एका क्लिकने
उत्तम प्रकारे स्वरूपित पारंपारिक स्क्रिप्ट निर्यात करा.
पटकथा लिहिण्याची ही तुझी पहिलीच वेळ आहे का? किंवा कदाचित तुम्हाला फॉरमॅटिंगच्या मूलभूत गोष्टींवर रिफ्रेशर हवे आहे? तुम्ही योग्य ठिकाणी आला आहात! आजच्या ब्लॉग पोस्टमध्ये, आम्ही फॉन्ट आकार, समास आणि पटकथेच्या पाच मुख्य घटकांसह पटकथा स्वरूपनाच्या मूलभूत गोष्टींचा समावेश करून सुरुवात करू.
तुम्ही तुमची पटकथा विकण्याचा विचार करत असल्यास, फॉरमॅटिंग महत्त्वाचे आहे. तुमची पटकथा योग्यरितीने फॉरमॅट करणे हा एक चांगली पहिली छाप पाडण्याचा आणि तुमची पटकथा वाचण्याची शक्यता वाढवण्याचा सर्वात सोपा मार्ग आहे.
लवकरच रिलीझ होणाऱ्या नवीन SoCreate प्लॅटफॉर्मसह बहुतेक पटकथालेखन सॉफ्टवेअर स्वयंचलितपणे स्वरूपन हाताळते, परंतु जर तुम्हाला व्यक्तिचलितपणे (किंवा टाइपरायटर वापरणे) संपादित करण्याची आवश्यकता असेल, तर येथे काही मूलभूत गोष्टी आहेत:
फॉन्ट
नेहमी 12-बिंदू वितरण वापरा! कुरिअर प्राइम किंवा कुरियर न्यू यासह किरकोळ फरक देखील स्वीकार्य आहेत.
मोकळी जागा
मार्जिन खालील मोजमापांमध्ये समायोजित केले पाहिजेत:
डावा समास: 1.5"
उजवा समास: 1.0"
शीर्ष आणि तळ समास: 1.0"
पृष्ठ क्रमांक
पृष्ठ शीर्षलेखांमध्ये पृष्ठ क्रमांक उजवे संरेखित करा. पृष्ठ शीर्षलेखामध्ये पृष्ठ क्रमांक वगळता इतर कोणतीही सामग्री असू नये. तुमच्या पटकथेच्या पहिल्या पानावर पृष्ठ क्रमांक समाविष्ट करण्याची गरज नाही.
आता तुम्ही तुमचे पृष्ठ स्वरूपित केले आहे, या कल्पना प्रत्यक्षात आणण्याची वेळ आली आहे. पहिल्या पानाची सुरुवात सर्व कॅपिटल अक्षरांमध्ये "FADE IN" टाइप करून कोलन (:) करून करा.
परिस्थितीचे पाच महत्त्वाचे घटक:
1. स्लग लाइन
स्लग लाइन, ज्याला मास्टर सीन टायटल म्हणूनही ओळखले जाते, तुमच्या पटकथेतील प्रत्येक नवीन सीनच्या सुरुवातीला दिसते. हे तीन भागांमध्ये विभागले जाऊ शकते.
अंतर्गत किंवा बाह्य [अंतर्गत स्थाने INT (अंतर्गत) द्वारे दर्शविली जातात आणि बाह्य स्थाने EXT (बाह्य) द्वारे दर्शविली जातात]
जागा
दिवसाची वेळ
सर्व स्लग ओळी मोठ्या अक्षरात लिहिल्या जातात.
2. कृती
आता तुमच्याकडे तुमची सीन स्लग लाइन आहे, तुम्हाला सीनमध्ये काय चालले आहे, पात्र काय करत आहेत आणि ते काय ऐकत आहेत हे वाचकाला कळवणे आवश्यक आहे. नोकरीचे वर्णन शक्य तितके संक्षिप्त ठेवले पाहिजे. आपल्या वाचकांना दृश्याबद्दल अनावश्यक तपशीलांसह गोंधळात टाकू नका.
वर्णांची नावे प्रथम दिसतात तेव्हा कृती वर्णनांमध्ये कॅपिटल केलेली असावी. एकदा तुम्ही तुमचा परिचय पूर्ण केल्यानंतर, तुम्ही तुमचे नाव सामान्यपणे लिहू शकता.
कॅपिटलाइझ केलेल्या इतर क्रियांमध्ये हे समाविष्ट आहे:
व्हिज्युअल किंवा विशेष प्रभाव.
हे ध्वनी तुम्हाला त्या ॲक्शन सीनमधून कॅप्चर करायचे आहेत.
महत्वाचे प्रॉप्स, पोशाख आणि इतर तपशील प्रथमच नमूद केले आहेत.
लेखकाला आणखी एका गोष्टीकडे वाचकांचे लक्ष वेधायचे आहे.
3. वर्णाचे नाव
येथे एक सोपे आहे. कोणते पात्र बोलत आहे? वर्णांची नावे नेहमी मोठ्या अक्षराने सुरू होतात आणि डाव्या मार्जिनपासून 3.5 इंच इंडेंट केली जातात. तुमच्या संपूर्ण स्क्रिप्टमध्ये तुमच्या वर्णांच्या नावांशी सुसंगत राहण्याची खात्री करा. तुमच्याकडे "JOHN DOE" नावाचे पात्र असल्यास, तो प्रत्येक वेळी बोलतो तेव्हा संवादाचे शीर्षक 'JOHN DOE' ऐवजी 'JOHN', 'MR DOE', इ.
वर्ण विस्तार
कधीकधी तुम्हाला तुमच्या वर्णाचे नाव आणि वर्ण विस्तार सुधारण्याची आवश्यकता असू शकते. दोन विस्तार आहेत:
ऑफ-स्क्रीनसाठी OS : एखाद्या दृश्यात प्रत्यक्ष उपस्थित असलेले पात्र बोलते परंतु दर्शकांना दृश्यमान नसते तेव्हा वापरले जाते.
व्हॉईस ओव्हरसाठी VO : जेव्हा एखादा वर्ण दृश्यमान दृश्यात शारीरिकरित्या उपस्थित नसला तरीही तो ओळी बोलतो तेव्हा वापरला जातो. फोनच्या दुसऱ्या टोकावर बोलणारी ही व्यक्ती असू शकते किंवा फ्लॅशबॅक सीन आठवत असताना बोलणारी व्यक्ती असू शकते.
4. कंस
या ठिकाणी तुम्ही अभिनेत्याने त्याच्या ओळी कशा म्हणाव्यात याबद्दल थोडे अधिक मार्गदर्शन जोडू शकता. कंस 3.0 इंडेंट केलेले आहेत. हे जपून वापरा! प्रत्येक ओळीला अशा प्रकारच्या अभिमुखतेची आवश्यकता नाही.
5. संभाषण
शेवटचे पण किमान संभाषण नाही. हे पात्र प्रत्यक्षात सांगतात. संवाद 2.5" वर इंडेंट करणे आवश्यक आहे आणि फक्त 5.5" पर्यंत वाढवणे आवश्यक आहे.
तो तेथे आहे!
पटकथेच्या स्वरूपात काही अगदी मूलभूत गोष्टी आहेत. अर्थात, या पोस्टमध्ये इतर अनेक स्वरूपन घटक समाविष्ट नाहीत. विशेषत: तुम्हाला काही अधिक जाणून घ्यायचे असल्यास, कृपया खाली एक टिप्पणी द्या आणि आम्ही भविष्यातील पोस्टमध्ये ते कव्हर करू. अधिक माहितीसाठी, मी तुम्हाला पटकथा स्वरूप समजण्यात मदत करण्यासाठी वापरलेले खालील स्रोत पहा:
सामान्य फॉर्म
स्लग रेषा आणि दृश्य शीर्षके
क्रिया परिच्छेद आणि संवाद
चिअर्स, लेखक!