Blog de Escritura de Guiones
Publicado el por Doug Slocum

Por Qué El Desarrollo de Personajes Puede Hacer o Destruir Tu Programa de TV

¿Alguna vez te has preguntado qué separa la sala de escritores de una serie de televisión de larga duración de una que solo dura unos meses y luego se desintegra cuando la serie es cancelada? A veces son las tramas mal desarrolladas, a veces son los personajes mal desarrollados. Usualmente, es lo último, ya que son los personajes y su resonancia emocional lo que atrae a la audiencia.

Tal como esta vez que trabajé para uno de los showrunners mejor pagados de la industria en ese momento.

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“¿Pueden todos venir al set de grabación, por favor?” resonó en los altavoces de cada teléfono de escritorio. Lo que comenzó como una caminata lenta por dos tramos de escaleras se convirtió en una carrera completa cuando el pánico comenzó a correr entre la multitud temiendo por su condición laboral.

El elenco y el equipo se reunieron en el set de grabación 3A llenos de miedo. La verdad es que la serie había estado cayendo en las calificaciones desde que se estrenó cinco semanas antes y dos semanas antes, el jefe del departamento nos dijo que había una buena posibilidad de que nos cancelaran y que empezáramos a buscar otros trabajos.

Aparecieron los dos productores ejecutivos, y la multitud reunida quedó en silencio. Cuando el showrunner anunció nuestra cancelación, sentí que se abría una trampa gigante bajo mis pies. Mi carrera entró en caída libre durante los siguientes meses.

Por Qué El Desarrollo de Personajes Puede Hacer o Destruir Tu Programa de TV

Cinco meses antes, experimenté uno de los mayores momentos de euforia en mi vida cuando la cadena aprobó el piloto para la serie. En ese momento, esperaba una larga duración donde pudiera ascender en los rangos del equipo de una serie de televisión de cadena. Esos sueños se derrumbaron cuando fuimos cancelados.

Este sería el primero de muchos programas de televisión en los que trabajé que fueron cancelados antes de su segunda temporada. El golpe en el estómago de ese momento viene con una ferocidad que te derriba. Luego viene la náusea al pensar en las llamadas telefónicas, correos electrónicos y conversaciones incómodas cuando comienzas tu próxima búsqueda de trabajo.

Trabajar en una serie de televisión cancelada es una dura realidad para cualquiera que elija hacer esto para ganarse la vida. El 30% de los nuevos programas de televisión tendrán una segunda temporada, lo que significa que siete de cada diez nuevos programas que se estrenen en un momento dado desaparecerán dentro del año.

Durante la pandemia pasé una noche sumando el número de programas de primer año cancelados en los que trabajé, y me detuve una vez que llegué a los dos dígitos. Estimé que el costo combinado de esos programas era de $470 millones.

Cuando estudié mi lista de programas cancelados, me pregunté: “¿Qué tienen en común todos estos proyectos?” y la respuesta saltó de la página. Escritura mediocre. No hay ni una serie de primer año cancelada en la que trabajé que tuviera una escritura excelente. En una escala del uno al diez, la mayoría de las escrituras obtuvo un seis en el mejor de los casos.

La mayoría de los escritores con los que trabajé eran lo suficientemente buenos como para ser contratados, pero no lo suficientemente excelentes como para crear una serie de televisión episódica de calidad para diez episodios. En el corazón de estos guiones había personajes mal desarrollados que en realidad tenían poco desarrollo además de algunas peculiaridades en cómo se comportaban y hablaban.

Cómo Combatir el Pobre Desarrollo de Personajes Usando Escritura en Bruto

Para la mayoría de estos escritores, el problema no son los personajes, sino cómo los desarrollan. Pocos han recibido una formación adecuada para crear personajes, concebir su historia de fondo, darles un verdadero núcleo emocional y descubrir cómo ponerlos en relaciones con otros personajes en la historia que tengan alguna profundidad real.

Así que esto nos lleva a los siguientes ejercicios de escritura llamados Escritura en Bruto, y están diseñados para traer más emoción a tus personajes, diálogos y prosa. Es una forma de escritura libre que puede ayudarte a escribir desde un lugar emocional.

Lleva un Diario Diario de Tus Emociones

La primera parte para traer más emoción a tu escritura es llevar un diario contigo para escribir sobre cómo te sientes durante el día. Puede ser uno pequeño de papel o una aplicación en tu teléfono móvil en la que puedas escribir o dictar.

Cinco veces al día, escribe las emociones más fuertes que estás experimentando ese día. Detalla cuál es la emoción, cómo se sintió y qué desencadenó tu reacción.

Adquiere el hábito de escribir en tu diario sobre tus emociones a diario. En un día promedio, puedes experimentar la misma emoción o múltiples emociones en extremos opuestos del espectro.

Completa Este Ejercicio de Escritura en Bruto

Un ejercicio más largo y extenso que puede permitirte sumergirte profundamente en tus emociones se llama Escritura en Bruto. Es una forma de escritura libre diseñada para ponerte más en contacto con tu conciencia y llevar tu mente a un estado de flujo donde las ideas fluyen.

Comienza la escritura en bruto configurando un temporizador durante 45 minutos: abre tu software en una página en blanco o escribe a mano con una pluma y un bloc de notas. Inicia el temporizador y escribe la frase: “¿Cómo me siento hoy?” Luego comienza a escribir libremente en el teclado o con la pluma y dirige tu escritura hacia lo que sientes en ese momento.

Si estás deprimido o frustrado, empújate al centro de tus sentimientos y escribe desde ese estado mental. Si eso significa escribir un diálogo, una escena o un momento de tu vida en el que estabas deprimido y frustrado, entonces llévate a ese lugar emocional y escribe desde ese sentimiento.

Recuerda, cualquier rincón de emoción es un buen lugar para escribir.

Cuando estés en esta zona, mantén tus dedos escribiendo en el teclado o tu pluma escribiendo. No te preocupes por la ortografía, la gramática o incluso si lo que estás escribiendo tiene sentido. La única persona que leerá esto eres tú. Quieres quitar cualquier pensamiento autoconsciente como, “Esto es embarazoso”, o “Esto apesta”, o “Soy un escritor terrible”.

Tu mente es una fuente, quieres que tus ideas fluyan libremente. Quieres eliminar cualquier duda o crítica que filtre tus emociones. Uno de los objetivos durante la escritura en bruto es eliminar estos filtros para que puedas escribir desde un lugar más directo.

Conclusión

Intenta repetir este ejercicio a diario durante 45 minutos a una hora hasta que te sientas cómodo escribiendo desde un lugar emocional. Tal vez incluso considera tratar esto como un calentamiento diario antes de trabajar en un guion, como un calentamiento de cardio de 45 minutos antes de levantar pesas pesadas.

Esperemos que Escritura en Bruto te ayude a alcanzar un lugar más emocional para traer más matices a tu trabajo.

Por favor, siéntete libre de dejar comentarios y sugerencias sobre escribir desde un lugar emocional. Nos encantaría escuchar sobre tu experiencia con Escritura en Bruto.

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