18 passaggi per realizzare una sceneggiatura perfetta, con la sceneggiatrice Ashlee Stormo

Bene, quindi il primo passo è scrivere una domanda a te stesso. Potrebbe essere: "Cosa accadrebbe se prendessi la premessa A del film A, ma la mescolassi con una premessa completamente diversa dal film B?" Che aspetto ha in una nuova sceneggiatura, in una nuova storia? Oppure, per l'ultimo su cui sto lavorando, mi sono posto una domanda: "Cosa mi spaventa?" E dovresti cercare di rispondere a qualsiasi domanda ti venga in mente in una o tre frasi. Vuoi che questo sia molto veloce. È solo un modo per farti venire in mente un concetto di film se ti senti bloccato.

A volte ci vogliono alcuni giorni. Scrivo cinque frasi e il motivo per cui ci vogliono alcuni giorni è perché inizierai dall'inizio di come sarà la tua storia e capirai tutto ciò che accadrà strutturalmente – chi è il mio personaggio principale, qual è il suo problema, perché quel problema è significativo per chi è dentro, come lo risolvono e come va a finire. Ancora una volta, veloce, conciso, vuoi che sia veloce. Questa è una parte veloce del processo.

Sappiamo tutti cos'è una premessa. Un principio di progettazione è: come affronterai questa premessa in un modo che sia unico? In che modo racconterai quella storia in modo diverso da come chiunque altro potrebbe raccontarla? E ancora, se siete confusi su questo o sul resto del linguaggio che sto usando in questo video, leggete questo libro o cercate i termini che sto dicendo online. Prova a trovare altre risorse.

Noterai che sto facendo questa domanda proprio ora, all'inizio del processo di delineazione della sceneggiatura, perché non voglio che tu cada nel buco che ho menzionato, in cui sono sempre caduto in cui non sapevo cosa il mio eroe avrebbe finito per ottenere alla fine. Quindi, cerca di capire cosa imparerà il tuo eroe alla fine.

Che cosa sa all'inizio? In che cosa crede? E poi, quelli dovrebbero essere diversi, quindi alla fine, stai mostrando un arco del personaggio molto chiaro.

Di cosa ha bisogno per superare questa debolezza? Ad esempio, in questo libro a pagina 40, se avete visto il film "Tootsie", la sua debolezza è che Michael è arrogante, egoista e bugiardo. E il suo bisogno era quello di superare la sua arroganza nei confronti delle donne e di smettere di mentire e usare le donne per ottenere ciò che voleva. Quindi, debolezza e bisogno. Mi piace aggiungere una nota specifica sul motivo per cui il tuo personaggio ha difficoltà a superare questa debolezza. Se hai questo in mente, puoi approfondire questo ragionamento in tutta la tua storia.

Qual è l'evento scatenante che spinge la tua trama e la fa andare avanti? Che cos'è quella cosa che fa accadere tutto?

Mi rivolgo a pagina 44 per un esempio tratto da "Salvate il soldato Ryan". Necessità: L'eroe John Miller deve fare il suo dovere nonostante la sua paura. E il suo desiderio è quello di trovare il soldato Ryan e riportarlo vivo. Questi sono tutti semplici passaggi. Queste sono tutte semplici domande a cui stai rispondendo. Ma è importante conoscerli prima di entrare nel processo di narrazione.

La vera cosa fondamentale qui è che devi assicurarti che il tuo avversario abbia uno scopo, quindi non è solo un personaggio che non ci piace davvero. È un personaggio che porta avanti la trama e ha una funzione.

Quindi, vuoi dare al tuo personaggio una nuova informazione. Queste nuove informazioni dovrebbero indurla a cambiare il suo corso d'azione. Quindi, aveva una linea d'azione che avrebbe intrapreso per prima. E poi, a causa di queste informazioni, la sua direzione cambia, anche se il suo obiettivo è sempre lo stesso.

Fai un elenco della serie di eventi che il tuo personaggio affronterà per cercare di sconfiggere l'avversario. Questa è probabilmente una lunga lista, e questo è ciò che Truby chiama "The Drive". Durante "The Drive", le azioni che sta attraversando, potrebbe iniziare a prendere alcune decisioni immorali, a quel punto avrà qualcosa che Truby definisce un attacco da parte di un alleato. Quindi, il suo alleato chiederà perché stai facendo quell'azione, non è quello che sei, non è quello che stai facendo, stai sbagliando. E questo ti aiuterà a far emergere il tuo personaggio, e ti aiuterà a sviluppare il motivo per cui il tuo personaggio sta avendo quell'arco narrativo. Fondamentalmente è l'alleato che le dice che, mentre il suo obiettivo è ancora corretto, il modo in cui sta cercando di raggiungerlo è sbagliato.

Avrai una seconda rivelazione in cui ci sono nuove informazioni, il personaggio prende una decisione e poi ha una spinta ossessiva. Quindi, quella spinta di cui abbiamo parlato, quella serie di eventi che fanno, sarà più frenetica e più ossessiva. Quindi, fondamentalmente, è qui che la trama inizia a diventare un po' più frenetica e a riprendere. La posta in gioco si sta alzando. E anche questo ha senso, perché se hai visto la cosa del triangolo della trama che tutti disegnano, va di pari passo.

Il tuo pubblico riceverà una rivelazione che i personaggi non ottengono. Quindi, una rivelazione del pubblico è quando dai al tuo pubblico un po' di informazioni di cui il tuo personaggio principale non è a conoscenza. E questo creerà un senso di simpatia per lei, o potrebbe creare più di un senso di paura per ciò che accadrà a questo personaggio dal momento che non conosce questa informazione chiave.

Ho scoperto che a volte non ho bisogno di una terza rivelazione, ma a volte sì.

Avrai una battaglia, che sia una vera battaglia o solo il climax, in cui il tema della tua storia dovrebbe esplodere.

Qual è il grande cambiamento che il tuo personaggio imparerà da tutti questi passi che ha fatto per cercare di raggiungere il suo obiettivo perché, ancora una volta, l'intero scopo della storia è quello di vedere un cambiamento di un individuo.

Poi ci sarà una decisione morale. Segue la strada A o la strada B, e questa decisione morale dimostra che il personaggio ha attraversato un cambiamento, sia nel bene che nel male. Dipende dal tipo di storia che stai scrivendo.

Ho un esempio a pagina 304 di questo libro. Un nuovo equilibrio è che, una volta che il desiderio e il bisogno sono stati soddisfatti, o tragicamente lasciati insoddisfatti, tutto torna alla normalità. Ma c'è una grande differenza. A causa della sua auto-rivelazione, l'eroe si trova ad un livello più alto o più basso.