কিভাবে একটি গল্প চাক্ষুষভাবে বলুন

চিত্রনাট্য লেখার সাথে অন্য কিছু লেখার মধ্যে কিছু মূল পার্থক্য রয়েছে। প্রারম্ভিকদের জন্য, সেই ড্যাং ফরম্যাটিং কাঠামোটি খুব নির্দিষ্ট, এবং আপনি এটি না জেনে বেশি দূর (অন্তত, এখনকার জন্য) পাবেন না। চিত্রনাট্যগুলিকেও বোঝানো হয়েছে, শেষ পর্যন্ত, একটি ভিজ্যুয়াল শিল্পের ব্লুপ্রিন্ট। স্ক্রিপ্ট সহযোগিতা প্রয়োজন. শেষ গল্পটি তৈরি করতে একাধিক লোককে একসাথে কাজ করতে হবে যা পর্দায় চলে। এবং এর মানে হল যে আপনার চিত্রনাট্যের একটি আকর্ষক প্লট এবং থিম এবং ভিজ্যুয়াল সহ লিড থাকা দরকার। কঠিন শব্দ? এটি একটি উপন্যাস বা কবিতা লেখার চেয়ে আলাদা, কিন্তু একটি স্ক্রিপ্ট লিখতে আপনার প্রয়োজন হবে এমন ভিজ্যুয়াল গল্প বলার দক্ষতা শিখতে সাহায্য করার জন্য আমাদের কাছে কিছু পয়েন্টার রয়েছে৷

চাক্ষুষভাবে গল্প বলতে শেখা হল উপদেশের একটি অপরিহার্য অংশ যা চিত্রনাট্যকার রস ব্রাউন চ্যাপম্যান ইউনিভার্সিটিতে তার ছাত্রদের হাতে তুলে দেন, যেখানে তিনি সৃজনশীল লেখা MFA প্রোগ্রামের চেয়ার। ব্রাউন "স্টেপ বাই স্টেপ," "দ্য ফ্যাক্টস অফ লাইফ" এবং "হু ইজ দ্য বস?" এর মতো জনপ্রিয় ইউএস শো সহ টেলিভিশনের জন্য লেখার জন্য বছরের পর বছর কাটিয়েছেন। অন্যান্য প্রযোজক এবং সহকারী পরিচালক ক্রেডিট মধ্যে. তিনি সুপারিশ করেন যে তার ছাত্ররা তাদের চিত্রনাট্য লেখার যাত্রা ধীরে ধীরে শুরু করুন - অন্তত যখন এটি স্ক্রিপ্টের দৈর্ঘ্যের কথা আসে আপনি মোকাবেলা করতে যাচ্ছেন।

পৃষ্ঠা থেকে পর্দা পর্যন্ত স্ক্রিপ্ট কী কাজ করে তা বোঝার জন্য তিনি তার ছাত্রদের প্রচুর পড়ার পরামর্শ দেন।

ভিজ্যুয়াল হল যা দর্শকদের আকর্ষণ করে। এটিই চলচ্চিত্র এবং টেলিভিশনকে অন্য যেকোনো গল্প বলার মাধ্যম থেকে আলাদা করে তোলে। সুতরাং, আপনি কীভাবে আপনার চিত্রনাট্যে দৃশ্যমানভাবে যোগাযোগ করবেন যখন আপনাকে কেবল শব্দগুলির সাথে কাজ করতে হবে?

এই নির্দিষ্ট জায়গায় আপনার চিত্রনাট্যে ভিজ্যুয়ালগুলি অন্তর্ভুক্ত করুন:

অবস্থান বিবরণ

আপনি যখনই একটি নতুন দৃশ্য শুরু করবেন তখন প্রায় প্রতিবারই লোকেশনের বিবরণ বা সেটিং বর্ণনা ব্যবহার করা হবে, কিন্তু এই চাক্ষুষ সংকেতগুলি আপনার খোলার হুকে গুরুত্বপূর্ণ। একটি চিত্রনাট্যের ওপেনিং হুক যা দর্শককে আকর্ষণ করে, তাদের কৌতূহলী করে তোলে এবং বাকি চলচ্চিত্রের জন্য সুর সেট করে। আপনার দৃশ্যটি একটি নির্দিষ্ট জায়গায় একটি কারণে ঘটতে হবে, যদিও, তাই কেবল শীতলতার জন্য এটিকে শান্ত করবেন না। অবস্থান বাজি বাড়াতে কি করে? এটা কি অক্ষরকে বাধা দেয়? ডেভিড ট্রটিয়েরের বই "দ্য স্ক্রিনরাইটারস বাইবেল"-এ তিনি নিম্নলিখিত চিত্রনাট্যগুলিকে লোকেশন বর্ণনার চমৎকার উদাহরণ হিসেবে ব্যবহার করেছেন যা দর্শককে আকৃষ্ট করে।

অনুগ্রহ করে মনে রাখবেন: নিম্নলিখিত উদাহরণগুলিতে উল্লিখিত চিত্রনাট্যগুলি শুধুমাত্র শিক্ষামূলক উদ্দেশ্যে ব্যবহার করা হয়।

এখন এই দৃশ্য দেখুন:

এখন এই দৃশ্য দেখুন:

চরিত্রের বর্ণনা

চরিত্রের বর্ণনা প্রদর্শিত হয় যখন আপনার চিত্রনাট্যে একটি চরিত্র প্রথম পরিচয় করা হয় এবং চরিত্রের ক্রিয়া পরবর্তী দৃশ্যগুলি অনুসরণ করে। যখন আমরা আপনার চরিত্রের সাথে প্রথম দেখা করি, তখন আপনার কাছে তাদের সম্পর্কে কিছু কথা বলার সুযোগ থাকে যা তাদের শারীরিক চেহারা এবং তাদের ব্যক্তিত্ব বর্ণনা করে। স্ক্রিনে প্রদর্শিত হতে পারে না এমন অত্যধিক বিবরণ এড়াতে ভুলবেন না। আপনি যা কিছু লেখেন তা দৃশ্যত অনুবাদযোগ্য হওয়া উচিত। চরিত্রের বর্ণনা একটি বাক্যের চেয়ে বেশি হওয়া উচিত নয় (যদিও কিছু ব্যতিক্রম প্রযোজ্য), এবং চরিত্রের ক্রিয়া সর্বদা গল্পটিকে কোনো না কোনোভাবে এগিয়ে নিয়ে যাওয়া উচিত।

ক্যারেক্টার অ্যাকশন

চরিত্রের ক্রিয়া আমাদের বলে যে চরিত্রটি দৃশ্যে কী করছে, হয় সংলাপ চলাকালীন বা নীরবতায়। কিভাবে তারা তাদের স্থান সম্পর্কে চলন্ত হয়?

দৃশ্য অ্যাকশন

আপনার চরিত্রগুলির চারপাশে কী ঘটছে যা তাদের পরিবেশে যোগ করে? সম্ভবত চরিত্রের গাড়ির কাছাকাছি একটি আধা-ট্রাক বিপজ্জনকভাবে ঘোরাফেরা করছে, একটি হেলিকপ্টার ওভারহেড গুঞ্জন করছে, বা একটি উচ্চস্বরে প্যারেড একটি তাড়াতে বিশৃঙ্খলা যোগ করছে। একটি চরিত্রের চারপাশে ঘটে যাওয়া জিনিসগুলি উত্তেজনাকে বাড়িয়ে তুলতে পারে এবং বাজি বাড়াতে পারে, তবে ভিজ্যুয়ালগুলি এখানে গুরুত্বপূর্ণ। যা ঘটছে তার মাঝখানে থাকতে কেমন লাগে তার একটা ধারনা পাঠককে দিন। পরিচালকের সংকেত যোগ না করেও, আপনি দৃশ্যটি "নির্দেশ" করতে পারেন, যদি আপনি চান, দর্শকরা কী ক্রিয়া প্রত্যক্ষ করবে তা সুনির্দিষ্টভাবে বর্ণনা করে, মারধর করে।

কীভাবে আপনার চিত্রনাট্যে ভিজ্যুয়াল স্টোরিটেলিং উন্নত করবেন

মনে রাখবেন যে আপনার লেখা পাঠককে দেখায় যে তারা স্ক্রিনে কী দেখতে পাবে কারণ তারা আসলে এটি এখনও দেখতে পারে না; আপনি কেবল একটি শ্রবণযোগ্য গল্প বলছেন না। আপনি যদি দৃশ্যটি আঁকতেন তবে আমরা কী ঘটতে দেখব?

আমার একটি ছবি আঁকুন,