এক ক্লিকে
একটি নিখুঁতভাবে ফরম্যাট করা ঐতিহ্যবাহী স্ক্রিপ্ট রপ্তানি করুন।
পিক্সার হল চিন্তাশীল চলচ্চিত্রের সমার্থক যেখানে উন্নত চরিত্র এবং গল্পের লাইনগুলি আপনাকে সরাসরি অনুভূতিতে আঘাত করার নিশ্চয়তা প্রদান করে। কিভাবে তারা হিট ফিল্ম পরে মর্মান্তিক হিট আউট ক্র্যাঙ্ক পরিচালনা? 2011 সালে, প্রাক্তন পিক্সার স্টোরিবোর্ড শিল্পী এমা কোটস গল্প বলার নিয়মগুলির একটি সংগ্রহ টুইট করেছিলেন যা তিনি পিক্সারে কাজ করার সময় শিখেছিলেন। এই নিয়মগুলি "Pixar's 22 Rules of Storytelling" নামে পরিচিত হয়েছে৷ আজ আমি এই নিয়মগুলি আপনার সাথে শেয়ার করতে যাচ্ছি এবং আমি কীভাবে সেগুলি চিত্রনাট্য লেখায় ব্যবহার করব সে সম্পর্কে বিস্তারিত জানাব৷
একটি নিখুঁতভাবে ফরম্যাট করা ঐতিহ্যবাহী স্ক্রিপ্ট রপ্তানি করুন।
শ্রোতারা তাদের জন্য একটি চরিত্র এবং মূলের সাথে সম্পর্কিত করতে চায়; তারা তাদের লক্ষ্য অর্জন করুক বা না করুক সেটা চরিত্রের বিকাশ এবং পথ চলা শেখার চেয়ে কম গুরুত্বপূর্ণ।
আপনি কি আপনার জন্য লিখছেন? একটি আবেগ প্রকল্প হিসাবে একটি গল্প লেখার মধ্যে কোন ভুল নেই, এটি বিক্রি করার বা এটি তৈরি করার কোন অভিপ্রায় নেই৷ কিন্তু যদি আপনি একটি চিত্রনাট্য লিখছেন এবং আপনি অন্যদের এটি দেখতে চান, আপনি কি দেখতে চান আমার মধ্যে রাখার চেষ্টা করুন।
আপনার প্রথম খসড়াটি কেবল গল্প লেখার দিকে মনোনিবেশ করা উচিত। আপনার পরবর্তী খসড়াগুলিতে, আপনি থিম নিয়ে খেলতে পারেন!
এইভাবে আপনার গল্পের অ্যাকশন ব্যাখ্যা করতে সক্ষম হবেন!
যত তাড়াতাড়ি সম্ভব আপনার চরিত্রগুলিকে দৃশ্যের মধ্যে এবং বাইরে নিয়ে যান। শ্রোতারা তাদের জন্য বানান করার পরিবর্তে কি ঘটেছে তা অনুমান করতে দিন।
দ্বন্দ্ব এবং চ্যালেঞ্জ হল একটি সফল স্ক্রিপ্টের প্রাণ। আপনার পথে প্রতিবন্ধকতা ছুড়ে আমরা আপনার চরিত্র সম্পর্কে কি শিখব? নিশ্চিত করুন যে আপনি বাজি বাড়াচ্ছেন এবং নিশ্চিত করুন যে আপনি প্রচুর ঘটছে যা আপনার চরিত্রকে সংগ্রাম করে তোলে।
কিছু লেখক পিছিয়ে কাজ করার পরামর্শ দেন। আপনি যদি সমাপ্তি জানেন, আপনি পরে বুঝতে পারবেন কিভাবে সেখানে যেতে হবে।
আপনি একটি অসমাপ্ত স্ক্রিপ্ট দিয়ে অনেক কিছু করতে পারবেন না, তবে একটি সমাপ্ত স্ক্রিপ্ট সর্বদা পুনরায় লেখা এবং উন্নত করা যেতে পারে!
এটি একটি দুর্দান্ত বুদ্ধিমত্তার কৌশল। সব লেখা আসলে লেখা নয় । আপনার চিত্রনাট্য লেখার একটি অংশ হল অন্যান্য সম্ভাব্য বিকল্পগুলিকে বাদ দেওয়া!
আপনার সাথে অনুরণিত চলচ্চিত্র এবং স্ক্রিপ্টগুলি অধ্যয়ন করার চেয়ে সহায়ক আর কিছুই নেই!
এটি একটি চিত্রনাট্য নয় যতক্ষণ না আপনি এটি কারও সাথে ভাগ করতে পারেন। আপনার গল্প বলতে বোঝানো হয়, তাই এটি আপনার মনের মধ্যে চিরতরে সাঁতার কাটতে দেবেন না!
নিজেকে অবাক করা অনেক সময় দর্শকদেরও চমকে দিতে পারে!
এমনকি সবচেয়ে প্যাসিভ চরিত্রেরও দৃষ্টিকোণ রয়েছে। যদি আপনার চরিত্রের সেখানে থাকার কারণ না থাকে, তাহলে হয়তো তাদের থাকা উচিত নয়।
এবং এটিই আপনার গল্পটিকে অনন্য করে তোলে! আপনার গল্পের ধারণা সম্পর্কে আপনি কেন এতটা দৃঢ়ভাবে অনুভব করছেন তার কারণ খুঁজুন এবং নিশ্চিত করুন যে যুক্তিটি এটি পাঠ করা ব্যক্তির কাছে পৃষ্ঠাটি বন্ধ করে দেয়।
বাস্তব হতে! গল্পে কোনটি সবচেয়ে ভাল কাজ করে তার পরিবর্তে কোনটি সৎ তার উপর ফোকাস করুন। সততা গল্প বলার দরজা খুলে দেবে এবং আপনার চরিত্রগুলিকে আরও সম্পর্কযুক্ত করে তুলবে।
আমাদেরকে আপনার নায়কের জন্য প্রথম থেকেই রুট করতে চাই।
একেবারে কোন লেখাই সময় নষ্ট নয়! যখনই আপনি লিখছেন, আপনি বাড়ছে এবং উন্নতি করছেন!
ব্যাক আপ. ছোট করা. বড় ছবি তাকান. আপনি আপনার পয়েন্ট করছেন? তাড়াতাড়ি এবং প্রায়ই প্রতিক্রিয়া পান, এবং বিশদ বিবরণে নিজেকে হারিয়ে ফেলবেন না।
আপনার অক্ষর শুধুমাত্র সমস্যা আউট ভাগ্য উচিত নয়; তাদের ঠিক করার জন্য কাজ করতে হবে। এটি প্রায়শই বৃদ্ধি এবং পরিবর্তনের উত্স হতে পারে।
বাস্তব জীবনের অনুভূতি এবং মিথস্ক্রিয়া কখনও কখনও আপনার স্ক্রিপ্টের দৃশ্যগুলির জন্য সর্বোত্তম ভিত্তি তৈরি করে। শেষবার কখন আপনি ত্যাগী, উচ্ছ্বসিত, ঈর্ষান্বিত বা আবেশী অনুভব করেছিলেন? তোমাকে এমন মনে করার কি হয়েছে? আপনার চিত্রনাট্যে এটি কাজ করুন।
সহজ প্রায়ই ভাল! আপনার নায়ককে বিন্দু A থেকে বিন্দু C পর্যন্ত পেতে সবচেয়ে সরল পথ কি?
আমি আশা করি নিয়ম এই তালিকা দরকারী ছিল. এগুলিকে একটি সফল চিত্রনাট্য তৈরি করার জন্য আপনাকে অনুসরণ করতে হবে এমন কঠোর নিয়ম হিসাবে ভাববেন না, তবে আরও নির্দেশিকাগুলির মতো যা আপনি যখন আপনার স্ক্রিপ্টের সাথে লড়াই করছেন তখন আপনাকে ট্র্যাকে ফিরিয়ে আনতে পারে। এটি আপনাকে আপনার লেখার প্রক্রিয়াকে সহজ করতে এবং একটি ভাল - না, একটি দুর্দান্ত - গল্পের জন্য প্রয়োজনীয় উপাদানগুলিতে নামতে সাহায্য করার জন্য একটি দুর্দান্ত নির্দেশিকা৷ শুভ লেখা!