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I cortometraggi sono una forma d'arte a sé stante, che richiede le stesse competenze della scrittura di lungometraggi; tuttavia, un cortometraggio richiede di raccontare una storia completa in un frammento di tempo. Molti sceneggiatori che vogliono provare a realizzare un film su larga scala inizieranno con un cortometraggio che è più gestibile rispetto alla produzione del loro primo lungometraggio. Quindi, come scrivere qualcosa di veloce ma memorabile? In che modo scrivere un cortometraggio differisce dallo scrivere un lungometraggio? Quanto dovrebbe essere breve un cortometraggio? Oggi vi parlo di come scrivere un cortometraggio.
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La lunghezza del tuo cortometraggio dipende interamente da te, ma se hai intenzione di filmarlo tu stesso e di presentarlo ai festival, più breve potrebbe essere la soluzione migliore. Per i festival, ho visto che è consigliabile che il cortometraggio non duri più di 10 minuti. Un cortometraggio più breve occupa meno tempo nel programma, rendendolo una scelta ottimale per i festival che vogliono proiettare quanti più cortometraggi possibile.
Vogliamo tutti che le nostre storie siano avvincenti e qualcosa che nessuno ha mai visto prima. Gli scrittori a volte complicano inutilmente le loro storie nel tentativo di raggiungere questo obiettivo. Il tuo cortometraggio probabilmente non è il momento giusto per scrivere da più punti di vista, avere diverse trame o passare da un colpo di scena all'altro. Questa non è una regola ferrea; dovresti essere sperimentale e provare cose nuove nella tua scrittura! Tieni presente che una storia più semplice è quella con cui il pubblico può interagire e relazionarsi più facilmente.
Un concetto forte può aiutare un cortometraggio a distinguersi. Un cortometraggio con un concetto forte è facile da presentare, è facile da ricordare per i lettori e gli spettatori ed è facile parlarne per gli altri!
Sebbene i cortometraggi possano essere utilizzati come prova di concetto per idee per lungometraggi, il tuo corto deve comunque essere in grado di reggersi da solo e raccontare una storia specifica. Dovrebbe esserci sempre un inizio, una parte centrale e una fine chiari. Il tuo personaggio principale dovrebbe avere obiettivi e incontrare ostacoli da superare. Come la sceneggiatura di un lungometraggio, gli atti sono essenziali, ma il numero di scene e sequenze cambierà per adattarsi alla durata più breve.
Abbiamo tutti sentito dire che il film è un mezzo visivo e dovremmo sempre scrivere con questo in mente. Questo è incredibilmente importante per il tuo cortometraggio! Se hai solo 10 minuti per raccontare la tua storia, hai bisogno che le immagini si distinguano e abbiano un impatto significativo. Lascia un'impressione duratura sul tuo lettore o spettatore.
In un film, hai più tempo per colorare la storia e fornire momenti che diano un assaggio del personaggio, dell'ambientazione o delle relazioni tra le persone. In breve, è necessario ridurre le cose ai momenti più critici della storia. Non c'è spazio per i momenti futili. Vai al nocciolo della questione ed entra ed esci da una scena il più rapidamente possibile .
Quando si scrive la sceneggiatura di un cortometraggio, la cosa più importante da tenere a mente è essere concisi, visivi e raccontare una storia completa.
Pronti a farlo? Lasciati ispirare prima visitando questi siti per guardare alcuni cortometraggi di famosi registi, studenti di cinema e concorsi di cortometraggi:
Spero che questi suggerimenti ti vengano in mente e ti aiutino la prossima volta che ti ritrovi a scrivere un cortometraggio. Buona scrittura!