TV 작가가 알아야 할 기술

훌륭한 텔레비전 대본, 파일럿, 또는 전체 시리즈를 쓰는 기본적인 기술 외에도 주제 토론에서 강조되거나 주목받지 못하는 몇 가지 주요 기술이 있습니다. 많은 TV 작가들이 업계에 뛰어들기 전에 이 정보를 알았으면 하고 바랍니다. TV 작문은 다른 어떤 엔터테인먼트 작문 직책과도 다르기 때문입니다.

텔레비전의 몇 에피소드를 직접 써본 대본 코디네이터 마크 가펜과의 인터뷰에서, 그는 TV 작문 성공을 거둔 모든 사람이 숙달한 필수 기술을 공개했으며, 아마도 여러분의 작문 프로그램 학교 교사가 알려주지 않을 것들입니다. 우리를 엔터테인먼트 산업의 벨벳 로프 뒤를 엿보게 도와주는 마크와 같은 업계 전문가가 좋아지지 않나요?

마크는 대본 코디네이터라는 최신 전문 직국 업무뿐만 아니라 여러 직책을 거치면서 텔레비전 작가 사다리를 차근차근 올라왔습니다. 그는 Warner Bros., HBO, 그리고 NBC의 히트 드라마인 "그림", "로스트", "Mare of Easttown"에서 대본 초안을 정리하고, 이야기를 일관성 있게 유지하며, 대본을 제시간에 전달합니다.

하루 종일 작가들의 행동을 관찰하고 가끔은 TV 작가로 활동하는 가운데, 그는 이 업계에서 성공한 사람들에 대해 알고 있는 것을 설명했습니다.

텔레비전 작가는 무슨 일을 하나요?

TV 프로그램의 스태프 작가는 텔레비전 쇼가 되는 대본을 작성할 책임이 있습니다. 그들은 또한 텔레비전의 에피소드와 함께 사용될 수 있는 텔레플레이나 단편 소설과 같은 다른 자료를 작성합니다. 작가의 임무는 캐릭터를 만들고, 시청자들이 다음에 일어날 일을 궁금해하며 관심을 가지게 할 흥미로운 플롯과 상황을 만들어 내는 것입니다. 그들은 대화, 행동, 설명 및 노출을 통해 이야기를 전하는 법을 알아야 합니다. 더 중요한 것은, 프로그램의 창작자가 개발한 사전에 결정된 쇼 아이디어를 기반으로 작업하고, 그 비전을 자신들의 것으로 채택하여 텔레비전 대본을 작성해야 합니다. 스태프 작가는 각 에피소드마다 독창적인 대본을 작성하지만, 캐릭터, 그들의 이야기, 설정, 그리고 심지어 결말은 프로그램의 총괄 작가나 주요 작성자가 초기에 결정한 것입니다. 이는 통일성을 갖추기 위해서입니다. 스태프 작가는 스펙 스크립트를 작성하는 작업이 아니라, 작가의 방에서 다른 작가들과 협력하여 작업하는 것입니다.

TV 작가가 되는 방법

마크가 TV 작가가 되기 위해 몇 가지 주요 기술이 필요하다고 말했습니다. 저는 이 기술들이 거의 모든 텔레비전 작문 작업에 필요하다고 주장할 것입니다. 그러니 계속 읽고 기록하세요!

다른 사람처럼 글쓰기

이 기술을 연습하려면 좋아하는 TV 프로그램을 식별하고 정해진 스타일과 톤에 맞는 에피소드를 작성하세요.

자신만의 스토리 아이디어를 가져보세요.

작가진은 여전히 작가 방에서 제안할 수 있는 많은 에피소드 콘텐츠 아이디어를 가져야 합니다. 작가는 많은 프로그램이 이 스트리밍의 황금 시대에서 단기간에 끝난다는 점을 염두에 두어야 하며, 따라서 빈번하게 새로운 일자리를 찾아야 할 가능성이 있다는 점을 명심해야 합니다. 스토리 아이디어를 기록하여 스펙 스크립트 및 포트폴리오를 신선하게 유지하는 데 사용할 수 있도록 하세요.

누가 보스인지 알아야 합니다

쇼런너를 생각할 때 쇼런더 라임즈가 떠오르나요? 저만 그런가요? 그녀는 파워하우스입니다. 그녀의 아이디어에 반대해서 아이디어를 싸워야 한다면, 당신은 훌륭한 주장을 가지고 있어야 합니다. 이는 거의 모든 작가 방에서도 마찬가지입니다. 즉, 당신의 의견은 중요하지만, 그렇게 중요하지는 않습니다. 궁극적으로, 쇼의 성공의 책임은 쇼런너의 어깨에 달려 있으므로 그들은 항상 쇼에 가장 좋다고 느끼는 결정을 내릴 것입니다. 그리고 당신은 그들을 지원하기 위해 무엇이든 해야 합니다.

자신의 글을 소중히 여기지 마세요

작가가 되는 것은 매우 어려운 일일 뿐만 아니라, 당신의 작업에 대해 매우 강한 멘탈을 개발해야 합니다. 비판은 개인적인 것이 아니며, 변화는 불가피하다는 것을 알아야 합니다.

시나리오 다시 쓰기를 배우세요

시나리오 다시 쓰기를 싫어하나요? 그렇다면 이 직업을 싫어할 것입니다. 대부분의 시간을 시나리오를 다시 쓰는 데 쓸 것입니다.

제작 퍼즐을 잘 해결하세요

자신의 작업을 변경하고 수정할 준비가 되어 있어야 할 뿐만 아니라, 종종 까다로운 문제에 대한 해결책을 제시할 수 있어야 합니다.

협력하세요

텔레비전 작가는 엔터테인먼트 산업의 다른 어떤 것, 특히 장편 영화와는 완전히 다른 직업입니다. 대부분의 창작 직업들이 협력적인 성격을 가지고 있지만, 텔레비전 작가는 스크립트 단계에서 협력을 새로운 수준으로 끌어올리며 이에 준비가 필요합니다. 다른 사람들과 잘 어울리지 못하거나 피드백과 비평에 민감하다면 이 일은 아마 당신에게 적합하지 않을 것입니다. 작가진은 짧은 시간이더라도 당신의 가족이 될 것입니다. 그들을 존중하세요.

결론적으로, 텔레비전 작가는 보람 있는 직업이며, 자신이 하는 일에 능숙하다면 비교적 안정적인 급여를 받을 수 있는 몇 안 되는 작가 직업 중 하나입니다. 성공적인 텔레비전 작가의 여정을 시작하는 데 이 팁들이 도움이 되기를 바랍니다.

크레딧에서 당신의 이름을 찾아보겠습니다.