Come superare i problemi del secondo atto in una sceneggiatura tradizionale

Una volta ho sentito che il secondo atto della tua sceneggiatura è la tua sceneggiatura. Questo è il viaggio, la sfida e la parte più lunga della tua sceneggiatura e del tuo film futuro. Circa 60 pagine o il 50% (o più) della tua sceneggiatura, il secondo atto è solitamente la parte più difficile sia per te che per il tuo personaggio. Ed è spesso lì che le cose vanno storte. Ho raccolto alcuni trucchi lungo il percorso e sono felice di condividerli con te oggi in modo che tu possa evitare quello che viene spesso definito "abbassamento del secondo atto".

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In una struttura tradizionale in tre atti, il secondo atto inizia quando il personaggio decide che è troppo tardi per tornare indietro, quindi deve caricare avanti. Ma ciò non significa che sia lì che inizia il conflitto.

"Sapete, sento spesso parlare di scrittori che lottano per affrontare il secondo atto di una sceneggiatura", afferma Brian Young, sceneggiatore e giornalista che scrive per i popolari blog SyFy.com, HowStuffWorks.com e StarWars.com. “[Se] hai un problema con il tuo secondo lavoro, probabilmente hai un problema con il tuo primo lavoro. Guarda come hai sistemato il tutto."

Molti scrittori commettono l'errore di riservare conflitti o segreti per un momento successivo nelle loro sceneggiature, passando invece direttamente al primo atto, quindi utilizzando il secondo atto per accelerare le cose. Lo sceneggiatore William C. Martell la chiama la regola della capra del golf.

"Se il vostro film parla di un contadino che impara a giocare a golf con una capra e gioca nella PGA, non potete tenere segreto il gioco della capra per 25 pagine, perché il poster mostra Gerdy la capra che gioca a golf, il trailer mostra la capra che gioca a golf contro Tiger Woods, Tutte queste cose vengono date al pubblico", ha detto Martell in un'intervista a Film Courage . “Quindi non puoi trattenerlo. Invece, in pratica devi correre con la capra giocando a golf. E tu dici: "Beh, questo deve accadere nel profondo della storia". Beh, deve semplicemente accadere nel profondo della storia se non succede nient'altro. Invece, dovresti farlo accadere in anticipo e poi aumentare il golf finché la capra non gioca a golf con il presidente.

Questa crescita di solito si presenta sotto forma di conflitto – e non solo uno.

"Quando stai attraversando una svolta nel tuo atto, vuoi assicurarti che ciò che sta facendo il tuo personaggio sia agire per raggiungere il suo obiettivo che fallisce ancora e ancora", ci ha detto Young. “Il tuo personaggio sta provando, e fallendo, e poi provando qualcosa di più grande, e fallendo, e provando qualcosa di più grande, e poi fallendo finché non arriva al climax? Devi assicurarti di alzare la posta nel tuo secondo atto con quel ciclo di tentativi-fallimenti."

Se hai ancora difficoltà, ci sono dei passaggi che puoi intraprendere per approfondire il tuo secondo atto, afferma la consulente di storia M Welsh nella sua guida alla scrittura del secondo atto .

Esplora i personaggi secondari nell'Atto 2
Usa il secondo atto per sviluppare i personaggi della sceneggiatura diversi dal protagonista. Usa i tuoi personaggi secondari per evidenziare i difetti del tuo protagonista, mostrare come il tuo personaggio interagisce con gli altri o rendere le cose più difficili per il tuo protagonista.
Crea più problemi nell'Atto 2
Pensa a ciò che il tuo personaggio desidera di più. Ora, elenca dieci modi per impedire loro di ottenere ciò che vogliono, quindi usa le scene che meglio si adattano alla tua storia e creano maggiore tensione nel secondo atto. Non andarci piano con il tuo personaggio principale. Aggiungi conflitto. Spesso gli scrittori hanno paura di aggiungere conflitti perché la situazione si complica, ma dobbiamo entrarci! Le cose devono continuare a peggiorare. Non fermare il conflitto fino al secondo atto. Accendi la miccia nel primo atto e lascia che si verifichi una reazione a catena di esplosioni nel primo atto.
Sviluppa la lotta interna del personaggio nell'Atto 2
Con cosa si confronta internamente il tuo personaggio? Dovremmo conoscere la lotta interiore nel primo atto, in modo che tu possa trarre vantaggio da quella lotta per creare problemi ai tuoi personaggi e raggiungere i loro obiettivi nel secondo atto.
Dividi l'Atto 2 in due parti
Il secondo atto è lungo, quindi è naturale sentirsi sopraffatti. Dividi il tuo secondo atto in Atto 2A e Atto 2B. Nell'Atto 2A, il tuo personaggio ha superato il punto di non ritorno, ma può ancora negarlo. Nell'Atto 2B, che si svolge dopo la metà, il tuo eroe prende il controllo e, alla fine dell'Atto 2b, subisce la peggiore sconfitta di tutte.

"E se ancora non funziona, assicurati di guardare il tuo primo lavoro e vedere cosa c'è che non va in quello che hai impostato, cosa hai promesso al pubblico che non stai pagando", ha concluso Yang.

Si vedrà il terzo atto,