திரைக்கதை வலைப்பதிவு
கோர்ட்னி மெஸ்னாரிச் ஆல் அன்று இடுகையிடப்பட்டது

திரைக்கதை எழுதுவதில் புறாணங்களை அவ்வாறு எப்படி பயன்படுத்துவது

புறாணம் என்பது மரபு அடிப்படையாக கதையை அடிப்படையாகக் கொண்டது, இது எங்கள் உலகையும் மனித நிலையை நன்கு விளக்க உதவுகிறது. மறைந்த ஜோசப் காம்பெல் வரும்வரை, ஹாலிவுட்டில் அதன் வெள்ளித்திரையில் ⲟள்ளக்கூடிய கதைகள் பண்டைய புறாணத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டவை என்பதைக் கணிக்கவில்லை. ஆனால் இன்று, உலகம் முழுவதிலும் உள்ள கதாசிரியர்கள் அதிகமான சிரைப்புள்ள கதைகளாக அப்பிமாணம் வரும்வரையில், மேடை மீதே அல்லது சோப் ஆபராவில் அல்லது ஒரு பிளாக்பஸ்டர் சூப்பர் ஹீரோ திரைப்படமாக விளங்கும். நீங்கள் கூட உங்கள் நன்மைக்கும் பண்புக்குமாக புறாண எண்ணங்களை பயன்படுத்தலாம். நீங்கள் ஏற்கனவே உங்களின் கதைகளிலும் பதிவுகளிலும் சில புறாப்பத்திகளை அச்சிடுகிறீர்கள் என்பதை உங்களுக்குக் தெரியவில்லையெனில் நீங்கள் இன்னும் ஆழமான வேறு இல்லாத புறா கதைகளை நீங்கள் ஈட்டிவிடீர்கள். ஒருவர் மிகப்பெரிய புறாபுதங்களைப் பற்றிய அறியலையை அணுகியதற்குப் பிறகு, அவர்களது உள்ளதும் அவர்கள் வேஷத்துடையதும் நமது கண்ணோட்டத்தில் காதுகோருகிறது.

ஒரே கிளிக்கில்

கச்சிதமாக வடிவமைக்கப்பட்ட பாரம்பரிய ஸ்கிரிப்டை ஏற்றுமதி செய்யவும்.

SoCreate ஐ இலவசமாக முயற்சிக்கவும்!

இப்படி எழுது...
...இதற்கு ஏற்றுமதி செய்!

நாங்கள் ஆசிரியரும் திரைக்கதாசிரியருமான பில் குசினியௌ அவர்களைச் சந்திக்கும்போது, இதற்கான பல நூல்களைப் அவர் எழுதிவிட்டார். அதே நூலின் ஒரு பகுதியாக, அவர் காம்பெலுடன் 1990ஆம் ஆண்டில் ஒன்றாக சிறிந்தார். “ஹீரோவின் பயணம்: ஜோசப் காம்பெல் தனது வாழ்க்கை மற்றும் பணிப்பாளருடன்” என்ற தலைப்பில், காம்பெல் தனது சொந்த புறாபுதய அப்பாத்துரையை பதிவு செய்கிறார். குசினியௌ 20 மேற்பொருத்தம் திரைக்கதைகள் உருவாக்கியவர், அவருக்குப் பிறகில் “ஹீரோவின் பயணம்” ஆவணம் இணையாக எழுதுவர்.

“புறாணம் பற்றி ஒரு வழி யோசிக்க வேண்டுமெனில் அது ஒரு புனிதமான கதை” என்று குசினியௌ தொடங்கினார். “அது ஒரு முறை முழுமையான கலாச்சாரத்தையும் அடிப்படையாகக் கொண்டது.”

இந்தக் கதைகளும் அவர்களின் தனித்துவமான பாத்திரங்களும் உலகம் முழுவதும் மற்றும் காலப்பிரபஞ்ச சகா: கிரேக்க தேவர்கள், தேவியர் மற்றும் கூடுதலாக பல அரக்கர்கள், செல்டிக் தேவதைகள் மற்றும் एलவ்ஸ், நார்ஸ் இலேட்சியர்மனை தேவர்கள், கிழக்கேஏயூரோப் ஜாடிகள் மற்றும் அடகு வாங்கியவர்கள், தூர கிழக்கு கல்பனைஆன்மைகள், அமெரிக்காவில் கிடைக்கும் தங்க நகரங்கள் மற்றும் எகிப்தின் கீழ்க்கண்டாலம். அஞ்சோதரகங்களின் வார்த்தைகள் மற்றும் பாணிகள் சற்றே மாறுபட்டாலும், பரம்பரைவரலாறுகள், ஆரங்குகள் மற்றும் கிறாமாஞ்சிகள் உங்களுக்கு உங்கள் அடுத்த திரைக்கதையின் கடவுளைப்பிணிக்க மிகச்சிறந்த சிந்தனைகள் வழங்க முடியும். இதுவரை இந்தக் கதைகள் அனைத்து நேரங்களிலும் உலகம் முழுவதும் சொல்லப்பட்டுள்ளன மிகப்பெரியதொரு மராப்புப்பாத்திரம் வகுக்குதல் மற்றும் தோன்ற பிள்ளைகளுக்கு உதவுகிறது என்று குசினியௌ கூறினார்.

காம்பெல் பயன்படுத்திய ‘மோன்டந்யெ’ என்ற வார்த்தையின் பின்னணியில் உள்ள சிறந்த கருத்தை உருவாக்கினார், அத்துடன் அது அனைத்திலும் உள்ள கதைகளின் பேட்டியில் ஒரு சாதாரணக் காட்சி உள்ளது என்பதைக் குறிப்பிடுகின்றது. மோன்மய்த் என்பது நாங்கள் வாழ்வியம் நாம் பாடவேண்டிய பகுதியாகும். இதனால், இது பொதுவாக உரையாடல்கள், பிரபஞ்ச விஞ்ஞான இயக்கங்கள் மற்றும் விசித்திர தோற்றங்கள் சாரணர் மீறும் போதிலும் சுதந்திரமானது. மிகக் கடுமையான பயணம் மேற்கொள்வதை எதிர்நோக்கி நாம் (அல்லது உங்கள் கதாபாத்திரங்கள்) ஒரு பாதையை தொடங்குகிறோம் என்கிறோம். அதில் நாங்கள் மேலும் அைவதற்கும், சிறந்த அஞ்சாதைப் போக்கவும், தயார்ஸ்கூளிகளையும்டைன் நம் கார்த்திரங்களுள்ள சவால்களை தாருமுன் காண்பகிற்கும் தேவை. புதிய கதாபாத்திரம் அல்லது வெளிசேருமொடு ஒரு உணர்வு உணரத்தறும் நிகழ்வுகள் நமது உள்ளமைந்த மாற்றத்தைக்காட்ட தயிரசது. மிகக் கடினமான பயணம் மேற்கொள்வதை எதிர்நோக்கி நாம் (அல்லது உங்கள் கதாபாத்திரங்கள்) ஒரு பாதையை தொடங்குகிறோம் என்கிறோம். அதில் நாங்கள் மேலும் அைவதற்கும், சிறந்த அஞ்சாதைப் போக்கவும், தயார்ஸ்கூளிகளையும்டைன் நம் கார்த்திரங்களுள்ள சவால்களை தாருமுன் காண்பகிற்கும் தேவை. புதிய கதாபாத்திரம் அல்லது வெளிசேருமொடு ஒரு உணர்வு உணரத்தறும் நிகழ்வுகள் நமது உள்ளமைந்த மாற்றத்தைக்காட்ட தயிரசது.

“புறாணம் உங்களுக்கு அடிப்புறம் தருகிறது. அதனால், அடிப்புறம் என்பது அனைத்து அர்த்தங்களையும் அடுக்கமாகக் கொண்டது” எனக் கூறினார் குசினியௌ. “மேல் கதை என்பது கதை உரை.”

காம்பெலின் மோன்நியமித்தம் அல்லது ஹீரோவின் பயணம் உங்கள் திரைக்கதையின் முதுகெலும்பாகவாது.

ஹீரோவின் பயணம்

*கிராண்ட் வாலி ஸ்டேட் பல்கலைக்கழக நூலகத்திலிருந்து

  • சாதாரண உலகம்

    இது வீரனின் அசல் உலகம், அங்கே வீரன் ஏதோ ஒன்று இல்லாதது அல்லது அவரிடமிருந்து எதாவது எடுத்துக்கொள்ளப்பட்டது.

  • சவாலிற்கான அழைப்பு

    வீரன் சவால் அல்லது சேகரிக்கின்றான் மற்றும் அவர் நோக்கம் எங்கே என்பதை வளமாக்குகிறார்.

  • அழைப்பை நிராகரித்தல்

    வீரன் அழைப்பை ஏற்க மறுக்கிறார், ஆனால் இறுதியில் ஒரு உயர்ந்த அழைப்பு அல்லது ஊக்கத்தால் செல்வார்.

  • ஆசானுடன் சந்திப்பு

    வீரன் யாரோ ஒருவரை சந்திக்கிறார், அவர் அவருக்கு ஆலோசனை தருகிறார், ஆனால் இந்த நபர் வீரனுடன் பயணிக்க செல்ல முடியாது.

  • தொகுப்பு கடத்தல்

    வீரன் இந்த பணியை ஏற்றுக்கொள்வதற்கு உறுதியாக செய்து புதிய நிஜதத்தைக் கடக்கிறார்.

  • சோதனைகள், தோழர்கள், மற்றும் எதிரிகள்

    இந்த புதிய நிஜத்தில், வீரன் விதிகளைப் படிக்க மற்றவர்களால் புதிய தகவல் பெறுகிறார், மேலும் வீரன் தன் உண்மையான குணாதிசயங்களை வெளியிடத் தொடங்குகிறார்.

  • உள்ளார்ந்த குகைக்கு அணுகுதல்

    வீரன் மற்றும் அவரது தோழர்கள் பயணத்தின் நோக்கம் மறைக்கப்பட்டுள்ள ஒரு ஆபத்தான இடத்தை அடைந்துள்ளனர்.

  • உச்ச சோதனை

    வீரன் ஒரு உயிரா அல்லது மரண நிலையை நீங்கள் நிபுணேற்றுகிறீர்கள்.

  • விருது, அல்லது வாளியைப் பறித்தல்

    வீரன் உயிர்வாழ்ந்து, தேடலின் பொருளியைப் பிடிக்கிறார்.

  • மறுபெயர் மாற்றம்

    வீரன் தனது நடவடிக்கைகளின் விளைவுகளை சந்திக்கிறார் மற்றும் தனது பழைய வாழ்க்கைக்குத் திரும்புவதா அல்லது இல்லை என்பதை தீர்மானிக்கிறார்.

  • மீளுதல்

    வீரன் தனது புதிய வடிவத்தில் மேம்படுத்த ஒருவொரு இறுதித் தேர்வைச் சந்திக்கிறார்.

  • அமிருதத்தை மீட்டமைத்தல்

    வீரன் தனது பயணத்திலிருந்து புதிய செல்வம், காதல், சுதந்திரம் அல்லது அறிவு கொண்டு திரும்புகிறார். நாம் தோல்வியடைந்த வீரனை கையாளுவதே என்றால், அவர்கள் தங்கள் தவறுகளை மீண்டும் செய்ய நியமிக்கப்படுவதைப் பார்க்கிறோம்.

இந்த கடவுள் சொகுசு பயணத்தின் போது, உங்கள் கதாநாயகன் மற்ற பாரம்பரிய காட்சி விருப்ப வேடம் கொண்டவர்களுடன் சந்திக்க வேண்டும், மேலும் நீங்கள் இந்த விஷயங்களை உங்கள் திரைக்கதையில் குறிப்பிட்டுக்கொள்ளவும் படிக்க வேண்டும். கண்டிப்பாக, அவர்கள் வேறுபட்டதாகத் தோன்றலாம் மற்றும் வேறுபட்ட நோக்கங்களைக் கொண்டிருக்கும். இன்றும், கம்பெல் கூறுகிறார், நாங்கள் எங்கள் சொந்தப் பயணங்களில் சந்திக்கும் மக்கள் - மற்றும் திரைப்படங்களில் - ஒருவிதமான காட்சி விருப்ப வேடங்களின்பொருளாக சரியாக யோசிக்கின்றன என்று.

“பண்டைய கதைகளில் ஒரு பாத்திரம் ஒரு முழு கலாச்சாரத்தின் முகம் அல்லது உருவம் ஆக இருக்கலாம்,” என்று குசினோ விளக்கியார். “நீங்கள் பழைய இங்கிலாந்தைப் பற்றி யோசித்தால், யாரைக் கண்டுபிடிப்பீர்கள்? ராஜா ஆர்த்துர். சில காட்சி விருப்ப எண்ணங்களை உயிர்ப்பிக்க, அதிகாரம் பெறவும் அவர் குறிப்பிட்டார். எனவே அதற்கு அனைத்து காட்சி நேர மனிதர்கள் ஒன்றில் объединatin செய.FL ende all ஒன்று’”.

கம்பெல் கதாபாத்திர காட்சி விருப்பங்கள்:

  • குடி நாயகன்

    குடி நாயகன் கதையை வழிநடத்துவார். அவர்கள் பிழைகள் உணரப்படுகிறார்கள் ஆனால் சார்ந்த ஒரு விதத்தில் கவர்ச்சி உள்ளவர்கள், மேலும் பயணத்தின் முடிவுக்கு மாற்றத்தைக் கொண்டு வருவார்கள். தங்களைத் தவிர பிறரின் தேவைக்கு தங்கள் தேவைகளைநேசிக்கிறார்கள்.

  • குரு

    இந்த நபர் புத்திசாயங்கள் குருவின் பயணத்தை உதவுவார் அவர்கள் கற்றுக்கொள்ளவேண்டியவையை கற்பிப்பதன் மூலம் மற்றும் கவனிப்பதன் மூலம். குரு குருவுக்கு எதிர்மறை வளர்ச்சி வணக்கம் அனுபவத்திற்குப் தயார் செய்கிறார் மற்றும் பெரும்பாலும் அவர்கள் போகவேண்டியதை அறிவுறுத்துகிறார்.

  • நன்மை முறைத் தொழிலாளர்

    இந்த கதாபாத்திரம் புதுவிஜய் யாவருக்குமான பொன்மை அறுவெளியேற்று யாருக்குமான தேவை திரௌ சுவை ஊறு தேவை. அவர்கள் தேரவு காட்டினால், வகுப்புகள் நிறைவு மற்றும் பரஸ்பர இணைப்பு தேவை.

  • கர்ப்பகர்

    கர்ப்பகர் குருவைப் பொறுத்துக்கொள்ள காரணத்துடன் இதுவையே செய்து வருகிற করবেন என ஜனங்கள் சிலரிடமே தேவைபடுத்துகிறார். இந்த அறிக்கை அனுப யோசைப்பவை முதல் நிலையைத் தின்று இடத்திற்கு கொண்டுவர வழிகாட்டி குறித்து.

  • அந்தகரீதம்

    இந்த மாய்மை அல்லது சக்தி குருவை சாடாமற பணி மேலானர் தான் வாய்ப்பு அதே போசல் முதற்கனைகை செல்லாதது. அவர்களுக்கு கீழி பயணம் வரைவுத்து நிறாய் மற்றும் வைமண்டல் தெரிந்த நிலையில் இருக்க வேண்டும்.

  • நகைச்சுவை தெரிந்த

    நகைச்சுவை தெரிந்த பரிமாணம் கதை செலுத்தும் அருமையரசுக்கு நகைச்சுவைக் கட்சியில் கொடுக்கும் ஒருவர். ஆனால் அவர்கள் நிலையனவற்றினை நச்சைப்படுத்துவார் என்று இருக்கவும். அவர்கள் குருவின் தவறுகளை தெரிந்து சொல்லவும் முதலீடுகளுக்கு மாற்றமு வருகிறது.

  • உருமாற்றம் உண்டுபவர்

    உருமாற்றம் உண்டுபவர் குருவின் போது எதிர்பியல் கீழான செய்கைகளை இளைத்தல் கொள்ளும் திசை ஊ தரும் மாற்றமணியம்.

இ当然வே, சில புராணங்கள் குறிப்பிட்ட கட்டமைப்புகளையும் சாராம்சங்களையும் வழங்குகின்றன, மற்றும் நீங்கள் இவற்றை அனைத்து கலாச்சாரங்களின் மக்களுக்கும் பின்னணிகளுக்கும் ஒத்துப்போகக் கதைகள் உருவாக்க ஆரம்ப புள்ளிகளாகக் கையாளலாம். உங்கள் பாத்திரங்கள் கட்டமைப்பை தூர, தூரமானதைப் பின்பற்ற வேண்டும் என்ற அவசியமில்லை – உண்மையில், விஷயங்களை சுவாரசியமாக வைத்திருக்க, அவர்கள் பாதையிலிருந்து விலகவோ அல்லது ஒரு வேளை ஒவ்வொரு நேரத்திலும் வேறு சாராம்சத்துடன் யாரையாவது சந்திக்கவோ விடுங்கள். எடுத்துக்காட்டாக பல சாராம்சங்களை உட்படுத்தியுள்ள ஒருவரை அவர்கள் சந்திக்கலாம்.

கிறிஸ்டோஃபர் வோக்லரின் “எழுத்தாளர்களுக்கான பயணம்: புராண கட்டமுறை” மற்றும் என் தனிப்பட்டப் பிரியமான ஒன்றான புராணங்கள் – ஒரு ஸ்பாட்டிஃபை மறுவினை பாடுக்காடு உட்பட மகத்தான புராணங்களைப் படிக்கப் பல வளங்கள் உள்ளன.

“நீங்கள் புராண பகுதியிலுள்ளீர்கின்றீர்கள், மற்றும் அதுவே [உங்கள் கதையை] இந்த மினுங்கலை வழங்குகிறது,” என்று Cousineau முடித்தார். “இது உணர்வை வழங்குகிறது, இது ஒரு மறுஉணர்ச்சியை வழங்குகிறது, மற்றும் இது மீண்டும் மீண்டும், மீண்டும் தொடர்ந்துவரும் ஒரு கதை சொல்லப்படும் உணர்வை வழங்குகிறது.”

நாம் இதைப் பற்றியெல்லாம் முன்பே கேட்டிருக்கிறோம்,

நீங்கள் ஆர்வமாக இருக்கலாம்...

உங்கள் திரைக்கதையின் கதையின் அர்த்தத்தை எப்படி கண்டுபிடிப்பது

"சிறந்த கதைகள் உங்களை உலகில் தனியாக உணர வைக்கின்றன." - பில் கசினோ. SoCreate இன் நேர்காணலான Phil Cousineau, அவரது பெயருக்கு பல வரவுகள் கொண்ட ஒரு கதைசொல்லி, எனக்கு பல "ஆ-ஹா" தருணங்களை அளித்தது. நிச்சயமாக, நாங்கள் கதைகளைச் சொல்ல ஒரு காரணம் இருக்கிறது என்று எனக்குத் தெரியும், ஆனால் மேலே உள்ள மேற்கோள் மூலம் கசினோ அதைக் கிளிக் செய்தார். கதைகள் உலகத்தையும் அதில் நம் இடத்தையும் புரிந்துகொள்ள உதவுகின்றன. நம் அனுபவங்களில் நாம் தனியாக இல்லை என்பதை கதைகள் நமக்கு உணர்த்துகின்றன. பார்வையாளர்கள் தங்களுக்கு சில பொருத்தமும் அர்த்தமும் உள்ள கதைகளில் தங்களை முதலீடு செய்கிறார்கள். ஒவ்வொரு கதையும் சொல்லப்படவில்லை என்றாலும் (சதியின் அடிப்படையில்), கசினோ வாதிடுகிறார், அடித்தளம் ...

உங்கள் திரைக்கதையில் பிக்சரின் கதைசொல்லல் விதிகளைப் பயன்படுத்தவும்

உங்கள் திரைக்கதையில் பிக்சரின் கதைசொல்லல் விதிகளை எவ்வாறு பயன்படுத்துவது

பிக்ஸர் என்பது சிந்தனைமிக்க படங்களுக்கு ஒத்ததாக உள்ளது, இதில் வளர்ந்த கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் கதைக்களங்கள் உங்களை நேரடியாக உணரவைக்கும் உத்தரவாதம். வெற்றிப் படத்திற்குப் பிறகு அவர்கள் எப்படி அழுத்தமான வெற்றியைப் பெறுகிறார்கள்? 2011 ஆம் ஆண்டில், முன்னாள் பிக்சர் ஸ்டோரிபோர்டு கலைஞர் எம்மா கோட்ஸ் பிக்சரில் பணிபுரிந்ததில் இருந்து கற்றுக்கொண்ட கதைசொல்லல் விதிகளின் தொகுப்பை ட்வீட் செய்தார். இந்த விதிகள் "பிக்சரின் 22 கதைசொல்லல் விதிகள்" என்று அறியப்படுகின்றன. இன்று நான் இந்த விதிகளை உங்களுடன் பகிர்ந்து கொள்ளப் போகிறேன், மேலும் அவற்றை திரைக்கதை எழுதுவதில் நான் எவ்வாறு பயன்படுத்துகிறேன் என்பதை விரிவுபடுத்துகிறேன். #1: ஒரு கதாபாத்திரத்தின் வெற்றிகளை விட அதிகமாக முயற்சிப்பதற்காக நீங்கள் பாராட்டுகிறீர்கள். பார்வையாளர்கள் ஒரு கதாபாத்திரத்துடன் தொடர்பு கொள்ள விரும்புகிறார்கள் மற்றும் அதற்கான வேரூன்றி ...
தனிமை  | 
பார்த்தது:
©2024 SoCreate. அனைத்து உரிமைகளும் பாதுகாக்கப்பட்டவை.
காப்புரிமம் நிலுவையில் எண் 63/675,059