Mit einem Klick
Exportieren Sie ein perfekt formatiertes traditionelles Skript.
Der Anfang ist der schwierigste Teil eines jeden Unterfangens, und das gilt auch für das Drehbuchschreiben. Aber was wäre, wenn ich dir sagen würde, dass du deine Geschichte nicht am Anfang beginnen musst?
Hier erfährst du, wie du ein Drehbuch beginnst:
EINBLENDUNG
Ein Erzähler, der das Publikum anspricht
Jede Menge Action
Ton über schwarzem Bildschirm
Ein starkes Bild
Eine Lieblingsszene
Charakterbeschreibungen
Am Ende
In diesem Blog erfährst du, wie du ein Drehbuch im wörtlichen Sinne beginnst und an welchen Stellen deiner Geschichte du ansetzen kannst. Es gibt keine festen Regeln für das Drehbuchschreiben, also tu, was für dich funktioniert!
Exportieren Sie ein perfekt formatiertes traditionelles Skript.
Wenn es darum geht, ein Drehbuch zu beginnen, stellt sich die Frage nach dem „Wie" und „Wo". Zunächst wollen wir uns damit befassen, wie du dein Drehbuch beginnen kannst. Denk‘ daran, dass diese Optionen nicht bedeuten, dass du den ersten Abschnitt deines Drehbuchs zuerst schreiben musst. Es handelt sich vielmehr um Vorschläge, wie du dein Publikum auf den ersten Seiten deines Drehbuchs (oder in den ersten Szenen deines Films) fesseln kannst.
Das Wichtigste zuerst: Beginne mit einer „Einblendung". Wenn es dich stresst, auf einen leeren Bildschirm zu starren, kann eine „Einblendung" eine einfache Lösung sein, um anzufangen und ein paar Worte auf die Seite zu bringen. Die „Einblendung“ ist eine traditionelle Methode, um ein Drehbuch zu beginnen, aber sie ist nicht zwingend erforderlich. Wenn du nicht weiterkommst, kann sie aber helfen, die Dinge in Gang zu bringen!
Wie kannst du das Publikum fesseln? Versuche es doch einmal mit einer direkten Ansprache durch einen Erzähler, der die Bühne betritt! Eine Figur, die sich dem Publikum anvertraut, kann helfen, Informationen preiszugeben, die du sonst vielleicht nur schwer vermitteln kannst.
Drehbücher, die mit viel Action beginnen, können das Publikum schnell in den Bann ziehen. Eine Actionszene, mit der du beginnst, kann den Grundstein für ein rasantes, fesselndes Drehbuch legen.
Vergiss‘ nicht, dass der Film sowohl ein auditives als auch ein visuelles Medium ist. Es kann Spaß machen, das Publikum mit einem Ton über einem schwarzen Bildschirm neugierig zu machen und zu faszinieren. In einem Thriller könnten das die Geräusche eines Mordes sein, in einer Komödie ein seltsames Geräusch, das das Publikum zum Lachen bringt.
Was ist ein aussagekräftiges Bild, das die Zuschauer fesselt und den Rahmen für eine Geschichte bildet? Wenn du mit einem Bild aufwarten kannst, das fasziniert, erschreckt, amüsiert oder starke Emotionen hervorruft, ist das ein guter Anfang für ein Drehbuch.
Es gibt keine Regeln, die besagen, dass du mit dem Schreiben einer Geschichte auf Seite eins beginnen musst. Wenn du ein Drehbuch in Spielfilmlänge schreibst, hast du 120 Seiten zur Auswahl! Wenn du Schwierigkeiten hast, anzufangen, schreibe eine Szene, die dich begeistert, und das kann an jeder beliebigen Stelle deines Drehbuchs geschehen.
Das Drehbuch chronologisch an dem Punkt zu beginnen, an dem die Geschichte beginnt, ist ein unkomplizierter Ansatz für das Erzählen von Geschichten. Vielleicht befürchtest du, dass es zu einfach ist, am Anfang zu beginnen? Manchmal kann die einfachste Art, eine Geschichte zu erzählen, ihre Wirkung verstärken. Du willst nicht, dass dein Drehbuch zu verwirrend ist. Versuche, am Anfang zu beginnen, und wenn du dann feststellst, dass es deiner Geschichte nicht gut genug tut, ändere es!
Hast du ein überzeugendes Konzept oder eine Idee? Versuche nicht, dich zu zwingen, etwas zu schreiben, wenn du nicht weiterkommst. Ändere den Blickwinkel und verfolge das Konzept, das dich am meisten interessiert! Erforsche es, mach dir Notizen, recherchiere es, und warte ein bisschen, bevor du mit dem Schreiben beginnst. Dieser Prozess vor dem Schreiben zählt auch als Schreiben!
Hast du schon einmal mit dem Schreiben eines Drehbuchs begonnen und dich dabei ertappt, wie du an eine andere Szene denkst, die du unbedingt schreiben willst? Schreibe diese Szene! Wahrscheinlich gibt es einen Grund, warum du dich zu einer bestimmten Szene hingezogen fühlst. Schreibe sie auf und schaue, wie das Drehbuch aussieht, wenn du mit dieser Szene beginnst. Wenn es nicht funktioniert, kannst du sie immer noch verschieben und etwas Neues ausprobieren!
In medias res oder in der Mitte der Erzählung zu beginnen, ist eine bewährte Methode, um eine Geschichte zu beginnen. Wenn du im 2. Akt beginnst, wo die Handlung bereits in vollem Gange ist, kannst du dein Publikum in die Unmittelbarkeit deines Drehbuchs versetzen.
Was würde passieren, wenn du dein Drehbuch dort beginnen würdest, wo du dir das Ende vorstellst? Gibt es eine spannendere Geschichte, die das Ende an den Anfang verlegt? Wenn du das Ende anreißt und zum Anfang springst, unterhält dies die Zuschauer mehr als dein ursprünglicher Anfang? Auch wenn du die Struktur deiner Geschichte nicht umstellen möchtest, kann es interessant sein, zu überlegen, was sich durch einen Anfang am Ende in deinem Drehbuch ändern würde.
Wenn du gleich zu Beginn eine faszinierende, einzigartige oder unerwartete Figur einführst, kann das Publikum eine Verbindung zu ihr aufbauen. Fällt deine Figur aus irgendeinem Grund auf? Nutze dies zu deinem Vorteil und lass‘ sie gleich zu Beginn deines Drehbuchs hervorstechen, damit das Publikum mehr erfahren möchte.
Wenn du nicht weißt, wo du mit deinem Drehbuch beginnen sollst, aber eine Vorstellung von deinen Figuren hast, kannst du auch mit der Charakterentwicklung beginnen. Mach‘ dir Notizen über die Entwicklung der Charaktere und baue dann deine Geschichte um sie herum auf, um ein charakterorientiertes Drehbuch zu schreiben.
Vielleicht hast du gerade ein inspirierendes Gespräch belauscht oder einen unglaublichen Einzeiler gehört, der sich perfekt für einen Film eignen würde. Fang‘ dort an! Manchen Autoren fällt es leichter, Dialoge von Figuren zu schreiben, bevor sie sich eine ganze Geschichte ausdenken.
Im Zweifelsfall solltest du dir ein Beispiel-Drehbuch ansehen, das für seinen großartigen Anfang bekannt ist! Wähle ein Drehbuch aus der folgenden Liste von Spielfilmen aus, um zu sehen, wie es die Profis machen:
„Whiplash" von Damien Chazelle
„Little Miss Sunshine" von Michael Arndt
„Matrix" von den Wachowskis
„The Pate" von Mario Puzo und Francis Ford Coppola
Ich hoffe, dass dieser Blog dazu beigetragen hat, die Aussicht, ein Drehbuch zu schreiben, etwas weniger entmutigend zu machen! Viel Spaß beim Schreiben!