Este Mes en la Historia del Cine: El Resumen de Octubre

"La Dimensión Desconocida", creada por Rod Serling, tuvo una duración de cinco temporadas y 156 episodios. Serling escribió o fue coautor de 92 de las historias de la antología, en todas las cuales el protagonista se enfrentaba a alguna situación extraña o fantástica con giros climáticos. También narró la serie. Todavía hoy, decimos que estamos en "La Dimensión Desconocida" si algo extraño nos está sucediendo. La WGA clasificó el programa como el número 3 en su lista de las mejores series de televisión escritas de todos los tiempos y esta se reinició en 2019 con Jordan Peele en la narración.

Robert William Paul, nacido hace 150 años, es considerado el padre del cine británico. Cuando se dio cuenta de que Edison no había patentado su kinetoscopio en Gran Bretaña, Paul hizo varias copias del dispositivo, lo que permitió a la gente ver películas a través de un visor. Pero se quedó sin películas, así que construyó sus propias cámaras y empezó a hacer sus propias películas. Paul, un electricista capacitado y constructor de instrumentos científicos, desarrolló más tarde un sistema de proyección para que las películas pudieran verse en la pantalla.

John Huston escribió el guión y dirigió "El Halcón Maltés", estrenado en este día de la historia en 1941. Huston basó la historia en una novela de 1930 del mismo nombre, escrita por Dashiell Hammett. La película trata sobre un detective privado en San Francisco y sus encuentros con tres personas que están tratando de conseguir una estatuilla de halcón con incrustaciones de joyas. El filme está considerado como una de las primeras películas noir importantes y se conserva en el Registro Nacional de Películas de la Biblioteca del Congreso de los Estados Unidos.

En este día de la historia, en 1962, el mundo conoció a Bond, James Bond, en la pantalla grande. "Dr. No" fue la primera película de la serie James Bond, aunque no el primero de los libros de James Bond de Ian Fleming. Los créditos del guión adaptado son para Richard Maibaum, Johanna Harwood y Berkely Mather, aunque Wolf Mankowitz estuvo vinculado inicialmente a un primer borrador. Ese borrador fue rechazado porque los escritores habían convertido al villano, Dr. No, en un mono. "Dr. No" estableció un look para las películas, incluyendo la secuencia de apertura y la música temática, que se prolongó a través de otras 24 películas de Bond.

La voz en off del narrador casi fue eliminada del guión del "Club de la Pelea", adaptado por Jim Uhls, ya que los expertos de la industria de la época consideraban que la técnica de narración era un capricho. Más tarde se convirtió en parte integral de la capacidad de la película para transmitir la historia, que trataba de un trabajador de oficina descontento que inicia un club de pelea con un vendedor de jabón. Cinco revisiones y un año después, y con muchos comentarios de los protagonistas Brad Pitt y Edward Norton, Uhls finalizó el guión, basado en la novela del mismo nombre de Chuck Palahniuk.

"Espartaco" fue una de las películas más taquilleras de Universal Studios de todos los tiempos hasta 1970, cuando la película "Aeropuerto" se impuso. El guión fue adaptado por Dalton Trumbo, basado en la novela original de Howard Fast y trataba de una revuelta de esclavos contra la República Romana. Trumbo era en realidad uno de los Diez de Hollywood y Hollywood lo había incluido en una lista negra por su participación en el Partido Comunista, pero Bryna Productions, propiedad de la estrella de la película Kirk Douglas, lo contrató de todos modos. Fue el inicio del fin de la lista negra en Hollywood cuando el presidente electo John F. Kennedy rompió los piquetes para ver la película.

Los años 90 produjeron algunos de los mejores contenidos de dibujos animados de las cadenas de televisión y "Hey Arnold", creado por Craig Bartlett, es parte de esa nostalgia. Bartlett hizo el programa para niños, sin embargo, trataba de temas adultos muy reales, incluyendo la familia, el amor y la amistad. Bartlett dijo que quería que el programa tuviera un realismo mágico, donde los personajes sacaran el máximo provecho de una situación no tan buena. No quería estropear las experiencias de un niño o menospreciar a su público. "Hey Arnold" duró ocho años en Nickelodeon.

Ingmar Bergman escribió y dirigió este drama psicológico sueco, que figura en la lista de las mejores películas de Sight & Sound. Se trata de una joven enfermera asignada a cuidar a una actriz muda, y pronto, sus personajes comienzan a fusionarse. El guión está lleno de monólogos, ya que una de las estrellas no tiene líneas en absoluto, y trata temas de aislamiento, sufrimiento y realidad. Se dice que Bergman escribió el guión mientras estaba confinado en un hospital.

"Donnie Darko", escrita y dirigida por Richard Kelly, tuvo un comienzo desastroso. Aunque su producción apenas costó $4.5 millones, la película solo recaudó algo más de $7 millones en taquilla. Recibió poca publicidad porque el tráiler mostraba un avión que se estrellaba y los ataques del 11 de septiembre se habían producido justo 1 mes antes. No fue hasta que la película fue lanzada en DVD y VHS un año después que finalmente tuvo éxito. Ahora, la película tiene seguidores de culto y ha sido incluida en muchas listas de éxitos. Se centra en un adolescente que se hace amigo de un conejo demoníaco imaginario y está convencido de que el mundo se acabará en 28 días. El rodaje de la película también duró 28 días, lo que fue pura coincidencia.

El guión de "La Última Película" fue escrito por Peter Bogdanovich, adaptado de la novela de Larry McMurty. La historia es un cuento de la mayoría de edad y fue nominada para 8 premios de la Academia, incluyendo el de Mejor Película. Fue rodado en blanco y negro, algo inusual para la época, para retratar el periodo de tiempo de la historia. Hasta el día de hoy, mantiene una calificación de 100 por ciento de Rotten Tomatoes.

John Carpenter y Debra Hill escribieron el guión de "Halloween" sobre un asesino en serie que escapa de un manicomio y regresa a su ciudad natal para acechar a una niñera y a sus amigos. La pareja completó el guión en solo un par de semanas, basándose en sus propias experiencias de la infancia para crear el escenario, los nombres de las calles y los personajes. La producción de la película costó solo $300,000 y recaudó $70 millones. Inspiró siete películas más posteriormente, lo que dio a los espectadores una visión más profunda del antagonista, Michael Myers.