స్క్రీన్ రైటింగ్ బ్లాగ్
కోర్ట్నీ మెజ్నారిచ్ ద్వారా న పోస్ట్ చేయబడింది

ప్రముఖ టీవీ రచయిత రాస్ బ్రౌన్: గొప్ప దృశ్యాలు మరియు సన్నివేశాలను అభివృద్ధి చేయడానికి స్క్రీన్ రైటర్స్ గైడ్

స్క్రీన్‌ప్లేలో గొప్ప సన్నివేశం ఏది? "స్టెప్ బై స్టెప్" మరియు "ఎవరు బాస్ . " వంటి ప్రసిద్ధ షోలలో మీరు ఎవరిని గుర్తించవచ్చని మేము ప్రముఖ టీవీ రచయిత రాస్ బ్రౌన్‌ని అడిగాము. శాంటా బార్బరాలోని ఆంటియోచ్ విశ్వవిద్యాలయంలో MFA ప్రోగ్రామ్‌కి డైరెక్టర్‌గా, బ్రౌన్ ఇప్పుడు ఇతర సృజనాత్మక రచయితలకు వారి కథ ఆలోచనలను ఎలా తెరపైకి తీసుకురావాలో బోధిస్తూ తన సమయాన్ని వెచ్చిస్తున్నారు. దిగువన, అతను మీ స్క్రిప్ట్‌ను ముందుకు తీసుకెళ్లే సన్నివేశాలు మరియు దృశ్యాలను రూపొందించడానికి చిట్కాలను వెల్లడిస్తాడు.

ఒక క్లిక్‌తో

సంపూర్ణంగా ఫార్మాట్ చేయబడిన సాంప్రదాయ స్క్రిప్ట్‌ను ఎగుమతి చేయండి.

SoCreateని ఉచితంగా ప్రయత్నించండి!

ఇలా రాయండి...
...దీనికి ఎగుమతి చేయండి!

"దృశ్యాలు మరియు దృశ్యాలను సృష్టించడం, సన్నివేశం లేదా క్రమం యొక్క ఉద్దేశ్యం ఏమిటో మీరే ప్రశ్నించుకోవాలి, ఆపై మీరు దాన్ని సాధించారని నిర్ధారించుకోండి."

ఈ చిట్కా చాలా ముఖ్యమైనది మరియు ఇది చాలా మంది స్క్రీన్ రైటర్‌లు తప్పు చేసేది. కథను ముందుకు తీసుకెళ్లడానికి సన్నివేశం ఏమైనా చేస్తుందా? ప్రతి సన్నివేశం డైనమిక్‌గా ఉంటుంది మరియు ఒక పరిచయం, దిశలో మార్పు, విజయం లేదా వైఫల్యం మరియు తదుపరి సన్నివేశానికి మారడంలో సహాయపడటానికి ఏదైనా ఉండాలి. ఇది కేవలం వినోదం కోసం అయితే దాన్ని విసిరేయండి. ఇది మీ రీడర్‌ను నెమ్మదిస్తుంది.

“సినిమాలో ఒక సన్నివేశంలో, మీరు వీలైనంత ఆలస్యంగా బయటకు వచ్చేలా చూసుకోవాలి. సన్నివేశం ప్రారంభంలో, 'హాయ్, హాయ్, మిస్టర్‌ని చూడటానికి నేను ఇక్కడ ఉన్నాను. సరే, ఒక్క నిమిషం ఆగండి, నేను నిన్ను తీసుకెళ్తాను...' దాని గురించి ఎవరు పట్టించుకుంటారు. వ్యక్తిని కూర్చోబెట్టడం ద్వారా సన్నివేశాన్ని ప్రారంభించండి.

డిస్‌ప్లే స్పీడ్ అనేది ఎవరైనా 2వ పేజీని చదవడం లేదా ఎవరైనా 120వ పేజీ వరకు చదవడం మధ్య వ్యత్యాసం కావచ్చు. మెత్తనియున్ని కత్తిరించండి మరియు మంచి అంశాలను పొందండి. మీ హీరో కేఫ్‌లో కూర్చున్నాడని అర్థం చేసుకోవడానికి కేఫ్‌కి వెళ్లడం మనం చూడకూడదు.

“మొత్తం కథ వలెనే ఒక సన్నివేశానికి ప్రారంభం, మధ్య మరియు ముగింపు ఉండాలని నేను భావిస్తున్నాను. మరియు ఇది పెరుగుతున్న చర్యను కలిగి ఉందా? సన్నివేశం పెరుగుతున్న కొద్దీ ఇది మరింత ఆసక్తికరంగా ఉందా లేదా తక్కువ ఆసక్తికరంగా ఉందా? ఏది ఉత్తమమో నీకు తెలుసు."

మీ పాత్రకు ప్రతి సన్నివేశంలో ఒక లక్ష్యం ఉండాలి, సంఘర్షణను ఎదుర్కోవాలి మరియు విఫలం లేదా లక్ష్యాన్ని సాధించాలి. ప్రతి సన్నివేశం ఒక ఆర్క్ కలిగి ఉండాలి మరియు మీ హీరో యొక్క ప్రేరణలు మరియు అడ్డంకుల గురించి మాకు మరింత అంతర్దృష్టిని అందించాలి.

సాధారణంగా, చాలా సన్నివేశాలు మూడు నిమిషాలు ఉంటాయి, కానీ మినహాయింపులు ఉన్నాయి. ఈ రోజుల్లో, చిత్రనిర్మాతలు కథ యొక్క వేగాన్ని త్వరగా తరలించాలని కోరుకుంటున్నందున సన్నివేశాలు మరింత చిన్నవి అవుతున్నాయి, ఇది ప్రేక్షకుల దృష్టిని ఆకర్షిస్తుంది. ప్రతి సన్నివేశానికి మూడు పేజీలను గుర్తించండి.

ఒక వరుసలో మూడు నుండి ఏడు సన్నివేశాలు లేదా 10-15 పేజీలు ఉంటాయి. స్క్రీన్‌ప్లే సాధారణంగా ఎనిమిది సన్నివేశాలను కలిగి ఉంటుంది, వీటిలో సెట్టింగ్/ట్రిగ్గరింగ్ సంఘటన, సవాలు మరియు లాక్-ఇన్, మొదటి అడ్డంకి, మధ్య బిందువు, సబ్‌ప్లాట్ మరియు రైజింగ్ యాక్షన్, క్లైమాక్స్ లేదా ప్రధాన క్లైమాక్స్, ట్విస్ట్ మరియు కొత్త టెన్షన్ ఉన్నాయి. స్పష్టత. స్క్రీన్‌ప్లే అవుట్‌లైన్ యొక్క అనాటమీ గురించి మరింత తెలుసుకోవడానికి, ఔత్సాహిక స్క్రీన్‌రైటర్ ఆష్లీ స్టోర్మోతో మా సిరీస్‌ని చూడాలని నేను సిఫార్సు చేస్తున్నాను, అక్కడ ఆమె తన స్క్రీన్‌ప్లే సరైన షాట్‌లు మరియు సన్నివేశాలను కలిగి ఉందని నిర్ధారించుకోవడానికి ఆమె ఉపయోగించే 18-దశల అవుట్‌లైన్‌కు వెళ్లింది. .

వెళుతూ ఉండు

మీరు కూడా ఆసక్తి కలిగి ఉండవచ్చు...

చర్యలు, సన్నివేశాలు మరియు సన్నివేశాలు - సంప్రదాయ స్క్రీన్‌ప్లేలో ప్రతి ఒక్కటి ఎంతకాలం ఉండాలి?

నేను నాకు ఇష్టమైన సామెత పేరు పెట్టవలసి వస్తే, నియమాలు విచ్ఛిన్నం చేయడమే (వాటిలో చాలా వరకు - వేగ పరిమితులు మినహాయించబడ్డాయి!), కానీ మీరు వాటిని ఉల్లంఘించే ముందు మీరు తప్పనిసరిగా నియమాలను తెలుసుకోవాలి. కాబట్టి, స్క్రీన్‌ప్లేలోని చర్యలు, సన్నివేశాలు మరియు సన్నివేశాల సమయానికి నేను “మార్గదర్శకాలు” అని పిలుస్తానని మీరు చదివేటప్పుడు దాన్ని గుర్తుంచుకోండి. ఈ మార్గదర్శకాలకు మంచి కారణం ఉంది, అయితే (వేగ పరిమితులు లాగానే 😊) కాబట్టి మార్క్ నుండి చాలా దూరం వెళ్లవద్దు లేదా మీరు దాని కోసం తర్వాత చెల్లించవచ్చు. ఎగువ నుండి ప్రారంభిద్దాం. 90-110 పేజీల స్క్రీన్‌ప్లే ప్రామాణికమైనది మరియు గంటన్నర నుండి రెండు గంటల నిడివిగల చలనచిత్రాన్ని రూపొందించింది. టీవీ నెట్‌వర్క్‌లు గంటన్నరకు ప్రాధాన్యత ఇవ్వవచ్చు ఎందుకంటే అవి...

స్క్రీన్ ప్లే అవుట్‌లైన్ రాయండి

స్క్రీన్ ప్లే అవుట్‌లైన్ ఎలా వ్రాయాలి

కాబట్టి, మీకు స్క్రిప్ట్ ఆలోచన ఉంది, ఇప్పుడు ఏమిటి? మీరు వెంటనే డైవ్ చేసి రాయడం ప్రారంభిస్తారా లేదా ముందుగా ఏదైనా రాయడానికి ముందు పని చేస్తారా? ప్రతి ఒక్కరూ విభిన్నంగా ప్రారంభిస్తారు, కానీ ఈ రోజు నేను స్క్రీన్‌ప్లే అవుట్‌లైన్‌ను రూపొందించడం వల్ల కలిగే ప్రయోజనాల గురించి చెప్పడానికి ఇక్కడ ఉన్నాను! నేను జంప్ చేయడం ద్వారా మరియు బాగా ఆలోచించిన అవుట్‌లైన్‌ని సృష్టించడం ద్వారా స్క్రిప్ట్ రాయడం ప్రారంభించాను. నేను ఉపయోగించే పద్ధతి స్క్రిప్ట్‌పై ఆధారపడి ఉంటుంది. నేను ఇప్పుడే దూకినప్పుడు, కొన్ని ప్రాజెక్ట్‌ల కోసం పని చేసే ఆకస్మికత ఉంది మరియు ఆ రచనా ప్రక్రియలో నాకు విషయాలను వెల్లడిస్తుంది. మీ కథనం సంక్లిష్టంగా ఉంటే, చాలా లేయర్‌లుగా ఉంటే లేదా మీరు దానితో నిజంగా ఇబ్బంది పడుతుంటే, అవుట్‌లైన్‌ను రూపొందించండి ...

స్క్రిప్ట్‌లో బీట్‌లను ఉపయోగించండి

స్క్రీన్‌ప్లేలో బీట్‌ను ఎలా ఉపయోగించాలి

చలనచిత్ర పరిశ్రమలో, బీట్ అనే పదం అన్ని సమయాలలో విసిరివేయబడుతుంది మరియు ఇది ఎల్లప్పుడూ ఒకే విషయం కాదు. మీరు స్క్రీన్‌ప్లే సందర్భంలో, సినిమా టైమింగ్‌కు సంబంధించి దాని గురించి మాట్లాడుతున్నప్పుడు బీట్‌కి వివిధ అర్థాలు ఉంటాయి. గందరగోళం! ఎప్పుడూ భయపడకండి, మా విచ్ఛిన్నం ఇక్కడ ఉంది. డైలాగ్‌లో బీట్ అంటే సాధారణంగా స్క్రీన్ రైటర్ పాజ్‌ని సూచించాలనుకుంటున్నారు. ఇది మీ స్క్రీన్‌ప్లేలో పూర్తిగా ఉపయోగించకూడని థియేట్రికల్ పదం, ఎందుకంటే ఇది నటుడు మరియు/లేదా దర్శకుడికి సూచనగా కనిపిస్తుంది. మరియు నటులు మరియు దర్శకులు ఎల్లప్పుడూ ఏమి చేయాలో చెప్పడానికి ఇష్టపడరు! ఇంకేముంది, దీనికి (బీట్) జోడిస్తోంది...
పెండింగ్ నెంబరు 63/675,059
©2024 కాబట్టి సృష్టించు. అన్ని హక్కులు ప్రత్యేకించబడ్డాయి.
మరుగు  |