திரைக்கதை வலைப்பதிவு
விக்டோரியா லூசியா ஆல் அன்று இடுகையிடப்பட்டது

திரைக்கதையில் இசையை எப்படி பயன்படுத்துவது

திரைக்கதையில் இசையைப் பயன்படுத்துவது

சில நேரங்களில், சரியான இசை ஒரு திரைப்படத்தை அழகாக ஆக்குகிறது. எனினும், உங்கள் திரைக்கதையில் குறிப்பிட்ட பாடல்களை எழுதாதீர்கள் என்ற விதியை நாம் அனைவரும் கேட்டிருக்கிறோம். ஆக, இதன் அர்த்தம் என்ன? சில விதிகளை மீறவேண்டும். அனைத்து எழுத்தாளர்களுக்கும் தங்கள் காட்சிகளில் ஒன்று ஒன்றை வாசிக்கும்போது சரியான பாடல் வரிகளை உருவகப்படுத்தும் தருணங்கள் உள்ளன. எனவே, அதை எழுத ஏன் வேண்டாம்? இசை மிகுந்த திரைப்படங்கள், எட்கர் றைட் எழுதிய "பெபி டிரைவர்" அல்லது கே கேனன் எழுதிய அமேசானின் "சின்டெரெல்லா" போன்றவை நன்றாக செயல்படும்போது, ஆதங்கம் அடைய முடியாது! ஆகவே, அண்மைவருங்கள்! இன்றையது, நான் பாரம்பரிய திரைக்கதையில் இசையை எப்படி பயன்படுத்துவது பற்றி பேசுகிறேன்.

ஒரே கிளிக்கில்

கச்சிதமாக வடிவமைக்கப்பட்ட பாரம்பரிய ஸ்கிரிப்டை ஏற்றுமதி செய்யவும்.

SoCreate ஐ இலவசமாக முயற்சிக்கவும்!

இப்படி எழுது...
...இதற்கு ஏற்றுமதி செய்!

எழுத்தாளர்கள் ஏன் திரைக்கதைகளில் இசையை பயன்படுத்துவதற்கு எச்சரிக்கப்படுகின்றனர்?

ஒரு திரைக்கதையில் இசையையெழுதுவதின் முக்கியமான கவலைகள் இரண்டாம்: காப்புரிமைக்காரர் மற்றும் செலவு. பிரபலமான பாடலை எவ்வாறு நீங்கள் பயன்படுத்த முடியும்? அதை நீங்கள் எவ்வாறும் நிகர்வதற்காக கொடுக்க முடிவதில்லை! இவைகளை விவாதிப்பவர்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட பாடலையை திரைக்கதையில் எழுதுவதின் முக்கியத்துவத்தை தவறவிட்டவாக இருக்கிறார்கள். பாடலையை ஒரு திரைப்படத்தில் சேர்ப்பது அதற்குரிய போராட்டம் அல்ல. உங்கள் திரைக்கதை ஒரு வாசகரை சுவாரஸ்யமாக மற்றும் தொடர்புடையவாக ஈர்க்க முயற்சி செய்கிறது. சில நேரங்களில் ஒரு குறிப்பிட்ட காட்சிக்கு பாடல் குறித்து குறிப்பிடுவது மிக முக்கியமானது மற்றும் ஒரு வாசகர் "அருமை! நான் அதை கற்பனை செய்யக்கூடும்!" சொல்லும். உங்கள் திரைக்கதையில் ஒரு பாடலையை எழுதுவது அதன் ஒருவகையான தன்மை மற்றும் பசியத்திற்க்காக அல்லது சுவாரஸ்யமான மற்றும் தொடர்பு உள்ள வாசிப்புக்காக இதை செய்வதைத் தவிர்க்கவும்!

இதை கூறிய பிறகு…

குறிப்புப் பத்திரத்தில் இசைக் குறிக்கைகள் முடிந்தவரை எச்சரிக்கையாக பயன்படுத்தப்பட வேண்டும். உண்மையில் மதிப்புள்ள தருணங்களுக்காக அவற்றை சேமிக்க விரும்புகிறீர்கள்! உங்கள் கதை வளர்ஸனமானது மற்றும் நிலையானவராக இருக்க வேண்டும் என்பதை உறுதியளிக்க வேண்டும். கதாபாத்திரங்களின் பெரிய சம்பவங்களை காண்பிக்க உதவக்கூடிய பாடல்களை பயன்படுத்த வேண்டும். காட்சியின் இடத்திற்கேற்றவாறு பாட்டு தேர்ந்தெடுங்கள். அல்லது அதன் பாடல் வரிகளின் மூலம் சந்தேசி அளிக்கும் நிலையை உயர்த்தும் பாடலை முயற்சியுங்கள். சுவாரஸ்யமான மற்றும் அடிக்கடி நகைச்சுவையான இசை தேர்வுகளுக்காக, Netflix இன் "உம்பரெல்லா அகாடமி," ஜெரார்ட் வேயால் உருவாக்கப்பட்டது (சிறப்பாக இரண்டாம் பருவம் 7 ஆம் அத்தியாயம், இது ஒரு பாக்ஸ்‌றீட் பாய் பாடலின் சிறந்த பயன்பாட்டால் நிரம்பியுள்ளது.)

இசை திரைப்படங்கள் இசை திரைப்படங்களிலிருந்து வேறுபடுகின்றன

சில திரைப்படங்கள் இசையைக் கொண்டே ஒரு படத்தின் உணர்வு, டோன் மற்றும் சூழலை உருவாக்குவதிலும், பல ஆண்டுகளாக தோய்த்துக் கொண்டிருப்பதிலும் அதிகமாக பொறுமையாக இருக்கின்றன; Wright-ன் "Baby Driver"-ஐ நினைவில்கொள்ளுங்கள். பின்னர் உரையாடலின் சில அல்லது அனைத்து பகுதிகளும் பாடமாக பாடப்படும் இசைப்படங்களில் சேர்க்கப்படுகிறது மற்றும் பாடல்கள், ஒரு நீண்டதொரு இசைவீடியோ போல, கதையில் உள்ளே ஒரு முக்கியமான முறையிலும் உற்று சேர்க்கப்பட்டுள்ளது. Ernest Lehman எழுதிய "The Sound of Music" அல்லது Baz Luhrmann மற்றும் Craig Pearce எழுதிய "Moulin Rouge" ஆகியவற்றைக் கவனியுங்கள். ஆகவே, உங்கள் திரைக்கதைக்குள் இசையை இணைக்க நோக்கும்போது, நீங்கள் உருவாக்க விரும்பும் இசை திரைப்படத்தின் வகையை நீங்கள் உங்களிடமே கேட்க வேண்டும்.

இசைப் படங்களை ஹாலிவுட்டில் தயாரிப்பது மிகவும் கடினமானது என்பதை முன்னதாகவே எச்சரிக்கவும், ஏனெனில் அவை செலவு, நிச் மற்றும் பொதுவாக மிகவும் கடினமானவை. உருவாகும் இசைப் படங்கள் முந்தைய மூல விஷயத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட அனிமேஷன் அம்சங்கள், அல்லது எழுத்தாளர்கள் மிகவும் அதிர்ஷ்டசாலிகளாவர்!

ஒரு இசை முறையை எழுதும்போது திரைக்கதையில் பாடல்களை வடிவமைப்பதற்கான பல வழிகள் உள்ளன. கீழுள்ள இசைப் பாடத் திரைக்கதைங்களைப் பாருங்கள் எப்படி அந்த எழுத்தாளர்கள் பாடல் வடிவமைப்பைவைப்பதைக் காணலாம்.

  • லா லா லேண்ட், டேமியன்ச் சசேல் எழுதிய, ஜஸ்டின் ஹர்விட்ஸ் இசையமைத்த

  • பியூட்டி அண்ட் தி பீஸ்ட், ஸ்டீபன் சொப்ஸ்கி மற்றும் இவன் ஸ்பிலியோடோபவுலஸ் எழுதிய, ஆலன் மேன்கன் இசையமைத்த மற்றும் ஹோவர்ட் அஷ்மன் மற்றும் டிம் ரைப் எழுதிய பாடல் வரிகள்

நான் ஒரு குறிப்பிட்ட பாடலை திரைக்கதையில் எப்படி எழுத முடியும்?

ஒரு இசைப் பகுதியை திரைக்கதை திரையாக வடிவமைக்க, நீங்கள் அதை ஒரு இசை குறியீடாக எழுதி வரவேண்டும். புதிய வரியில், எழுது-

திரைக்கதை வீச்சு - இசை குறியீடு

இசை குறியீடு:

அதன் பின் கோரல் பாடல் தலைப்பு மற்றும் கலைஞரின் பெயரைப் பின்பற்றவும். ஆகவே, அது இதுபோன்று தெரிகிறது-

திரைக்கதை வீச்சு - இசை குறியீடு

இசை குறியீடு: "I Wanna Dance with Somebody" வயிட் வேனிடிய் ஹியூஸ்டன்

பாடல் போ நாள் நடக்கும் என்னவென்றால் இதை எழுதி பாட்டியல் சமாபிப்போடு-

திரைக்கதை வீச்சு - இசை குறியீடு

இசை குறியீடு முடிவு

மொத்தத்தில், ஒரு காட்சியில் இசை குறியீடு இவ்வாறு தோன்ற வேண்டும்-

திரைக்கதை வீச்சு - இசை குறியீடு

உள். பார் - இரவு

சாஷா அன்றியமாக செய்.

இசை குறியீடு: "I Wanna Dance with Somebody" வயிட் வேனிடிய் ஹியூஸ்டன்

பாடல் போ நாளில், சாஷாவுக்கு தனது பிருமுடன் நடனம் சொல்வது தெரிகிறது.

இசை குறியீடு முடிவு

நம்புகிறேன், இந்த பதிவின் மூலம் திரைக்கதை எழுதும் போது இசையை எப்படி பயன்படுத்துவது என்ற விடயம் பற்றி விளக்கம் கிடைத்திருக்கலாம். நீங்கள் உங்கள் அடுத்த திரைக்கதையில் ஒரு பாடலைப் பயன்படுத்த முயற்சிக்க விரும்புகிறீர்களா? நினைவில் வையுங்கள், இசையை முக்கிய தருணங்களை உயர்த்த பயன்படுத்த வேண்டும், எனவே உங்கள் பாடல்களையும் உங்கள் தருணங்களையும் நன்கு தேர்ந்தெடுக்கவும். எழுதுவதில் மகிழ்ச்சி அடையுங்கள்!

நீங்கள் ஆர்வமாக இருக்கலாம்...

கொலையாளி லாக்லைனை உருவாக்கவும்

மறக்க முடியாத லாக்லைன் மூலம் உங்கள் வாசகரை நொடிகளில் கவர்ந்திழுக்கவும்.

ஒரு கில்லர் லாக்லைனை எவ்வாறு உருவாக்குவது

உங்கள் 110-பக்க திரைக்கதையை ஒரு வாக்கிய யோசனையாக சுருக்குவது என்பது பூங்காவில் நடக்காது. உங்கள் திரைக்கதைக்கு லாக்லைனை எழுதுவது கடினமான பணியாக இருக்கலாம், ஆனால் நிறைவு செய்யப்பட்ட, மெருகூட்டப்பட்ட லாக்லைன் என்பது உங்கள் ஸ்கிரிப்டை விற்க முயற்சிக்கும் மதிப்புமிக்க மார்க்கெட்டிங் கருவிகளில் ஒன்றாகும். முரண்பாடுகள் மற்றும் அதிக பங்குகளுடன் முழுமையான லாக்லைனை உருவாக்குங்கள், மேலும் இன்றைய "எப்படி" இடுகையில் கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டுள்ள லாக்லைன் ஃபார்முலா மூலம் அந்த வாசகர்களை ஆச்சரியப்படுத்துங்கள்! உங்கள் முழு ஸ்கிரிப்ட்டின் பின்னணியில் உள்ள யோசனையை ஒருவரிடம் சொல்ல உங்களுக்கு பத்து வினாடிகள் மட்டுமே உள்ளன என்று கற்பனை செய்து பாருங்கள். அவர்களுக்கு என்ன சொல்வீர்கள்? உங்கள் முழு கதையின் இந்த விரைவான, ஒரு வாக்கியத்தின் சுருக்கம் உங்கள் லாக்லைன் ஆகும். விக்கிபீடியா சொல்கிறது...

பாரம்பரிய திரைக்கதையின் கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு பகுதிக்கும் ஸ்கிரிப்ட் எழுதும் எடுத்துக்காட்டுகள்

திரைக்கதை கூறுகளின் எடுத்துக்காட்டுகள்

நீங்கள் முதலில் திரைக்கதை எழுதத் தொடங்கும் போது, நீங்கள் செல்ல ஆர்வமாக உள்ளீர்கள்! உங்களுக்கு ஒரு சிறந்த யோசனை உள்ளது, அதை தட்டச்சு செய்ய நீங்கள் காத்திருக்க முடியாது. தொடக்கத்தில், ஒரு பாரம்பரிய திரைக்கதையின் வெவ்வேறு அம்சங்கள் எப்படி இருக்க வேண்டும் என்பதைப் புரிந்துகொள்வது கடினமாக இருக்கும். எனவே, பாரம்பரிய திரைக்கதையின் முக்கிய பகுதிகளுக்கு ஐந்து ஸ்கிரிப்ட் எழுதும் எடுத்துக்காட்டுகள் இங்கே! தலைப்புப் பக்கம்: உங்கள் தலைப்புப் பக்கத்தில் முடிந்தவரை குறைந்த தகவல்கள் இருக்க வேண்டும். அது மிகவும் இரைச்சலாக இருப்பதை நீங்கள் விரும்பவில்லை. TITLE (அனைத்து தொப்பிகளிலும்), அதைத் தொடர்ந்து அடுத்த வரியில் "எழுதப்பட்டது", அதற்குக் கீழே எழுத்தாளரின் பெயர் மற்றும் கீழ் இடது மூலையில் தொடர்புத் தகவலைச் சேர்க்க வேண்டும். அது வேண்டும்...

சண்டைக் காட்சியை எழுதுவது

சண்டைக் காட்சியை எழுதுவது எப்படி

லூக் ஸ்கைவாக்கரும் டார்த் வேடரும் தமது ஒளிக்கத்திகளுடன் மோதுகின்றனர்! மெட் மேக்ஸ் மற்றும் ஃப்யூரியோசா ஒருவருக்கொருவர் மேலாதிக்கம் பெறுவதற்காக வெறுப்பாக வெடைபடுகின்றனர். இரான் மேன் கேப்டன் ஆமெரிக்காவுக்கும் தி விண்டர் சோல்ர்டிற்கும் எதிராக தாக்குதல்களைத் தடுக்கும் போது தன்னுடைய தாக்கத்தை விளைவிக்க முயல்கின்றான். பார்வையாளர்கள் ஒரு சிறந்த சண்டைக் காட்சியை விரும்புகிறார்கள், மேலும் சினிமா வரலாற்றில் நினைவாக இருந்த பல சண்டைக் காட்சிகள் உண்டு. ஆக்ஷனில் ஆர்வமுள்ள திரைக்கதை ஆசிரியர்கள் தங்கள் கற்பனையில் உருவான சண்டைக் காட்சிகள் பெரிய திரையில் எனும் நாளுக்காய் காத்துக்கொண்டிருக்கின்றனர். வன்முறையான நிலைமையையோ கைமாறி சண்டைக்காட்சியையோ உங்கள் மனதில் நினைக்குவது ஒருவழி ...
தனிமை  | 
பார்த்தது:
©2024 SoCreate. அனைத்து உரிமைகளும் பாதுகாக்கப்பட்டவை.
காப்புரிமம் நிலுவையில் எண் 63/675,059