全ての脚本家が知っておくべき10の脚本作成のヒントとコツ

決して達成できない目標を設定しないでください！ 実行可能な現実的な目標を設定し、少しだけプッシュしてください。 それが1日に2、3ページだけを書くことを意味する場合、それは問題ありません！

スクリプトを読む、スクリプトを読む、スクリプトを読む！ 脚本を十分に読むことはお勧めできません！ 工芸品を学び、より良くするための最良の方法は、あなたが賞賛する映画やテレビ番組の脚本を読むことです。

私は先日ツイッターにいて、脚本の教授に夢、フラッシュバック、セラピーを絶対に含めてはいけないと言ったスクリーンショットの教授について誰かがツイートしました。 私は、脚本については決して何も考えていません。 ある人にはやり過ぎに見えるかもしれませんが、別の人が新しい方法で行うことができるかもしれません。 それはすべて、特定のスクリプトで何が機能するかによって異なります。

難しいことですが、ストーリーの概要を説明することと、執筆中に発見と実現の余地を残しておくことのバランスを見つけることは、執筆にとって有益な場合があります。 文章のどこに行くのかを理解することは不可欠ですが、あなたが話しているストーリーがあなたにプロットポイントを明らかにするとき、それはまたエキサイティングなものになるかもしれません！

脚本をすべて読んだり、クラスに参加したり、クラフトに関する記事を読んだりできます。 すべてのアドバイスを取り入れてください。ただし、そこにいる全員の信念をすべて守ろうとしないでください。 本や記事の多くは互いに矛盾しています。 何人かの作家のために働くものは他のために働かないでしょう。 どうすればよいのでしょうか？ あなたは作家として、あなたが何を保持し、何が捨てられるかを決定します。 あなたの声を助長し、役立つ情報は、あなたが従うヒントであり、あなたが苦労したり、あなたが上に行く旅行は何も残されるべきではありません。

書くことは信じられないほど孤立していると感じることがあるので、手を差し伸べることが重要です！ メンターを見つけることは、業界で始めるのに最適な方法です 。ツイッターやインスタグラムで他のライターに連絡することを恐れないでください。 人々にメッセージを送って質問してください！

メンターシップとフェローシッププログラムに申し込む。 ヴァージプログラムのNBCライター、サンダンスインスティテュート、ディズニー/ ABCライティングプログラムなど、意欲的な脚本家にはかなりの数があります。

作家グループに参加または開始してください！ グループに提示するためにページを完成させる必要があることは、スクリプトを完成させる動機を見つけることに苦労しているときに非常に役立ちます。

傾向を捉えようとしないでください。 ほとんどの場合、遅れてしまいます。 興味やワクワクすることを書くことに集中してください。 あなたの脚本に対するそのレベルの情熱と、あなたのストーリーをどのように売り込むかは、人々と共感し、興味を生み出します。

聴衆はこれまでになく精通しています。 彼らはスプーンで供給されるプロットポイントになりたくない。 彼らにアイデアと計画のために働き、彼らが物事を彼ら自身で組み立てることを許しなさい。

これは、このビジネスに存在する最も重要なヒントかもしれません！ 持続性が鍵です！ そこにぶら下がって、あなたの技術を磨くことに集中してください。 達成したい目標の定期的なリストを作成します。 否定的または否定的なフィードバックに落胆しないでください。 あなたの仕事とあなた自身の進歩に集中してください。 何よりも重要です–書き続けてください！