Wie man ein Drehbuch mit dem Produktionsbudget im Kopf schreibt

Du hast vielleicht gehört, dass ein Drehbuchautor nicht mit dem Budget im Hinterkopf schreiben soll oder dass das Budget nicht dein Drehbuch beeinflussen soll. Während das zwar bis zu einem gewissen Grad stimmt, ist es wichtig für einen Autor, an das Budget zu denken. Als Drehbuchautor solltest du wissen, ob du einen Blockbuster, der $150 Millionen kosten wird, oder einen Film, der $2 Millionen kosten wird, verkaufen willst. Wenn du das Budget im Hinterkopf behältst, kannst du dein Drehbuch entsprechend vermarkten, es Menschen vorstellen, die es realisieren können, oder die Finanzen besorgen, um es selber zu produzieren. Welche Dinge beeinflussen das Budget eines Drehbuchs? Wie kannst du so schreiben, dass die Kosten niedrig bleiben? Lies weiter und finde heraus, wie du ein Drehbuch mit dem Produktionsbudget im Kopf schreiben kannst!

Wie man ein Drehbuch basierend auf dem Budget schreibt

Drehort, Drehort, Drehort

Es ist wichtig, in Betracht zu ziehen, wie viele Drehorte du in deinem Drehbuch hast. Denk daran, dass jeder Drehort eingerichtet und für den Dreh vorbereitet werden muss, wofür Zeit und Geld notwendig sind.

Gehören zu deinen Schauplätzen, belebte oder bekannte Orte? Wenn etwas auf dem Times Square oder im Stadtzentrum von Los Angeles spielen soll, sind das sehr teure Drehorte. Dank Technologie können wir die Schauplätze eines Films oft nachahmen (was auch teuer sein kann), aber es ist gut, die Anzahl der Szenen mit teuren Schauplätzen in deinem Drehbuch einzuschränken.

Wenn du draußen filmst, kann die Tageszeit die Kosten erhöhen. Wenn du nachts filmst, sind eine Menge Lichter mit Generatoren, die alles antreiben, notwendig. Vor allem nachts bist du von der Sonne abhängig. Wenn die Sonne aufgeht und du nicht alles drehen konntest, musst du am nächsten Abend weitermachen. Das kann den Dreh verlängern und die Kosten erhöhen.

Außenaufnahmen machen dich auch vom Wetter abhängig. Jeden Tag, an dem du mit ungeplantem Regen zu kämpfen hast, erhöhen sich die Kosten.

Du könntest Filme schauen und feststellen, dass Außenaufnahmen im Innenbereich auf einem Set gedreht wurden, das wirkt, als wäre draußen gedreht worden. Wenn du im Innenbereich drehst, kannst du Elemente wie Licht und Wetter kontrollieren, was im Freien nicht möglich ist.

Besetzung

Je mehr Figuren mit größeren Sprechrollen in deinem Drehbuch sind, desto mehr Schauspieler brauchst du. Das bedeutet, dass mehr Geld ausgegeben wird. Die Hauptfiguren auf ein Minimum zu beschränken kann helfen, die Kosten gering zu halten. Es kann hilfreich sein, dein Drehbuch durchzugehen und dich zu fragen, ob du wirklich so viele Figuren brauchst. Jetzt ist die Zeit, deine Lieblinge zu töten!

Schreibst du mit einem bestimmten bekannten Schauspieler im Hinterkopf? Wenn du denkst, dass du für jede Rolle bekannte Gesichter brauchst, um deinen Figuren Leben einzuhauchen, wirst du schnell sehen, wie dein Budget schwindet.

Dir sollte bewusst sein, dass es sehr teuer werden kann, wenn du Szenen hast, die viel Statisten notwendig machen, etwa eine Sportveranstaltung oder ein volles Restaurant. Alle diese Statisten müssen bezahlt werden. Also kannst du sparen, wenn du Szenen mit vielen Menschen streichst.

Stunts

Für Stunts, darunter Kampfszenen, Autounfälle, Explosionen, brauchst du Experten und Stuntdoubles, um sie auszuführen. Das kann teuer werden, wenn in deinem Drehbuch viele Stunts vorkommen. Ich sage nicht, dass es gar keine Stunts geben darf, aber denk an die Kosten und das Ausmaß von dem, was du planst, und wie viele Stunts du einbauen willst. Ein Nahkampf ist zum Beispiel günstiger als ein Autoverfolgungsjagd.

Spezialeffekte

Effekte können ganz praktisch mit Hilfe von Miniatur-Modellen, Animatronik und Pyrotechnik erzeugt werden. Sie können auch während der Postproduktion mit Computer Generated Imagery (CGI) geschaffen werden. CGI kann kosteneffizienter sein, aber es hängt von der Szene und dem, was du erreichen willst, ab. Kosteneffizient bedeutet nicht günstig! Wenn du Szenen, die Effekte notwendig machen, minimierst, kannst du Geld sparen.

Hoffentlich konnte dieser Blogbeitrag beleuchten, welche Dinge bei der Herstellung eines Films teuer werden können und was du bei der Überarbeitung machen kannst, um die Kosten zu verringern. Mein Ratschlag an Autoren ist, sich wegen des Budgets nicht zu stressen, aber es im Kopf zu behalten. Wenn du verstehst, welche Elemente das Budget nach oben treiben, kannst du verstehen, was die Produktion deines Drehbuchs kosten würde. Schreibe deinen ersten Entwurf und baue alle teuren, großen Träume ein, aber behalte diese Budgetsprenger im Hinterkopf, wenn es an die Überarbeitung geht. Es kann einfache Lösungen geben, die verhindern, dass du den Kern deiner Geschichte ändern musst.

Viele Spaß beim Schreiben, ihr kostenbewussten Autoren!