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Exportieren Sie ein perfekt formatiertes traditionelles Skript.
Von Kurzfilmen zu Spielfilmen gibt es heutzutage Filme mit nur wenig bis gar keinem Dialog. Und die Drehbücher für diese Filme sind oft ein perfektes Beispiel dafür, was ein Drehbuch sein soll, eine Demonstration dafür, wie man etwas zeigt und nicht erzählt, wobei nur visuelle Erzähltechniken verwendet werden.
Exportieren Sie ein perfekt formatiertes traditionelles Skript.
Wir haben Drehbuchautor Doug Richardson („Bad Boys“, „Stirb Langsam 2“, „Hostage - Entführt“) gefragt, was seiner Meinung nach der Schlüssel zum Erfolg ist, um ohne Dialog eine Geschichte zu erzählen.
„Oh, das ist ganz einfach“, sagte er uns. „Wie schreibt man ein Drehbuch mit wenig bis keinem Dialog und wie sorgt man dafür, dass der Leser gefesselt bleibt? Das ist eine einfache Sache. Erzähl eine Geschichte, bei der der Leser die nächste Seite kaum erwarten kann.“
Drehbücher sind ein Entwurf für einen Film und so viel mehr als nur der Dialog. Das Thema, der Schauplatz, die Geräusche, die Figuren, der Ausdruck, die Handlungsbeats und mehr gehören zum visuellen Geschichtenerzählen. All das muss zusammenspielen, um wirkungsvoll eine Geschichte zu erzählen. Lasst uns nicht vergessen, wo alles begann: bei den Stummfilmen, wo sie „keinen Dialog brauchten. [Sie] hatten Gesichter“, wie Norma Desmond es stolz in Billy Wilders „Boulevard der Dämmerung ausdrückt.
Nimm zum Beispiel „Shaun das Schaf“, das von Mark Burton und Richard Starzak geschrieben und auch als Regisseure realisiert wurde. Das Drehbuch erzeugt ein lebendiges Bild ohne Dialog von den Figuren bis auf ein paar Grunzer und Gemurmel. „WALL·E – Der Letzte räumt die Erde auf“, geschrieben von Andrew Stanton, Jim Reardon und Pete Doctor, ist ein Film mit einer wichtigen Aussage, aber wenig Dialog. „A Quiet Place“ ist einfach das, ein stiller Film ohne Dialog und voller angsteinflößender Spannung, wenn eine Figur es wagt, ein Geräusch zu machen. Bryan Woods, Scott Beck und John Krasinski haben das Drehbuch geschrieben.
„Es ist so einfach“, fuhr Richardson fort. „Sei fesselnd. Wenn du etwas aufs Papier bringst… und du eine Geschichte so erzählst, dass der Leser unbedingt wissen will, was als nächstes passiert, brauchst du keinen Dialog. Du brauchst Fähigkeiten, Talent und eine tolle Geschichte.“
Beschreibe, was das Publikum sieht, darunter den Handlungsort und was die Figur macht
Erwähne Geräusche, wenn es keine Worte gibt
Überlege, was deine Figur machen kann, um die Handlung voranzutreiben
Trenne jeden neuen Ort mit einer Überschrift in GROSSBUCHSTABEN mit INT. oder EXT. (interior oder exterior) - einer kurze Beschreibung des Ortes - und der Tageszeit (MORGEN, NACHT, ABENDDÄMMERUNG etc.) ab
Verleihe deinen Figuren differenzierbare Eigenschaften
Halte Sätze, die Handlungen beschreiben, kurz und prägnant, damit deine Drehbuchzeilen mehr vertikal als horizontal orientiert sind
„Mach sie neugierig auf die nächste Seite“, sagte Richardson zum Abschluss.
Jetzt, pssst, ich schreibe hier.