Este Mes en la Historia del Cine: El Resumen de Mayo 2022

El educador y animador de ciencias marinas Stephen Hillenburg creó la serie de dibujos animados "Bob Esponja", que se estrenó en Nickelodeon un día como hoy de 1999. Esta pasó a ser una de las series animadas estadounidenses más exitosas de la historia. La serie trata de una esponja marina y sus amigos. Muchas de las historias se basan en el libro de texto de Hillenburg sobre la vida submarina, llamado “The Intertidal Zone” o "La Zona Intermareal", en español. Fue renovada por una 13. ª temporada y ha dado origen a 3 películas y ha tenido más de 13 mil millones de dólares en ingresos por merchandising.

La película danesa de comedia negra "Festen", conocida como "La Celebración" en español, se estrenó un día como hoy de 1998. Es el primer ejemplo de una película Dogme 95, un movimiento artístico danés que limitó a los cineastas a unas reglas narrativas y de producción específicas como desafío a las películas tradicionalmente costosas de Hollywood. Las reglas pretendían volver a lo básico, centrándose en los valores tradicionales de una historia como la actuación, el tema, la trama, evitando los efectos especiales e incluso la edición de sonido en la posproducción.  El guionista Mogens Rukov y el director Thomas Vinterberg escribieron el guión basándose en una historia contada en una emisora de radio danesa por un joven que había sufrido abusos. Más tarde se supo que el hombre inventó la historia.

Tras un receso de 25 años en la producción de "El Hombre Araña", varios guiones y numerosas compañías de producción, este éxito de verano rompió los récords de taquilla del fin de semana cuando finalmente debutó un día como hoy de 2002. Columbia Pictures optó por todas las versiones anteriores del guión, incluyendo elementos de una versión anterior de James Cameron. David Koepp fue contratado para terminar el guión, que luego fue reescrito por Scott Rosenberg y perfeccionado por Alvin Sargent. La historia se basa en el personaje de Marvel Comics y la película tiene dos secuelas. A "El Hombre Araña" se le atribuye la redefinición del género de superhéroes en el cine. Se dice que Cameron, Rosenberg y Sargent cedieron voluntariamente los créditos del guión a Koepp.

Considerada por muchos expertos como una de las mejores películas francesas de la historia, "Los 400 Golpes" se estrenó un día como hoy de 1959. François Truffaut y Marcel Moussy escribieron el guión, que fue nominado al Óscar a Mejor Guión original en 1960. La película fue también el debut de Truffaut como director y narra la historia de un chico parisino rebelde, un personaje que es una representación semiautobiográfica de Truffaut. El filme ganó el premio del Festival de Cannes a Mejor Director y fue nominado a la Palma de Oro.

David Franzoni, John Logan y William Nicholson son los autores del drama de acción histórica "Gladiador", que se estrenó un día como hoy del año 2000. Franzoni presentó el guión inicial y escribió el primer borrador, inspirado en la novela de Daniel Mannix "Los que Están a Punto de Morir". Después de que el director Ridley Scott fuera asignado, contrató a John Logan para que arreglara el diálogo en el guión de Franzoni. Dos semanas antes de comenzar el rodaje, se contrató a un tercer escritor, Nicholson, después de que los actores se quejaran de que el guión tenía problemas y el actor principal Russell Crowe expresara fuertemente esa frustración. Según se informa, Crowe abandonaba el plató con frecuencia y reescribía muchas líneas él mismo, intentando en determinado momento reescribir todo el asunto en el acto. Al final, "Gladiador" fue un gran éxito: ganó 5 premios de la Academia y recaudó casi 460 millones de dólares con un presupuesto de producción de 103 millones.

Stephen Sommers dirigió y escribió la película de acción y terror de 1999 "La Momia", junto con los escritores Lloyd Fonvielle y Kevin Jarre. La historia se basa en una película de 1932 del mismo nombre, aunque muchos detalles fueron cambiados. Cuenta la historia de un aventurero que accidentalmente despierta un espíritu en la Ciudad de los Muertos. Los críticos tienen diferentes opiniones al respecto hasta el día de hoy, pero fue un éxito de taquilla al recaudar 416 millones de dólares en todo el mundo y, según se informa, el presupuesto de producción fue menor a los 80 millones de dólares.

¿Sabías que el final de "Viernes 13" no formaba parte del guión de rodaje y que fue una sugerencia del diseñador de maquillaje de la película? Victor Miller escribió el guión de terror, que inicialmente se tituló "Una Larga Noche en el Campamento Sangre". El nuevo título, "Viernes 13", fue idea del director Sean S. Cunningham. Cunningham había trabajado anteriormente con Wes Craven y también se inspiró en "Halloween" de John Carpenter, diciéndole a Miller que quería que el público saltara de sus asientos haciéndoles sentir muchas más emociones que sus antecesores. Supuestamente, la película terminaría con Alice flotando en el lago, pero el diseñador de maquillaje Tom Savini sugirió traer a Jason para un final más espeluznante. ¡Esto prueba que las grandes ideas pueden venir de cualquiera!

Aunque quizás sea más conocida por ser la anfitriona de los premios Óscar cada año, la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas hace mucho más que entregar premios de entretenimiento. Desde su primera reunión oficial con apenas 36 personas un día como hoy en 1927, la Academia ha crecido hasta convertirse en una organización compuesta por casi 10 000 miembros profesionales del cine con el objetivo de promover las artes y las ciencias del cine. Louis V. Mayer, director de Metro-Goldwyn-Mayer (MGM), dijo que quería crear una organización que no fuera un sindicato pero que pudiera mediar en los conflictos laborales y mejorar la imagen de la industria. Pero, con el paso de los años, la Academia se centró más en los premios al mérito. En la actualidad, la Academia concede los Premios del Gobernador a la trayectoria, los Premios Científicos y Técnicos, los Premios de la Academia a los Estudiantes, las Becas Nicholl de Escritura de Guiones y administra la Biblioteca Margaret Herrick y el Centro Pickford de Estudios Cinematográficos.

Un día como hoy de 1969, Graham Chapman, John Cleese, Terry Gilliam, Eric Idle, Terry Jones y Michael Palin formaron una de las compañías de comedia más famosas de todos los tiempos: Monty Python. Su serie de sketches, “Monty Python's Flying Circus” tuvo 45 episodios al aire en la BBC y dio origen a libros, musicales, películas y espectáculos teatrales. La compañía recurrió a las convenciones de la comedia y la televisión creando alguno nuevo y único en el proceso, un estilo que a menudo se conoce como “Pythonesco”. Si bien se sabe que Idle escribía solo, Jones y Palin, por un lado, y Cleese y Chapman, por el otro, lo hacían en pareja. Pasados unos cuantos días, la compañía se reunía para decidir qué era divertido. La mayoría mandaba. Los diferentes sketches están unidos por el denominador común de las animaciones de Gillian que tendieron un puente entre historias a menudo dispares

¡Le deseamos un Feliz cumpleaños a Alan Ball, guionista ganador de un premio de la Academia! Ball escribió el guión de “American Beauty” (por el cual ganó un Óscar al Mejor Guión Original) y también creó las series “6 Feet Under” y “True Blood.” Ball también es director y productor y afirma que su fe budista influye en su estilo de hacer películas.

¡Hoy George Lucas cumple un año más! Mejor conocido por las franquicias "La Guerra de las Galaxias" e "Indiana Jones", Lucas es a la vez director de cine y empresario. Fundó LucasFilm, LucasArts e Industrial Light & Magic, y es uno de los cineastas de mayor éxito financiero de todos los tiempos. Aunque ha sido nominado a cuatro premios de la Academia, nunca ha ganado un premio de competencia. Sin embargo, fue galardonado con el Premio Conmemorativo Irving G. Thalberg, una estatuilla honorífica por sus logros en la producción creativa.

Guillermo Arriaga escribió el guión de "Amores Perros", que se estrenó un día como hoy del año 2000. La película, mezcla de género policíaco, thriller y comedia dramática, fue nominada a Mejor Película de Habla no Inglesa en los Premios de la Academia. También ganó el premio Ariel a Mejor Película de la Academia Mexicana de Cine. La trama narra tres historias distintas conectadas por un accidente de tráfico, con fuertes temas de desigualdad, violencia y deslealtad. De alguna manera, los perros también son importantes para todos los personajes, y se dice que la representación que hace la película de las peleas de perros en Ciudad de México contribuyó a la prohibición de las mismas en México en 2017.

Quince personas recibieron lo que ahora se conoce como un premio Óscar un día como hoy de 1929, en una cena privada organizada por la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas en el Hotel "Roosevelt" de Hollywood en Los Ángeles. A esta se la consideraría posteriormente como la primera presentación de los Premios de la Academia, aunque no se transmitió por radio hasta 1930. La primera emisión televisada se llevó a cabo en 1953 y, en la actualidad, la entrega de premios que honra los logros artísticos y técnicos cinematográficos se emite a nivel mundial. Hasta ahora, se considera uno de los premios más prestigiosos del entretenimiento.

Abbas Kiarostami escribió, produjo y dirigió el drama iraní " El Sabor de las Cerezas", que se estrenó un día como hoy de 1997. La película ganó la Palma de Oro del Festival de Cannes. La historia y el estilo se consideran minimalistas, con planos largos y pausados y sin música de fondo. La película trata de un hombre que quiere suicidarse, pero primero intenta contratar a alguien que pueda enterrarlo después de hacerlo. Conoce a tres personas y la última acepta, pero no sin antes contar una historia sobre cómo él también quería suicidarse pero cambió de opinión después de probar las moras. El final de la película, sin revelar demasiado, rompe la cuarta pared.

La película mexicana de terror "La Invención de Cronos", escrita y dirigida por Guillermo del Toro, se estrenó un día como hoy de 1993. Aunque fue el primer largometraje de del Toro, hoy en día es reconocido por los expertos en cine como una de las más grandes películas de terror en español de todos los tiempos por su originalidad, mitología y actuación. La trama se centra en un misterioso dispositivo que está destinado a dar la vida eterna a su usuario. El dispositivo es redescubierto después de haber estado oculto durante 400 años. Toro creó una secuela, estrenada en 2010, titulada "Somos lo que Somos".

La película animada “Shrek” debutó un día como hoy de 2001, ayudando a consolidar a DreamWorks Animation como un competidor de peso frente a Pixar. La historia, escrita por Ted Elliott, Terry Rossio, Joe Stillman y Roger S.H. Schulman, se basó vagamente en un libro del mismo nombre, escrito por William Steig. Uno de los productores de la película descubrió el libro gracias a sus hijos y le propuso la idea a DreamWorks. “Shrek” fue un éxito de taquilla y de la temporada de premios al ganar el primer Óscar a Mejor Película Animada.

“Haz lo Correcto” fue escrita por Spike Lee, quien también es protagonista de la película que se estrenó un día como hoy de 1989. Cuenta la historia de un vecindario en Brooklyn que experimenta un aumento en las tensiones raciales, las cuales acaban en violencia. Lee dijo que se le ocurrió hacer el guión después de ver un episodio de “Alfred Hitchcock Presenta” que se centraba en el concepto de que el clima cálido hace aflorar la violencia en las personas y en incidentes raciales recientes en los que dos afroamericanos resultaron asesinados. Lee escribió el guión en solo dos semanas y fue nominado a Mejor Guión Original en los Premios de la Academia.

Aunque es la cuarta película estrenada cronológicamente, "La Guerra de las Galaxias: Episodio I - La Amenaza Fantasma" inicia la saga Skywalker y es la primera de la trilogía de precuelas. La película se estrenó un día como hoy de 1999, casi 25 años después de que George Lucas escribiera y dirigiera "La Guerra de las Galaxias" en 1977. Lucas consideró que las imágenes generadas por computadora, o CGI, habían avanzado lo suficiente como para hacer realidad su visión de la película. Aunque fue la segunda película más taquillera del mundo ese año, por detrás de "Titanic", recibió críticas dispares. La mayoría alabó el CGI, pero consideró que el guión y la caracterización de Jar Jar Binks y Anakin no eran lo suficientemente buenos. "El Ataque de los Clones" le siguió en 2002 y "La Venganza de los Sith" completó la trilogía en 2005.

Wong Kar-Wai escribió, produjo y dirigió "Deseando Amar", que se estrenó un día como hoy en el Festival de Cannes del año 2000. Este drama romántico de Hong Kong encabeza muchas listas de lo mejor y está considerado como una de las grandes obras del cine asiático. La trama se centra en un hombre y una mujer cuyos cónyuges han tenido una aventura y la conexión amorosa que acaba desarrollándose entre ellos. Los críticos elogiaron las interpretaciones de los actores y las "reflexiones profundamente conmovedoras de Wong Kar-Wai sobre los elementos fundamentales de la vida", incluyendo no solo el amor, sino la pérdida, la traición, la soledad y el paso del tiempo. La película estuvo nominada, pero no ganó la Palma de Oro en Cannes ese año.

La guionista Leigh Brackett fue contratada para escribir la secuela “La Guerra de las Galaxias: El Imperio Contraataca”, pero falleció antes de que pudiera ver realizada la película. Tras su fallecimiento, George Lucas esbozó toda la saga de La Guerra de las Galaxias y él mismo escribió el siguiente borrador de “El Imperio Contraataca”, luego incorporó al guionista Lawrence Kasdan, quien acababa de terminar de escribir “Cazadores del Arca Perdida”. Una vez terminada, la película se convirtió en otro gran éxito y sigue siendo una de las películas más taquilleras hasta la fecha, ajustada a la inflación. La película demostró que una secuela puede ser tan buena, si no mejor, que una película original. Muchos críticos consideran a este film, también conocido como el Episodio V, como la mejor en la saga de La Guerra de las Galaxias. Se estrenó un día como hoy de 1980.

Bong Joon-ho, Ha Won-jun y Baek Chul-hyun escribieron el guión de la esperada película de monstruos surcoreana titulada "La Huésped", que se estrenó un día como hoy de 2006. El estreno de la película siguió al exitoso filme de Joon-ho, "Memorias de un Asesinato", por lo que "La Huésped" se estrenó en un número récord de pantallas surcoreanas. La trama narra la historia de un hombre cuya hija es secuestrada por un monstruo. Joon-ho dijo que se inspiró en un pez deforme con la columna vertebral torcida que apareció en el río Han . Los críticos estadounidenses dieron una buena nota a la película cuando se estrenó en los mercados americanos en 2007.

El Western surcoreano "El Bueno, el Malo y el Raro" se estrenó un día como hoy de 2008 en el Festival de Cannes, inspirado en "El Bueno, el Malo y el Feo" de Sergio Leone. Dirigida y escrita por Kim Jee-woon y coescrita por Kim Min-suk, existen dos versiones del guión: una para el mercado coreano y otra es la versión internacional de la película estrenada en Estados Unidos en 2010. La versión coreana presenta varios minutos más de metraje y un final más optimista. Los críticos elogiaron la película como una brillante mezcla de Oriente y Occidente, pero algunos consideraron que era demasiado violenta y el guión, demasiado simplista. Sigue siendo una de las películas más taquilleras de todos los tiempos en Corea del Sur.

Aunque su nombre podría sugerirlo, el guionista Randall Wallace no está emparentado en absoluto con el protagonista de su drama épico “Braveheart”. La película se estrenó un día como hoy de 1995. La inspiración de Wallace para escribir la historia de la leyenda medieval escocesa se originó en una visita a Escocia para descubrir sus raíces familiares. El guión captó la atención del director, productor y actor Mel Gibson y la película llegó a obtener 10 nominaciones a los Premios de la Academia, incluyendo Mejor Guión. Ganó 5 Óscar.

La alabada película de Terrence Malick "El Árbol de la Vida" se estrenó un día como hoy en el Festival de Cine de Cannes de 2011, llevándose a casa la prestigiosa Palma de Oro de ese año. La película cuenta con grandes talentos, como Brad Pitt y Sean Penn, y se centra en los recuerdos de la infancia de un hombre que creció en Texas en la década de 1950 mientras explora los orígenes de la vida. Malick comenzó el guión de lo que sería esta película en los años 70, pero no retomó la idea sino hasta la década de 2000. La historia se consideró una empresa ambiciosa y desafiante. Penn diría más tarde que, aunque el guión era "uno de los más magníficos" que había leído, era difícil transmitir la misma emoción en la pantalla. Dijo que le parecía que una narrativa más convencional habría fortalecido la película sin disminuir su impacto general. Aun así, la película encabeza muchas listas de lo mejor.

Guillermo del Toro escribió y dirigió “El Laberinto del Fauno”, la película se estrenó en español un día como hoy del año 2006 en el Festival de Cannes. La historia es original, pero se inspira en muchas cosas, incluyendo sueños que del Toro tuvo, cuentos de hadas, mitología romana y temas de su película anterior, “El Espinazo del Diablo”. Uno de los protagonistas de la película cuenta una reunión que tuvo con del Toro, donde el cineasta describió cada detalle de la película en dos horas y media, a pesar de que aún no tenía el guión. Cuando el guión estuvo listo, el actor señaló que era exactamente igual a la descripción que del Toro hizo 1 año atrás. “El Laberinto del Fauno” fue nominada a 5 Óscar, incluyendo Mejor Guión y ganó 3 premios.

El escritor, periodista y oficial de inteligencia naval Ian Fleming nació un día como hoy de 1908. Antes de su muerte en 1964, escribió 11 novelas que contaban las aventuras de James Bond, un oficial del Servicio Secreto de Inteligencia conocido como MI6. Esas historias se encuentran ahora entre los libros más vendidos de todos los tiempos y, por supuesto, han inspirado una obsesión de la cultura pop con Bond, desde películas a más libros, pasando por autos, ropa y martinis agitados, no revueltos. Fleming reveló en una ocasión que escribía aproximadamente 2 000 palabras al día durante tres o cuatro horas por la mañana y una hora por la noche, sin leer lo que escribía con el fin de poder seguir avanzando.

El mundo conoció a Marlin, Nemo y muchos otros personajes memorables del mundo submarino un día como hoy de 2003, con el estreno de la película animada “Buscando a Nemo”. Inspirada por hechos de su propia vida, Andrew Stanton desarrolló la historia de la película y junto con David Reynolds y Bob Peterson, terminaron el guión. Stanton contó que la idea de la película surgió de su experiencia de ir al dentista y ver la pecera cuando era niño, así como del sentido de protección hacia su hijo. La foto de un pez payaso en la revista "National Geographic" dio origen a los personajes de Marlin y Nemo, padre e hijo, en la película. El film fue la primera película de Pixar en ganar un Óscar a Mejor Película Animada y fue nominada a Mejor Guión Original.