Mit einem Klick
Exportieren Sie ein perfekt formatiertes traditionelles Skript.
Haben Sie sich jemals gefragt, was das Schreibzimmer einer langlaufenden TV-Serie von einer unterscheidet, die nur ein paar Monate läuft und dann auseinanderfällt, wenn die Serie abgesetzt wird? Manchmal sind es unterentwickelte Handlungsstränge, manchmal sind es unterentwickelte Charaktere. In der Regel ist es Letzteres, da es die Charaktere und ihre emotionale Resonanz sind, die das Publikum anziehen.
Zum Beispiel einmal, als ich für einen der höchstbezahlten Showrunner der Branche gearbeitet habe.
„Können bitte alle zur Soundbühne kommen?“ schallte es über die Lautsprecher an jedem Schreibtischtelefon. Was als langsamer Spaziergang zwei Stockwerke hinunter begann, wurde zu einem vollen Sprint, als Panik durch die Menge fegte, die um ihren Beschäftigungsstatus fürchtete.
Die Besetzung und die Crew versammelten sich auf der Soundbühne 3A und waren voller Angst. Die Wahrheit ist, dass die Serie seit ihrer Premiere vor fünf Wochen in den Bewertungen sank, und zwei Wochen zuvor hatte uns der Abteilungsleiter gesagt, dass die Wahrscheinlichkeit groß sei, dass wir abgesetzt werden und anfangen sollten, nach anderen Jobs zu suchen.
Die beiden ausführenden Produzenten erschienen, und die versammelte Menge verstummte. Als der Showrunner unsere Absetzung ankündigte, fühlte ich mich, als ob sich eine riesige Falltür unter meinen Füßen öffnete. Meine Karriere geriet in den nächsten Monaten in freien Fall.
Fünf Monate zuvor erlebte ich einen der größten Höhenflüge meines Lebens, als das Netzwerk den Piloten für die Serie abholte. Zu dieser Zeit hoffte ich auf eine lange Laufzeit, in der ich mich in den Reihen der Crew einer Netzwerk-TV-Serie nach oben arbeiten konnte. Diese Träume zerschlugen sich, als wir abgesetzt wurden.
Dies wäre die erste von vielen TV-Serien, an denen ich arbeitete und die vor ihrer zweiten Staffel abgesetzt wurden. Der Schlag in die Magengrube in diesem Moment kommt mit einer Heftigkeit, die einen in die Knie zwingt. Dann kommt die Übelkeit, wenn man an die Telefonate, E-Mails und unangenehmen Gespräche denkt, wenn man mit der nächsten Jobsuche beginnt.
An einer abgesetzten TV-Serie zu arbeiten ist eine harte Realität für jeden, der sich entschieden hat, dies beruflich zu tun. 30% der neuen TV-Serien bekommen eine zweite Staffel, was bedeutet, dass sieben von zehn neuen Serien, die zu einem bestimmten Zeitpunkt Premiere haben, innerhalb eines Jahres verschwinden werden.
Während der Pandemie verbrachte ich eine Nacht damit, die Anzahl der abgesetzten Erstjahres-Serien, an denen ich gearbeitet habe, zu addieren, und ich hörte auf, als ich zweistellige Zahlen erreichte. Ich schätzte die kombinierten Kosten dieser Serien auf 470 Millionen US-Dollar.
Als ich meine Liste der abgesetzten Serien studierte, fragte ich mich: „Was haben all diese Projekte gemeinsam?” und die Antwort sprang mir ins Auge. Mittelmäßiges Schreiben. Es gibt keine abgesetzte Erstjahres-Serie, an der ich gearbeitet habe, die großartig geschrieben war. Auf einer Skala von eins bis zehn erzielte das meiste Schreiben bestenfalls eine Sechs.
Die meisten der Autoren, mit denen ich gearbeitet habe, waren gut genug, um eingestellt zu werden, aber nicht großartig genug, um eine qualitativ hochwertige episodische TV-Serie für zehn Folgen zu erstellen. Im Zentrum dieser Drehbücher standen schlecht entwickelte Charaktere, die außer einigen Eigenheiten in ihrem Verhalten und Sprechen kaum Entwicklung aufwiesen.
Wie man schlechte Charakterentwicklung mit rohem Schreiben bekämpft
Für die meisten dieser Autoren sind es nicht die Charaktere, die das Problem darstellen, sondern wie sie sie entwickeln. Nur wenige haben eine angemessene Ausbildung im Erstellen von Charakteren erhalten, ihre Hintergrundgeschichte zu konzipieren, ihnen einen wahren emotionalen Kern zu geben und herauszufinden, wie man sie in Beziehungen zu anderen Charakteren in der Geschichte setzt, die irgendeine echte Tiefe haben.
So kommen wir zu den folgenden Schreibübungen namens rohes Schreiben, die darauf ausgelegt sind, Ihren Charakteren, Dialogen und Prosa mehr Emotionen zu verleihen. Es ist eine Form des freien Schreibens, die Ihnen helfen kann, aus einem emotionalen Ort zu schreiben.
Führen Sie ein tägliches Tagebuch Ihrer Emotionen
Der erste Teil, um mehr Emotion in Ihrem Schreiben zu bringen, besteht darin, ein Tagebuch mit sich zu führen, in das Sie schreiben, wie Sie sich den ganzen Tag über fühlen. Es kann entweder ein kleines Papierexemplar oder eine App auf Ihrem Handy sein, in die Sie schreiben oder diktieren können.
Schreiben Sie fünfmal am Tag die stärksten Emotionen auf, die Sie an diesem Tag durchmachen. Gehen Sie ins Detail, was die Emotion ist, wie sie sich anfühlte und was Ihre Reaktion ausgelöst hat.
Gewöhnen Sie sich an, täglich über Ihre Emotionen zu schreiben. An einem durchschnittlichen Tag könnten Sie dieselbe Emotion oder mehrere auf entgegengesetzten Enden des Spektrums durchleben.
Führen Sie diese Übung des rohen Schreibens durch
Eine längere, umfassendere Übung, die es Ihnen ermöglichen kann, tief in Ihre Emotionen einzutauchen, wird rohes Schreiben genannt. Es ist eine Form des freien Schreibens, die darauf ausgelegt ist, Sie mehr mit Ihrem Bewusstsein in Kontakt zu bringen und Ihren Geist in einen Flow-Zustand zu versetzen, in dem die Ideen sprudeln.
Beginnen Sie mit dem rohen Schreiben, indem Sie einen Timer auf 45 Minuten einstellen: Öffnen Sie Ihre Software auf einer leeren Seite oder schreiben Sie von Hand mit Stift und Notizblock. Starten Sie den Timer und schreiben Sie den Satz: „Wie fühle ich mich heute?“ Dann beginnen Sie mit dem freien Schreiben auf der Tastatur oder mit dem Stift und lenken Sie Ihr Schreiben in die Richtung, die Sie im Moment fühlen.
Wenn Sie deprimiert oder frustriert sind, drängen Sie sich in das Zentrum Ihrer Gefühle und schreiben Sie aus diesem Kopfraum heraus. Wenn das bedeutet, Dialoge zu schreiben, eine Szene oder einen Moment in Ihrem Leben, in dem Sie deprimiert und frustriert waren, dann bringen Sie sich emotional an diesen Ort und schreiben von diesem Gefühl aus.
Denken Sie daran, jede Emotionstasche ist ein großartiger Ort zum Schreiben.
Wenn Sie in dieser Zone sind, bleiben Sie mit Ihren Fingern bei der Eingabe oder mit Ihrem Stift beim Schreiben. Machen Sie sich keine Sorgen über Rechtschreibung, Grammatik oder ob das, was Sie schreiben, Sinn macht. Die einzige Person, die dies lesen wird, sind Sie. Sie möchten alle selbstbewussten Gedanken wie „Das ist peinlich“ oder „Das ist schrecklich“ oder „Ich bin ein schrecklicher Schriftsteller“ entfernen.
Ihr Geist ist ein Brunnen, Sie möchten, dass Ihre Ideen frei fließen. Sie möchten jeglichen Selbstzweifel oder Kritik entfernen, die Ihre Emotionen filtern könnte. Eines der Ziele beim rohen Schreiben ist es, diese Filter zu entfernen, damit Sie von einem direkteren Ort aus schreiben können.
Fazit
Versuchen Sie, diese Übung täglich für 45 Minuten bis eine Stunde zu wiederholen, bis Sie sich wohl fühlen, aus einem emotionalen Ort zu schreiben. Vielleicht sollten Sie dies sogar als tägliches Aufwärmen vor der Arbeit an einem Drehbuch in Betracht ziehen, wie ein 45-minütiges Cardio-Aufwärmen vor dem schweren Gewichtheben.
Hoffentlich hilft Ihnen rohes Schreiben, an einen emotionaleren Ort zu gelangen, um Ihrem Werk mehr Nuancen zu verleihen.
Bitte hinterlassen Sie Kommentare und Vorschläge zum Schreiben aus einem emotionalen Ort. Wir würden gerne von Ihren rohen Schreib-Erfahrungen hören.