Lernen Sie Mark Wakely kennen, den SoCreate-Mitglieder-Spotlight dieser Woche! Mark begann als preisgekrönter Romanautor und entwickelte sich zum Drehbuchautor. Er hat große Erfolge erzielt.
Sein neuestes Drehbuch, EF-5, ist ein Psychothriller, der sich an das Publikum der Generation Z und der Millennials richtet. Mit minimalen Drehorten und einer fesselnden Erzählung ist es auf unabhängige Produzenten zugeschnitten, die auf der Suche nach hochwertigen, kostengünstigen Projekten sind.
Marks Schreibprozess legt Wert auf die Tiefe der Charaktere, die er für wesentlich hält, um die Handlung voranzutreiben und das Publikum zu fesseln. Er führt ein Tagebuch mit Ideen und lässt sich häufig von früheren Arbeiten inspirieren. Sein Engagement hat ihm zahlreiche Auszeichnungen eingebracht, darunter Auszeichnungen für seine ersten drei Drehbücher: Teacher’s Pet, The Mob and I und Nuns with Guns.
Die intuitive Plattform von SoCreate unterstützt seinen kreativen Prozess, indem sie es ihm ermöglicht, sich auf das Geschichtenerzählen statt auf die Formatierung zu konzentrieren.
Lesen Sie unten Marks vollständiges Interview, um mehr Einblick in seine inspirierende Reise als Autor zu erhalten!
- Was hat Sie ursprünglich dazu inspiriert, mit dem Drehbuchschreiben zu beginnen, und wie hat sich Ihre Reise im Laufe der Zeit entwickelt?
Ich habe als Romanautor angefangen. Beide meiner preisgekrönten veröffentlichten Romane hätten Potenzial für die große Leinwand (wie mir gesagt wurde), also beschloss ich im Laufe der Zeit, es direkt auf den Punkt zu bringen und mit dem Schreiben von Drehbüchern zu beginnen. Hier sind Links zu beiden Romanen:
- An welchem Projekt arbeiten Sie gerade? Was begeistert Sie daran am meisten? Haben Sie eine Lieblingsgeschichte, die Sie geschrieben haben, und warum?
Mein zuletzt fertiggestelltes Drehbuch, EF-5, ist derzeit mein Favorit, weil es ein eigenständiges Drehbuch ist. Es ist außerdem ein spannender Psychothriller – eines der größten Genres überhaupt – und richtet sich an das Publikum der Generation Z/Millennial, die mit Abstand größte Gruppe von Kinobesuchern und Streamern, wobei drei der vier Charaktere dieser Altersgruppe angehören. Wie die meisten Drehbuchautoren wissen, können eigenständige Drehbücher aufgrund der minimalen Drehorte mit einem Kleinstbudget produziert werden, wohingegen meine beiden Comedy-Spielfilme mit ihren Dutzend Drehorten je nach eingesetztem Talent fast eine Million Dollar kosten würden. Da es so viele unabhängige Produzenten und Regisseure gibt, die nach guten Drehbüchern suchen, die kostengünstig erstellt werden können und dennoch großen Anklang finden, haben Sie mit einem enthaltenen Drehbuch in Ihrem Portfolio die besten Chancen, einen Film drehen zu lassen. Und wenn es gut läuft, kann das Türen für Ihre anderen Skripte öffnen, die sonst verschlossen geblieben wären. Auch mein nächstes Drehbuch wird ein eigenständiges Drehbuch sein.
- Hat SoCreate Ihre Schreibweise geprägt?
Die Liste der Schaltflächenoptionen auf der rechten Seite des Skripts, das ich schreibe (Aktion, Charakter, Ort usw.), dient nicht nur dazu, diese Elemente bei Bedarf einfach hinzuzufügen, sondern erinnert mich auch daran, genau auf diese Elemente zu achten, damit nichts beschönigt oder unklar wird.
- Haben Sie bestimmte Routinen, Rituale oder Gewohnheiten, die Ihnen helfen, kreativ zu bleiben?
Ich führe ein Tagebuch mit Handlungsideen, Charakteren, Dialogfetzen und allem, was mir in den Sinn kommt und faszinierend erscheint. Außerdem habe ich zwei Briefumschläge voller aufgegebener oder nicht zufriedenstellender Geschichten und Romane. Diese durchstöbere ich ab und zu wie einen Autofriedhof auf der Suche nach Teilen, die ich retten oder einer anderen Verwendung zuführen kann. Manchmal schlagen sie ganz neue Geschichten vor, die ich wahrscheinlich eigentlich hätte schreiben sollen.
- Wie sieht Ihr typischer Schreibprozess aus, vom Konzept bis zum endgültigen Entwurf?
Ich beginne mit einer kaum vorhandenen Gliederung und arbeite von Anfang bis Ende, wobei ich die Gliederung im Laufe der Geschichte erweitere. Bevor ich mit dem Schreiben beginne, muss ich mir allerdings eines klar im Kopf haben: die Charaktere. Sie abzurunden trägt dazu bei, die Handlung voranzutreiben, da das, was sie sagen und tun, völlig davon abhängt, wer sie sind. Sobald sie abgerundet sind, bieten sie unerwartete Wendungen und Nuancen der Geschichte, die flache Charaktere niemals könnten. Sie sind der wesentliche Schlüssel zu erfolgreichen Geschichten, egal welche Art von Drehbuch Sie schreiben. Es ist zwar in Ordnung und gut, sich auf Struktur, Handlungen, Handlungsstränge, „Rettet die Katze“ und all das zu konzentrieren, aber ohne glaubwürdige Charaktere, die Ihrem Publikum wichtig sind, ist alles umsonst.
- Wie gehen Sie mit Schreibblockaden oder Momenten um, in denen es schwierig ist, Inspiration zu finden?
Ich habe so viele Projekte in der Planung, dass es mir nicht wirklich an Inspiration mangelt. Im schlimmsten Fall, wenn ich an einem Drehbuch scheitere, lege ich es beiseite und stürze mich in ein anderes. Wenn ich zu dem hartnäckigen Skript zurückkehre, finde ich normalerweise die Lösung, es voranzutreiben.
- Was lieben Sie an SoCreate?
Es ist so intuitiv und unkompliziert, dass ich mich auf die Geschichte statt auf die Formatierung konzentrieren kann.
- Haben Sie Auszeichnungen oder Auszeichnungen für Ihr Drehbuch erhalten?
Ja. Viele. Die meisten stammen von kleineren Festivals und Drehbuchwettbewerben, aber die Auszeichnungen waren beständig und kontinuierlich. Hier ist eine Liste der Auszeichnungen (bisher) für drei meiner Drehbücher, die es im vergangenen Jahr auf Festivals gab:
TEACHER’S PET (Drama-Kurzfilm)
Gewinner von:
- Atlanta International Screenplay Awards
- Atlanta After Dark Film Festival
- Chicago Script Awards
- New York Film and Cinematography Awards
- Hollywood Best Indie Film Awards
- WRPN.tv-Drehbuchwettbewerb
- Top-Shorts (März 2024)
THE MOB AND I (Spielfilmkomödie)
Gewinner von:
- Austin Comedy Film Festival
- Preis für das beste Drehbuch – London
- Atlanta After Dark Film Festival
NONNEN MIT WAFFEN (Spielfilmkomödie)
Gewinner von:
- Chicago Script Awards
- Hollywood International Indie Film & Screenplay Awards
- FEEDBACK Toronto Comedy Film & Drehbuch Festival
Hinzu kommen Dutzende Finalistenpreise für alle drei Drehbücher aus vielen anderen Wettbewerben.
- Gibt es einen bestimmten Meilenstein in Ihrer Karriere als Drehbuchautor, auf den Sie besonders stolz sind?
Der Gewinn der oben genannten Wettbewerbe war eine Bestätigung meiner Fähigkeit, preiswürdige Drehbücher zu schreiben.
- Was ist Ihr ultimatives Ziel als Drehbuchautor?
Ich würde gerne zumindest einige meiner Drehbücher produziert sehen. Da die Indie-Produktion in Orten wie Atlanta, Chicago, New York, Austin und anderswo boomt, stehen die Chancen gut, dass Sie, wenn Sie ein vermarktbares Drehbuch haben, das für ein angemessenes Budget erstellt werden kann, Ihr Drehbuch produzieren oder eine Option erhalten können. Aus diesem Grund ist das Schreiben geschlossener Drehbücher mit wenigen Drehorten und Schauspielern heutzutage vielleicht der beste Weg, einzusteigen.
- Was ist der beste Schreibratschlag, den Sie je erhalten haben, und wie hat er Ihre Arbeit geprägt?
Es gibt das alte Sprichwort „Fiktion ist Leute“. Es wurden nie wahrere Worte gesprochen. Sie können die actionreichste, erstaunlichste Handlung mit allen möglichen Wendungen haben, aber wenn sich niemand wirklich um das Schicksal Ihrer Charaktere kümmert, weil sie hauchdünn und generisch sind, haben Sie nichts. Ich kann das nicht genug betonen.
- Können Sie uns etwas darüber erzählen, wie Sie aufgewachsen sind und woher Sie kommen? Wie hat Ihr persönlicher Hintergrund oder Ihre Erfahrung die Art der Geschichten beeinflusst, die Sie erzählen?
Ich bin in einer Chicagoer Sechserwohnung im ukrainischen Viertel in der Iowa Street in der Nähe der Western Avenue aufgewachsen, obwohl ich kein Ukrainer bin. Wir hatten dort zahlreiche, lebendige Kulturen, die alle zur Schau gestellt wurden. Schließlich zogen wir in einen Vorort im äußersten Westen, um den amerikanischen Traum meines Vaters vom Eigenheim zu verwirklichen, wo ich das Gefühl hatte, dass etwas verloren ging. Dieses frühstädtische Umfeld beeinflusst noch immer, wer ich bin und meine Weltanschauung, was sich in einigen meiner Schriften widerspiegelt.
Vielen Dank, Mark, dass du diese Woche im Rampenlicht der SoCreate-Mitglieder stehst und deine Storytelling-Reise mit uns teilst!