脚本家になるには学位が必要ですか？

1.コネクションを作る

大学で出会う人の多くは生涯の友達や知人になります。 彼らはあなたがあなたの台本について質問をするときにあなたが頼ることができる人々であり、あなたが新しい都市に引っ越すときにあなたが呼ぶことができる人々です。 しかし、友人に加えて、脚本家、監督、スタジオエグゼクティブなど、業界ですでに働いている人々にも会うことになります。 これらは、大きな世界に出て仕事を探しているときに持っている優れたつながりです。なぜなら、つながりは、仕事を作る人々と仕事を見つけるのに苦労している作家を区別することが多いからです。

2.インスタントコミュニティ

時々、あなたの部族を見つけるのは難しいです。 しかし、映画学校ではありません。 誰もがあなたと同じ目的でそこにいるので、共通点を見つけるのは簡単です。

あなたの周りに作家のコミュニティがあることもあなたの仕事に影響を与えます：あなたはあなたと同じ方向に向かっている人々に囲まれるので、あなたは目標にもっと集中するでしょう。

3.リソース

映画学校に通うことで、他の方法では法外に高額になるか、現実の世界では手が届かない制作リソースにアクセスできるようになります。 カメラ、セット、ライト、俳優などを話しているので、いじくり回して実験することができます。

物理的なリソースに加えて、執筆、娯楽のビジネス、およびその他の専門的な問題に関しては、ビジネスの最高の心のいくつかにアクセスできます。 現実の世界では、これらのメンターを見つけるのは難しく、通常はボランティアをする意欲がありません。

4.経験

それに直面しましょう：学位は紙の上でよく見えます。 スクリーンライティングビジネスに参入しない場合は、学位を示す履歴書がドアに足を踏み入れることができるエンターテインメントの他のポジションを追求することをお勧めします。

学位は、教育があなたにとって不可欠であること、あなたが数年間困難なことに取り組むことができること、そしてあなたが映画ビジネスがどのように機能するかを知っていることを潜在的な雇用主に示します。

ただし、脚本を売るには、学位だけでは十分ではないことを忘れないでください。 あなたは書くことの技術を上手にする必要があります、そして学位はあなたがそうすることを保証しません。

5.ファストトラックの学習

独立してスクリーンライティングを学ぶことは完全に可能ですが、教室環境でそれを行う方が速いかもしれません。

もちろん、それはあなた次第です：あなたがどのように学ぶか、あなたが最も集中する場所、あなたがしたいこと、あなたの成熟度などです。

映画学校では、比較的短時間でテレビや映画を作ることについて多くを学びます。 それはあなたが他の方法では探求しなかったかもしれない映画製作スタイル、映画の歴史、そして娯楽の仕事にあなたの目を開くかもしれません。

1.大学では学位が制限されています

スクリーンライティングは専門であるため、この技術で学位を取得できる大学は多くありません。 代わりに、通常、映画プログラムやメディア研究で学位を取得します。 そうは言っても、この学位を提供する学校の選択肢は限られています。 興味があれば、世界中で最高のスクリーンライティングスクールのリストを用意しています。

2.あなたはあなたのカリキュラムと同じくらい良いだけです

あなたがプロの作家になるためにあなたが知る必要があるすべてをあなたに教えるためにあなたの映画研究インストラクターに頼っているなら、あなたのカリキュラムはあなたを制限します。 学位プログラムから学ぶことができるのはそれほど多くありません。 さまざまな哲学を理解し、実際の経験を積み、ライティングスキルを向上させ、ライティングスタイルを試すには、教室の内外で問題を自分の手で学ぶ必要があります。

3.ライティングコミュニティへのアクセスは無料です

映画学校で多くのクールな人々に会うことができますが、世界中のフリーライティングコミュニティに積極的に参加することで、自分で同じように行うことができます。 対面およびオンラインで、これらの執筆コミュニティは強力であり、あなたのような作家でいっぱいです。 サブレディットから月に一度コーヒーを飲みに集まるネットワーキンググループまで、作家はいたるところにいます。彼らに会い、知識と生涯にわたる友情を集めるために、お金を払う必要はありません。

4.スクリーンライティングの学位はあなたを助けないかもしれません

トピックの学位を取得しながら、スクリーンライティングについて多くのことを学びますが、後でスクリーンライティングが自分には適さないと判断した場合はどうでしょうか。 学位を取得したいが、スクリーンライティングが明確なキャリアパスであるかどうかわからないとします。 より多くの業界に適用される別の学位を選択する方がよい場合があります。たとえば、創造的な執筆学位などです。 そうすれば、スクリーンライティングがうまくいかない場合でも、別の分野で仕事を得ることができます。

5.締め切りが長くなり、創造性の自由が低下する

ライターが期限を設定する必要がある場合もあるので、期限は間違いなく悪くはありません。 しかし、宿題の締め切りのプレッシャーにさらされているときは、自分のスタイルとクリエイティブな方向性を実際に探求する時間が少なくなることを知っておいてください。 さらに、あなたはあなたの仕事で採点されます。それは創造的な自由から少しの楽しみを奪います。

6.あなたの仕事が良ければ、それはそれ自体を物語っています！

映画の学位はあなたの脚本をこれ以上良くすることはありません。 制作会社に脚本を売り込んでから、「ああ、ちなみに、私には脚本の学位があります」と付け加えて、信頼性を高めることはしません。 いいえ、あなたのスクリーンライティングのスキルはそれ自体を物語っています。 学位を取得しても、プロデューサーやスタジオエグゼクティブにとって脚本が魅力的になることはありません。

7.あなたは無料で学ぶことができます

あなたが理解できるよりも多くの無料のスクリーンライティング情報がオンラインで利用可能です。ユーチューブビデオからこのようなスクリーンライティングのブログまで、スクリーンライティング、ストーリーテリング、エンターテインメントビジネスに関する質問への回答を簡単に見つけることができます。 そして、何らかの理由でそれだけでは不十分な場合、作家は、正式な教育の費用よりはるかに安い価格で購入できるトピックに関する何百冊もの本を執筆しています。

8.競争はまだそこにあります

いくつかの業界でのスクリーンライティングプログラムと学位があなたを雇用市場の競争から際立たせることができるところでは、それは映画とテレビ業界ではそのようなことをしません。 仕事を得るあなたの能力は、あなたのつながり、技術、そして適切な場所に適切なタイミングでいることにのみ依存します！