திரைக்கதை வலைப்பதிவு
அங்கே உங்கர் ஆல் அன்று இடுகையிடப்பட்டது

உங்கள் திரைக்கதையின் முதல் 10 பக்கங்களை எழுதுவதற்கான 10 குறிப்புகள்

எங்களின் கடைசி வலைப்பதிவு இடுகையில், உங்கள் திரைக்கதையின் முதல் 10 பக்கங்களைப் பற்றிய “புராணம்” அல்லது உண்மையில் உண்மையைக் குறிப்பிட்டோம். இல்லை, அவை அனைத்தும் முக்கியமானவை அல்ல, ஆனால் உங்கள் முழு ஸ்கிரிப்டையும் படிக்கும் போது அவை நிச்சயமாக மிக முக்கியமானவை. இதைப் பற்றி மேலும் அறிய, எங்கள் முந்தைய வலைப்பதிவைப் பார்க்கவும்: "கதையை நீக்குதல்: முதல் 10 பக்கங்கள் எல்லாம் முக்கியமா?"

ஒரே கிளிக்கில்

கச்சிதமாக வடிவமைக்கப்பட்ட பாரம்பரிய ஸ்கிரிப்டை ஏற்றுமதி செய்யவும்.

SoCreate ஐ இலவசமாக முயற்சிக்கவும்!

இப்படி எழுது...
...இதற்கு ஏற்றுமதி செய்!

எழுதுவதற்கான 10 குறிப்புகள்

உங்கள் முதல் 10 பக்கங்கள்

இப்போது அவற்றின் முக்கியத்துவத்தை நாங்கள் நன்கு புரிந்து கொண்டுள்ளோம், உங்கள் ஸ்கிரிப்ட்டின் முதல் சில பக்கங்களை பிரகாசிக்கச் செய்வதற்கான சில வழிகளைப் பார்ப்போம்!

  1. உங்கள் கதை நடக்கும் உலகத்தை அமைக்கவும்.

    உங்கள் வாசகர்களுக்கு சில சூழலைக் கொடுங்கள். காட்சியை அமை. நாம் எங்கு இருக்கிறோம்? நிகழ்காலத்தில் கதை நடக்கிறதா? நாம் என்ன பார்க்கிறோம்? நாம் கவனிக்க வேண்டிய சமீபத்திய நிகழ்வுகள் ஏதேனும் உள்ளதா?

  2. உங்கள் முக்கிய கதாபாத்திரத்தை (களை) அறிமுகப்படுத்துங்கள்.

    கதையின் மூலம் நாங்கள் பின்பற்றும் கதாபாத்திரம்(கள்) பற்றிய உறுதியான முதல் தோற்றத்தை உங்கள் வாசகர்களுக்கு வழங்குங்கள். அவர்கள் யார்? அவர்கள் யாரை போல் தெரிகிறார்கள்? அவர்களின் தேவைகள், தேவைகள் மற்றும் ஆசைகள் என்ன? அவர்கள் எப்படி நடந்து கொள்கிறார்கள்? விளக்கத்தை மிகைப்படுத்தாமல் பார்த்துக் கொள்ளுங்கள். சுருக்கமாக வைத்திருங்கள்.

  3. வகையை நிறுவவும்.

    உங்கள் ஸ்கிரிப்ட்டின் பாணியை நிறுவத் தொடங்குங்கள். தெளிவாக இருங்கள், சீராக இருங்கள். அவர்களை யூகிக்க வேண்டாம். வகையைப் பொறுத்து கதை எங்கு செல்லலாம் என்பதை உங்கள் வாசகர்கள் கற்பனை செய்யத் தொடங்குங்கள்.

  4. மோதலை உருவாக்குங்கள்.

    ஆரம்பத்தில் சர்ச்சையை உருவாக்கி உங்கள் வாசகர்களை ஈர்க்கவும்! இது பெரும்பாலும் "வீழ்ச்சி நிகழ்வு" என்று அழைக்கப்படுகிறது. அடுத்த ~100 பக்கங்களில் தீர்க்கப்பட வேண்டிய சிக்கலை உருவாக்கி உங்கள் கதையை முன்னோக்கி நகர்த்தத் தொடங்குங்கள்.

  5. உங்கள் குரலைப் பகிரவும்.

    பிரகாசிக்க வேண்டிய நேரம் இது. நீங்கள் இறுதியாக வாசகரின் கவனத்தில் இருக்கிறீர்கள். முதல் சில பக்கங்களில் எழுத்தாளராக உங்கள் தனித்துவமான குரலை விளம்பரப்படுத்த உங்களால் முடிந்த அனைத்தையும் செய்யுங்கள். புதிய, தனித்துவமான குரல்களை வாசகர்கள் பாராட்டுகிறார்கள் மற்றும் கவனிக்கிறார்கள், எனவே அவர்கள் கதையால் உடனடியாக உற்சாகமடையவில்லை என்றாலும், உங்கள் குரலின் காரணமாக அவர்கள் தொடர்ந்து படிக்கலாம்.

  6. உங்கள் லாக்லைனுடன் உங்கள் கதையை இணைக்கவும்.

    உங்கள் திரைக்கதையின் பக்கம் 1 இல் இடம்பிடித்த வாசகர் ஏற்கனவே உங்கள் லாக்லைனைப் படித்திருக்கலாம். முதல் 10 பக்கங்களில் என்ன நடக்கிறது என்பதை உங்கள் லாக்லைனுடன் நீங்கள் முன்னோட்டமிட்ட கதையுடன் இணைத்துள்ளீர்கள் என்பதை உறுதிப்படுத்திக்கொள்ளவும். படிப்பதற்கு அவர்கள் கையெழுத்திட்டதை அவர்களுக்குக் கொடுங்கள்.

  7. சரியான வடிவமைப்பு, எழுத்துப்பிழை மற்றும் இலக்கணத்தைப் பயன்படுத்தவும்.

    வடிவம், வடிவம், வடிவம்! பாரம்பரிய திரைக்கதை வடிவமைப்பிற்கான தொழில்துறை தரநிலைகளை கடைபிடிக்க தவறுவதை விட ஒரு தோற்றத்தை ஏற்படுத்த மோசமான வழி எதுவுமில்லை. மற்றும், நிச்சயமாக, ஏதேனும் எழுத்துப்பிழை மற்றும் இலக்கண தவறுகளை சரிபார்க்கவும். இவை பெரிய சிவப்புக் கொடிகள், வாசகரை உடனடியாகத் திருப்பிவிடும்.

  8. மேலெழுதுவதை தவிர்க்கவும்.

    இருப்பைக் கண்டறியவும். உங்கள் முதல் 10 பக்கங்களை அடர்த்தியான விளக்கங்கள் அல்லது அதிக உரையாடல்களுடன் பேக் செய்ய வேண்டாம். உங்கள் வாசகருக்கு அனைத்தையும் கொடுங்கள் - செயல், விளக்கம் மற்றும் உரையாடல். இது எளிதான மற்றும் வேடிக்கையான வாசிப்பு. பக்கத்தில் உள்ள வெள்ளை இடம் உங்கள் நண்பர்!

  9. ஒரு தனித்துவமான காரணியை உருவாக்கவும்.

    எங்கள் முந்தைய இடுகையில் விவாதிக்கப்பட்டபடி, வாசகர் வட்டங்களில் நூறாயிரக்கணக்கான முடிக்கப்பட்ட ஸ்கிரிப்டுகள் உள்ளன. உங்கள் கதையை வேறுபடுத்துவது எது? உங்கள் கதை, உங்கள் கதாபாத்திரங்கள், உங்கள் உலகம் ஆகியவற்றைப் பற்றிய ஒரு தனித்துவமான காரணியை உருவாக்குங்கள், அது உங்கள் கதையை அன்று வாசகர் படிக்கும் மற்ற எல்லா ஸ்கிரிப்ட்களிலிருந்தும் வேறுபடுத்துகிறது.

  10. அவர்களை கவனித்துக் கொள்ளுங்கள்!

    கவர்ந்திழுக்க தேடும் வாசகர்கள்! அவர்களில் பலருக்கு, அடுத்த சிறந்த ஸ்கிரிப்டைக் கண்டுபிடிப்பது அவர்களின் வேலை. உங்கள் கதையை அவர்கள் கவனிக்கச் செய்யுங்கள். உங்கள் கதாபாத்திரங்களுடன் அவர்களை அனுதாபம் கொள்ளச் செய்யுங்கள். அவர்களுக்கு உலகத்தை புரியவையுங்கள். மிக முக்கியமாக, 10, குறைபாடற்ற பக்கங்களின் தொகுப்பை உருவாக்குவதன் மூலம் அவற்றைப் படிக்கவும்!

ஆசிரியரே, உங்களுக்கு வாழ்த்துக்கள்! உங்களின் முதல் 10 பக்கங்கள் நீங்கள் எழுதியதில் சிறந்ததாக இருக்கலாம்.

கேள்விகள், கருத்துகள் அல்லது கவலைகள்? கருத்துகளில் அவற்றை கீழே பகிர்ந்து கொள்ளுங்கள்!

நீங்கள் ஆர்வமாக இருக்கலாம்...

கேரக்டர் ஆர்க்குகளை எழுது

வளைவுக் கலையில் தேர்ச்சி பெற்றவர்.

எழுத்து வளைவுகளை எழுதுவது எப்படி

ஒரு சில அற்புதமான குணாதிசயங்களைக் கொண்ட ஒரு முக்கிய கதாபாத்திரத்திற்கான யோசனை துரதிர்ஷ்டவசமாக உங்கள் ஸ்கிரிப்டை அடுத்த பெரிய பிளாக்பஸ்டர் அல்லது விருது பெற்ற டிவி நிகழ்ச்சியாக மாற்ற போதுமானதாக இல்லை. உங்கள் திரைக்கதை வாசகர்களிடமும் இறுதியில் பார்வையாளர்களிடமும் எதிரொலிக்க வேண்டுமெனில், நீங்கள் பாத்திர வளைவின் கலையில் தேர்ச்சி பெற வேண்டும். கேரக்டர் ஆர்க் என்றால் என்ன? சரி, என் கதையில் எனக்கு ஒரு பாத்திரம் தேவை. பூமியில் ஒரு பாத்திர வளைவு என்றால் என்ன? உங்கள் கதையின் போது உங்கள் முக்கிய கதாபாத்திரம் அனுபவிக்கும் பயணம் அல்லது மாற்றத்தை ஒரு பாத்திர வளைவு வரைபடமாக்குகிறது. உங்கள் முழு கதையின் கதைக்களமும் இதை சுற்றி கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது...

கொலையாளி லாக்லைனை உருவாக்கவும்

மறக்க முடியாத லாக்லைன் மூலம் உங்கள் வாசகரை நொடிகளில் கவர்ந்திழுக்கவும்.

ஒரு கில்லர் லாக்லைனை எவ்வாறு உருவாக்குவது

உங்கள் 110-பக்க திரைக்கதையை ஒரு வாக்கிய யோசனையாக சுருக்குவது என்பது பூங்காவில் நடக்காது. உங்கள் திரைக்கதைக்கு லாக்லைனை எழுதுவது கடினமான பணியாக இருக்கலாம், ஆனால் நிறைவு செய்யப்பட்ட, மெருகூட்டப்பட்ட லாக்லைன் என்பது உங்கள் ஸ்கிரிப்டை விற்க முயற்சிக்கும் மதிப்புமிக்க மார்க்கெட்டிங் கருவிகளில் ஒன்றாகும். முரண்பாடுகள் மற்றும் அதிக பங்குகளுடன் முழுமையான லாக்லைனை உருவாக்குங்கள், மேலும் இன்றைய "எப்படி" இடுகையில் கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டுள்ள லாக்லைன் ஃபார்முலா மூலம் அந்த வாசகர்களை ஆச்சரியப்படுத்துங்கள்! உங்கள் முழு ஸ்கிரிப்ட்டின் பின்னணியில் உள்ள யோசனையை ஒருவரிடம் சொல்ல உங்களுக்கு பத்து வினாடிகள் மட்டுமே உள்ளன என்று கற்பனை செய்து பாருங்கள். அவர்களுக்கு என்ன சொல்வீர்கள்? உங்கள் முழு கதையின் இந்த விரைவான, ஒரு வாக்கியத்தின் சுருக்கம் உங்கள் லாக்லைன் ஆகும். விக்கிபீடியா சொல்கிறது...

பாரம்பரிய திரைக்கதையில் மூலதனத்தைப் பயன்படுத்தவும்

உங்கள் திரைக்கதையில் பயன்படுத்த வேண்டிய 6 விஷயங்கள்

பாரம்பரிய திரைக்கதையில் மூலதனத்தை எவ்வாறு பயன்படுத்துவது

பாரம்பரிய திரைக்கதை வடிவமைப்பின் சில விதிகளைப் போலல்லாமல், மூலதனத்தின் விதிகள் கல்லில் எழுதப்படவில்லை. ஒவ்வொரு எழுத்தாளரின் தனிப்பட்ட பாணியும் அவர்களின் தனிப்பட்ட மூலதனப் பயன்பாட்டில் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தும் அதே வேளையில், உங்கள் திரைக்கதையில் நீங்கள் பயன்படுத்த வேண்டிய 6 பொதுவான விஷயங்கள் உள்ளன. முதல் முறையாக ஒரு பாத்திரம் அறிமுகம். அவர்களின் உரையாடலுக்கு மேலே உள்ள கதாபாத்திரங்களின் பெயர்கள். காட்சி தலைப்புகள் மற்றும் ஸ்லக் கோடுகள். "வாய்ஸ் ஓவர்" மற்றும் "ஆஃப்-ஸ்கிரீன்" ஆகியவற்றுக்கான எழுத்து நீட்டிப்புகள் FADE IN, CUT TO, INTERCUT, FADE Out உள்ளிட்ட மாற்றங்கள். ஒருங்கிணைந்த ஒலிகள், விஷுவல் எஃபெக்ட்ஸ் அல்லது ஒரு காட்சியில் படம்பிடிக்க வேண்டிய முட்டுகள். குறிப்பு: கேபிடலைசேஷன்...
தனிமை  | 
பார்த்தது:
©2024 SoCreate. அனைத்து உரிமைகளும் பாதுகாக்கப்பட்டவை.
காப்புரிமம் நிலுவையில் எண் 63/675,059