Este Mes en la Historia del Cine: El Resumen de Septiembre de 2022

El primer Festival Internacional de Cine de Toronto, o TIFF como se suele abreviar, se celebró un día como hoy de 1976. Casi medio millón de personas asisten al evento cada año. El evento se ha convertido en un elemento permanente en Toronto, al ocupar un espacio en el centro de la ciudad y ofrecer proyecciones, talleres y apoyo al sector durante todo el año. El TIFF atrajo a 35 000 personas y 127 películas de 30 países diferentes en su primer año, pero Hollywood no se presentó. Los cineastas estadounidenses consideraron que el público canadiense tendría una visión demasiado conservadora para apreciar sus proyectos. El evento se ha convertido en uno de los mayores y más respetados festivales de cine del mundo.

Un día como hoy de 1902, el cineasta Georges Méliès introdujo la ciencia ficción al mundo, en su película muda de 18 minutos de duración y coloreada a mano, sobre el viaje a la luna, "A Trip to the Moon". Méliès se hizo famoso por su estilo teatral, decorados de fantasía y efectos especiales. Aunque la película era muda, estaba concebida para ser presentada junto a una orquesta y un narrador en vivo, por lo que la instrumentación variaba de un teatro a otro. Méliès fue pionero en el estilo de dejar la cámara inmóvil, enfocada en un único plató, imitando la perspectiva del espectador. La escena de la cápsula espacial que aterriza en el ojo de la luna es considerada una de las imágenes más icónicas de la historia del cine.

"The Third Man" aún sigue siendo considerada uno de los mejores largometrajes británicos de todos los tiempos. Graham Greene escribió el guión, en el que Holly Martins va a Viena en busca de trabajo, solo para encontrar muerto en circunstancias sospechosas al amigo que le pidió que vaya a esa ciudad con fines laborales. Para preparar el guión, Greene escribió la historia primero como novela. Hay algunas diferencias notables entre este guión y los guiones de hoy en día, incluyendo las tomas específicas de la cámara que incluye Greene. La película es también un excelente ejemplo de cinematografía atmosférica.

Charlie Kaufman obtuvo una nominación al Óscar al Mejor Guión Original por "Being John Malkovich", que debutó un día como hoy en el Festival de Cine de Venecia de 1999. Kaufman escribió originalmente el guión especulativo en 1994 y lo envió a muchas compañías productoras, pero no tuvo éxito. Posteriormente envió el guión al cineasta Francis Ford Coppola, quien a su vez lo envió al novio de su hija, el cineasta Spike Jonze. Jonze también ganó una nominación al Óscar como Mejor Director y Roger Ebert la llamó la mejor película de 1999. El propio John Malkovich tenía dudas no solo de protagonizar la película sino de incluir su nombre en el título de la misma, diciendo: "O la película fracasa... o le va bien y simplemente se me asociará por siempre a este personaje".

El guionista y director Alexander Payne estrenó su película de comedia-drama "Los Descendientes" un día como hoy de 2011 en el Festival Internacional de Cine de Toronto. Nat Faxon y Jim Rash también trabajaron en el guion adaptado ganador del Óscar, basado en una novela de 2007 escrita por Kaui Hart Hemmings. Muchos críticos calificaron la película como la "mejor de 2011", citando las actuaciones, la escritura y la edición. La historia sigue las desventuras de un terrateniente de Hawái que se enfrenta a la decisión de vender las tierras mientras se ocupa de sus dos hijas y su esposa en coma.

Lee el borrador del guión de rodaje de “The Descendants“.

Ampliamente considerado como uno de los mejores thrillers distópicos de todos los tiempos, y una de las mejores películas de ciencia ficción de los años 2000, "Children of Men", se estrenó un día como hoy de 2006. La película pinta un panorama sombrío del año 2027, cuando la humanidad se ha vuelto infértil y está al borde del colapso. El guión fue adaptado de la novela del mismo nombre escrita por P. D. James, con créditos de guión para Hawk Ostby, David Arata, Mark Fergus, Alfonso Cuaron y Timothy Sexton. Es famosa por su simple pero poderosa trama, precedida por efectos especiales.

¡Feliz cumpleaños a Noah Baumbach, dos veces nominado al Óscar por Mejor Guión Original! Baumbach es quizás más conocido por "Marriage Story" de 2019 y "Frances Ha", que dirigió y coescribió con Greta Gerwig. Sabía que quería ser cineasta desde muy joven y escribió y dirigió su primera película, "Kicking and Screaming", con tan solo 26 años de edad.

Robert Rodriguez escribió y dirigió a esta poseedora del récord mundial Guinness como la película más barata que haya recaudado más de un millón de dólares. Produjo la película con apenas USD 7 225 y se estrenó un día como hoy de 1992. Fue el primer largometraje de Rodríguez, y lanzó su trilogía ahora conocida como "La Trilogía Mexicana de Robert Rodríguez", que incluye "Desperado" y "Érase una vez en México". La película en español se centra en un intérprete de mariachi que es confundido con un asesino que lleva un arma en la funda de la guitarra.

Steve McQueen y Abi Morgan escribieron el guión de "Shame", que se estrenó un día como hoy de 2011 en el Festival de Venecia. La historia se centra en un adicto al sexo cuya vida privada comienza a deteriorarse cuando su hermana llega a la ciudad. La Asociación Cinematográfica otorgó a la película una clasificación NC-17, lo que significa que no se permitiría a los menores de 17 años verla debido a su naturaleza explícita. Sin embargo, los críticos consideraron que la película representaba fielmente la adicción y la calificaron como "la película más sana que se ha hecho sobre la obscenidad". Aunque el estudio podría haber hecho algunos recortes en la película y apelar a una clasificación R menos restrictiva, Fox Searchlight consideró que la NC-17 era una insignia de honor, y que ya era hora de que fuera más "utilizable de forma seria".

Lee el guión de “Shame”.

Mark Boal escribió el guión de “The Hurt Locker”, que se estrenó un día como hoy de 2008. La historia se basa en sus experiencias reales como periodista integrado en un escuadrón de bombas estadounidense en Irak. Durante ese tiempo, envió un correo electrónico a la directora Kathryn Bigelow sobre lo que estaba pasando y usó esos recuerdos para escribir la historia ficticia. La película se estrenó un día como hoy en el Festival de Cine de Venecia de 2008 y ganó seis premios de la Academia, incluyendo el de Mejor Guión Original.

El thriller de espionaje de la Guerra Fría "El Espía que Sabía Demasiado" se estrenó un día como hoy de 2011, escrito por Bridget O'Connor y Peter Straughan y basado en una novela de John le Carré. La historia se centra en la caza de un doble agente infiltrado en el servicio secreto británico. La película obtuvo una nominación al Óscar a Mejor Guión Adaptado y ganó el premio BAFTA a Mejor Película Británica. El guionista y dramaturgo británico Peter Morgan ("The Queen", "Frost/Nixon") escribió el guión inicial, pero abandonó el proyecto una vez que entró en producción. O'Connor y Straughan volvieron a redactar el guión y los críticos lo elogiaron por condensar una historia compleja en un thriller de espionaje lleno de suspenso. O'Connor falleció durante la producción, por lo que la película final fue dedicada a ella.

Lee el guión de “Tinker Tailor Soldier Spy”.

¿Sabías que “The King's Speech” podría haberse estrenado antes de 2010 si no fuera por la Reina Madre? El guionista David Seidler dejó de trabajar en la historia hasta que la Reina Madre falleció en 2002. Él mismo tartamudeaba y siempre se había inspirado en la habilidad del Rey Jorge VI para superar su tartamudeo y dar discursos. Seidler estudió al rey Jorge VI y a su terapeuta, Lionel Logue, pero no pudo encontrar mucha información sobre Logue, así que buscó al hijo de este, Valentine, para realizar una investigación. Valentine aceptó entregar los cuadernos de su padre, a condición de que la Reina Madre le diera permiso. Ella dijo que no quería que los cuadernos fueran liberados en vida. Cuando murió, Seidler terminó la historia como una obra de teatro y luego la adaptó a la pantalla. Muchas de las líneas se extrajeron del diario de tratamiento real de Logue.

La película francesa "The Baker’s Wife" se estrenó un día como hoy de 1938, dirigida por Marcel Pagnol y basada en la novela "Blue Boy" de Jean Giono. La comedia dramática en blanco y negro narra la historia de un panadero francés cuya esposa, más joven, lo abandona justo en el momento en que inicia su negocio de panadería. Incapaz de hornear debido a la pena, el pueblo pone manos a la obra para encontrar a la esposa para que el panadero pueda volver a hacer pan. Orson Welles la calificó como "película perfecta" y el National Board of Review y los New York Film Critics Circle Awards estuvieron de acuerdo, otorgando a Pagnol los honores a Mejor Película en Lengua Extranjera en 1940.

Diablo Cody escribió “Juno”, película de llegada a la adultez, la cual se estrenó en el Festival de Cine de Toronto con una ovación de pie un día como hoy de 2007. Cody ganó un Óscar por Mejor Guión Original, aunque el guión nació como un simple ejemplo para demostrar a los estudios que podía escribir. El productor Mason Novick le había pedido a Cody que adaptara sus memorias, “Candy Girl: A Year in the Life of An Unlikely Stripper”, pero dijo que primero tenía que demostrar a los estudios que contaba con las habilidades necesarias, proporcionando un guión de muestra. Cody ha manifestado en entrevistas que nunca pensó que "Juno" se produciría.

“Goodfellas” no es solo considerada como una de las mejores películas de gángsters de la historia, si no una de las mejores películas de todos los géneros. Se estrenó un día como hoy de 1990 en el Festival de Cine de Venecia. Martin Scorsese y Nicholas Pileggi escribieron el guión basado en el libro de no ficción de Pileggi llamado "Wiseguy". Pileggi era un reportero criminalista de Nueva York y Scorsese sintió que su libro mostraba algunas de las representaciones más honestas de mafiosos que había leído. El par escribió 12 borradores antes de llegar al guión final.

“The X-Files”, creada por Chris Carter, se estrenó un día como hoy de 1993 y se convirtió en la serie de ciencia ficción más larga de la historia de los Estados Unidos. Trataba de los agentes especiales del FBI Dana Scully y Fox Mulder, quienes investigan casos paranormales conocidos como los Archivos X. Carter estaba cansado de trabajar en comedias, así que escribió el piloto de “Los Archivos X” después de inspirarse en un informe que señalaba que millones de estadounidenses pensaban que en algún momento de sus vidas habían sido abducidos por extraterrestres. Carter afirmó que también se inspiró en el escándalo Watergate y en el programa de terror de los años 70, “Kolchak: The Night Stalker”.

Basada en la novela corta de Stephen King del mismo nombre, "The Shawshank Redemption" es considerada una de las películas mejor valoradas de todos los tiempos por el IMDB. Por otro lado, la Biblioteca del Congreso de los Estados Unidos eligió la película para preservarla en el Registro Nacional de Películas (National Film Registry). La película se estrenó un día como hoy de 1994. Frank Darabont compró a King los derechos para desarrollar la película, y luego escribió el guión durante dos meses. Fue nominada a 7 premios de la Academia, incluyendo el de Mejor Guión Adaptado y se ha convertido en una historia muy querida de esperanza y libertad.

"Boogie Nights" de Paul Thomas Anderson sigue siendo elogiada como uno de los retratos más precisos de la no tan glamorosa industria cinematográfica exótica de los años setenta. La película, que se estrenó un día como hoy de 1997, presenta un sólido desarrollo de personajes y Anderson logra presentar lo que podría ser un argumento sórdido de una manera tal que el público se sintió atraído por el elenco. La Academia nominó el guión al Mejor Guión Original, al igual que los Globos de Oro y la Academia de Cine Británica.

Bernard Rose escribió y dirigió la película de terror sobrenatural "Candyman", que se estrenó un día como hoy de 1992. Basó la historia del fantasmal Candyman en un relato corto de Clive Barker titulado "The Forbidden". La película se centra en un estudiante de posgrado que estudia las leyendas urbanas y despierta accidentalmente al legendario monstruo. La crítica califica a la película como un clásico del terror que "se beneficia de una premisa interesante". Mientras que el relato corto de Barker trataba sobre el sistema de clases británico, Rose revisó la historia para centrarse en el racismo y las clases sociales del centro de Chicago. Se hicieron dos secuelas, con una tercera a cargo del director Jordan Peele en preparación.

Lee el guión de “Candyman”.

Clint Eastwood consiguió su primer protagónico en el western Spaghetti llamado “Fistful of Dollars”, que se estrenó en Italia un día como hoy de 1964. Se trató de la primera de una serie de películas ahora conocidas como la Trilogía del Dólar. La película fue escrita por Víctor Andrés Catena, Jaime Comas Gil y Sergio Leone y dirigida por Leone. Leone sintió que aunque Hollywood se estaba alejando del género Western, todavía había mucho espacio para más Westerns en Europa. Consolidó su estilo característico con esta película y lanzó la carrera de Clint Eastwood cuando la trilogía debutó en los Estados Unidos tres años después.

Un día como hoy de 1986 nos presentaron por primera vez a Roger Ebert y Gene Siskel, los famosos críticos de cine del programa de televisión "Siskel & Ebert". Los dos se convirtieron en los principales críticos del cine, a menudo intercambiando opiniones sobre sus críticas antes de dar el visto bueno a la película. Su famosa frase "Two Thumbs Up" ("Dos pulgares arriba") sigue formando parte de la jerga de la crítica cinematográfica, y muchas películas terminaron utilizando la clasificación en las cajas de VHS y DVD para atraer a los espectadores.

Las primeras críticas a "Days of Heaven" decían que la única cualidad rescatable de la película era su cinematografía, que parecía estar inspirada en una pintura de Edward Hopper. Pero posteriormente, los críticos de cine llegaron a apreciar esta película de Terrence Malick no solo por sus impresionantes elementos visuales, sino también por la historia que pintó a través de esas imágenes. Se estrenó un día como hoy de 1978. El guión en sí mismo ha sido llamado "hipnotizante". La película fue notoriamente difícil de producir porque Malick insistió en usar luz natural y el cronograma de rodaje era apretado. Pero al final se vio recompensado con un premio Cannes a Mejor Director y un premio de la Academia a Mejor Cinematografía. La película también encabeza muchas listas como una de las mejores películas realizadas de todos los tiempos.

El mundo se enamoró de Scooby-Doo, el Gran Danés, cuando la comedia de misterio animada se estrenó un día como hoy de 1969. “Scooby-Doo, ¿Dónde Estás?” se emitió durante solo dos temporadas y 25 episodios, pero el programa se cimentó en la cultura pop con sus queridos personajes y sus líneas argumentales a menudo repetitivas. Los episodios posteriores se producirían en 1978, seguidos por “Scooby’s All-Stars” y “El Show de Scooby-Doo”. Los creadores del programa fueron Joseph Barbera, William Hanna, Joe Ruby y Ken Spears.

Susan Harris creó “Los Años Dorados”, una comedia de televisión sobre cuatro mujeres mayores que viven juntas en Miami, Florida y se estrenó un día como hoy de 1985. La idea original surgió de una parodia para promover “Miami Vice”, llamada “Miami Nice” que se burlaba de las personas mayores que vivían en Miami. El vicepresidente senior de la NBC estuvo entre el público durante el rodaje y se divirtió tanto que pidió a los productores Paul Junger Witt y Tony Thomas que prepararan un guión piloto. Su escritor habitual no estaba disponible, así que Witt le pidió a su esposa, Susan Harris, que escribiera el guión.  Harris se quedó cuatro episodios antes de que los guionistas principales Kathy Speer y Terry Grossman se hicieran cargo.

El drama mudo "Los Muelles de Nueva York" se estrenó un día como hoy de 1928 y narra la historia de un obrero cuya vida cambia después de impedir que una mujer se suicide en los muelles de Nueva York. Jules Furthman adaptó el guión de "The Dock Walloper" de John Monk Saunder. Furthman trabajó con el director de "Docks", Josef von Sternberg, en películas posteriores, como "Morocco" y "Blonde Venus", pero "Los Muelles de Nueva York" fue una de las últimas películas de la era muda. La cinta sigue siendo alabada por su estilo cinematográfico emotivo, pero directo.

Lee la transcripción de “The Docks of New York.”

ALERTA DE SPOILER: ¿Recuerdas esa famosa escena al final de "Se7en" con la cabeza en la caja? Bueno, según el guionista Andrew Kevin Walker, esta casi no ocurrió. Si bien la escena estaba en el guión original de Walker, el primer director encargado del guión le pidió a Walker que reescribiera la historia para eliminar esa parte. Por accidente, la versión original del guión terminó en el escritorio del director David Fincher a quien le encantó el impactante final y fue así que dirigió "Se7en" tal y como la conocemos., la cual debutó un día como hoy de 1995. Fue el primer guión adaptado de Walker, y le permitió dejar su trabajo cotidiano en Tower Records y finalmente dedicarse a escribir guiones a tiempo completo.

"Goldfinger", la primera superproducción de James Bond, se estrenó un día como hoy de 1964. En ella, Bond investiga a un contrabandista de oro y descubre un complot para contaminar el suministro de oro de Fort Knox. Aunque no fue la primera de la serie, esta película allanó el camino para las posteriores películas de Bond, en las que se incorporaron muchos artilugios, la larga secuencia previa a los créditos, los lugares de rodaje exóticos y el humor sarcástico. Richard Maibaum y Paul Dehn elaboraron el guión basado en la novela de Ian Fleming. Maibaum coescribió las dos películas anteriores y se le atribuye la tarea de arreglar el agujero argumental de la novela "Goldfinger" en su guión adaptado. Sin embargo, el productor no estaba satisfecho con la versión de Maibaum e invitó a Dehn a que escribiera otro borrador, que al parecer el director consideraba más británico. Al actor Sean Connery (James Bond) tampoco le gustó ese borrador, así que Maibaum volvió a revisarlo. Gracias al éxito de taquilla, la versión final del guión se convirtió en el modelo de las siguientes películas de Bond.

Lee el guión de “James Bond contra Goldfinger”.

Escrito por Víctor Erice y Ángel Fernández Santos, esta película en español de principios de los 70 capturó una calidad alegórica que pocas otras películas tenían antes que ella. "El Espíritu de la Colmena", que se estrenó un día como hoy de 1973, se centra en una joven que está profundamente afectada por la película "Frankenstein", sumergiéndose en un mundo de fantasía que a veces le ocasiona problemas. La película presenta una fuerte capa de simbolismo, en la que ambos escritores se ven afectados por el aislamiento de España durante las primeras etapas del Estado franquista en España. "El Espíritu de la Colmena" se refiere a la idea de que las abejas están ordenadas y organizadas, pero carecen de libre albedrío y creatividad. Se pueden ver patrones hexagonales a lo largo de la película, así como una luz de color miel. Roger Ebert añadió la película a su sección "Grandes Películas" y mantiene una puntuación de 96 % en RottenTomatoes.

La versión cinematográfica de "A Streetcar Named Desire" debutó un día como hoy de 1951, cuatro años después del estreno de la obra en Broadway. Tennessee Williams trabajó en la adaptación de su obra original para la pantalla con el escritor Oscar Saul y la pareja modificó varios elementos de la historia. Lo que no cambió fue, sin embargo, el reparto original de Broadway. A excepción del papel de Blanche DuBois, el reparto de la obra conservó sus papeles en la película. Marlon Brando, quien era prácticamente un desconocido en la época, alcanzó el estrellato en Hollywood gracias a la película. La obra ganó un premio Pulitzer y la película ganó docenas de premios y fue posteriormente seleccionada para su conservación en el Archivo Nacional de Cine de los Estados Unidos.

El guionista Alvin Sargent escribió el guión adaptado de "Gente como Uno", ganador de un Óscar, que se estrenó un día como hoy de 1980. La historia se basa en una novela de Judith Guest sobre una familia adinerada que se desmorona tras la muerte accidental de uno de los hijos. La película supuso el exitoso debut como director de Robert Redford: ganó el galardón a Mejor Película y Mejor Director de los Premios de la Academia. El guión fue alabado por el desarrollo de los personajes y sus arcos argumentales. El National Board of Review la nombró una de las 10 mejores películas del año.

Lee el guión del segundo borrador de “Ordinary People”.

El primer Festival de Cine de Cannes comenzó un día como hoy de 1946 y duró hasta el 5 de octubre, donde 21 países mostraron sus películas. Sin embargo, sus orígenes son anteriores. Ya en 1938, Francia buscaba una respuesta al Festival de Venecia, así que creó su propio evento. Las autoridades seleccionaron la ciudad de Cannes, ya que era un destino turístico muy popular y el primer festival se programó para septiembre de 1939. Sin embargo, a principios de ese mes, Francia y el Reino Unido declararon la guerra a Alemania y el festival tuvo que ser cancelado. Se relanzó en 1946.

¡Feliz cumpleaños, Stephen King! El "Rey del Terror" nació un día como hoy de 1947. Tiene más de 50 créditos de novela a su nombre y ha vendido más de 350 millones de copias de sus historias, sin mencionar que muchas de ellas se han convertido en películas, cómics y programas de televisión, incluyendo el reciente "Castle Rock". Las memorias de King "On Writing" siguen siendo uno de los libros más recomendables para los escritores, mientras que su libro "The Shining" es uno de los más famosos. Se dice que King tiene triscaidecafobia o miedo irracional al número 13 y se le ha citado diciendo que no terminará de escribir en la página 13 o de leer en cualquier número de página de dos dígitos que sume 13.

Escrita por Jeffrey Lieber, J.J. Abrams y Damon Lindelof, "Lost" sigue siendo una de las series de televisión más exitosas que se hayan creado. Se emitió durante seis años y seis temporadas y comenzó un día como hoy de 2004, con un promedio de más de 10 millones de espectadores por episodio. El rodaje tuvo lugar principalmente en Oahu, lo que también hizo de "Lost" una de las series de televisión más caras de la historia. ABC despidió a su presidente, Lloyd Braun, antes de que el piloto saliera al aire por aprobar un proyecto tan costoso y arriesgado.

En una entrevista con Ellen DeGeneres, Jennifer Aniston recordó haber cenado con sus compañeros de reparto en Las Vegas antes de la emisión del primer episodio de "Friends" un día como hoy de 1994. El director James Burrows invitó al elenco, diciendo que era la última vez que podrían salir por la ciudad sin ser reconocidos. "Friends", creado por David Crane y Marta Kauffman, se convirtió en uno de los programas de televisión más populares de todos los tiempos y será reconocida como una de las historias más queridas de vida, amor y amistad. Se centró uniformemente en seis personajes en lugar de uno, a pesar de la petición de la NBC de que el guión incluyera una historia dominante y varias historias menores. Los creadores se negaron, y la NBC finalmente cedió. Entre los títulos que se barajaron para el programa estuvieron "Six of One" y "Friends Like Us", pero después de varias reescrituras y cambios de nombre, la NBC se decidió por "Friends".

El drama romántico de 1936 "Fuego Otoñal" se estrenó un día como hoy y narra las vacaciones europeas de una pareja de jubilados y las cosas que descubren el uno del otro durante el viaje. Sidney Howard basó el guión en la adaptación teatral de la novela de Sinclair Lewis. Robert Wyler también colaboró en el guión, pero no aparece en los créditos de la película. Hoy en día, los críticos elogian la película por su honesto retrato de una relación en apuros que probablemente incomodó a los espectadores de la época, ya que era tabú hablar de querer terminar un matrimonio. Howard obtuvo una nominación al Óscar por el guión.

Lee la transcripción de “Dodsworth.”

Carl Mayer escribió la historia para la película muda de 1927, Amanecer (Sunrise: A Song of Two Humans, en inglés) basada en un breve relato de Hermann Sudermann llamado “La Excursión a Tilsit”. La película fue una de las primeras en presentar una partitura musical sincronizada y una banda sonora con efectos de sonido. El filme llegó a ganar el galardón "Unique and Artistic Picture" en la primera ceremonia de los Premios Óscar que tuvo lugar en 1929. Muchos críticos la consideran la mejor película de la era del cine mudo.

El guión de "Butch Cassidy and the Sundance Kid" de William Goldman ganó el Óscar al Mejor Guión Original en 1970, así como otros tres premios Óscar. La película se estrenó un día como hoy de 1969. La historia se centra en dos forajidos, Butch y Sundance, que abandonan una unidad especial y deciden huir a Bolivia. La historia está vagamente basada en la verdadera historia de Butch Cassidy, que Goldman investigó durante casi una década antes de escribir finalmente el guión. Inicialmente, solo un estudio mostró interés en comprar el guión. Así que Goldman volvió a trabajar en algunas páginas y dijo que de repente todos los estudios lo querían. El guión ocupa el puesto 11 en la clasificación de la WGA como uno de los 101 mejores guiones que se hayan escrito.

¡Feliz cumpleaños, Pedro Almodóvar! Es uno de los cineastas, directores, guionistas y productores españoles más famosos y nació un día como hoy de 1949. Las películas de Almodóvar han desarrollado seguidores de culto, y atribuye su éxito internacional a la creación de películas que entretienen. Sus historias a menudo usan simbolismo y metáforas y presentan personajes femeninos fuertes y referencias culturales LGBT. Almodóvar no fue a la escuela de cine porque no disponía de los medios para hacerlo, por lo que trabajó duro para ahorrar para una cámara Super 8. Esa compra le cambiaría la vida, ya que los cortometrajes del cineasta se convirtieron en estrellas emergentes del movimiento pop-cultural "La Movida" de los años 70 en España. Más tarde fundó una productora con su hermano con la que ha producido más de 20 películas.

William Monahan escribió el guión de la película irlandesa sobre crímenes de pandillas, “The Departed”, que se estrenó un día como hoy de 2006 en la ciudad de Nueva York. La historia tiene como escenario Boston, Massachusetts y narra la historia de una mafia irlandesa y un departamento de policía que se infiltran mutuamente. El guión de Monahan lo hizo acreedor de un Óscar a Mejor Guión Adaptado, ya que la historia era un remake de una película de Hong Kong de 2002 llamada "Asuntos Internos".

Son muchos los escritores que han trabajado en los guiones de las distintas adaptaciones de "A Star Is Born", pero Moss Hart escribió la versión que se estrenó un día como hoy de 1954. Fue un remake de la película original de 1937. El drama musical cuenta la historia de una estrella de cine que ayuda a una aspirante a cantante a alcanzar la fama mientras su propia carrera entra en espiral. La película tocó la fibra sensible del público y a los críticos les encantó los entretenidos interludios musicales. Judy Garland la protagoniza y muchos han afirmado que es su mejor actuación. La cantante Barbra Streisand protagonizaría la versión de 1976 y Lady Gaga, el remake de 2018.

Lee la transcripción de “Nace una Estrella”.

“La Bella y la Bestia” de Disney se estrenó en Nueva York un día como hoy de 1991. Linda Woolverton tiene los créditos de este guión, basado en la historia de Roger Allers e inspirada en el cuento original de 1756. "Beauty and the Beast" obtuvo el Globo de Oro a Mejor Película y fue el primer filme animado en ganar dicha categoría.