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Titanic -
"Titanic" es una película de carácter épico: historia épica, costos épicos y ganancias épicas. Debutó un día como hoy en Tokio y recaudó más de USD 2 000 millones en todo el mundo. En ese momento, fue la película más cara que se haya hecho, así como la primera película que alcanzó la marca de los mil millones de dólares, aunque los ejecutivos de los estudios pensaron al inicio que no generaría ganancias. El escritor y director James Cameron siempre tuvo fascinación por los naufragios y quiso sumergirse en el Titanic para verlo por sí mismo. Así que, con algo de financiamiento de Hollywood y una presentación de la historia, logró eso y convenció a la 20th Century Fox de pagar por la escena en la que los buzos descubren el collar de Rose en medio de los restos del naufragio.
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Sacrificios de Familia -
El programa "Arrested Development " de Mitchell Hurwitz comenzó a emitirse un día como hoy de 2003. El programa se emitió durante tres temporadas en Fox, seguido de un "revival" en 2013 por Netflix. Nunca tuvo una gran audiencia, pero recibió la aclamación de la crítica y se desarrolló un culto por su reparto y sus divertidos escritos. La comedia trata de una familia rica y disfuncional, encabezada por el hijo Michael Bluth, que se ha visto obligado a hacerse cargo de los asuntos familiares después de que su padre terminara preso. Se atribuyen los episodios a más de dos docenas de escritores, que ganaron seis premios Emmy en horario estelar y un Globo de Oro. La revista Time lo nombró uno de los mejores programas de televisión de todos los tiempos.
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Viaje a Tokio -
Inspirados por la película estadounidense de 1937 “Dejad Paso al Mañana”, Kogo Noda y Yasujiro Ozu escribieron el guión de “Viaje a Tokio” en un plazo de 103 días. Cuenta la historia de una pareja de ancianos que viajan a Tokio a visitar a sus hijos mayores, solo para ser ignorados por todos menos por su nuera viuda. La historia de “Dejad Paso al Mañana” era similar, pero se ocupaba más de temas de la época de la depresión. Los críticos consideran que la película es la obra maestra del director Ozu y la revista Sight & Sound la nombró la mejor película de todos los tiempos durante su última encuesta de directores.
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Los Olvidados -
Considerada una obra maestra del cine latinoamericano, “Los Olvidados” (o “The Young and the Damned” en los EE. UU.) se estrenó un día como hoy ante duras críticas iniciales del público y la prensa, quienes afirmaban que la película era “demasiado sombría”. La historia, escrita y dirigida por el español Luis Buñuel, retrata la pobreza infantil en la Ciudad de México. A los críticos no les gustó que un extranjero expusiera el problema de la pobreza y el crimen en México. En 2002, alguien descubrió un "final feliz" alternativo en el almacén de películas de la Universidad Nacional Autónoma de México. La película se volvió a proyectar ante un público reducido en 2005 y una versión restaurada de la película se proyectó en el Festival de Cannes de 2019.
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Los Productores, la Película Musical -
Un día como hoy, se estrenó “Los Productores” ante una gran audiencia, después de un desastroso estreno previo en Pennsylvania un año antes. La historia trata de dos productores tontos que intentan estafar a mujeres mayores por dinero produciendo una terrible obra sobre Hitler, pero la obra, a su vez, se convierte en un gran éxito. El público no encontró humor en una comedia sobre Hitler, pero Mel Brooks ganó el premio al Mejor Guión en los Premios de la Academia y en el Writers Guild of America - East. La película se tradujo como "Primavera para Hitler" (Springtime for Hitler) en Suecia, donde el filme se hizo tan popular que casi todas las futuras películas de Mel Brooks en el país se titularían como “Primavera para…” (“Primavera para el Alguacil” – Un Comisario de Película; “Primavera para el Espacio” – La Guerra de los Esféricos ; “Primavera para Frankenstein” – El Joven Frankenstein).
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Toro Salvaje -
La primera película seleccionada para su conservación en el Archivo Nacional de Cine, "Toro Salvaje" es considerada la obra maestra de Martin Scorsese, pero todo comenzó con la historia, impulsada por Robert De Niro y adaptada para la pantalla por Mardik Martin y Paul Schrader. Al principio, los ejecutivos del estudio rechazaron el guión, diciendo que era violento y que no atraería al público. Poco después, De Niro y Scorsese pasaron dos semanas en la isla de San Martín reconstruyendo la trama y el resto es historia. De Niro y Scorsese nunca obtuvieron créditos por el guión.
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Poder que Mata -
La película “Poder que Mata” de Paddy Chayefsky se llevó a a casa el premio al Mejor Guión de la Academia y fue votada como uno de los 10 mejores guiones de todos los tiempos por la WGA. La historia satírica cuenta la historia de una cadena de noticias que sufre por los malos ratings. Su línea más famosa, “Estoy furioso y no aguanto más" (I’m mad as hell, and I’m not going to take it anymore) ha sido repetida en una serie de películas y programas de televisión posteriores. La película conserva un 92% de calidad "Fresh" en Rotten Tomatoes.
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El Protegido -
“El Protegido”, una película deconstruida de superhéroes escrita y dirigida por M. Night Shyamalan, es uno los acuerdos de guiones especulativos más lucrativos que se haya producido. Disney le pagó a Shyamalan $5 millones por el guión, el doble de lo que pagaron por su éxito durmiente “El Sexto Sentido”. La venta ocurrió durante el apogeo del éxito de “El Sexto Sentido”, lo que llevó a Disney a creer que tenía entre manos otra gran película. El filme recaudó $248 millones, con un presupuesto de producción de $75 millones.
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Ben-Hur -
"Ben Hur", adaptada por Karl Tunberg a partir de la novela de 1880 de Lew Wallace, fue la película más taquillera de 1959 y sigue siendo una de las tres películas que más galardones ha obtenido en los Premios de la Academia con 11 Oscar (fue nominada en 12 de las 15 categorías ese año). Cuatro escritores más fueron incorporados para atenuar el diálogo "demasiado moderno" en los borradores posteriores, entre ellos el dramaturgo Maxwell Anderson, el dramaturgo S.N. Behrman, el escritor Gore Vidal y el poeta y dramaturgo Christopher Fry. Se escribieron más de 12 versiones del guión antes de que quedara en unas épicas 230 páginas.
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Atrapados sin Salida -
Lawrence Hauben y Bo Goldman escribieron el guión adaptado de “Atrapados sin Salida”, sobre la base de la novela del mismo nombre escrita por Ken Kesey. La película fue la primera en más de 40 años en ganar "Los cinco grandes" premios de la Academia, incluyendo Mejor Película, Mejor Director, Mejor Actor, Mejor Actriz y Mejor Guión. Según se informa, el autor Kesey nunca vio la película, porque estaba molesto por la versión de la historia adaptada al guión. El filme está considerado como una de las mejores películas de la historia.
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Toy Story -
“Toy Story,” escrita por Joss Whedon, Andrew Stanton, Joel Cogen y Alec Sokolow, basada en una historia de Stanton, John Lasseter, Pete Docter Joe Ranft, fue la primera película completamente animada por computadora y la película debut de Pixar. Disney se acercó a Pixar para que haga la película, debido al éxito de su corto animado por computadora de 1988 "Tin Toy". El concepto original de la película incluía a Tinny, acompañado de un muñeco de ventrílocuo y un villano llamado Woody. Los miembros del equipo de historias de Pixar tenían muy poca experiencia en la escritura de largometrajes y confiaron en el seminario de tres días del guionista Robert McKee sobre principios de narración. El personaje de Woody fue modificado en borradores posteriores para convertirse en el adorable vaquero que conocemos hoy en día.
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Rocky -
“Rocky”, escrita y protagonizada por Sylvester Stallone, fue la película de 1976 que recaudó más dinero a pesar de su modesto presupuesto de producción de USD 1 000 000. Ganó el Oscar a Mejor Película ese año y dio origen a siete secuelas, seis de las cuales fueron escritas por Stallone. El actor escribió el primer guión en solo tres días y la venta a United Artists dependía de que Stallone obtuviera el papel principal. Su familia también interpretó personajes menores en la película.
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Frankenstein -
Una de las historias de terror más famosas de todos los tiempos, "Frankenstein" fue adaptada por Garret Ford y Francis Edward Faragoh de la obra de Peggy Webling, basada en la novela de Mary Shelley. Robert Florey y John Russell también ayudaron a escribir el guión, aunque siguen sin recibir los créditos por ello. La película ha sido fuente de inspiración de innumerables secuelas y fue seleccionada por la Biblioteca del Congreso para su conservación en el Archivo Nacional de Cine de los Estados Unidos.
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Ladrones de Bicicletas -
La película italiana “Ladrones de Bicicletas” fue adaptada por Vittoria De Seca, Oreste Biancoli, Suso Cecchi D’Amico, Adolfo Franci, Gherardo Gherardi y Gerardo Guerrieri a partir de una novela escrita por Luigi Bartolini. Cuenta la historia de un joven padre que busca en Roma su bicicleta robada, de la que dependía para ir a trabajar. Los escritores querían retratar la pobreza y el desempleo en la Italia posterior a la Segunda Guerra Mundial. La película ganó un Premio Honorífico de la Academia a la Mejor Película en Lengua Extranjera y fue incluida en la lista de las Mejores Películas de Todos los Tiempos de la revista Sight & Sound.
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Casablanca -
El guión de “Casablanca”, escrito por Howard Koch y los gemelos Julius y Philip Epstein, no tenía un final cuando comenzó la filmación. Los tres terminaron poniéndose de acuerdo en la forma de acabar la historia, que se basaba en la obra nunca producida "Everybody Comes to Rick's" de Murray Burnett y Joan Alison. Los gemelos trabajaron juntos, pero nunca junto a Howard Koch. El filme ganó el premio de la Academia a Mejor Película de ese año, así como el de Mejor Guión Adaptado. La famosa frase del actor Humphrey Bogart, “Te estaré mirando pequeña”, no formaba parte del guión, pero se dice que era algo que solía decirle a la actriz Ingrid Bergman mientras le enseñaba a jugar póquer en el set.
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Terrence Malick -
El escritor, productor y director Terrence Malick cumple hoy 76 años. Es quizás más conocido por su película "Días del Cielo", protagonizada por Richard Gere. Malick tiene un estilo característico, que a menudo incluye matices filosóficos, voces en off y la batalla entre la razón y el instinto. Ha sido nominado a tres premios Oscar, incluyendo dos veces el de Mejor Director y Mejor Guión Adaptado.
Las imágenes de este blog fueron modificadas y aparecieron originalmente en Wikimedia Commons.