Con un clic
Esporta uno script tradizionale perfettamente formattato.
"Idealmente, ogni scena è un evento della storia."
Come strutturate le scene più belle? Ogni scena dovrebbe raccontare la propria storia, rivelare il valore dei personaggi e portare avanti la trama. Se non lo è, dovresti cestinarlo. Almeno, questa è la saggezza condivisa dal pluripremiato sceneggiatore, giornalista, autore e podcaster Brian Young (SyFy.com, StarWars.com, /Film, HowStuffWorks.com) e dal guru della sceneggiatura Robert McKee.
Abbiamo intervistato Brian riguardo alla scrittura di scene e sequenze fantastiche nella tua sceneggiatura, e ha detto che si tratta di due elementi: carica positiva e carica negativa.
Ciò significa che la scena deve ruotare e agire come un film a sé stante all'interno del film . Una scena deve presentare un conflitto, che sia all'interno di un personaggio, un ostacolo sul suo percorso o un valore in gioco per il protagonista, che si tratti della verità, dell'amore o di qualcos'altro.
Lo zio di Luke ostacola lui e la sua avventura.
Ma poi, tutto cambia.
E questo continua.
Se una scena non ha la funzione di inversione contabile all'inizio e alla fine, devi chiederti a quale scopo serve nella tua sceneggiatura. Come spiega McKee in "Story", spesso gli scrittori dicono che la scena serve come esposizione per la sceneggiatura, che si tratti di location, eventi attuali o background, ma un grande scrittore intesserà quell'esposizione altrove. Non dovrebbe occupare un'intera scena. "Se riesci a tracciare le cariche positive e negative della tua scena nella sceneggiatura, non sarà noiosa nella sceneggiatura", ha concluso Brian. "Sarà un cambiamento costante e dinamico, [e] questo farà cantare la tua sceneggiatura, e farà sì che le persone che la leggono vogliano girare le pagine per scoprire cosa succederà dopo."
Questo è ciò a cui miriamo. Un vero girapagina,