ਇੱਕ ਕਲਿੱਕ ਨਾਲ
ਇੱਕ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਫਾਰਮੈਟ ਕੀਤੀ ਪਰੰਪਰਾਗਤ ਸਕ੍ਰਿਪਟ ਨੂੰ ਨਿਰਯਾਤ ਕਰੋ।
ਪਲਾਟ ਲਿਖਣਾ ਇਕ ਗੱਲ ਹੈ, ਪਰ ਇਕ ਵਧੀਆ ਕਹਾਣੀ ਲਿਖਣਾ ਜੋ ਆਪਣੇ ਉਦਯੋਗਤਾਈ ਦਰਸਕ ਨਾਲ ਜੁੜਦੀ ਹੈ, ਇਕ ਵੱਡਾ ਚੁਨੌਤੀ ਹੈ। ਤਕਨਿਕੀ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਕੀ ਹਰ ਵਾਰ ਕਹਾਣੀਦਾਰੀ 'ਚ ਜਿੱਤਣ ਲਈ ਕੋਈ ਵਿਧਾਨ ਹੈ? ਵਧੀਅਾ ਕਹਾਣੀ ਦੇ ਚਾਰ ਤੱਤਾਂ ਦੀ ਖੋਜ ਕਰੋ ਤਾਂ ਜੋ ਤੁਹਾਡਾ ਅਗਲਾ ਪ੍ਰਾਜੈਕਟ ਸਾਬਤਕਾਰੀ ਹੋ ਸਕੇ!
ਇੱਕ ਵਧੀਆ ਕਹਾਣੀ ਦਰਸਕਾਂ ਨੂੰ ਮੁੱਖ ਬਣਾਉਂਦੀ ਹੈ ਅਤੇ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਇਸ ਦੇ ਨਾਲ ਜੁੜਾਉਂਦੀ ਹੈ। ਜਦੋਂ ਕੋਈ ਵਿਅਕਤੀ ਕਿਸੇ ਕਿਤਾਬ ਜਾਂ ਟੀਵੀ ਸ਼ੋਅ ਨੂੰ ਖਤਮ ਕਰਦਾ ਹੈ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਉਸ ਨੂੰ ਕੁਝ ਦਿਲਚਸਪ, ਮਹੱਤਵਪੁਰਨ ਜਾਂ ਰੁਚਿਕਰ ਲੱਗਦਾ ਹੈ, ਇਸ ਦਾ ਮਤਲਬ ਹੈ ਕਿ ਲੇਖਕ ਨੇ ਕੁਝ ਨਿਰੰਤਰ, ਯਾਦਗਾਰ ਕੰਮ ਕੀਤਾ ਹੈ।
ਸਾਰੀਆਂ ਕਹਾਣੀਆਂ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਹਨ, ਚਾਹੇ ਉਹ ਆਪਣੇ ਪਲਾਟ, ਜੌਨਰਾਂ ਜਾਂ ਪਾਤ੍ਰਾਂ ਦੇ ਕਾਰਨ ਹੋਣ। ਪਾਠਕਾਂ ਨੂੰ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਪਸੰਦ ਅਤੇ ਵਿਚਾਰ ਹਨ, ਅਤੇ ਕੋਈ ਵੀ ਇਕ ਤੱਤ ਆਪਣੇ ਆਪ ਵਿੱਚ ਵਧੀਆ ਕਹਾਣੀ ਨਹੀਂ ਬਣਾਉਂਦਾ। ਕੰਵੀਨਸੀਬਲ ਕਹਾਣੀ ਦਾ ਮੁੱਖ ਇਰਾਦਾ ਇਹ ਹੈ ਕਿ ਹੋਰਕੰਸਾਨਕਨਕਾਰ ਹੀ ਇੱਕ ਉਪਯੋਗੀ ਕਹਾਣੀ ਦੇ ਮਿਲੇਗੇ ਤਾਂ ਇਹ ਚਾਰ ਮੁੱਖ ਤੱਤ ਹਨ, ਜੋ ਸਮੂਹ ਕਹਾਣੀਦਾਰੀ ਮਾਧਮਾਂ ਵਿੱਚ ਦਬਾਅਿਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ।
ਵਧੀਆ ਕਹਾਣੀ ਦੇ ਚਾਰ ਮੁੱਖ ਤੱਤ
ਢੇਰਾ ਧਾਰਨਾ
ਢੇਰਾ ਧਾਰਨਾ ਦਾ ਮਤਲਬ ਹੈ ਕਿ ਪਲਾਟ ਵਿੱਚ ਸਪੱਸ਼ਟ ਅਤੇ ਕੁਦਰਤੀ ਵਧਣੀ ਹਾਲਤ ਹੈ। ਕਹਾਣੀਆਂ 'ਚੋਟ ਤੋਂ ਚੋਟ' ਕੰਵੀਆਂ 'ਤੇ ਘੋਰੇ ਜਾਵੇਗਾ। ਢੇਰਾ ਧਾਰਨਾ ਸਮਝ ਲਈ ਬਿਨਾਂ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਕਾਮ ਕਰਨ ਦੀ ਜੋਸ਼ਿਤ ਬਣਾ ਸਕਦਾ ਹੈ। ਵਧ ਚੜਾਉਣ ਲਈ ਪਲਾਟ ਦੇ ਹਰ ਤੱਤ ਨੂੰ ਲਾਜ਼ਮੀ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਨਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ।
ਸਮਰਧਨ ਪਾਤ੍ਰਾਂ
ਸਾਰੀਆਂ ਕਹਾਣੀਆਂ ਵਿੱਚ ਦਿਲਚਸਪ ਅਤੇ ਯਾਦਗਾਰ ਪਾਤ੍ਰਾਂ ਹੋਣ ਚਾਹੀਦੀਆਂ ਹਨ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਲੋਕਾਂ ਵਿੱਚ ਕਾਮੀਆਂ ਵਾਲੇ ਪਾਤ੍ਰਾਂ, ਅਨੁਟੇ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਂ ਵਾਲੇ ਪਾਤ੍ਰਾਂ ਅਤੇ ਦਿਲਚਸਪ ਲਗਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਗੋਟਾਗੇਡਾ ਪ੍ਰੇਲ ਕਰਦੇ ਹਨ। ਜੋ ਇਹਨਾਂ ਪਾਤ੍ਰਾਂ ਨੂੰ ਦਿਲਚਸਪ ਬਣਾਉਂਦਾ ਹੈ, ਇਹ ਹੈ ਕਿ ਉਹ ਆਮ ਲੋਕਾਂ ਦੀ ਤਰਾਂ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਦੇ ਹਨ। ਅਸਲ ਲੋਕ ਸਹਜ ਹਨ, ਵਿਰੁੱਧੀ ਹਨ ਅਤੇ ਅਕਸਰ ਹੈਰਾਨੀਜਨਕ ਹਨ। ਆਪਣੇ ਪਾਤ੍ਰਾਂ ਨੂੰ ਵਾਸਤਵਿਕ ਜੀਵਨ ਵਿੱਚ ਲੋਕਾਂ ਦੀ ਤਰਾਂ ਬਹੁਤ ਦੇਸ਼ਕੇ ਬਣਾਉਣ ਨਾਲ ਸਵੰਕ ਦੀ ਉਮੀਦ ਬਣਦੀ ਹੈ ਕਿ ਉਹ ਤੁਹਾਡੇ ਪਾਠਕ 'ਤੇ ਇੱਕ ਪੱਕਾ ਪ੍ਰਭਾਵ ਪਾਵਗੇ।
ਸਮਰਤ ਡਰਾਮੇਟਿਕ ਸ਼ਾਮਲ ਸ਼ਾਮਲ ਸਾਂ{
ਇਕ ਚੰਗੀ ਕਹਾਣੀ ਨੂੰ ਆਪਣੇ ਵਿਸ਼ਿਆਂ ਨੂੰ ਵਿਕਸਤ ਕਰਨ ਲਈ ਸਮਾਂ ਲੱਗਦਾ ਹੈ, ਪਰ ਇਸ ਦਾ ਅਤਿ-ਉਪਯੋਗ ਨਹੀਂ ਹੁੰਦਾ। ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਨੂੰ ਥੀਮ ਨਾਲ ਥੱਲ੍ਹੇ ਮੂੰਹ ਮਾਰਨ ਦੀ ਲੋੜ ਨਹੀਂ ਹੁੰਦੀ।
ਮਾਧਿਅਮ ਦੁਆਰਾ ਵੱਡੇ ਕਹਾਣੀ ਦੱਸਣ ਦੇ ਉਪਾਦ
ਉਪਰੋਕਤ ਮੈਂ ਵਿਆਖਿਆ ਕੀਤੇ ਚਾਰੇ ਉਪਗਰਾਂ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਵੱਖ-ਵੱਖ ਮਾਧਿਅਮਾਂ ਦੇ ਆਪਣੀਆਂ ਖਾਸ ਸ੍ਰੇਸ਼ਠ ਪ੍ਰਥਾ ਵੀ ਹੁੰਦੀਆਂ ਹਨ। ਉਦਾਹਰਨ ਲਈ, ਇੱਕ ਮਹਾਨ ਸਕ੍ਰੀਨਪਲੇਅ ਲਿਖਣਾ ਇੱਕ ਅਜਿਹੀ ਉਪਨਿਆਸ ਲਿਖਣ ਤੋਂ ਵੱਖਰਾ ਹੈ ਜਿਸ ਨੂੰ ਪੜ੍ਹਨ ਵਾਲੇ ਨਹੀ ਛੱਡ ਸਕਦੇ।
ਇੱਕ ਵਧੀਆ ਸਕ੍ਰੀਨਪਲੇਅ ਕਿਵੇਂ ਬਣਦਾ ਹੈ?
- ਇੱਕ ਸੰਬੰਧਿਤ ਪ੍ਰੋਟੈਗਨਿਸਟ
ਵੱਡੀਆਂ ਫਿਲਮਾਂ ਦੇ ਮੁਖ ਕੇਰੈਕਟਰ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਨੂੰ ਖਿੱਚਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਫਿਲਮ ਦੇ ਪ੍ਰਤੀ ਹਿਲਾ ਰੱਖਦੇ ਹਨ। ਉਹ ਸੰਬੰਧਿਤ ਅਤੇ ਗਲਤੀਆਂ ਵਾਲੇ ਹੋਣੇ ਚਾਹੀਦੇ ਹਨ ਪਰ ਆਪਣੇ ਅੰਗ ਸੁਰੱਖਿਅਤ ਕਰਨ ਦੇ ਯੋਗ ਹੋਣੇ ਚਾਹੀਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਅੰਤ ਵਿੱਚ ਸਹੀ ਕੰਮ ਕਰਨ ਦੀ ਯੋਗਤਾ ਰੱਖਦੇ ਹਨ।
- ਇੱਕ ਖਲਨਾਇਕ ਜੋ ਪ੍ਰੋਟੈਗਨਿਸਟ ਨੂੰ ਮਿਲਣ ਲਈ ਉੱਠਜ਼ਦਾ ਹੈ
ਇੱਕ ਵੱਡੀ ਫਿਲਮ ਨੂੰ ਪ੍ਰੋਟੈਗਨਿਸਟ ਨੂੰ ਬਿੱਕਰ ਕਰਨ ਲਈ ਇੱਕ ਚੰਗਾ ਲਿਖਿਆ ਵਿਰੋਧੀ ਲੋੜਦੀ ਹੈ। ਇੱਕ ਯਾਦਗਾਰੀ ਕਹਾਣੀ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਖਲਨਾਇਕ ਹੈ ਜੋ ਪ੍ਰੋਟੈਗਨਿਸਟ ਦੇ ਤੌਰ ਤੇ ਸਮਾਨ ਤੌਰ ਤੇ ਵਿਕਸਤ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। "ਦ ਦਾਰਕ ਨਾਈਟ," ਜਿਸਨੂੰ ਜੋਨਾਥਨ ਨੋਲਨ, ਕ੍ਰਿਸਟੋਫਰ ਨੋਲਨ ਅਤੇ ਡੇਵਿਡ ਐਸ. ਗੋਈਯਰ ਨੇ ਲਿਖਿਆ ਹੈ, ਵਿੱਚ ਜੋਕਰ ਅਤੇ ਬੈਟਮੈਨ ਸਮਾਨ ਅਤੇ ਵਿਰੋਧੀ ਤਾਕਤਾਂ ਦੇ ਤੌਰ ਤੇ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਦੇ ਹਨ ਜੋ ਅਵਸ਼ਯਕਰੂਪ ਤੋਂ ਘਰਾਊਂਪਿਆ ਹੋਇਆ ਹਨ। ਜੋਕਰ ਰਾਹੀਂ, ਅਸਾਂ ਬੈਟਮੈਨ ਬਾਰੇ ਵੱਧ ਪਤਾ ਲਗ਼ਦਾ ਹੈ। ਅਸੀਂ ਉਸ ਦੇ ਨੈੱਤੀਕਾਂ ਅਤੇ ਕੀ ਸੰਬੰਧਾਂ ਦੀ ਉਸਨੂੰ ਰੁੱਖਨਾ ਨਹੀਂ ਕਰਨੀ ਪੈਣਦੀ ਹੈ, ਸਿਖਦੇ ਹਾਂ। ਇਹ ਦੋ ਕੇਰੈਕਟਰ ਇਕ ਦੂਸਰੇ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਡਰਾਮੈਟਿਕ ਸੰਸਕਰਨ ਨੂੰ ਬਾਹਰ ਲਿਆਉਂਦੇ ਹਨ, ਜੋ ਕਿ ਦੇਖਣ ਦੇ ਯੋਗ ਹੁੰਦੇ ਹਨ।
ਇੱਕ ਵਧੀਆ ਟੈਲੀਵਿਜ਼ਨ ਸ਼ੋਅ ਕਿਵੇਂ ਬਣਦਾ ਹੈ?
- ਕੇਰੈਕਟਰ ਜਿਹੜੇ ਵੱਧਦੇ ਅਤੇ ਬਦਲਦੇ ਹਨ
ਟੈਲੀਵਿਜ਼ਨ ਸ਼ੋਅਜ਼ ਨੂੰ ਸਮਾਂ ਲਗਦਾ ਹੈ ਕਿ ਉਹ ਕੇਰੈਕਟਰ ਦੀ ਘਟਨਾਵਾਂ ਦੀ ਯੋਜਨਾ ਬਣਾਉਣ ਵਿੱਚ ਸਮਾਂ ਸਪੈਂਟ ਕਰਦੇ ਹਨ। ਇੱਕ ਸੋਚਿਆ ਸਮਝਿਆ ਕੇਰੈਕਟਰ ਆਰਕ ਇਸ਼ਾਰਾ ਦਿੰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਇਹ ਕੇਰੈਕਟਰ ਕੁਝ ਥਾਂ ਗੁਜ਼ਰ ਰਿਹਾ ਹੈ ਅਤੇ ਉਸ ਦੇ ਸਾਮਨੇ ਬਦਲ ਰਿਹਾ ਹੈ। ਵਿਕ੍ਰਮ ਬੈੱਡ ਵਿੱਚ ਜਦੋਂ ਵਰਲਡ ਵਾਈਟ ਦੀ ਕਹਾਣੀ ਵਿੱਚ ਵਿਕਾਸ ਹੋ ਰਿਹਾ ਹੈ, ਜਿਸਨੂੰ ਵਿਂਸ గਿੱਲਿਗਨ ਨੇ ਬਣਾਇਆ ਹੈ, ਇੱਕ ਚੰਗੇ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ ਬਣਾਈ ਗਈ ਕੇਰੈਕਟਰ ਦੀ ਘਟਨਾ ਹੈ ਜਿਸਦਾ ਰੂਪ ਮਹਿਸੂਸ ਹੁੰਦਾ ਹੈ।
- ਪੈਰ ਵਾਲੀ ਯੋਜਨਾ
ਵੱਡੇ ਟੈਲੀਵਿਜ਼ਨ ਸ਼ੋਅਜ਼ ਵਿੱਚ ਅਕਸਰ ਪਲਾਟ ਹੁੰਦਾ ਹੈ ਜੋ ਅਗਾਊਂ ਤੋਂ ਮਾਪਾ ਹੋਇਆ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। ਪਹਿਲੇ ਸੀਜ਼ਨ ਵਿਚ ਦੌਰਾਨ ਲੇਖਕ ਜਾਣਦੇ ਸਨ ਕਿ ਕਿੰਨੇ ਚੀਜਾਂ ਤੀਜੇ ਜਾਂ ਚੌਥੇ ਸੀਜ਼ਨ ਤੱਕ ਪਹੁੰਚਦੀਆਂ ਹੋਣਗੀਆਂ। ਇੱਕ ਚੰਗੇ ਪਲਾਟ ਨਾਲ ਇੱਕ ਟੈਲੀਵਿਜ਼ਨ ਸ਼ੋਅ ਮਹਾਨ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਕਾਫ਼ੀ ਨਹੀਂ ਹੈ। ਇਸ ਵਿੱਚ ਅਜੇ ਜਾਰੀ ਚੀਜਾਂ ਹੁਣੀਆਂ ਹਨ ਜੋ ਅਨੇਕਾਂ ਸੀਜ਼ਨ ਲਈ ਯਕੀਨੀ ਤੌਰ ਤੇ ਪਲਾਟ ਵਿੱਚ ਬਦਲਣ ਅਤੇ ਚਲਾਉਣ ਵਿੱਚ ਯਕੀਨੀ ਤੌਰ ਤੇ ਬਣਾਉਂਦੀਆਂ ਹਨ।
ਇੱਕ ਵਧੀਆ ਉਪਨਿਆਸ ਕਿਵੇਂ ਬਣਦਾ ਹੈ?
- ਮਜ਼ਬੂਤ ਸ਼ੁਰੂਆਤ
ਇੱਕ ਵਧੀਆ ਉਪਨਿਆਸ ਪਹਿਲੇ ਪੰਨੇ 'ਤੇ ਪਾਠਕ ਨੂੰ ਫੜ ਲੈਂਦਾ ਹੈ। ਇੱਕ ਮਜ਼ਬੂਤ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਦਾ ਹੋਣਾ ਪਹਿਲੇ ਪੰਨੇ ਹੀ ਫਿਕਸ਼ਨ ਅਤੇ ਨਾਨਫਿਕਸ਼ਨ ਦੋਹਾਂ ਲਈ ਜ਼ਰੂਰੀ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। ਤੁਸੀਂ ਪਾਠਕ ਨੂੰ ਤੁਹਾਡੀ ਕਿਤਾਬ ਛੱਡਣ ਦਾ ਮੌਕਾ ਨਹੀਂ ਦੇਣਾ ਚਾਹੁੰਦੇ। ਇੱਕ ਉਪਨਿਆਸ ਵਿੱਚ ਪਹਿਲੇ ਕੁਝ ਪੰਨਿਆਂ ਵਿੱਚ ਪਾਠਕ ਨੂੰ ਉਸ ਦੀ ਦੁਨੀਆ ਵਿੱਚ ਡੂੰਘਿਆਂ ਉਤਾਰ ਲੈਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ।
- ਮਜ਼ਬੂਤ ਕਥਾ ਦਾ ਸੁਰ
ਵੱਡਾ ਸਾਹਿਤ ਇੱਕ ਵੱਖਰਾ ਕਥਾ ਸੁਰ ਹੁੰਦਾ ਹੈ ਜੋ ਤੁਹਾਨੂੰ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਵਾਉਂਦਾ ਹੈ ਕਿ ਕੌਣ ਕਹਾਣੀ ਦੱਸ ਰਿਹਾ ਹੈ। ਕੋਈ ਵੀ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਹੋਵੇ, ਕਥਾ ਸੁਰ ਹਰ ਸਾਰੇ ਵਿਚਾਰ ਵਿੱਚ ਸਥਿਰ ਅਤੇ ਮਜ਼ਬੂਤ ਰਹਿਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ।
ਇੱਕ ਵਧੀਆ ਬੱਚਿਆਂ ਦੀ ਕਹਾਣੀ ਕਿਵੇਂ ਬਣਦੀ ਹੈ?
- ਬੱਚਿਆਂ ਦੀ ਇੱਜ਼ਤ ਕਰਦਾ ਹੈ
ਇਕ ਵਧੀਆ ਬੱਚਿਆਂ ਦੀ ਕਹਾਣੀ ਆਪਣੇ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਨਾਲ ਨਿਮਰਤਾ ਨਾਲ ਨਹੀਂ ਗੱਲ ਕਰਨੀ ਚਾਹੀਦੀ। ਬੱਚਿਆਂ ਦੀਆਂ ਕਹਾਣੀਆਂ ਨੂੰ ਇਹ ਸਵੀਕਾਰਨਾ ਪੈਂਦਾ ਹੈ ਕਿ ਬੱਚੇ ਨੌਜਵਾਨ ਇਨਸਾਨ ਹਨ ਅਤੇ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਇਕ ਅਜਿਹੀ ਕਹਾਣੀ ਪੇਸ਼ ਕਰਨੀ ਚਾਹੀਦੀ ਹੈ ਜੋ ਹਕੀਕਤ ਨੂੰ ਮਿਠਾ ਨਹੀਂ ਕਰਦੀ। ਜਦੋਂ ਗੱਲ ਥੀਮਾਂ ਅਤੇ ਵਿਸ਼ਿਆਂ ਦੀ ਆਉਂਦੀ ਹੈ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨਾਲ ਬੱਚੇ ਵਾਸਤਵ ਵਿਚ ਨਜਿੱਠਦੇ ਹਨ, ਬੱਚਿਆਂ ਦੀਆਂ ਕਹਾਣੀਆਂ ਨੂੰ ਇਨ੍ਹਾਂ ਨਾਲ ਇਮਾਨਦਾਰੀ ਅਤੇ ਸਿਧੇਪਣ ਨਾਲ ਪੇਸ਼ ਆਉਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ।
- ਸੋਚਣ ਤੇ ਮਜਬੂਰ ਕਰਦਾ ਹੈ
ਵਧੀਆ ਬੱਚਿਆਂ ਦੀਆਂ ਕਹਾਣੀਆਂ ਵਿੱਚ ਅਜੇਹੇ ਪਲਾਟ, ਥੀਮਾਂ, ਸ਼ਬਦਾਵਲੀ ਅਤੇ ਧਾਰਨਾਵਾਂ ਹੋਣੀਆਂ ਚਾਹੀਦੀਆਂ ਹਨ ਜੋ ਬੱਚਿਆਂ ਦੀ ਸੋਚ ਨੂੰ ਵਿਸਥਾਰਤ ਕਰਨ। ਉਹ ਬੱਚਿਆਂ ਦੀ ਕਲਪਨਾ ਨੂੰ ਪ੍ਰੇਰਿਤ ਕਰਨ ਅਤੇ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਅਜਿਹੇ ਵਿਚਾਰਾਂ ਨੂੰ ਖੋਜਣ ਲਈ ਉਤਸ਼ਾਹਿਤ ਕਰਨ ਜੋ ਉਹ ਪਹਿਲਾਂ ਕਦੇ ਵੀ ਨਹੀਂ ਸੋਚੇ ਸਨ।
ਵਧੀਆ ਕਹਾਣੀਆਂ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਕਈ ਤੱਤਾਂ ਸ਼ਾਮਲ ਹੋਣੇ ਹਨ, ਅਤੇ ਇਹ ਮੀਡੀਆਮ ਦੇ ਆਧਾਰ 'ਤੇ ਹੋਰ ਵੀ ਵੰਡੇ ਜਾ ਸਕਦੇ ਹਨ। ਆਸ ਹੈ ਕਿ ਇਸ ਬਲੌਗ ਨੇ ਤੁਹਾਡੇ ਆਪਣੇ ਪ੍ਰਾਜੈਕਟਾਂ 'ਤੇ ਕੰਮ ਕਰਨ ਲਈ ਤੁਸੀਂ ਵਿਚਾਰ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਤੱਤ ਦਿੱਤੇ ਹਨ! ਲਿਖਣ ਵਿੱਚ ਖੁਸ਼ ਰਿਹਾ!
ਤੁਹਾਨੂੰ ਇਸ ਵਿੱਚ ਵੀ ਦਿਲਚਸਪੀ ਹੋ ਸਕਦੀ ਹੈ...
ਤੁਹਾਡੇ ਸਕ੍ਰਿਪਟ ਵਿੱਚ ਉੱਚ ਅਵਧਾਰਨਾ ਕਿਵੇਂ ਲੱਭੀ ਜਾ ਸਕਦੀ ਹੈ
ਤੁਸੀਂ ਸ਼ਾਇਦ ਕਿਸੇ ਨੂੰ ਕਹਿੰਦੇ ਸੁਣਿਆ ਹੋਵੇਗਾ, "ਉਹ ਫ਼ਿਲਮ ਬਹੁਤ ਹੀ ਉੱਚ ਅਵਧਾਰਨਾ ਵਾਲੀ ਹੈ," ਪਰ ਇਹ ਬਿਲਕੁਲ ਕੀ ਮਤਲਬ ਰੱਖਦੀ ਹੈ? ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਕਾਰਜਕਾਰੀ ਅਧਿਕਾਰੀ ਅਤੇ ਸਟੂਡੀਓ ਉੱਚ ਅਵਧਾਰਨਾ ਵਾਲੇ ਕੰਮ ਦੀ ਭਾਲ ਕਿਉਂ ਕਰ ਰਹੇ ਹਨ? ਅੱਜ ਮੈਂ ਉੱਚ ਅਵਧਾਰਨਾ ਦਾ ਅਰਥ ਸਪੱਸ਼ਟ ਕਰਨ ਜਾ ਰਿਹਾ ਹਾਂ ਅਤੇ ਤੁਹਾਨੂੰ ਦੱਸਾਂਗਾ ਕਿ ਤੁਸੀਂ ਆਪਣੇ ਸਕ੍ਰੀਨਪਲੇ ਵਿੱਚ ਉੱਚ ਅਵਧਾਰਨਾ ਕਿਵੇਂ ਲੱਭ ਸਕਦੇ ਹੋ। ਇਕ "ਉੱਚ ਅਵਧਾਰਨਾ" ਵਾਲੀ ਫ਼ਿਲਮ ਵਿਚਾਰ ਉਪਭੋਗਤਾ ਅਤੇ ਵਿਲੱਖਣ ਹੂਕ ਤੇ ਅਧਾਰਿਤ ਹੋ ਸਕਦੀ ਹੈ। ਇਹ ਇੱਕ ਫ਼ਿਲਮ ਹੈ ਜੋ ਪਾਤਰ-ਕੇਂਦਰਤ ਹੋਣ ਦੀ ਬਜਾਏ ਵਿਚਾਰ ਜਾਂ ਸੰਸਾਰ-ਕੇਂਦਰਤ ਹੋਰ ਹੈ। ਇਹ ਸੌਖਾ ਹੈ ਸੰਚਾਰ ਕਰਨਾ, ਅਤੇ ਸਭ ਤੋਂ ਮਹੱਤਵਪੂਰਣ ਗੱਲ, ਇਹ ਮੂਲ ਹੈ। ਇੱਕ ਉੱਚ-ਅਵਧਾਰਨਾ ਵਾਲੀ ਕਹਾਣੀ ਇੱਕ ਜਾਣੂ ਵਿਚਾਰ, ਇੱਕ ਮਾਪਦੰਡ ਜਾ ਕਈ ਵਾਰ ਇੱਕ ਪਛਾਣਯੋਗ ਵਿਅਕਤੀ 'ਤੇ ਵਿਆਖਿਆ ਕਰਦੀ ਹੈ ...
How to Use Pixar’s Rules of Storytelling in Your Screenplay
Pixar is synonymous with thoughtful films featuring developed characters and storylines guaranteed to hit you directly in the feels. How do they manage to crank out poignant hit after hit film? In 2011, former Pixar storyboard artist Emma Coats tweeted a collection of storytelling rules she learned from working at Pixar. These rules have become known as “Pixar’s 22 Rules of Storytelling.” Today I’m going to share these rules with you and expand upon how I use them in screenwriting. #1: You admire a character for trying more than for their successes. Audiences want to relate to a character and root for ...
ਬੱਚਿਆਂ ਦੀਆਂ ਕਹਾਣੀਆਂ ਪਟਕਥਾ ਲੇਖਕਾਂ ਨੂੰ ਕਹਾਣੀ ਸੁਣਾਉਣ ਬਾਰੇ ਕੀ ਸਿਖਾ ਸਕਦੀਆਂ ਹਨ
ਬੱਚਿਆਂ ਦੀਆਂ ਕਿਤਾਬਾਂ, ਟੈਲੀਵਿਜ਼ਨ ਸ਼ੋਅ ਅਤੇ ਫ਼ਿਲਮਾਂ ਕਹਾਣੀ ਸੁਣਾਉਣ ਲਈ ਸਾਡੀ ਪਹਿਲੀ ਜਾਣ-ਪਛਾਣ ਹਨ। ਇਹ ਸ਼ੁਰੂਆਤੀ ਕਹਾਣੀਆਂ ਇਹ ਬਣਾਉਣ ਵਿੱਚ ਮਦਦ ਕਰਦੀਆਂ ਹਨ ਕਿ ਅਸੀਂ ਕਿਵੇਂ ਸਮਝਦੇ ਹਾਂ ਅਤੇ ਸੰਸਾਰ ਨਾਲ ਕਿਵੇਂ ਗੱਲਬਾਤ ਕਰਦੇ ਹਾਂ। ਸਾਡੇ ਵੱਡੇ ਹੋਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦਾ ਮੁੱਲ ਨਹੀਂ ਗੁਆਇਆ ਜਾਂਦਾ; ਇਸ ਦੇ ਉਲਟ, ਬੱਚਿਆਂ ਦੀਆਂ ਕਹਾਣੀਆਂ ਸਾਨੂੰ ਸਕ੍ਰੀਨ ਰਾਈਟਿੰਗ ਬਾਰੇ ਇੱਕ ਜਾਂ ਦੋ ਗੱਲਾਂ ਸਿਖਾਉਣ ਵਿੱਚ ਮਦਦ ਕਰ ਸਕਦੀਆਂ ਹਨ! ਸਰਲ ਅਕਸਰ ਬਿਹਤਰ ਹੁੰਦਾ ਹੈ - ਬੱਚਿਆਂ ਦੀਆਂ ਕਹਾਣੀਆਂ ਸਾਨੂੰ ਇੱਕ ਵਿਚਾਰ ਲੈਣਾ ਅਤੇ ਇਸ ਨੂੰ ਆਪਣੇ ਆਪ ਵਿੱਚ ਲਿਆਉਣਾ ਸਿਖਾਉਂਦੀਆਂ ਹਨ। ਮੈਂ ਕਿਸੇ ਚੀਜ਼ ਨੂੰ ਗੂੰਗਾ ਕਰਨ ਲਈ ਨਹੀਂ ਕਹਿ ਰਿਹਾ, ਪਰ ਮੈਂ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਧ ਕਿਫ਼ਾਇਤੀ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ ਇੱਕ ਵਿਚਾਰ ਪ੍ਰਗਟ ਕਰਨ ਬਾਰੇ ਗੱਲ ਕਰ ਰਿਹਾ ਹਾਂ। ਕਿਸੇ ਕਹਾਣੀ ਨੂੰ ਸਿੱਧੇ ਤੌਰ 'ਤੇ ਪੇਸ਼ ਕਰਨਾ ਇਸ ਨਾਲ ਜੁੜਨ ਦੀਆਂ ਸੰਭਾਵਨਾਵਾਂ ਨੂੰ ਵਧਾਉਂਦਾ ਹੈ...