当月电影史2022年6月纪事

美国作家、记者、电视编剧兼执行制片大卫·西蒙（David Simon）创作的电视剧《火线》（The Wire）于2002年的今天在HBO首播。西蒙曾是一名警察记者，他的编剧伙伴埃德·伯恩斯（Ed Burns）曾是一名凶杀案侦探。西蒙想要创造一个节目，对执法部门及其与马里兰州巴尔的摩市的各种城市团体（包括学校、政府和媒体）的互动进行真实的描述。该剧于2008年结束，虽然当时并没有受到评论界的热烈欢迎，但由于其对真实的城市生活的描绘，现在被认为是棒的电视剧之一。

美国编剧、导演和监制加里·罗斯（Gary Ross）和美国编剧安妮·斯皮尔伯格（Anne Spielberg）凭借《长大》（Big）获得奥斯卡最佳原创剧本提名。这部电影由汤姆·汉克斯（Tom Hanks）主演，讲述了一个希望长大并在一夜之间长大成人的孩子的故事。这部电影在1988年的这一天首映。汉克斯还因这部电影获得了最佳男演员提名，这部电影后来取得了巨大的票房成功。电影的预算为1800万美元，全球票房为1.51亿美元。

新西兰男导演、编剧与监制安德鲁·尼科尔（Andrew Niccol）是电影《楚门的世界》（The Truman Show）的编剧和联合制片人，该片于1998年的今天首映。尼科尔是在看了一集《新阴阳魔界》（The Twilight Zone）后受到启发而写下这个剧本的，他最初的版本更像是一部科幻惊悚片，而不是后来制作的喜剧片。制片人斯科特·鲁丁（Scott Rudin）买下剧本后，据说尼科尔重写了16次，导演彼得·韦尔（Peter Weir）才觉得剧本可以拍摄。尼科尔原本也打算执导这部电影，这将是他的导演处女作，但派拉蒙电影公司觉得预算太大，不可能交给一个新手，所以他们给了尼科尔额外的钱让他退场。尼科尔总共获得了约100万美元的剧本费。

1929年的今天，法国17分钟的无声超现实主义短片《一条安达鲁狗》（Un Chien Andalou）在巴黎首映。20世纪最伟大的超现实主义画家萨尔瓦多·达利（Salvador Dali）和西班牙国宝级电影导演、电影剧作家、制片人路易斯·布努埃尔（Luis Bunuel）在一家咖啡馆就他们的梦想进行了一次对话，之后根据该梦想创作并制作了这部17分钟的无声电影。这对搭档希望这部电影是荒谬的，并表示不会包含任何可以被解释为合理的内容。这部电影是很荒谬，但最终在巴黎精英中非常受欢迎。这与布努埃尔想要的恰恰相反。布努埃尔说，上流社会似乎倾向于任何新鲜事物，这让他感到失望，尽管电影中描述的暴力应该违背他们的信念。这部电影为两人正式进入法国超现实主义运动铺平了道路。

知道《超能敢死队》（Ghostbusters）中的一个演员自己写了这部电影的剧本吗？美国男演员、制片人和音乐家丹·艾克罗伊德（Dan Aykroyd）一直对超自然现象很感兴趣，他最初的想法是由他和美国男演员、喜剧演员和歌手约翰·贝鲁希（John Belushi）一起穿越时空，与超自然的反派人物战斗。电影公司觉得他的理念制作成本太高，所以，在贝鲁希去世后，艾克罗伊德与美国男演员、喜剧演员、导演和编剧哈罗德·拉米斯（Harold Ramis）合作重写剧本，将剧本的中心地点搬到了纽约市。《超能敢死队》成为一种文化现象，并催生了大量的媒体专营权。

电影专家认为比利时编剧查尔斯·斯帕克（Charles Spaak）和法国电影导演让·雷诺阿（Jean Renoir）共同编写的《大幻影》（The Grand Illusion）是法国电影的杰作之一。这部战争片于1937年的今天首映，讲述了一群法国战俘密谋越狱的故事。该片的主题包括阶级、偏见和超越政治和民族主义的人际关系。《大幻觉》是第一部获得奥斯卡最佳影片提名的外语片。

想知道PG-13（即13岁或以下人士观看影视节目时需要家长指引）的评级是怎么来的吗？大家可以感谢电影《小魔怪》（Gremlins）。该片由美国电影导演、制片人、编剧克里斯·哥伦布（Chris Columbus）编剧，故事讲述了一个孩子获得了一个生物，这个生物会产生邪恶的小魔怪，然后这些小魔怪会进行暴力暴行。影评人喜欢这部电影，但很多人觉得过于暴力，不适合PG级。影评人向美国电影协会（Motion Picture Association of America）投诉，而美国电影协会在几个月后增加了一个新的PG-13等级。哥伦布说，他从自己的旧阁楼中得到了写这个剧本的想法，在那里他经常听到“一排老鼠在黑暗中溜达”。他写剧本只是为了向潜在雇主展示他的编剧技能，但大导演史蒂文·斯皮尔伯格（Steven Spielberg）偶然看到了这个剧本，并喜欢它最初的概念，所以将其买下。

1989年的今天，美国编剧汤姆·舒尔曼（Tom Schulman）的电影《死亡诗社》（Dead Poets Society）首次公映，舒尔曼随后获得了当年的奥斯卡最佳原创剧本奖。这部电影由已故的美国著名演员罗宾·威廉姆斯（Robin Williams）主演，他在片中饰演一名英语教师，通过诗歌激励学生。舒尔曼根据他在田纳西州蒙哥马利贝尔学院（Montgomery Bell Academy）的老师塞缪尔·皮克林（Samuel Pickering）的故事写了剧本。导演彼得·威尔（Peter Weir）从迪士尼当时的董事长杰弗里·卡曾伯格（Jeffrey Katzenberg）那里收到了原始剧本。威尔爱上了这个故事，并在六周后开始挑选主要角色。

祝大卫·科普（David Koepp）生日快乐，他是美国有史以来最成功的编剧之一（按总票房收入计）。科普因撰写《侏罗纪公园》、《碟中谍》、《蜘蛛侠》和《世界之战》的剧本而最为人所知。但他的创作范围很广。他写过各种类型的剧本，包括恐怖片《战栗空间》（Panic Room），他以400万美元的价格出售了该剧本。

生日快乐，阿伦·索金（Aaron Sorkin）！作为对话驱动型故事的大师，索金的职业生涯受到了全世界编剧的推崇。从《社交网络》电影到《白宫风云》和《新闻编辑室》等电视剧，我们钦佩他的风格，也有很多值得我们学习的地方。

获美国国会图书馆选入在美国国家电影目录（National Film Registry）的收录影片的第一批电影之一，《北方的纳努克》（Nanook of the North）于1922年的这一天首映。该片归类为纪实剧情片，有一些情节是虚构的，但当时还没有将电影分为纪录片和剧情片的概念。这部无声电影捕捉了一个因纽特家庭在加拿大北极地区的生活及其生存之旅。美国导演罗伯特·J·弗莱赫蒂（Robert J.Flaherty）用几年的时间拍摄了这些镜头，结果他的香烟烧掉了3万英尺的胶片。他回到加拿大，决定重新拍摄时只关注一个家庭。虽然有些镜头是真实的，但很多都是经过精心安排的——包括纳努克的两个妻子，她们实际上是弗莱赫蒂的同居妻子，还有纳努克的狩猎场景，以及拍摄两年后纳努克死于饥饿的说法，而事实上他很可能死于肺结核。不过，影评人认为这是一部开创性的电影，因为记录了大多数人不知道的、生活在非常偏远地区的人的故事。

在历史的这一天，大导演史蒂芬·斯皮尔伯格向世界推出了《E.T.外星人》（E.T. the Extra-Terrestrial）。该片的编剧是已故的梅丽莎·麦吉森（Melissa Mathison），其灵感来自斯皮尔伯格童年时想象中的朋友。《E.T.外星人》已经成为最著名的关于友谊的电影之一，也是有史以来最伟大的科幻电影。

《侏罗纪公园》（Jurassic Park）在1993年的这一天首映，创造了历史。故事改编自迈克尔·克莱顿（Michael Crichton）的同名小说，在大导演史蒂芬·斯皮尔伯格（Steven Spielberg）以150万美元的价格获得该书的版权后，克莱顿又以50万美元的价格将其改编成电影剧本。知名编剧大卫·科普（David Koepp）写了最终稿，淡化了书中的大量暴力内容。这部电影使用了革命性的计算机生成图像，并打破了票房纪录，成为当时历史上最卖座的电影。

《夺宝奇兵》（Raiders of the Lost Ark）在6月12日首映后成为1981年票房最高的电影。虽然乔治·卢卡斯（George Lucas）和菲利普·考夫曼（Philip Kaufman）构思了最初故事，但后来卢卡斯决定转而把精力放在《星球大战》上，因此导演史蒂文·斯皮尔伯格（Steven Spielberg）接下了这个项目，并聘请了编剧劳伦斯·卡斯丹（Lawrence Kasdan）来填补故事的空白。现在，许多人认为这部电影是最优秀的动作冒险电影之一，而且该电影现在是一个主要的特许经营项目，有三部电影续集、主题公园、视频游戏、电视剧、玩具等等。编剧卡斯丹得到这份工作时，当时作为专业编剧只工作了一个月。经过五个月的合作和编写，他完成了了第一稿。

在1980年的这一天，《闪灵》（The Shining）的大规模上映吓坏了世界各地的观众。根据知名恐怖小说作家斯蒂芬·金（Stephen King）的小说改编，斯坦利·库布里克（Stanley Kubrick）和黛安·约翰逊（Diane Johnson）将这个故事改编成电影，讲述了一个作家在淡季找到了一份旅馆管理员的工作，带着他的家人一起经历了恐怖。影评人说这部电影太慢了，剧本删除了很多书中恐怖的内容。斯蒂芬·金表示同意，说这是他的小说改编中唯一一部他觉得不满意的作品。库布里克甚至还获得了金酸莓奖最差导演提名。但是，该片现在被认为是有史以来最优秀的恐怖电影之一，并对之后的恐怖电影产生了重大影响。该片还获国会图书馆（Library of Congress）选为美国国家电影目录（National Film Registry）的收录影片。

《谍影重重》（The Bourne Identity）系列电影的第一部，于2002年的今天首次公映。托尼·吉尔罗伊（Tony Gilroy）和威廉·布莱克·赫伦（William Blake Herron）根据罗伯特·勒德伦（Robert Ludlum）1980年的小说编写了剧本。故事讲述的是杰森·伯恩（Jason Bourne）在失忆的插曲和中央情报局的阴谋中发现自己身份的旅程。导演道格·里曼（Doug Liman）花了两年时间从华纳兄弟（Warner Brothers）获得这部小说的版权，他第一次读这本小说是在高中的时候。他又花了一年时间和吉尔罗伊一起编写剧本，然后环球影业获得了电影版权，并请来了赫伦改写剧本。这部电影取得了票房上的成功，以6000万美元的预算获得了2.14亿美元的收入，之后又有四部《谍影重重》系列电影上映。

“能拍出自己的电影就是获奖。这本身就是一个奇迹，”编剧兼制片人迪亚波罗·科迪（Diablo Cody）说。她今年41岁。祝这位《朱诺》（Juno）（奥斯卡最佳原创剧本）、《倒错人生》（United States of Tara）和《青少年》（Young Adult）的获奖编剧生日快乐。

导演克里斯托弗·诺兰（Christopher Nolan）与编剧大卫·S·戈耶（David S.Goyer）共同创作了《蝙蝠侠：侠影之谜》（Batman Begins），该片于2005年的这一天首映。他们清楚地知道，在十年前的两部《蝙蝠侠》票房惨败之后，此时面临着严峻的形势。但他们对蝙蝠侠和布鲁斯·韦恩的起源故事的看法与之前是不同的、更黑暗、更现实，并让观众感受到这两个角色的身份。他们的故事和超级明星阵容大受欢迎，催生了《蝠侠：黑暗骑士》（The Dark Knight）和《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》（The Dark Knight Rises），重振了超级英雄题材。

《公寓春光》（The Apartment）是1961年奥斯卡金像奖的大赢家，斩获了最佳影片、最佳导演、最佳剧本等多项大奖。这部电影在1960年6月的这一天首映。这部浪漫喜剧片的剧本由比利·怀尔德（Billy Wilder）和I.A.L.戴蒙德（I.A.L. Diamond）共同编写，讲述了一个男人为了爬上公司的高层而允许上级在自己的公寓里搞婚外情的故事。怀尔德和戴蒙德的灵感来自于几次真实的经历，包括一名制片人在得知一名经纪人和他的妻子在一名低层员工的公寓里乱搞后开枪打死了他。在40年代，怀尔德曾想拍一部类似的电影，但当时的《电影制作准则》（Motion Picture Production Code）禁止对通奸的描述。

直到1960年《惊魂记》（Psycho）在历史上的这一天首映，观众才真正相信都市恐怖电影会成为主流。在此之前，怪兽电影比比皆是，但约瑟夫·斯特凡诺（Joseph Stefano）的剧本——根据罗伯特·布洛赫（Robert Bloch）的小说改编——让我们至今仍能感到毛骨悚然。众所周知，斯特凡诺在写这个剧本时冒了很多风险，包括在影片进行到一半时换掉了演员。

尽管《玩具总动员3》（Toy Story 3）是当时制作成本最高的电影之一，但也是最成功的电影之一，以超过10亿美元的全球票房保持了动画电影票房的最高纪录。美国电影编剧迈克尔·阿恩特（Michael Arndt）写了剧本，电影在2010年的这一天首映。由于当时与皮克斯的谈判破裂，这部电影至少经过了两个完全不同的剧本和一个不同的迪士尼工作室才被搬上银幕。后来，迪士尼宣布收购皮克斯，所以这个项目搬回皮克斯工作室继续进行，但有了一个全新的剧本。最初的编剧们拜访了他们第一次推销《玩具总动员》（Toy Story）的公司，并在一个周末构思了一个新的故事。故事被指派给阿恩特来写。制片方并没有向演员们展示剧本以让他们重新加入，而是用故事板制作了一整卷电影，之后演员们都同意签约了。

编剧瓦隆·格林（Walon Green）和罗伊·西克（Roy Sicker）为《日落黄沙》（The Wild Bunch）撰写了原创故事和剧本，由导演萨姆·佩金帕（Sam Peckinpah）编审并准备制作。这部电影在1969年的这一天首映。虽然这部西部片的最终剧本获得了奥斯卡提名，但影片的剪辑让这部电影脱颖而出。佩金帕使用多角度的快速剪辑和慢动作镜头来描述枪战的混乱场面。这个故事描述了发生在不法枪手时代的更真实的暴力，该片因其残酷的画面而受到批评。有传言称，这部电影将在21世纪翻拍，其中一个版本将由威尔·史密斯（Will Smith）担任主演和制作。另一个版本由梅尔·吉布森（Mel Gibson）联合编剧和导演。目前还不清楚这些版本是否正在进行。

电影评论家罗杰·埃伯特（Roger Ebert）出生于1942年的这一天。埃伯特以共同主持《与吉恩-西斯科和罗杰-伊伯特一起看电影》（At the Movies with Gene Siskel & Roger Ebert）而闻名，并创造了"竖起两个大拇指"（two thumbs up）的说法，但他也是一名记者和编剧，为《飞越美人谷》（Beyond the Valley of the Dolls）、《雄起！》（Up!）（1976年），以及《谁杀了小鹿斑比》（Who Killed Bambi?）编写剧本，他的职业生涯始于《芝加哥太阳报》（Chicago Sun-Times）的影评人，并获得了普利策评论奖。他继续为《芝加哥太阳报》撰稿，直到2013年去世。

歌舞片《胜利之歌》（Yankee Doodle Dandy）以音乐和对乔治·M·科汉（George M.Cohan）的传记性刻画令观众眼花缭乱，科汉被称为百老汇的所有者。编剧是罗伯特·巴克纳（Robert Buckner）和埃德蒙·约瑟夫（Edmund Joseph），但爱普斯坦兄弟（Epstein Brothers，作品有《卡萨布兰卡》）也为这部1942年的奥斯卡获奖影片做出了贡献。该片获美国电影学会提名为最佳影片前100名，获国会图书馆（Library of Congress）选为美国国家电影目录（National Film Registry）的收录影片。

编剧罗伯特·唐恩（Robert Towne）凭借推理片《唐人街》（Chinatown）获得了奥斯卡最佳剧本奖，这部电影于1974年的今天首次亮相。这部新黑色悬疑电影被很多人认为是有史以来最优秀的电影之一，灵感来自加州水之战，这是洛杉矶和东加州农场主之间的一系列水权之争。在唐恩开始写剧本之前，曾有人出价17.5万美元请他为《了不起的盖茨比》（the Great Gatsby）写剧本，但他觉得没有比F·斯科特·菲茨杰拉德（F. Scott Fitzgerald）的小说更好的剧本了。相反，他要求2.5万美元来写《唐人街》。原剧本有180多页。导演罗曼·波兰斯基（Roman Polanski）和编剧唐恩最终在这个项目上分道扬镳，因为他们对艾弗琳·莫拉雷（Evelyn Mulwray）这个角色的结局有分歧，波兰斯基自己改写了最后一幕。

祝电影导演罗伯特·罗德里格斯（Robert Rodriguez）生日快乐！罗德里格斯最著名的作品是《墨西哥三部曲》（Mexico Trilogy），其中包括他的电影《杀手悲歌》（El Mariachi）、《杀人三步曲》（Desperado）和《墨西哥往事》（Once Upon a Time in Mexico）。他经常和昆汀·塔伦蒂诺（Quentin Tarantino）一起工作，很多人认为塔伦蒂诺是罗德里格斯最好的朋友之一。罗德里格斯通常是自己电影的编剧、制片人和导演，也作为作曲家、美术设计师、声音编辑、摄像师等角色而闻名，赢得了“单人电影摄制组”的称号。

华特迪士尼公司买下了加里·K·沃尔夫（Gary K. Wolf）的《谁陷害了兔子罗杰》（Who Censored Roger Rabbit）一书的版权，并聘请杰弗里·普莱斯（Jeffrey Price）和彼得·S·希曼（Peter S. Seaman）编写剧本。这部电影在1988年历史上的这一天首映。编剧们很大程度上依赖于20世纪40年代的故事情节，并受到了华特·迪士尼和华纳兄弟动画片中美国动画黄金时代的启发。虽然华纳兄弟没有参与这部电影的制作，但确实允许华特-迪士尼工作室在影片中使用迪士尼的一些角色，包括达菲鸭（Daffy Duck）和兔八哥（Bugs Bunny），条件是它们在场景中获得与迪士尼角色同等的片酬。这部电影创造了历史，因为创新地将真人和动画结合在一起，并被认为是引领迪士尼走向复兴的功臣。

美国编剧欧内斯特·雷曼（Ernest Lehman）为《灵欲春宵》（Who's Afraid of Virginia Woolf）编写了剧本，该片于1966年的今天首次公映。这部电影是根据百老汇舞台剧改编的，讲述了一个关于婚姻的复杂故事。剧中几乎所有的对话都保留在了电影版中，包括一些在当时被观众认为令人震惊的语言，这也违反了电影的标准道德准则。但雷曼选择了保留脏话并取得了胜利。这部电影取得了巨大的票房成功。该片是有史以来仅有的两部在奥斯卡奖的每个奖项中都获得提名的电影之一（另一部是《壮志千秋》（Cimarron））。

虽然丹·奥班农（Dan O’bannon）是《异形》（Alien）的唯一署名编剧，但罗纳德·舒塞特（Ronald Shusett）获得编审的署名，大卫·吉尔（David Giler）和沃尔特·希尔（Walter Hill）负责最后的拍摄剧本。这部电影在1979年的这一天首映。该片被认为是有史以来最优秀的科幻恐怖电影之一，许多人认为剧本是一个很好的例子，说明为什么简单的剧本更好。奥班农在上电影学院的时候就有了这个故事的想法，但随着时间的推移，在舒塞特的帮助下，故事变得越来越好，两人从几部科幻小说中汲取灵感，完成了自己的故事。奥班农曾说过一句名言，他没有从任何人那里窃取故事创意，“我是从所有人那里窃取的！”

比利·怀尔德（Billy Wilder）身兼数职：编剧、电影制作人、制片人、记者和艺术家。五十多年来，他创作了包括《热情似火》（Some Like it Hot）、《七年之痒》（The Seven Year Itch）、《日落大道》（Sunset Boulevard）、《双重赔偿》（Double Indemnity）和《公寓春光》（The Apartment）在内的电影。美国电影学会授予怀尔德终身成就奖，他还获得了国家艺术奖章。他本应在6月22日庆祝生日，但他的电影将在未来许多年活在我们的心目中。

《狮子王》（The Lion King）于1994年的这一天首映，当时正值所谓的迪士尼文艺复兴时期，迪士尼根据著名的故事制作电影，并取得了巨大的票房成功。艾琳·梅奇（Irene Mecchi）、乔纳森·罗伯茨（Jonathan Roberts）和琳达·伍尔弗顿（Linda Woolverton）根据托马斯·迪什（Thomas Disch）的电影前制论述编写了剧本。琳达·伍尔弗顿（Linda Woolverton）花了一年时间自己写剧本的草稿，在她的原始版本中，刀疤是狒狒的首领，而拉飞奇是一只猎豹。这是迪斯尼第一次尝试制作原创故事而不是基于现有作品的动画片，并取得了巨大成功。《狮子王》是当年票房最高的电影。

比尔·兰卡斯特（Bill Lancaster）撰写了《怪形》（The Thing）的最终剧本，该片根据小约翰·W·坎贝尔（John W. Campbell, Jr.）的中篇小说《谁在那里》（Who Goes There）改编。这部电影的上映之路并不平坦，当在1982年的今天终于上映时，也不是一段轻松的时光。在导演约翰·卡彭特（John Carpenter）签约之前，许多编剧为这部电影写了很多草稿。卡朋特本人就是一位才华横溢的编剧，但他并不想写剧本，所以最终兰开斯特被雇来写剧本，因为他打算紧紧围绕小说来写。开始的时候很顺利，但据说兰卡斯特在第二幕上很挣扎，因此写作过程拖了几个月。最后，在开拍前，他写了四稿剧本。影评人当时不喜欢这部电影，但后来成为大家的最爱，并被认为是科幻恐怖片的代表作。

汉普顿·范彻（Hampton Fancher）和大卫·韦伯·皮斯（David Webb Peoples）为雷德利·斯科特（Ridley Scott）执导的极具影响力的电影《银翼杀手》（Blade Runner）撰写了剧本，该片于1982年的今天首次公映。这部科幻电影最初在影评人中产生了分歧，但由于出色的制作设计、主题复杂性和视觉效果，现在被认为是有史以来最优秀的科幻电影之一。许多人认为这部电影的特效是有史以来最好的，而且这部电影经常被作为电影学校的一项作业。虽然范彻写了最初的剧本，但斯科特觉得剧本过于关注环境问题，于是双方分道扬镳。斯科特后来聘请了皮斯，但范彻又回来帮助改写剧本。

生日快乐，保罗·托马斯·安德森（Paul Thomas Anderson，简称PTA）！我们要感谢PTA的《不羁夜》（Boogie Nights)、《木兰花》（Magnolia）、《私恋失调》（Punch-Drunk Love）和他自编自导的《血色将至》（There Will Be Blood）。这位导演以他经常绝望的角色、他对重复、大胆的视觉效果的使用和始终移动的摄像机而闻名。你最喜欢他的哪部电影？

梅尔·布鲁克斯（Mel Brooks）生日快乐！在成就斐然的娱乐生涯中，布鲁克斯做了所有的事情，包括表演、制作、导演、编剧和作曲。他擅长喜剧，帮助编写了60年代末的喜剧系列《糊涂侦探》（Get Smart），他后来成为70年代最成功的电影制片人之一，代表作有《制片人》（The Producers）、《闪亮的马鞍》（Blazing Saddles）、《新科学怪人》（Young Frankenstein）和《太空炮弹》（Spaceballs）。他也是演艺圈大满贯（EGOT）获奖名单的一员，该名单表示已经赢得了电视界的艾美奖（Emmy）、音乐界的格莱美奖（Grammy）、电影界的奥斯卡奖（Oscar）和戏剧界的托尼奖（Tony）。