স্ক্রিনরাইটার হওয়ার জন্য আপনার কি একটি ডিগ্রি প্রয়োজন?

1. আপনি সংযোগ স্থাপন করবেন

আপনি একটি বিশ্ববিদ্যালয়ে যাদের সাথে মিলিত হবেন তাদের অনেকেই আজীবন বন্ধু এবং পরিচিতিসম্পন্ন হয়ে উঠবেন। তারা আপনার স্ক্রিপ্ট সম্পর্কে কোনো প্রশ্নের সময় আপনার উপর নির্ভর করতে পারা যাবে এবং যখন আপনি একটি নতুন শহরে চলে যান তখন তাদের কল করে নিশ্চিত হওয়া যাবে। কিন্তু বন্ধুদের উপরে, আপনি এমন মানুষের সাথে মিলিত হবেন যারা ইতিমধ্যে শিল্পে কাজ করছে, তাদের মধ্যে স্ক্রিনরাইটার, পরিচালক এবং স্টুডিও নির্বাহীদেরও অন্তর্ভুক্ত রয়েছে। এই সংযোগগুলি চমৎকার যখন আপনি বাইরে একটি বড় বিশ্বে কাজ খুঁজছেন কারণ সংযোগগুলি প্রায়শই এমন মানুষদের মধ্যে পার্থক্য করে দেয় যারা এটি সফল করে এবং যারা কাজ খুঁজে পেতে সংগ্রাম করে।

2. তাত্ক্ষণিক সম্প্রদায়

কখনও কখনও, নিজের গোষ্ঠী খুঁজে পাওয়া কঠিন। কিন্তু ফিল্ম স্কুলে নয়। সবাই আপনার মতো একই উদ্দেশ্যে উপস্থিত হয়, তাই সাধারণ ভিত্তি খুঁজে পাওয়া সহজ হবে।

আপনার চারপাশে লেখকদের একটি সম্প্রদায় থাকার ফলে আপনার কাজের উপরও প্রভাব পড়ে: আপনি লক্ষ্যটির উপর আরও বেশি মনোযোগী থাকবেন কারণ আপনি আপনার মতো একই পথে যাত্রা করা মানুষের মাঝখানে থাকবেন।

3. Resources

By attending film school, you will have access to production resources that would otherwise be prohibitively expensive or out of reach in the real world. We’re talking cameras, sets, lights, actors, and more, available for you to tinker and experiment with.

In addition to physical resources, you’ll have access to some of the best minds in the business when it comes to writing, the business of entertainment, and other professional matters. In the real world, these mentors are harder to find – and usually less willing to volunteer.

4. Experience

Let’s face it: a degree looks good on paper. If you don’t get into the screenwriting business, you may want to pursue some other position in entertainment where a resume that shows a degree can get your foot in the door.

A degree shows a potential employer that education is essential to you, that you can commit to something difficult for several years, and that you know how the film business works.

But remember, a degree on its own isn’t enough to sell a screenplay. You need to get good at the craft of writing, and a degree won’t guarantee that you do.

5. Learning fast track

It is totally possible to learn screenwriting independently, but it may be faster to do it in a classroom environment.

Of course, it depends on you: how you learn, where you focus best, what you want to do, your maturity, etc.

In film school, you’ll learn a lot about making television and movies in a relatively short amount of time. It may open your eyes to filmmaking styles, film history, and entertainment jobs that you may not have otherwise explored.

1. Degrees are limited at universities

Screenwriting is a specialty, so there aren’t many universities where you can earn a degree in this craft. You’ll usually earn a degree in a film program or media studies instead. With that said, your options for schools that offer this degree will be limited. We’ve got a list of the best screenwriting schools worldwide if you’re interested.

2. You’re only as good as your curriculum

If you depend on your film studies instructors to teach you everything you need to know about becoming a professional writer, your curriculum will limit you. There’s only so much you can learn from a degree program; to understand differing philosophies, gain real-world experience, improve your writing skills, and experiment with writing style, you’re going to need to take matters into your own hands to learn both inside and outside of the classroom.

3. Access to writing communities is free

While you’ll meet many cool people at film school, you could do just as well on your own by being an active participant in free writing communities around the world. In-person and online, these writing communities are strong and filled with writers like you. From subreddits to networking groups that meet for coffee once a month, writers are everywhere, and you don’t need to pay a dime to meet them and glean knowledge and lifelong friendships.

4. A screenwriting degree might not help you

While you’ll learn a ton about screenwriting while pursuing a degree in the topic, what if you decide later that screenwriting isn’t for you? Suppose you know you want to earn a degree but you’re unsure that screenwriting is a definite career path. You may be better off choosing a different degree that applies to more industries – say, a creative writing degree, for example. That way, you can get a job in a different field if screenwriting doesn’t work out.

5. More deadlines and less creative freedom

কখনও কখনও লেখকদের জন্য সময়সীমা নির্ধারণ করা প্রয়োজন হয়, তাই সময়সীমা প্রয়োজনীয়ভাবে খারাপ নয়। তবে জানবেন যে আপনি গৃহকর্মের নির্ধারিত তারিখের চাপে থাকাকালে আপনার শৈলী এবং সৃজনশীল দিকনির্দেশনা অনুসন্ধান করার জন্য কম সময় পাবেন। এছাড়াও, আপনার কাজের জন্য মূল্যায়িত করা হবে, যা সৃজনশীল স্বাধীনতার থেকে কিছুটা মজা কেড়ে নেয়।

৬. আপনার কাজ যদি ভাল হয়, তা নিজেই বলে ওঠে!

একটি চলচ্চিত্র ডিগ্রি আপনার চিত্রনাট্যকে কোনওভাবেই ভাল করবে না। আপনি প্রযোজনা সংস্থার সামনে একটি চিত্রনাট্য পিচ করবেন এবং তারপর ‘ও হ্যাঁ, আমার একটি চিত্রনাট্যের ডিগ্রি রয়েছে’ বলবেন না তার বিশ্বাসযোগ্যতার জন্য। না, আপনার চিত্রনাট্যের দক্ষতা স্বতন্ত্রভাবে কথা বলে। একটি ডিগ্রির উপস্থিতি আপনার চিত্রনাট্যকে প্রযোজক এবং স্টুডিও নির্বাহীদের কাছে আরও আকর্ষণীয় করবে না।

৭. আপনি বিনামূল্যে শিখতে পারেন

অনলাইন পরিবেশনে আরও বিনামূল্যে চিত্রনাট্য তথ্য উপলব্ধ যা আপনি কল্পনা করতে পারেন না। ইউটিউব ভিডিও থেকে শুরু করে এই ধরনের চিত্রনাট্য ব্লগ, চিত্রনাট্য, গল্প এবং বিনোদন ব্যবসার প্রশ্নগুলির উত্তরগুলি পাওয়া সহজ। এবং যদি কোনও কারণে, তা যথেষ্ট না হয়, লেখকরা এই বিষয়ের উপর শত শত বই লেখেছেন যা আপনি আনুষ্ঠানিক শিক্ষার খরচ থেকে কম অর্থে কিনতে পারেন।

৮. প্রতিযোগিতা এখনও বাইরে আছে

যেখানে চিত্রনাট্য প্রোগ্রাম এবং ডিগ্রি আপনাকে কিছু শিল্পের চাকরি বাজারের প্রতিযোগিতার মধ্যে পৃথক করতে পারে, চলচ্চিত্র এবং টেলিভিশন শিল্পে তা কোনওভাবেই তা করে না। আপনার কাজ পাওয়ার ক্ষমতা শুধুমাত্র আপনার সংযোগগুলি, নৈপুণ্য এবং সঠিক জায়গায় সঠিক সময়ে উপস্থিতির উপর নির্ভর করবে।