像指环王三部曲中的前两部一样，第三部《指环王：国王的归来》（The Lord of the Rings: The Return of the King）由弗兰·威尔士（Fran Walsh）、菲利帕·鲍恩斯（Philippa Boyens）和彼得·杰克逊（Peter Jackson）担任编剧。这是第一部获得奥斯卡金像奖最佳影片的奇幻冒险电影，并且一直保持着打破纪录的奥斯卡获奖数量，所获奖项有最佳编剧和其他的九个奖项。这部电影获得了2004年度奥斯卡金像奖所有奖项的提名，是奇幻电影史上的里程碑之作。
奥利弗·斯通（Oliver Stone）在痛苦挣扎着戒可卡因瘾的同时，改编了电影剧本《疤面煞星》（Scarface）。事实上，为了完成剧本改编工作，他从美国搬到了巴黎，因为他担心在美国很难戒掉毒瘾。《疤面煞星》这部电影翻拍自1932年的同名电影，但把贩卖酒精替换成了毒品交易来适应更加现代化的移民黑帮故事情节。起初，阿尔·帕西诺（Al Pacino）想要在新电影中保留原来影片故事发生的时间背景，但是发现在旧的时间段中很难展开剧情。《疤面煞星》被认为是一部经典小众电影，入选美国电影学院（AFI）评出的十大优秀黑帮电影。
《白头神探》（The Naked Gun: From the Files of Police Squad!）被誉为有史以来最伟大的喜剧电影之一，电影由大卫·扎克（David Zucker），吉姆·艾布拉姆斯（Jim Abrahams），杰瑞·扎克（Jerry Zucker）和帕特·普罗夫（Pat Proft）创作，借鉴了电视连续剧《白头神探》（Police Squad）中的主要角色，《白头神探》的创作也有他们的参与。这部电影以其快节奏的棍棒喜剧剧情著称，评论家和观众都认为它是成功之作，因此后面继续拍摄了两部续集电影：《白头神探 2 1/2：恐怖的气味》（The Naked Gun 2 1/2: The Sfell of Fear）和《白头神探3终极悔辱》（ Naked Gun 33 1/3: The Final Insult）。
编剧查理·考夫曼（Charlie Kaufman）把自己也编入电影《改编剧本》（Adaptation）剧本的关键部分，该影片由尼古拉斯·凯奇（Nicolas Cage）出演。考夫曼原本是想改编苏珊·奥尔琳（Susan Orlean）的传记小说《兰花贼》（The Orchid Thief），但他苦苦挣扎难以找到创作灵感，他想不到其他的内容可写，只能将自己改编剧本的痛苦挣扎经历写成剧本。这个办法行之有效，这部电影于历史上的今天向大众首映，获得了观众的喜爱。观众们认为这是史诗般的，原创的而且少有的优秀电影剧本。该剧本曾获奥斯卡金像奖最佳改编剧本提名。并在烂番茄网站上保持91度的新鲜度。
《窈窕淑男》（Tootsie）讲述的是一个没有什么名气的男演员，因为声誉不佳所以很难找到工作，所以他决定假扮成女性去试镜获得角色。这部喜剧由拉里·吉尔巴特（Larry Gelbart）和莫瑞·西斯盖（Murray Schisgal）根据盖尔巴特（Gelbart）和唐·麦克奎尔（Don McGuire）写的故事改编而成。巴瑞·莱文森（Barry Levinson）和伊莲·梅（Elaine May）也曾帮助改编剧本，但没有在电影上映时的编剧字幕栏中留名。这部电影在1982年首映，是年度最受欢迎的电影之一。在19世纪与20世纪转换交替时期之前，该影片被国会图书馆选为国家影片登记部的珍藏影片。
《指环王2：双塔奇兵》（The Lord of the Rings: The Two Towers）由弗兰·威尔士、菲利帕·鲍恩斯、彼得·杰克逊和斯蒂芬·辛克莱担任编剧，是指环王三部曲中的第二部，在第一部电影《指环王：护戒使者》（The Fellowship of the Ring）上映后一年就上映了。剧组创作人员一次性同时拍摄了三部曲的主要场景，其他部分是在接下来的几年时间内进行拍摄的。编剧并没有完全按照小说改编电影剧本，因为他们认为按照编年顺序更有助于看懂影片的故事。据说因为演员们想要更深入地表现他们的角色性格，所以这部电影剧本在电影制作过程中不断修改。
《百万美元的宝贝》（Million Dollar Baby）的剧本是保罗·哈吉斯（Paul Haggis）根据拳击教练F·X·图尔（F.X. Toole）的短篇小说创作而来。该电影被奥斯卡金像奖提名了最佳剧本奖，但最终遗憾落选，不过该影片后来获得了奥斯卡金像奖最佳影片奖、最佳导演、最佳女主角和最佳男配角奖项。哈吉斯凭借此部电影获得了美国编剧协会的“Discover Screenwriting Award”奖项，以及金卫星奖的最佳改编剧本奖。
在蒂姆·波顿（Tim Burton）还在制作《甲壳虫汁》（Beetlejuice）时，卡罗琳·汤普森（Caroline Thompson）为他写了《剪刀手爱德华》（Edward Scissorhands）的待售剧本。波顿十几岁在加利福尼亚州伯班克（Burbank）生活时就有了关于这个角色的最初想法——一个双手是刀片做成的人物角色。他给这个角色画了一幅图画，形容他是一个和自己一样孤独的人。波顿很喜欢汤普森的小说创作风格，所以邀请她创作剧本。汤普森把这部电影视为写给波顿的“情诗”。后来，这部电影获得了雨果奖最佳戏剧表现奖项和土星奖最佳科幻电影奖。
《火车大劫案》（The Great Train Robbery）是公认的美国第一部动作片，在1903年本月首映。它由埃德温·鲍特（Edwin S. Porter）担任编剧、制片人及导演。这部电影的放映时间仅为12分钟，但他开创了运用交叉剪接技术来同时讲述两个地点故事的历史。这也是最早在现场实地拍摄的电影之一，其动态摄影效果与观众过去观看的电影有很大不同。
《盗火线》（Heat）是一部1995年的犯罪剧，讲述了一个一生作恶的犯罪分子和一个一直坚持追踪抓捕他的侦探之间的故事。《盗火线》由迈克尔·曼（Michael Mann）担任编剧、制片人及导演，是在他曾经创作但是没有播出的电视剧的基础上翻拍而来。由于睿智的对白，对善恶深刻的探讨，和对罪犯与警察的深入研究，电影剧本被评论家大加赞赏。这部电影后来激发了广受欢迎的两部视频游戏《侠盗猎车手3》（Grand Theft Auto III）和《侠盗猎车手5》（Grand Theft Auto V）的制作。今年，曼恩完成了《盗火线》的前传小说，预计将于2020年发行。
乔治·梅里爱（Georges Méliès）出生于158年前的今天，他是科幻电影的鼻祖之一。他的电影《月球之旅》（A Trip to the Moon）和《奇幻航程》（The Impossible Voyage）都是在陌生的地方冒险的故事。他喜欢在电影里设计和使用特技效果，致力于让诸如间歇性拍摄法，溶镜头和手绘电影等电影拍摄技术被更多人熟知的事业。
《启示录》（Apocalypto）由梅尔·吉布森（Mel Gibson）和法哈德·萨菲娜（Farhad Safina）创作，讲述了一个年轻的玛雅人虎爪（Jaguar Paw）作为一个丈夫和父亲，在面临活人祭祀时的斗争的英雄故事。这部电影是一部特殊的动作冒险电影，电影对白全是玛雅语，观众可以看电影英文翻译字幕。导演吉布森希望观众通过电影视觉效果而不仅仅通过对话看懂电影。吉布森和萨菲娜在一位玛雅历史研究学者的不断帮助下，使得该电影剧情尽可能贴近真实。
在影片问世的20年之前，导演马丁·斯科塞斯（Martin Scorsese）就已经从赫伯特·艾斯伯利（Herbert Asbury）手中购买了的小说《Gangs of New York: An Informal History of the Underworld》的版权。那时，斯科塞斯还没有今天的名气，并且他正在发愁怎样推进电影的制作工作。杰·柯克斯（Jay Cocks）、斯蒂文·泽里安（Steven Zaillian）和肯尼思·洛纳根（Kenneth Lonergan）将小说改编成电影剧本，《纽约黑帮》在许多最佳电影榜单上都名列前茅。
《狼人》（The Wolf Man）是科特· 西奥德梅克（Curt Siodmak）创作的恐怖电影，给后来许多狼人电影带来了启发，该电影中的狼人形象也成为了好莱坞电影中狼人的常见形象。西奥德梅克在这部电影中写了一首恐怖的小诗，也被广泛使用在后续的狼人电影中。诗中说，狼人会在附子草盛开的秋天变身为狼。但是，从电影视觉效果来说，狼变总是发生在月圆之夜，即使不是满月使人变成了狼，但是人们总是把他们联系在一起。专家们认为，这就是在后面的狼人电影中常见的月圆之夜变身为狼的起源。
由保罗·托马斯·安德森（Paul Thomas Anderson）创作并执导的《血色黑金》（There Will Be Blood）于2007年的今天首映。这个故事主干线是根据厄普顿·辛克莱（Upton Sinclair）《石油》（Oil! ）一书的前150页创作，讲述的是20世纪初期南加州的石油繁荣。据说为了还原真实的感受和情感，安德森创作剧本时曾参观过贝克斯菲尔德（Bakersfield）的石油博物馆。他说，在他创作剧本过程中，一直把演员丹尼尔·戴·刘易斯（Daniel Day-Lewis）想象成故事的主角。戴维·刘易斯凭借其对丹尼尔·普兰维尤（Daniel Plainview）的生动演绎获得了2008年奥斯卡金像奖最佳男主角奖项，安德森也被提名最佳导演和最佳改编剧本，在加上另外五项奖项提名，《血色黑金》共提名八项奥斯卡奖项。
18年前的这一天，《指环王：护戒使者》首次上映。编剧团队在弗兰·威尔士、菲利帕·鲍恩斯和彼得·杰克逊的指环王三部曲小说的基础上改编精炼了书中的故事。电影剧本按照时间顺序改写了某些故事情节，这也使得电影情节更容易被理解。约翰·罗纳德·瑞尔·托尔金（J.R.R. Tolkien）的小说原本不是三部曲，而是被出版商分成了三个部分，因此该系列的第一本书结束突然，没有一个阶段性结局，电影剧本对这里进行了修改。《指环王：护戒使者》是公认的有史以来最伟大的奇幻电影之一。
奥利弗·斯通（Oliver Stone）和斯坦利·卫斯勒（Stanley Weiser）创作的《华尔街》（Wall Street）在1987年首映。电影以80年代的华尔街为背景，主角戈登（Gordon Gekko）的人物是以包括斯通本人在内的几个真实人89原型打造。斯通最初是聘请卫斯勒创作一部展现电视竞猜节目丑闻主题的剧本，但是后来建议卫斯勒可以研究一下华尔街的故事，改为创作一本有关华尔街的剧本。卫斯勒写了剧本的第一稿，斯通写了第二稿。为了真实准确地呈现出华尔街的情况，他们两人花费了数周的时间在证券公司采访投资者。迈克尔·道格拉斯（Michael Douglas）凭借饰演的盖科一角而获得当年的奥斯卡金像奖最佳男主角奖项。
《教父2》是首次连续获得奥斯卡金像奖最佳影片的电影续集。《教父2》由弗朗西斯·福特·科波拉（Francis Ford Coppola）和马里奥·普佐（Mario Puzo）改编自普佐的小说《教父》中的部分情节而来。这部电影当年还同时获得奥斯卡金像奖最佳改编剧本，最佳导演和最佳男配角奖项。一些评论家认为这部电影续集甚至好于第一部。这部剧本非常特别，它既是第一部电影的续集又是前传，同时讲述了在父亲统治下的黑帮家族的兴盛和后来在儿子统治下黑帮家族势力的没落。
由罗纳德·巴斯（Ronald Bass）和巴里·莫罗（Barry Morrow）创作的电影《雨人》（Rain Main）获得了奥斯卡金像奖最佳原著剧本，最佳影片，最佳导演和最佳男主角奖，成为了1988年票房收入最高的电影。这部电影讲的是两兄弟的故事，哥哥是一个患有自闭症的天才，他继承了父亲的全部财产，而弟弟甚至在父亲去世前都不知道自己有一个哥哥。这部电影仅仅凭借故事情节就获得了制作公司的批准和支持。
电影《美丽心灵》（A Beautiful Mind）是在西尔维亚·纳萨尔（Sylvia Nasar）同名书籍的基础上创作的。阿齐瓦·高斯曼（Akiva Goldsman）将诺贝尔经济学奖获得者约翰·纳什（John Nash）的故事改编成了电影。制片人布莱恩·格雷泽（Brian Grazer）看到高斯曼对剧本的强烈热情，所以选择他来创作剧本。不让观众们知道他们正在看的电影是真实发生的故事，而是直到最后某个情节的时候才告诉观众这是真实的人物传记，这种电影表现方式正是高斯曼的想法。高斯曼凭借此部电影获得了奥斯卡金像奖最佳改编剧本奖，该片当年也获得了奥斯卡金像奖最佳影片，最佳导演和最佳女配角奖项。
电影《飞行家》（The Aviator）由约翰·洛根（John Logan）编剧并由马丁·斯科塞斯（Martin Scorsese）执导。电影讲述了既是飞行员也是电影制片人的霍华德·休斯（Howard Hughes）的真实故事，讲述了他的成功之路以及他内心不断与强迫性障碍症的斗争过程。编剧洛根凭借这部电影提名了奥斯卡金像奖最佳原著剧本，该片在当年还提名了其他十项奥斯卡金像奖奖项。据报道，洛根的经纪人在《飞行家》编剧合同中规定，电影必须保证洛根是唯一的编剧。这个规定让制片人无法聘请其他编剧来修改洛根的原作。
《费城故事》（Philadelphia）以2600万美元的预算获得了超过2.06亿美元的票房收入，获得了极大的成功。罗恩·内斯万尼尔（Ron Nyswaner）基本上是根据律师杰弗里·鲍尔斯（Geoffrey Bowers）和克拉伦斯·B·凯恩（Clarence B. Cain）的生平来创作的剧本。罗杰·埃伯特（Roger Ebert）对这部电影大加赞赏，在满分4颗星的情况下给出了三颗半星的极高评价，并认为这部电影对加强人们对艾滋病的理解很有帮助。内斯万尼尔是一个已经出柜的同性恋者，并且积极倡导同性恋的权利，他曾参与多个有关同性恋恐惧症和艾滋病主题的影视项目制作。《费城故事》虽然获得了奥斯卡金像奖最佳原创剧本的提名，但最后落选，获得了最佳男主角和最佳原创歌曲奖。
由凯文·贾尔（Kevin Jarre）创作，爱德华·兹维克（Edward Zwick）执导的《光荣战役》（Glory）是一部讲述内战的电影，电影基于第54马萨诸塞志愿步兵团的真实故事创作而来。这部电影讲述的是一个非裔美国军团在第二次瓦格纳堡之战的英勇奋战的故事。贾尔在参观了第54马萨诸塞志愿步兵团纪念碑后深受启发，于是创作了这部电影。他在两本历史书籍和该团指挥官罗伯特·古尔德·萧（Colonel Robert Gould Shaw）的私人信件的基础上创作了该电影剧本。《光荣战役》是第一部以内战故事为主题的电影，是第一部关注黑人美国士兵为自由而战的电影。
喜剧片《新科学怪人》是由吉恩·怀尔德（Gene Wilder）和梅尔·布鲁克斯（Mel Brooks）在玛丽·雪莱（Mary Shelley）的恐怖故事《科学怪人》基础上创作的。它曾多次上榜最佳喜剧片的名单，还被国会图书馆选为国家影片登记部的珍藏影片。怀尔德有这样一个故事灵感：维克多·弗兰肯斯坦（Victor Frankenstein）的孙子继承了祖父的研究事业和实验室，但又不想像祖父一样继续做这个研究，这会是怎样一个故事呢。他和布鲁克斯在贝莱尔酒店（ Bel Air Hotel）的平房中共同完成了剧本创作。
詹姆斯·卡梅隆（James Cameron）创作的《阿凡达》（Avatar）是一部革命性的电影，从大范围的特效，纳威语的使用到票房的成功都是史无前例的。《阿凡达》的全球票房突破27亿美元，打破了由《泰坦尼克号》创下的票房纪录。早在90年代后期卡梅隆就已经有了“阿凡达”的最初构想，但一直等到电影特效技术进步发展后才开始电影制作。他与南加州大学（USC）的一名语言学家共同为纳威语创作了1000多个单词，用于电影剧本的台词。卡梅隆计划将于2021年上映《阿凡达2》，并将在2023年上映《阿凡达3》。
詹姆斯·曼高德（James Mangold）生日快乐！我们要感谢曼高德创作并导演了如此多的优秀电影剧本：包括《警察帝国》（Cop Land ），《移魂女郎》（Girl Interrupted ），《隔世情缘》（Kate & Leopold）和《与歌同行》（Walk the Line）。他还导演了今年上映的电影《极速车王》（Ford v Ferrari）、2017年上映的漫威漫画电影《金刚狼3：殊死一战》（Logan）。《金刚狼3：殊死一战》获得了那年奥斯卡金像奖最佳改编剧本的提名。
《木兰花》（Magnolia）在20年前的这一天上首映。这部电影是由保罗·托马斯·安德森（Paul Thomas Anderson）创作，导演和联合制作的。他表示这部电影的创作开始于《不羁夜》（Boogie Nights）的后期制作基本完成的时候。在他开始创作剧本之前，《木兰花》这个名字就已经出现在他的脑袋里了。由于《不羁夜》的巨大成功，新线电影公司（New Line Cinema）给了他极大的创作空间，他可以制作任何类型他想要的电影。他说，艾美·曼恩（Aimee Mann）的音乐在很大程度上激发了他的灵感，他也把曼恩的一些歌词融入进了剧本中。
由马特·格罗宁（Matt Groening），萨姆·西蒙（Sam Simon）和詹姆斯·L·布鲁克斯（James L. Brooks）创作的《辛普森一家》（The Simpsons）数年来已经聘请了数十位编剧，其中就包括著名的柯南·奥布莱恩（Conan O’Brien），瑞奇·热维斯（Ricky Gervais），塞斯·罗根（Seth Rogan）和埃文·戈德堡（Evan Goldberg）。据报道，由16位编剧组成的编剧小组每年都会集中进行一次故事创意分享，然后由一个编剧负责创作一集的剧本初稿，之后编剧小组一起完善每一集剧情。《辛普森一家》是美国播出时间最长的情景喜剧动画片，截止到目前已经播出了671集。现在正在播出的是第31季。
电影《巴里·林登》（Barry Lyndon）由斯坦利·库布里克（Stanley Kubrick）创作和导演，被认为是他的最高电影成就之一。这个故事是在威廉·萨克雷（William Thackeray）的小说《巴里·林登的遭遇》（The Luck of Barry Lyndon）基础上改编而成，电影讲述的是一个爱尔兰的混混青年与一位富有的寡妇结婚，扮演她的精英前夫的故事。电影的布景（以威廉·霍加斯的绘画为蓝本）和使用自然烛光拍摄使评论家称该影片在电影拍摄手法上具有“开创性”的意义。
凯文·威廉姆森（Kevin Williamson）的《惊声尖叫》（Scream）使恐怖电影在90年代中期重新流行，在那时其他恐怖电影一般不在电影院上映而且赚不到什么钱。威廉姆森当时也没有什么钱，据说他在棕榈泉市（Palm Springs）的房子里闭门三天写成剧本，希望能尽快卖掉剧本挣到钱支付各种账单。他还为后面的两部续集写好了提纲，以便让买家相信这个故事还没有完结，还有续集。然而，威廉姆森的经纪人告诉他说剧本故事过于灰暗很难卖掉，最后米拉麦克斯影业公司（Miramax）还是买了下来。《惊声尖叫》在1996年12月在部分影院上映，在次年4月重映，最终以1500万美元预算收获超过1.7亿美元票房收入。
《发条橙》（A Clockwork Orange）由斯坦利·库布里克（Stanley Kubrick）创作，制作和导演，改编自安东尼·伯吉斯（Anthony Burgess）的同名小说。然而，因为在美国出版的小说却没有最后一章，所以伯吉斯觉得电影结局的处理没有达到他想要的效果。该影片在最初发行时被评为三级片，因此库布里克替换了某些明显拉低评分的镜头。《发条橙》最终获得了票房的成功，并获得奥斯卡金像奖最佳影片提名。
奥利弗·斯通（Oliver Stone）根据他在越南战争中的经历创作了电影《野战排》（Platoon）。《野战排》是越战电影三部曲中的第一部，也是由越南老兵编剧和导演的第一部美国电影。从越南回到家乡后不久，斯通就写了一个剧本，虽然当时没有把剧本制作出来，但是为后面《野战排》的创作奠定了基础。这部电影获得了奥斯卡金像奖最佳影片奖，最佳导演，最佳声音效果和最佳电影剪辑奖项。
73年前的这一天，电影《生活多美好》（It’s a Wonderful Life）上映，成为了许多人的节日必看电影。电影是弗兰克·卡普拉（Frank Capra）、弗朗西丝·古德里奇（Frances Goodrich）和艾伯特·哈克特（Albert Hackett）根据菲利普·范多伦·斯特恩（Philip Van Doren Stern）的短篇小说《陌生人的爱》（The Greatest Gift）改编而来。出版商拒绝了范·多伦·斯特恩（Van Doren Stern）的出版请求，于是他自己花钱印刷了200册并将其分发赠送给家人和朋友。最终辗转到了卡普拉手上，被改编成了电影。这部电影被认为是美国有史以来100部最佳电影之一。
《西部往事》（Once Upon a Time in the West）是一部意大利风格的西部电影，由赛尔乔·多纳蒂（Sergio Donati）和赛尔乔·莱昂内（Sergio Leone）编剧，莱昂内执导。莱昂内节奏慢和主题深刻的独特风格贯穿在电影情节发展中。在刚开始上映时，这部电影并没有受到很大欢迎，但是在后来的几年里成为了黑马电影，好评如潮。包括昆汀·塔伦蒂诺（Quentin Tarantino）和乔治·卢卡斯（George Lucas）的许多导演，都说这部电影影响了他们的电影创作。后来，《西部往事》被《时代》杂志评选为“有史以来最伟大的100部电影”之一。
《阿拉伯的劳伦斯》（Lawrence of Arabia）因其史诗般的故事，精彩的表演和其拍摄技术，被视为一部电影发展史上的重要电影。它在Metacritic网站（Metacritic）上评分很高，并且入选了许多次最佳电影名单。电影剧本最初由迈克尔·威尔逊（Michael Wilson）创作，但是导演大卫·里恩（David Lean）并不满意剧本，因为剧本过渡关注历史事件而忽略了角色刻画。所以罗伯特·鲍特（Robert Bolt）重新改编了剧本，增加了剧本对托马斯·爱德华·劳伦斯（T.E. Lawrence）的角色形象刻画，影片中所有的对话基本都是鲍特写的。
罗杰·埃伯特（Roger Ebert）认为1967年的这一天首映的电影《毕业生》（The Graduate）是美国当年最有趣的喜剧电影。该电影剧本由卡尔德·威灵汉姆（Calder Willingham）和巴克·亨利（Buck Henry）创作，故事讲的是一个刚毕业的大学生爱上了一个女孩，但在爱上这个女孩之前，他曾经在女孩的母亲引诱下和她的母亲约会谈情。这部电影是票房热门电影，在美国电影学院的“ 100年…100部电影”列表中排名第17位。《毕业生》获得了奥斯卡金像奖最佳导演奖，并获得了另外六个奖项的提名。
《细细的红线》（The Thin Red Line）是编剧兼导演的泰伦斯·马力克（Terrence Malick）停止电影创作20年后的作品。这个故事虽然是虚构的，但是故事背景发生在真实的第二次世界大战奥斯登山战役（Battle of Mount Austen）中。《细细的红线》是基于詹姆斯·琼斯（James Jones）所写的同名书创作而来。据报道，马力克花了五个月的时间来创作剧本，卖出了25万美元的价格。
《警探哈里》（Dirty Harry）由哈利（Harry）和丽塔·M·芬克（Rita Fink）夫妻团队以及迪安·雷斯纳（Dean Reisner）共同创作（泰伦斯·马力克（Terrence Malick）和约翰·米利厄斯（John Milius）虽然没有出现在电影编剧字幕中，但也参与其中）。演员克林特·伊斯特伍德（Clint Eastwood）饰演了一个冷酷的警察，谁都无法阻止他击毙一个患有精神病的杀人犯。这部电影是一部新黑色惊悚动作片，《警探哈里》也因开创了一种新的警察片类型而著名。这部电影因其提出的问题既受到批评也受到了称赞：警察执法保卫民众安全的界限在哪里？
《早安越南》（Good Morning Vietnam）被美国电影学院评为美国100部最有趣的电影之一。喜剧战争电影《早安越南》由米奇·马科维茨（Mitch Markowitz）编剧并由罗宾·威廉姆斯（Robin Williams）主演。马科维茨根据美国陆军广播电台主播（American Forces Radio Service D.J.）艾德里安·克绕劳尔（Adrian Cronauer）的真实故事创作了剧本，剧本中也有虚构的成分，并非完全真实。威廉姆斯在拍摄中即兴创作了许多台词。故事的原作者克劳纳（Cronauer）对这部电影很满意。
《猫儿历险记》（Aristocats）是华特·迪士尼（Walt Disney）在1966年去世前通过的最后一部电影。电影编剧有7个人，其中有5个人是“迪士尼九大元老”级别的动画师（Nine Old Men）（迪士尼公司开创时期的核心动画师）在他们的帮助下，剧本才能变成栩栩如生的动画。由肯·安德森（Ken Anderson），弗兰克·托马斯（Frank Thomas），拉里·克莱蒙斯（Larry Clemmons），万斯·格里（Vance Gerry），埃里克·克莱沃斯（Eric Cleworth），朱利叶斯·斯文森（Julius Svendsen）和拉尔夫·赖特（Ralph Wright）创作的剧本最初是为华特·迪士尼的迪士尼乐园（Wonder Disney's Wonderful World of Color）创作的真人秀表演脚本。在几次改写之后，迪士尼仍觉得这个故事更适合制作成动画，所以在制作完《奇幻森林》（The Jungle Book）后不久，决定制作《猫儿历险记》。
电影《杀死一只知更鸟》（To Kill a Mockingbird）由编剧霍顿·福特（Horton Foote）改编自哈珀·李（Harper Lee）的同名小说，在历史上的今天在洛杉矶首映。这部电影获得了奥斯卡金像奖最佳改编剧本，最佳男主角和最佳艺术指导奖项。福特在纽约市的一家剧院遇到杜瓦尔后，力荐罗伯特·杜瓦尔（Robert Duvall）出演电影主角布·拉德力（Boo Radley），这是杜瓦尔的电影首秀。福特获得了许多编剧奖项，在电影上映的40年后获得美国国家艺术奖章。
《驱魔人》（The Exorcist）电影改编自威廉·皮特·布拉蒂（William Peter Blatty）的同名小说。被认为是有史以来最恐怖的电影之一，还入选记录进美国国家影片登记表，在国会图书馆作为国宝影片保存。布拉蒂说，这个故事是根据一个叫罗兰·多伊（Roland Doe）的男孩的真实经历写成，多伊的家人确信他曾经被恶鬼附身。电影中出现的大多数事件都有目击者证实。电影剧本中改编了罗兰·多伊的性别和年龄。这部电影获得了奥斯卡最佳剧本奖。
比尔·康顿（Bill Condon）根据他几十年前看过的舞台剧为音乐歌舞片《芝加哥》创作了剧本。他从小就喜欢百老汇的演出，但《芝加哥》是他创作的第一部音乐剧电影。他一直想要找到一种方法让观众对音乐场景有身临其境的感觉，后来他受到丹尼斯·波特（Dennis Potter）的《天降财神》（Pennies from Heaven）中使用的设备的启发，最终找到了办法。他把音乐塑造成罗克西·哈特（Roxy Hart）可以想象出来的音乐场景。这部电影取得了巨大的成功，获得了包括最佳影片奖在内的六项奥斯卡奖项。在过去的二十年里，它重新唤起了观众对音乐歌舞片的兴趣，并激发了许多音乐歌舞片的创作。
斯坦·李（Stan Lee）创作了许多漫画超级英雄（包括绿巨人、X战警、黑寡妇、黑豹、蚁人等），如果活到今天，他已经97岁了。在过去的20年间，李带领漫威漫画公司（Marvel Comics）成为一家首屈一指的大型媒体公司。在他的引导下，漫威创造了许多角色，这些角色可能天生存在一些性格身体缺陷，他们不得不去克服这些问题，去思考更严肃的问题。李相信他的团队，给除了编剧之外的其他团队成员机会和鼓励去创作漫画。他在去年去世了。他在2008年获得美国国家艺术奖。
《阿基尔，上帝的愤怒》（Aguirre, the Wrath of God）是由沃纳·赫尔佐格（Werner Herzog）创作和导演的，在德国的电视台和电影院几乎同时上映。后来在英国和美国上映，成为引起了广泛关注的电影黑马。赫尔佐格在阅读了有关洛佩·德·阿基尔（Lope de Aguirre）的故事后深受启发，创作了剧本，尽管阿基尔故事中的大多数细节都是编造的。剧本是他利用参加足球队汽车短期旅行的不到三天时间里创作完成的，剧本中的对话很少。由于车里一个醉酒的队友呕吐在他的剧本上，他只好把其中被污染的几页剧本丢到窗外。
在当时苏联总书记约瑟夫·斯大林（Joseph Stalin）的要求下，谢尔盖·爱森斯坦（Sergei M. Eisenstein）创作并执导了电影《伊凡雷帝1》（Ivan the Terrible, Part 1）。据报道，斯大林钦佩沙皇伊凡四世，并认为伊凡的领导风格与他相似。这个故事把伊凡雷帝描绘成一个民族英雄，对此斯大林感到非常高兴。但是因为斯大林不喜欢第二部中塑造的伊凡形象，第二部电影被他牢牢掌控，十多年后才得以问世。第三部分几乎被斯大林完全摧毁。
《青蛙之夜》（One Froggy Evening）是迈克尔·马耳他（Michael Maltese）1955年制作的动画短片。这部短片没有对话，只有青蛙的歌声。导演查克·琼斯（Chuck Jones）后来将这只青蛙命名为密歇根蛙（Michigan J. Frog），因为电影中青蛙唱的歌名为《The Michigan Rag》。短片讲述的是一个人想要通过一只会唱歌跳舞的青蛙来赚钱，但是这只青蛙的表演只有他自己能够看到。该影片是作为彩色电影首映的。密歇根蛙后来也成为90年代W.B.网络电视（ W.B. Television Network）的吉祥物。
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