Pleins feux sur les membres : Mark Wakely

J'ai commencé comme romancier. Mes deux romans publiés primés ont un potentiel « grand écran » (c’est ce qu’on m’a dit), alors au fil du temps, j’ai décidé d’aller droit au but et de commencer à écrire des scénarios. Voici les liens vers les deux romans :

http://www.anaudienceforeinstein.com/

https://booklife.com/project/a-friend-like-filby-57407

Mon scénario le plus récemment terminé, EF-5, est actuellement mon préféré car il s’agit d’un script contenu. C’est aussi un thriller psychologique tendu – l’un des genres les plus importants – et destiné au public de la génération Z/Millennial, le plus grand groupe de cinéphiles et de streamers de loin, avec trois des quatre personnages dans cette tranche d’âge. Comme la plupart des scénaristes le savent, les scénarios contenus peuvent être produits avec un micro-budget en raison de leurs emplacements minimaux, alors que mes deux longs métrages de comédie avec leurs douzaines d'emplacements coûteraient près d'un million de dollars en fonction du talent attaché. Avec autant de producteurs et de réalisateurs indépendants à la recherche de bons scénarios pouvant être réalisés à moindre coût tout en étant très attrayants, avoir un scénario contenu dans votre portfolio vous donne les meilleures chances de réaliser un film. Et si cela fonctionne bien, cela peut ouvrir des portes à vos autres scripts qui autrement seraient restés fermés. Mon prochain scénario sera aussi un scénario contenu.

La liste des choix de boutons sur le côté droit du script que j'écris (Action, Personnage, Emplacement, etc.) sert non seulement à ajouter facilement ces éléments si nécessaire, mais me rappelle également de prêter une attention particulière à ces éléments afin que rien ne soit passé sous silence ou flou.

Je tiens un journal des idées d'intrigue, des personnages, des bribes de dialogue, de tout ce qui me vient à l'esprit et qui semble intriguant. J'ai aussi deux boîtes enveloppes remplies d'histoires et de romans abandonnés ou peu satisfaisants. Ceux que je traverse de temps en temps comme un cimetière automobile, à la recherche de pièces que je peux récupérer ou réutiliser. Parfois, ils suggèrent de toutes nouvelles histoires que j’aurais probablement dû écrire en premier lieu.

Je commence avec un aperçu à peine là et je travaille du début à la fin, en l'élargissant au fur et à mesure que l'histoire avance. Une chose, cependant, que je dois garder à l’esprit avant de commencer à écrire, ce sont les personnages. Les compléter permet de faire avancer l’intrigue, puisque ce qu’ils disent et font dépend entièrement de qui ils sont. Une fois arrondis, ils fournissent des rebondissements inattendus et des nuances d’histoire que les personnages plats ne pourraient jamais pouvoir. Ils sont la clé essentielle d’une histoire réussie, quel que soit le type de scénario que vous écrivez. Même s’il est normal de se concentrer sur la structure, les actes, les arcs narratifs, « sauver le chat » et tout ça, sans personnages crédibles qui intéressent votre public, tout cela ne sert à rien.

J’ai tellement de projets en cours que je ne souffre pas vraiment de manque d’inspiration. Au pire, si je suis bloqué sur un scénario, je le mettrai de côté et me plongerai dans un autre. Habituellement, lorsque je reviens au script têtu, je trouve la solution pour le faire avancer.

C’est tellement intuitif et simple que cela me libère pour me concentrer sur l’histoire plutôt que sur le formatage.

Oui. Beaucoup. La plupart proviennent de petits festivals et de concours de scénario, mais les récompenses ont été cohérentes et continues. Voici une liste de récompenses (jusqu’à présent) pour trois de mes scénarios qui ont fait le tour du circuit des festivals l’année dernière :

Gagner les concours mentionnés ci-dessus a confirmé ma capacité à écrire des scénarios dignes d’un prix.

J’aimerais voir au moins quelques-uns de mes scénarios produits. Avec la production indépendante en plein essor dans des endroits comme Atlanta, Chicago, New York, Austin et ailleurs, il y a de fortes chances que si vous disposez d'un scénario commercialisable pouvant être réalisé pour un budget raisonnable, vous puissiez le faire produire ou en option. C’est pourquoi écrire des scénarios confinés avec peu de lieux et d’acteurs est peut-être le meilleur moyen de percer de nos jours.

Il y a le vieil adage « la fiction, c’est les gens ». Des mots plus vrais n’ont jamais été prononcés. Vous pouvez avoir l’intrigue la plus pleine d’action et la plus étonnante avec toutes sortes de rebondissements, mais si personne ne se soucie vraiment du sort de vos personnages parce qu’ils sont minces et génériques, vous n’avez rien. Je ne saurais trop insister là-dessus.

J’ai grandi dans un six-appartements de Chicago, dans le quartier ukrainien d’Iowa Street, près de Western Avenue, même si je ne suis pas ukrainien. Nous y avions des cultures multiples et dynamiques, toutes exposées. Finalement, nous avons déménagé dans une banlieue de l’extrême ouest pour poursuivre le rêve américain d’accession à la propriété de mon père, où j’avais le sentiment que quelque chose était perdu. Ce premier environnement urbain influence encore qui je suis et ma vision du monde, ce qui se reflète dans certains de mes écrits.