এক ক্লিকে
একটি নিখুঁতভাবে ফরম্যাট করা ঐতিহ্যবাহী স্ক্রিপ্ট রপ্তানি করুন।
বসে বসে আপনার স্ক্রিপ্টের প্রথম খসড়াটি লেখার সময়, আপনি এই সমস্ত বিভিন্ন জিনিসের পরিকল্পনা করেছেন, কিন্তু আপনি কত ঘন ঘন দৃশ্যের মধ্যে পরিবর্তনগুলি থামিয়ে বিবেচনা করেন? আপনি এমনকি রূপান্তর করা উচিত কত ফোকাস? এটা কি পরের দৃশ্যে কাটিং বোঝানোই যথেষ্ট নয়? কেন আমরা যাইহোক রূপান্তর প্রয়োজন? আপনার প্রশ্ন আছে, এবং আমি উত্তর পেয়েছি! আজ আমি একটি চিত্রনাট্যের মধ্যে দৃশ্যের মধ্যে রূপান্তর কিভাবে সম্পর্কে সব কথা বলছি.
একটি দৃশ্য পরিবর্তন কি?
রূপান্তরগুলি মূলত সম্পাদকদের নির্দেশনা দেয় কিভাবে এক শট থেকে পরবর্তীতে যেতে হয়। CUT TO সবচেয়ে জনপ্রিয় রূপান্তরটি সহজ এবং পাঠককে অবিলম্বে পরবর্তী দৃশ্যে যেতে নির্দেশ করে। আগের দিনে, চিত্রনাট্যকাররা প্রতিটি দৃশ্যের মধ্যে CUT TO লিখেছিলেন, কিন্তু আজকাল, এটি কেবল বোঝানো হয়েছে যে আপনি পরবর্তী দৃশ্যে কাটবেন যদি না আপনি একটি ভিন্ন রূপান্তরের সাথে নির্দিষ্ট করেন। চিত্রনাট্যকারদেরও বিবেচনা করতে হবে যে কীভাবে তাদের গল্প এক দৃশ্য থেকে অন্য দৃশ্যে প্রবাহিত হয়, এবং কেবল প্রযুক্তিগত রূপান্তর চিত্রনাট্যের শর্তাবলী দ্বারা নয় ।
আমি কিভাবে একটি দৃশ্য পরিবর্তন লিখব?
ট্রানজিশনের প্রযুক্তিগত দিকটির জন্য, এগুলি সর্বদা ক্যাপিটালাইজ করা হয়, একটি কোলন দ্বারা অনুসরণ করা হয় এবং ডানদিকের মার্জিন দিয়ে ফ্লাশ করা হয়।
কিন্তু SoCreate এ একটি দৃশ্যের রূপান্তর সন্নিবেশ করা আরও সহজ।
SoCreate Writer-এ আপনার স্ক্রিনের ডানদিকে টুলসবারে যান এবং "ট্রানজিশন যোগ করুন" বলে বোতামটি ক্লিক করুন। এখানে, আপনি ক্যামেরা ট্রানজিশন, সময়ের উত্তরণ, স্ক্রীনে পাঠ্য এবং বাণিজ্যিক বিরতির বিকল্পগুলি পাবেন। আজকে আমাদের উদ্দেশ্যে, আপনি ক্যামেরা ট্রানজিশন নির্বাচন করবেন।
ক্যামেরা ট্রানজিশনের মধ্যে, আপনি 14টি ভিন্ন বিকল্প পাবেন। আপনি আপনার গল্পে যেটি ব্যবহার করতে চান তা নির্বাচন করুন এবং "যোগ করুন" এ ক্লিক করুন। আপনি যেখানেই আপনার ফোকাস সূচকটি রেখে গেছেন সেখানে দৃশ্যের রূপান্তরটি অবিলম্বে প্রদর্শিত হবে।
কিভাবে SoCreate এ চিত্রনাট্য পরিবর্তন যোগ করতে হয় তা দেখানোর জন্য এখানে একটি দ্রুত ভিডিও টিউটোরিয়াল রয়েছে।
একটি চিত্রনাট্য দৃশ্য পরিবর্তনের উদাহরণ
নীচের স্ক্রিপ্ট স্নিপেট চিত্রনাট্যকার অ্যালেক্স গারল্যান্ডের " 28 দিন পরে " থেকে নেওয়া হয়েছে এবং শুধুমাত্র শিক্ষাগত উদ্দেশ্যে ব্যবহার করা হয়৷
একটি ঐতিহ্যগত চিত্রনাট্যে, এই স্ক্রিপ্ট স্নিপেটটি নিম্নরূপ প্রদর্শিত হবে:
"28 দিন পরে" স্ক্রিপ্ট স্নিপেট
আইএনটি রান্নাঘর - রাত
জিম প্রবেশ করে, দরজার ভিতরে দাঁড়িয়ে। সে ঘরের চারপাশে তাকায়। একটি দেওয়ালে, একটি বিবর্ণ শিশুর একটি গাড়ির অঙ্কন ফ্রেমযুক্ত। কাউন্টারের উপরে, রান্নার বইয়ের একটি শেলফে, একটি অ্যালবামের মেরুদণ্ডে একটি হাতে লেখা লেবেল রয়েছে: "মায়ের প্রিয় রেসিপি"।
জিম ফ্রিজের কাছে যায়। দরজায় আটকে থাকা জিমের একটি ছবি তার বাবা-মায়ের সাথে, হাতে হাতে, ক্যামেরার দিকে হাসছে। জিম তার মাউন্টেন বাইকে, তার কুরিয়ার ব্যাগ পরে আছে.
এতে ফ্ল্যাশ কাট:
জিম, রান্নাঘরের টেবিলে বসে তার মা শপিং এর ব্যাগ নিয়ে ঢুকেছে। জিম ব্যাগের কাছে চলে যায় এবং কমলার রসের একটি কার্টন বের করে, যা সে সরাসরি তার মুখের কাছে টেনে নেয় এবং নিচে গলতে শুরু করে।
তার বাবা বাগান থেকে হাঁটছেন।
জিমের বাবা
আমাকে এক গ্লাস দাও, তুমি কি করবে?
জিআইএম
(কার্টনটি নিষ্কাশন করা, এবং এটি একটি ঝাঁকানি দেওয়া)
এটি খালি।
এখানে কাটুন:
জিম ফটো, তাদের মুখ, হালকাভাবে স্পর্শ.
জিম পিছনের দরজার দিকে মুখ করে আছে, যেখানে একটি বড় ফ্রস্টেড গ্লাস প্যানেল রয়েছে।
কাচের প্যানেলের মাধ্যমে, জিমের অদেখা একটি অন্ধকার সিলুয়েট চাঁদের আলো থেকে ছড়িয়ে পড়া আভাকে সামনে নিয়ে আসে।
সাধারণ দৃশ্য পরিবর্তন কি?
ফেইড ইন/ফেড আউট
যা বলে তাই করে; এটি দৃশ্যটিকে ভিতরে বা বাইরে ম্লান করে দেয় - প্রাথমিকভাবে চিত্রনাট্যের শুরুতে এবং শেষের দিকে ব্যবহার করা হয় আমাদের প্রবেশ করাতে এবং গল্প থেকে আমাদের বের করে আনতে। DISSOLVE TO এর মতো একই ফাংশন সম্পাদন করে, কিন্তু দ্রবীভূতগুলি সাধারণত একটি স্ক্রিপ্টের যে কোনও জায়গায় ব্যবহার করা হয় এবং এটি সময়কে বোঝায়।
জাম্প কাট
একটি জাম্প কাট হল একটি আকস্মিক রূপান্তর যা সাধারণত সময়ের অগ্রগতি দেখাতে ব্যবহৃত হয়। দৃশ্যের মধ্যে নির্বিঘ্ন এবং অনায়াসে সংযোগ তৈরি করতে চাওয়া বেশিরভাগ ট্রানজিশনের বিপরীতে, জাম্প কাটটি চমকপ্রদ এবং দৃষ্টি আকর্ষণ করার জন্য।
ম্যাচ কাট
একটি ম্যাচ কাট হল একটি রূপান্তর যা দুটি দৃশ্যের মধ্যে সম্পর্ককে বোঝায়। দুটি দৃশ্যের অ্যাকশনটি মসৃণভাবে মিলিত হয়, উদাহরণস্বরূপ, একটি দৃশ্যে একটি শিশু একটি ফ্রিসবি নিক্ষেপ করে এবং পরের দৃশ্যটি দেখায় যে একটি সংবাদপত্র কারও বারান্দায় নিক্ষেপ করা হচ্ছে। বাতাসের মধ্য দিয়ে যাত্রা করা সেই দুটি বস্তুর ক্রিয়াকে মেলানো একটি ম্যাচ কাটা হবে।
মুছা
আপনি যদি কোন মৌলিক ফিল্ম এডিটিং সফ্টওয়্যারের সাথে পরিচিত হন, তাহলে আপনি সম্ভবত এটি লক্ষ্য করেছেন। একটি মুছা আক্ষরিক অর্থে যখন একটি শট স্ক্রীন জুড়ে মুছে ফেলা হয়, পরবর্তী শটটি প্রকাশ করে। এটি তির্যক, অনুভূমিক বা আকৃতির আকারে হতে পারে। এটি সবচেয়ে জনপ্রিয়ভাবে "স্টার ওয়ার" চলচ্চিত্রে ব্যবহৃত হয়।
এগুলি অনেকগুলি রূপান্তরের মধ্যে কয়েকটি মাত্র। কিছু আর খুব কমই ব্যবহার করা হয়, তাই আমি সেগুলি অন্তর্ভুক্ত করিনি। এই তালিকা এবং চলচ্চিত্র সম্পর্কে আপনার জ্ঞান থেকে, আমি বাজি ধরে বলতে পারি যে উল্লেখযোগ্য বা লক্ষণীয় রূপান্তরগুলি প্রায়শই বড় চলচ্চিত্রগুলিতে ব্যবহৃত হয় না। ফিল্ম ইন্ডাস্ট্রি এমন একটি দিকে চলে গেছে যেখানে আরও সূক্ষ্ম এবং কম লক্ষণীয় পরিবর্তন পছন্দ করা হয়।
কখন দৃশ্য ট্রানজিশন ব্যবহার করবেন?
আপনি প্রতিটি দৃশ্যের একটি নির্দিষ্ট রূপান্তর করতে চান না; এটা অপ্রয়োজনীয় আপনি আপনার স্ক্রিপ্টে উল্লেখযোগ্য মুহূর্তগুলির জন্য আপনার স্থানান্তরগুলি সংরক্ষণ করার চেষ্টা করতে চান যখন আপনি দর্শকদের সচেতন করতে চান যে একটি পরিবর্তন ঘটছে। সমস্ত রূপান্তর প্রতিটি সিনেমার জন্য উপযুক্ত নয়। একটি রূপান্তর বাছাই করার সময় আপনাকে শৈলী এবং স্বর বিবেচনায় নিতে হবে, সেইসাথে আপনার ব্যক্তিগত শৈলীও। আপনি আপনার স্ক্রিপ্টের ভিজ্যুয়াল গল্প বলার জন্য ট্রানজিশন চান, এটিকে বাধা, বিভ্রান্ত বা বিশৃঙ্খল না করে।
WIPES-এর মতো স্টাইলাইজড ট্রানজিশনগুলি প্রায়ই তারিখ হিসাবে দেখা হয়। যাইহোক, সমস্ত ট্রানজিশন একটি মুভিকে ডেটেড মনে করবে যদি সেগুলি অতিরিক্ত ব্যবহার করা হয়। কিছু পেশাদার নতুন চিত্রনাট্যকারদের ট্রানজিশন ব্যবহার করা থেকে দূরে থাকার পরামর্শ দেন। তবুও, আমি মনে করি একটি ভালভাবে স্থানান্তর করা একটি স্ক্রিপ্টে একটি আকর্ষণীয় সিনেমাটিক মুহূর্ত তৈরি করতে পারে এবং অগত্যা নিরুৎসাহিত করা উচিত নয়। শুধু মনে রাখবেন যে সেগুলিকে কম ব্যবহার করতে হবে, এবং সেই মুহুর্তগুলির জন্য যা জোর দেওয়া দরকার!
দৃশ্য পরিবর্তন করার সময় অন্যান্য বিষয়গুলি বিবেচনা করা উচিত?
NoFilmSchool.com- এর একটি নিবন্ধে শেয়ার করা হয়েছে , প্রযুক্তিগত পদগুলি ছাড়াও দৃশ্যগুলির মধ্যে স্থানান্তর করার সময় বিবেচনা করার অন্যান্য বিষয় রয়েছে৷ অন্যান্য উপাদান যা আপনাকে দৃশ্যের মধ্যে স্থানান্তর করতে সাহায্য করে তার মধ্যে রয়েছে:
আকার
ক্যামেরার ফোকাসের ক্ষেত্রটি বিবেচনা করুন, এবং পাঠককে (এবং অবশেষে দর্শকদের) তাদের মাথায় সিনেমা দেখার জন্য যথেষ্ট ব্যস্ত রাখতে দৃশ্যের মধ্যে প্রশস্ত শট এবং টাইট শটগুলির মধ্যে যান।
শব্দ
এক দৃশ্য থেকে অন্য দৃশ্যে অডিও সংকেত ব্যবহার করা পাঠককে (বা দর্শককে) এই সংকেত দিতে পারে যে আমরা একটি নতুন দৃশ্য এবং একটি নতুন জায়গায় আছি। অডিও, সঙ্গীত হোক বা অন্য কোন শব্দ, সাধারণত প্রিল্যাপে ব্যবহৃত হয়, অর্থাৎ অডিওটি প্রাক্তন দৃশ্যের একটি শট থেকে পরবর্তী দৃশ্যে পরের শটে কাটার আগে শুরু হয়। এটি একটি ওভারল্যাপ তৈরি করে যা সুন্দরভাবে রূপান্তরিত হয়।
প্রশ্ন উত্তর
একটি দীর্ঘায়িত প্রশ্নের একটি দৃশ্য ছেড়ে দিন, পরবর্তী দৃশ্যে উত্তর দেওয়ার প্রতিশ্রুতি দিয়ে।
থিম
পরবর্তী দৃশ্য শুরু করতে অন্য থিম্যাটিক ইমেজ ব্যবহার করে আগের দৃশ্যের শেষে আপনি যে ছবিটি দর্শকের কাছে রেখে গেছেন সেটির ঠিকানা দিন।
ট্রানজিশনগুলি উদ্দেশ্যমূলকভাবে ব্যবহার করা উচিত এবং কখনই আপনার চিত্রনাট্যে স্লিপ করা উচিত নয় কারণ আপনি নির্দেশ করতে চান যে আপনি একটি দৃশ্য থেকে অন্য দৃশ্যে যাচ্ছেন৷ সর্বদা CUT TO অন্তর্ভুক্ত করার আর প্রয়োজন নেই, এবং আপনি যে ধরনের রূপান্তর ব্যবহার করছেন তা আপনি যে গল্পটি বলছেন তাতে যোগ হচ্ছে বা বিঘ্নিত হচ্ছে কিনা তা বিবেচনা করা উচিত। যেকোনো স্ক্রিন রাইটিং ডিভাইসের মতো, প্রযুক্তিগত রূপান্তরগুলি খুব কম ব্যবহার করুন, তবে দৃশ্যের পরিপ্রেক্ষিতে দৃশ্যের রূপান্তরগুলিকে সবসময় মনে রাখবেন - শুধু কাট নয়। আমি আশা করি এটি রূপান্তরের জন্য একটি সহায়ক গাইড ছিল। শুভ লেখা!
