திரைக்கதை கூறுகளின் எடுத்துக்காட்டுகள்

நீங்கள் முதலில் ஸ்கிரீன் ரைட்டிங் தொடங்கும்போது, நீங்கள் செல்ல ஆர்வமாக இருக்கிறீர்கள்! உங்களிடம் ஒரு சிறந்த யோசனை உள்ளது, அதை தட்டச்சு செய்ய நீங்கள் காத்திருக்க முடியாது. ஆரம்பத்தில், ஒரு பாரம்பரிய திரைக்கதையின் வெவ்வேறு அம்சங்கள் எவ்வாறு இருக்க வேண்டும் என்பதைப் புரிந்துகொள்வது கடினம். எனவே, ஒரு பாரம்பரிய திரைக்கதையின் முக்கிய பகுதிகளுக்கு ஐந்து ஸ்கிரிப்ட் எழுதும் எடுத்துக்காட்டுகள் இங்கே!

பாரம்பரிய மற்றும் தொழில்துறை நிலையான திரைக்கதை கூறுகள் (மற்றும் மாதிரி ஸ்கிரிப்ட்கள்)

முதலில், ஷூட்டிங் ஸ்கிரிப்ட்கள் வெர்சஸ் ஸ்பெக் ஸ்கிரிப்ட்கள் பற்றிய குறிப்பு

ஒரு படப்பிடிப்பு ஸ்கிரிப்ட் ஒரு பாரம்பரிய ஸ்பெக் ஸ்கிரிப்டுக்கு கீழே பட்டியலிடப்பட்டுள்ளதை விட வேறுபட்ட கூறுகளைக் கொண்டிருக்கும். ஷூட்டிங் ஸ்க்ரிப்ட் என்பது இயக்குநருக்கும் ஒளிப்பதிவாளருக்கும் உரியது. படப்பிடிப்பு ஸ்கிரிப்ட் என்பது தயாரிப்பில் பயன்படுத்தப்படும் திரைக்கதையின் இறுதி வடிவமாகும், எனவே காட்சி எண்கள் மற்றும் திருத்தங்கள் மற்றும் திருத்த எண்களைக் குறிக்கும் பக்கங்களின் பல்வேறு வண்ணங்கள் போன்ற விஷயங்களை நீங்கள் அடிக்கடி காண்பீர்கள். கேமரா கோணங்கள், ஸ்பெஷல் எஃபெக்ட்ஸ், ஸ்டண்ட் மற்றும் ஆக்ஷன் காட்சிகள், செட்கள் மற்றும் லைட்டிங் பற்றிய விவரங்கள் மற்றும் சில நேரங்களில் நடிப்பு பற்றிய குறிப்புகளையும் நீங்கள் காணலாம்.

ஆனால் பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில், நீங்கள் ஸ்பெக் திரைக்கதையை எழுதுவீர்கள், அதாவது நீங்கள் அதை விற்கும் நம்பிக்கையுடன் ஒரு திரைக்கதையை எழுதுகிறீர்கள், இருப்பினும் யாரும் அவ்வாறு கேட்கவில்லை. ஸ்பெக் ஸ்கிரிப்ட்களிலும் குறிப்பிட்ட கூறுகள் உள்ளன, அவற்றில் பெரும்பாலானவை கீழே கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டுள்ளன.

அனைத்து திரைக்கதைகளும் 12-புள்ளி கூரியர் எழுத்துருவில் எழுதப்பட வேண்டும், ஏனெனில் இந்த வடிவத்துடன், சரியாக வடிவமைக்கப்பட்ட உரையின் ஒரு பக்கம் திரை நேரத்தின் ஒரு நிமிடத்திற்கு சமமாக இருக்க வேண்டும்.

திரைக்கதை தலைப்பு பக்கம்

உங்கள் தலைப்புப் பக்கத்தில் முடிந்தவரை குறைந்தபட்ச தகவல்கள் இருக்க வேண்டும். அது மிகவும் ஒழுங்கற்றதாகத் தோன்றுவதை நீங்கள் விரும்பவில்லை.

SoCreate தானாகவே உங்களுக்காக ஒரு தலைப்பு பக்கத்தை வடிவமைக்கிறது, ஆனால் நீங்கள் உங்கள் சொந்தத்தை உருவாக்க விரும்பினால், இந்த தொழில் நிலையான வழிகாட்டுதல்களைப் பின்பற்றவும்.

தலைப்பை (அனைத்து தொப்பிகளிலும்), அதைத் தொடர்ந்து அடுத்த வரியில் "எழுதப்பட்டது", அதைத் தொடர்ந்து கீழே உள்ள எழுத்தாளரின் பெயர் மற்றும் கீழ் வலது அல்லது இடது மூலையில் உள்ள தொடர்புத் தகவலைச் சேர்க்க வேண்டும் (நாங்கள் அதை இரண்டு வழிகளிலும் பார்த்தோம்). இது வலதுபுறத்தில் உள்ள படம் போல இருக்க வேண்டும்.

நீங்கள் ஒரு தேதியையும் (வலது விளிம்பு, எதிர் தொடர்பு தகவல்) அல்லது வரைவு எண்ணையும் சேர்க்கலாம், ஆனால் மீண்டும், தலைப்பு பக்கத்தை முடிந்தவரை நேர்த்தியாக வைத்திருக்க முயற்சிக்குமாறு நான் உங்களை எச்சரிக்கிறேன்.

ஒழுங்காக வடிவமைக்கப்பட்ட தலைப்புப் பக்கம் பின்வருவனவற்றிற்கு விளிம்புகள் அமைக்கப்பட வேண்டும் மற்றும் ஒற்றை இடத்தில் இருக்க வேண்டும்:

திரைக்கதை தலைப்புப் பக்கங்களில் பின்வருவன அடங்கும்:

காட்சி தலைப்பு

ஸ்லக் கோடு என்றும் அழைக்கப்படும் இது, காட்சி உள்ளே நடக்கிறதா (உட்புறம் ஐ.என்.டி.யாக எழுதப்பட்டுள்ளது) அல்லது வெளியே (வெளிப்புறம் EXT என எழுதப்பட்டுள்ளது), இருப்பிடம், மற்றும் பகலின் நேரம் (பகல், இரவு, மாலை, விடியல், முதலியன) ஆகியவற்றை வாசகருக்கு சொல்ல வேண்டும்.

SoCreate இல், உங்கள் இருப்பிட ஸ்ட்ரீம் உருப்படிகளில் நீங்கள் சேர்க்கும் தகவலின் அடிப்படையில் காட்சி தலைப்புகள் தானாகவே உருவாக்கப்படுகின்றன. SoCreate இல் ஒரு காட்சி இப்படித் தெரிகிறது:

உங்கள் சோக்ரீட் கதையை பாரம்பரிய திரைக்கதை வடிவத்திற்கு ஏற்றுமதி செய்தால், அல்லது ஒரு காட்சி தலைப்பை கைமுறையாக வடிவமைக்க விரும்பினால், அது ஒரு பாரம்பரிய ஸ்கிரிப்டில் இப்படி இருக்கும்:

செயல் விளக்கம்

ஆக்ஷன் என்பது காட்சியில் என்ன பார்க்கப்படுகிறது என்பதற்கான விளக்கம். செயல் வரிகள் தற்போதைய பதட்டத்தில் எழுதப்பட வேண்டும் மற்றும் முடிந்தவரை காட்சி ரீதியாக விளக்கமாக இருக்க வேண்டும்.

SoCreate இல், காட்சியில் என்ன நடக்கிறது என்பதை விவரிக்க ஆக்ஷன் ஸ்ட்ரீம் உருப்படியைப் பயன்படுத்தவும். ஆக்ஷன் ஸ்ட்ரீம் உருப்படிகள் SoCreate இல் இப்படி இருக்கும்:

பாரம்பரிய திரைக்கதை வடிவத்தில் உங்கள் கதையைக் காண சோக்ரீட்டின் ஏற்றுமதி அம்சத்தைப் பயன்படுத்த விரும்பினால், ஆக்ஷன் இப்படி இருக்கும்:

உரையாடல்

உரையாடல் மிகவும் நேரடியானது. அதைத்தான் உங்கள் கதாபாத்திரங்கள் சொல்கின்றன. கதாபாத்திரங்களின் பெயர்கள் அனைத்து தொப்பிகளிலும் இருக்க வேண்டும், வசனம் அதற்கு கீழே செல்ல வேண்டும்.

SoCreate இல், வடிவமைப்பைப் பற்றி கவலைப்படாமல் உங்கள் கதை ஸ்ட்ரீமில் கதாபாத்திர வசனத்தை சேர்ப்பது எளிது. உங்கள் கதை கருவிப்பட்டியில் இருந்து ஏற்கனவே இருக்கும் கதாபாத்திரத்தைக் கிளிக் செய்க, மேலும் உங்கள் ஸ்டோரி ஸ்ட்ரீமில் உரையாடல் ஸ்ட்ரீம் உருப்படி தோன்றும். இது இப்படித் தெரிகிறது:

நீங்கள் ஒரு திரைக்கதையை கைமுறையாக எழுதுகிறீர்கள் மற்றும் சரியான தொழில்-தரமான வடிவமைப்பைப் பயன்படுத்த விரும்பினால், பாத்திர உரையாடல் பின்வருமாறு வடிவமைக்கப்பட வேண்டும்.

ஃப்ளாஷ்பேக்

ஒரு ஸ்லக்லைனைப் பயன்படுத்தி "ஃப்ளாஷ்பேக்கைத் தொடங்குங்கள்:" என்று எழுதுவதன் மூலம் நீங்கள் ஒரு பிளாஷ்பேக்கை எளிதாக வடிவமைக்கலாம், பின்னர் ஃப்ளாஷ்பேக் முடிந்ததும், "என்ட் ஃப்ளாஷ்பேக்" என்று மற்றொரு ஸ்லக்லைனை வீசலாம்.

ஃப்ளாஷ்பேக்குகள் விரைவில் வருகிறது சோ கிரியேட்டுக்கு! இதற்கிடையில், பாரம்பரிய திரைக்கதையில் ஒரு பிளாஷ்பேக்கை எவ்வாறு வடிவமைப்பது என்பது இங்கே.

கால ஓட்டம்

உங்கள் எழுத்துக்குறிகள் அல்லது உங்கள் ஸ்கிரிப்டில் உள்ள அமைப்புக்கு ஒரு குறிப்பிட்ட அளவு நேரம் கடந்துவிட்டது என்பதை நீங்கள் தெரிவிக்க விரும்பினால், SoCreate இல் உள்ள கருவிகள் கருவிப்பட்டியில் உள்ள மாற்றத்தைச் சேர் பொத்தானைப் பயன்படுத்தவும். "பாஸேஜ் ஆஃப் டைம்" என்பதைக் கிளிக் செய்து, நீங்கள் பயன்படுத்த விரும்பும் உரையைச் சேர்க்கவும். SoCreate இல், பாஸேஜ் ஆஃப் டைம் இப்படித்தான் தெரிகிறது.

ஒரு பாரம்பரிய திரைக்கதையில், உங்கள் காட்சி தலைப்பின் முடிவில் காலத்தின் பாதை செருகப்பட்டுள்ளது. உதாரணமாக:

சில எழுத்தாளர்கள் காட்சிகள் பின்னோக்கி இருந்தால் இருப்பிடத்தைத் தவிர்க்கத் தேர்வு செய்கிறார்கள், "பின்னர்" அல்லது "2 நாட்களுக்குப் பிறகு" மட்டுமே தங்கள் காட்சித் தலைப்பாகப் பயன்படுத்துகிறார்கள். "சாண்டாவின் பட்டறை - காலை" மற்றும் "சாண்டாவின் பட்டறை - டஸ்க்" போன்றவற்றில் உள்ளதைப் போல, நேரத்தை கடந்து செல்வதைக் காட்டவும் நாளின் நேரம் பயன்படுத்தப்படலாம்.

இந்த ஸ்கிரிப்ட் எழுதும் எடுத்துக்காட்டுகள் நீங்கள் தொடங்க தேவையான கருவிகளை உங்களுக்கு வழங்கும் என்று நம்புகிறேன். மகிழ்ச்சியான எழுத்து!