Blog di sceneggiatura
Pubblicato il da Courtney Meznarich

Come Sviluppare il Tuo Processo di Scrittura

"La creatività è figlia del caos; l'arte è figlia dell'ordine."

K.M. Weiland

La scrittura mi sembra sempre caotica, almeno all'inizio. Che stia scrivendo un'email o un post sul blog, c'è un po' di tensione nel mio corpo prima di mettere le parole su carta (o schermo): anticipazione, autocritica, confusione mentale, paralisi dell'analisi, tutto questo mi ostacola. Ma se riesco a far muovere le dita, sono pronto a partire! Quando finisco, cerco un modo per replicare il processo, così da poterlo fare di nuovo -- ma meglio -- la prossima volta. Tieni presente che scrivo professionalmente da quasi 15 anni.

Ma mentre scrivo questo post sul blog, sto ancora consolidando il mio processo di scrittura. Allora, come sta andando? Non è troppo dissimile da quello dello sceneggiatore e coordinatore di sceneggiature Marc Gaffen. Abbiamo intervistato Marc sull'argomento, ed è una domanda che amiamo porre a scrittori di ogni genere: Come appare il tuo processo di scrittura e perché? Non è una risposta che viene facile per i scrittori alle prime armi, perché la maggior parte sta ancora imparando cosa funziona meglio per loro. Ma una volta che sei uno scrittore più esperto e hai diversi progetti al tuo attivo, è più facile capire cosa funziona e cosa no. E questo appare diverso per ognuno. Può persino cambiare a seconda del tipo di scrittura su cui stai lavorando. Le sceneggiature tradizionali, per esempio, sono molto schematiche, mentre la poesia, non tanto.

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Ci sono alcune strategie che sento ripetutamente quando faccio questa domanda, il che mi fa pensare che ci sia qualcosa di valido in esse. Se non hai ancora consolidato un processo di scrittura tuo, potresti considerare di provare questi. Inizierò con il processo di Marc perché è quello più popolare di cui sento parlare quando si tratta di quasi tutti i formati di scrittura, che si tratti di sceneggiature, fumetti, romanzi, o anche scrittura saggistica e accademica. Ma sappi che non esiste una risposta corretta qui se non quella che ti aiuta a mettere le parole su carta. Alcuni scrittori trovano che pianificare uccida la creatività e altri non possono iniziare senza una pianificazione; alcuni scrittori riescono a buttare giù una sceneggiatura in pochi giorni, mentre altri ci lavorano per mesi o addirittura anni. Tutte queste opzioni sono il modo "giusto" di scrivere perché alla fine hanno portato ad un pezzo di scrittura finito.

Processo di Scrittura 1: Pianificazione

"Ora, il processo di scrittura di ognuno è diverso," ha cominciato Marc. "Per me, devo pianificare. Pianificare è così importante perché ho bisogno di una mappa. Se non ho una mappa, allora in pratica sto solo brancolando nel buio, senza davvero arrivare a nulla di produttivo. Oppure mi blocco, e guardo su Internet solo per perdere tempo."

Come Marc, prima traccio una pianificazione dei miei progetti di scrittura. Per cominciare, mi aiuta a ricordare le mie idee iniziali e libera spazio nel mio cervello per la scrittura vera e propria. Inoltre, mi conferma o rivela che la direzione del suddetto progetto di scrittura ha senso. Ho coperto tutti gli argomenti che volevo? Sono ordinati in modo tale da facilitare la lettura? Se stai scrivendo una storia, questa è la tua occasione per assicurarti di inserire tutti i passaggi tradizionali della narrazione. Infine, come lamenta Marc, mi mantiene nella zona di scrittura piuttosto che nella zona di Instagram.

Tuttavia, ci sono controindicazioni a questo approccio se sei un pianificatore come me. Una volta che ho un piano stabilito, sarà difficile farmelo cambiare. L'organizzazione può portare a rigidità e rendere la creatività più difficile da raggiungere se non sei flessibile. Pensa a un piano come a una guida, non a un libro delle regole.

Processo di scrittura 2: Bozza Vomito

Alcuni scrittori sviluppano un'intera storia nella loro testa. E ciò che mi impressiona è che riescono a ricordarla! Io non sono quella persona, quindi la prospettiva di una bozza vomito è troppo intimidatoria per me. Ahimè, molti scrittori molto famosi ne traggono vantaggio.

Una bozza vomito viene chiamata così perché si è meno preoccupati di come appare la prima versione e più concentrati sul semplice fatto di metterla rapidamente su carta. Alcune persone scrivono bozze vomito e poi tornano indietro per lavorare sui punti esatti in seguito.

L'attrattiva del processo di bozza vomito è che rapidamente si ha un buon punto di partenza. Non ci si ritroverà con una sceneggiatura perfetta alla fine, ma nemmeno di fronte a una pagina bianca. Il processo di bozza vomito ti porta direttamente dentro l'azione, e può essere davvero appagante vedere pagine su pagine su cui lavorare.

Il pericolo della bozza vomito è che il tuo vomito, errr ... si esaurisce.

"Quando ho iniziato a scrivere, non usavo una roadmap,' ci ha detto Marc riguardo al suo iniziale processo di bozza vomito. "Fondamentalmente lascio fluire liberamente, e qualsiasi cosa arrivasse arrivava. Ma non ne ho mai ricavato nulla di buono. Mi fermavo sempre quando arrivava il punto di mezzo nel secondo atto perché non sapevo dove stavo andando. Così, avevo fondamentalmente dieci-dodici sceneggiature che erano scritte a metà, il che era una grande perdita di tempo."

Il processo di bozza vomito funziona meglio per i scrittori che sanno dove stanno andando, e soprattutto, come termina la storia.

Processo di scrittura 3: Cominciare dalla Fine

Oltre al secondo atto, molti scrittori mi dicono che la parte più impegnativa del loro progetto da scrivere è la conclusione. Allora, perché non scrivere la conclusione per prima? Alcuni scrittori iniziano le loro storie al contrario, permettendo loro di decostruire tutti i punti che conducono alle pagine finali del terzo atto.

Ho anche sentito da scrittori che avevano solo la conclusione chiara nella loro mente; forse un'idea brillante è venuta loro sotto la doccia, e ora devono capire il resto della storia.

Come il fare una scaletta prima, scrivere la propria conclusione prima ti dà un punto di partenza dandoti un punto di arrivo. Se non sai dove stai andando, come fai a sapere come arrivarci?

Formalizza il Tuo Processo di Scrittura

Il modo formale e tradizionale per scrivere qualsiasi cosa include pre-scrittura (brainstorming, scalettatura, ricerca, sviluppo dei personaggi), scrittura, revisione (analisi di trama, dialoghi, personaggi, ecc. di solito dopo feedback e commenti) e lucidatura (un'analisi tecnica per controllare formato, grammatica, continuità e altri errori non integrali alla storia), in quest'ordine. Per terminare un progetto di scrittura, non si può davvero saltare nessuno di questi passaggi, ma non devono avvenire necessariamente in modo lineare. In definitiva, ogni scrittore deve ottimizzare il proprio approccio per attraversare i passaggi in un modo che funziona per lui.

"Il modo in cui ci entro, mi viene un'idea, prendiamo ad esempio il romanzo grafico "Tuskers"," ha spiegato Marc. "Conosco l'idea di base. Hai un elefante, un elefantino, che vede la sua famiglia cacciata, quindi questo è il primo punto di partenza. So che saranno portati in un vivaio, quindi scrivo semplicemente "vivaio". Si stanno trasferendo in un altro paese perché i bracconieri li stanno inseguendo, quindi questo è un altro punto. E so, più o meno, qual è la fine, quindi ora ho cinque punti sulla mia mappa stradale che ora devo raggiungere. Da lì, comincio a fare ricerche. Leggo molto. E ogni volta che leggo qualcosa che mi intriga o è un dettaglio interessante, lo copio e lo incollo da qualche parte in quella mappa stradale dove penso che potrebbe adattarsi. E così, alla fine delle mie ricerche, ho questa mappa stradale con tutti questi piccoli fatti o figure o piccole idee di storia. E poi, come un filo, comincio a tessere da un punto all'altro, cercando di farli avere senso." 

Marc ripete questo processo per ogni nuova idea di storia o incarico di scrittura perché, per lui, funziona.  

Ma, proprio come una dieta, l'unico processo che funzionerà per te è quello che è sostenibile a lungo termine. Quando sviluppi un processo di scrittura efficace, prova a intervistare prima te stesso sulle tue abilità di scrittura:

  • Quali sono le tue debolezze nella scrittura?

    Imposta il tuo processo per affrontarle in un modo che funzioni per te. Cerca di non lasciare nessuna parte difficile del tuo processo di storytelling al caso - sappi come intendi superarle, e potrebbe significare affrontare prima le cose difficili. 

  • Quali sono i tuoi punti di forza nella scrittura?

    Considera di impostare il tuo processo di narrazione in un modo che metta tutte le cose "facili" alla fine, così puoi riservare le tue energie mentali per le parti più difficili del processo di scrittura. 

  • Come appaiono il tuo programma di scrittura ideale e lo spazio?

    Oltre al processo, pensa a come costruire il tempo e un ambiente che favorisca il tuo miglior lavoro. 

  • Cosa è fattibile?

    La vita non è ideale, quindi concediti spazio nel tuo processo di scrittura per circostanze al di fuori del tuo controllo. Quanto spesso puoi davvero scrivere? Se di solito non ti svegli alle 5 del mattino, non pensare che magicamente diventerai una persona mattiniera che può scrivere ogni giorno prima che il sole sorga. Se non hai mai finito un progetto di scrittura in meno di un mese, allora non pianificare un calendario che ti dà 21 giorni per scrivere una sceneggiatura. Sii onesto con te stesso e le tue capacità, il tempo e gli obiettivi. 

 "È un processo molto laborioso quello che seguo, ma devo farlo in questo modo perché è quello che funziona meglio per me," ha concluso Marc. "E l'ho scoperto solo scrivendo, scrivendo, scrivendo tutto il tempo." 

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Fidati del tuo processo creativo,

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