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Exportieren Sie ein perfekt formatiertes traditionelles Skript.
Wir alle bemühen uns, in unseren Drehbüchern überzeugende und einprägsame Charaktere zu schaffen. Das Letzte, was du willst, ist, ihnen mit einer mittelmäßigen Einführung einen schlechten Dienst zu erweisen. Wie führt man also eine Figur ein?
Das erfordert etwas Voraussicht. Wenn du eine Figur einführst, hast du die Chance, den Ton anzugeben und zu verstehen, wie wichtig diese Person für deine Geschichte ist, also solltest du mit Bedacht schreiben. Lies weiter, um zu erfahren, wie du eine Figur je nach ihrem Zweck in deiner Geschichte einführen kannst.
Exportieren Sie ein perfekt formatiertes traditionelles Skript.
Die Vorstellung von Hauptfiguren umfasst in der Regel das Wesentliche: Name, Alter und eine kurze Beschreibung der Figur. Für Nebenfiguren gibt es ähnliche Einführungen, wenn überhaupt nötig, nur kürzer und mit weniger Gewichtung. Es gibt jedoch eine ganze Reihe von Techniken, mit denen du den Leser in die richtige Stimmung versetzen kannst. Im Allgemeinen solltest du eine Figur nach der anderen vorstellen, da Listen von Figuren für den Leser schwer zu überblicken sein können.
Genau wie im richtigen Leben ist der erste Eindruck entscheidend! Die Art und Weise, wie du deine Figur dem Publikum vorstellst, kann dazu beitragen, dass es entscheidet, ob es sie liebt, hasst oder sich überhaupt nicht für sie interessiert.
Überlege, wie andere Figuren deine Figur wahrnehmen. Halten sie sie für witzig, attraktiv oder seltsam?
In der HBO-Serie „Peacemaker" werden die Reaktionen der anderen Figuren auf die Begegnung mit dem exzentrischen und psychopathischen Vigilante gezeigt. Die Reaktionen der anderen Figuren auf ihn sagen uns sowohl etwas über seinen Charakter als auch über ihre Charakterisierung. Es braucht eine einzigartige Gruppe von Menschen, um es mit einem eifrigen Mörder mit sehr schwarz-weißer Moral aufzunehmen.
Was macht deine Figur, wenn du sie vorstellst? Geht sie ihrer Morgenroutine nach? Versucht sie zu arbeiten, wird aber unterbrochen? Beendet sie eine Schlägerei in einer Bar? Wenn du die Handlung bei der Einführung einer Figur herausfindest, mit ihr spielst und sie verstärkst, kann dies zu einer denkwürdigen Begegnung führen.
Denke an Captain Jack Sparrow, der in „Fluch der Karibik " auf einem sinkenden Schiff in den Hafen einläuft, oder an Indiana Jones, der sich in „Jäger des verlorenen Schatzes" einen Weg durch die Fallen bahnt, um die goldene Statue zu holen und aus dem Tempel zu entkommen.
Eine Figur in eine Situation zu versetzen, in der sie sich vorstellen muss, kann für das Publikum ein natürlicher Weg sein, sie kennenzulernen. Es ist auch interessant, weil es die Figur unter Druck setzt, etwas über sich selbst zu erzählen. Was teilt die Figur mit? Was verschweigt sie? Das Publikum wissen zu lassen, dass sie Dinge auslässt oder offen lügt, sagt etwas über die Figur aus und macht neugierig darauf, mehr über sie zu erfahren.
Je nach Geschichte und Genre können die Beschreibungen der Charaktere unterschiedlich lang sein und einen unterschiedlichen Tonfall haben. Aber im Allgemeinen solltest du diese Grundregeln für die Einführung einer neuen Person beachten.
Charakterbeschreibungen in einem Drehbuch sind ziemlich kurz. Charakterbeschreibungen bestehen einfach aus dem NAMEN in Großbuchstaben, das Alter in Klammern (Alter) und eine Beschreibung des Charakters - z. B. JESSICA JAMES (22), hier eine Beschreibung hinzufügen. Für komplexe Charaktere kannst du etwas mehr schreiben, aber lass dich davon nicht von deiner Geschichte ablenken.
Wähle körperliche Beschreibungen, die uns etwas über nicht-körperliche Merkmale sagen. Ein visuelles Symbol kann mehr als tausend Worte sagen. Läuft deine Figur mit einem auffälligen Hinken, das auf einen früheren Unfall oder eine Verletzung hinweist? Trägt deine Figur gerne viele Schichten Kleidung und versteckt ihren Körper vor der Welt? Versteckt sich deine Figur hinter Gesichtsbehaarung? Es gibt viele Möglichkeiten, körperliche Merkmale zu nutzen, um die Persönlichkeit oder den Lebensweg einer Figur zu beschreiben.
Der Schauplatz, an dem du deine Figur einführst, hat Einfluss auf ihr Verhalten und darauf, wie wir sie wahrnehmen. Fühlt sie sich dort wohl? Unbehaglich? War sie schon einmal dort? Ist sie zuversichtlich oder nervös? Die Art und Weise, wie sich der Schauplatz auf das Verhalten der Figur auswirkt, kann dem Publikum wichtige Details über sie verraten.
In diesen Drehbüchern findest du großartige Beispiele für Charakterbeschreibungen!
In „Training Day," sagt die Beschreibung von Denzel Washingtons Figur, Sergeant Alonzo Harris, viel darüber aus, wer er ist und wie andere ihn wahrnehmen.
DETECTIVE SERGEANT ALONZO HARRIS, in schwarzem Hemd, schwarzer Lederjacke. Und gerade genug Platin und Diamanten, um aufzufallen. Er liest an einem Tisch die Zeitung. Der eiserne LAPD-Veteran ist ein praktisch veranlagter Polizist, der einem mit einem Blick in den Hintern treten kann.
In „10 Dinge, die ich an dir hasse" verrät die Beschreibung von Kat eine Menge über sie.
KAT STRATFORD, achtzehn, hübsch - aber bemüht, es nicht zu sein - in einem ausgebeulten Oma-Kleid und einer Brille, balanciert eine Tasse Kaffee und einen Rucksack, während sie aus ihrem verbeulten, babyblauen 75er Dodge Dart klettert.
Dieses Skript für „Queen and Slim" hat einfache Charakterbeschreibungen, die jede der Hauptfiguren schnell zusammenfassen.
Der MANN: hat eine schlanke Statur und ein entspanntes Auftreten. Er ist kein Fan davon, für Aufruhr zu sorgen oder Leute zu verärgern, aber er ist auch kein Punk. Für die Zwecke dieser Geschichte nennen wir ihn SLIM.
Die FRAU: Sie ist verdammt königlich. Sie ist nicht leicht zum Lachen zu bringen und wartet immer darauf, dass der nächste Stein ins Rollen kommt. Für die Zwecke dieser Geschichte nennen wir sie QUEEN.
Wenn du das nächste Mal eine Figur einführen möchtest, denke an all die kreativen Möglichkeiten, die du hast. Probiere verschiedene Einführungsmethoden aus, bis du eine findest, die deinen Figuren den Auftritt verschafft, den sie verdienen! Viel Spaß beim Schreiben!