Met één klik
Exporteer een perfect opgemaakt traditioneel script.
Houd van ze of haat ze, goedkope films over liefde zijn er om te blijven. Of je nu van de liefde houdt of niet tegen hartvormige snoepjes kunt, er is iets speciaals te zeggen over de scenarioschrijvers die ons hart veroveren met verhalen over eindelijk iemand ontmoeten. De volgende romantische schrijvers hebben een plekje gevonden in de harten van miljoenen kijkers over de hele wereld.
Casablanca
"Van alle djinn-paren, in alle steden, in alle werelden, gaat zij mij binnen."
Wat is een liefdesverhaal zonder een geweldig einde? Casablanca, een van de beste romantische films aller tijden, had er bijna geen.
"We hadden geen compleet script toen we begonnen", zegt scenarioschrijver Howard Koch. “Ingrid Bergman (Isla Lund) kwam naar me toe en zei: 'Van welke man moet ik meer houden?' Ik zei tegen haar: 'Ik weet het niet... speel beide evenveel.' Zie je, we hadden geen einde, dus we wisten niet wat er ging gebeuren! (Hollywood-hotline, mei 1995).
Scenarioschrijver en Julius J. Epstein en Philip G. Samen met de tweelingbroers van Epstein kwamen alle drie aan hun einde. In het verhaal besluit een vermoeide reiziger die een nachtclub in Marokko runt een ex-geliefde en haar man te beschermen tegen de nazi's wanneer het stel in zijn etablissement opduikt. Uiteindelijk moet hij een pijnlijke beslissing nemen.
Verrassend genoeg werkten Epstein en Koch nooit in dezelfde kamer aan het script. Het script is gebaseerd op het nooit geproduceerde toneelstuk “Everybody Comes to Ricks” van Murray Burnett en Joan Allison.
Titanisch
'Ik zal nooit loslaten, Jack. Ik zal nooit opgeven.”
Hoewel tragisch, is Titanic een liefdesverhaal van epische proporties. Analoog aan Romeo en Julia wordt een jonge aristocraat verliefd op een arme kunstenaar tijdens zijn eerste reis aan boord van een gedoemd cruiseschip. Maar dit meesterwerk van James Cameron uit 1997 heeft een minder voor de hand liggende verhaallijn die aanvankelijk leidinggevenden van Paramount naar het scenario trok.
"Het was een geweldig liefdesverhaal met een onderliggende boodschap over de empowerment van vrouwen", zei Sherry Lansing, destijds CEO van Paramount Pictures, in eerdere interviews over de film. "Rose [Kate Winslet] was vanaf het begin sterk en pittig. Ze is een onafhankelijke vrouw die breekt met haar klasse om samen te zijn met de man van wie ze houdt [Leonardo DiCaprio]. Mensen onderschatten de kracht van die personages en hoe onconventioneel ze waren."
Cameron, die de film schreef en regisseerde, brak box office-records en verdiende elf Academy Awards voor de film – een enorme winst uit zijn vroege jaren als scenarioschrijver en regisseur. Nadat hij was gestopt met studeren, werd Cameron vrachtwagenchauffeur om zijn ambities op het gebied van scenarioschrijven te ondersteunen. Hij werd in 1981 ontslagen uit zijn eerste baan als regisseur en had weinig succes totdat hij in 1984 The Terminator schreef en regisseerde.
Slapeloosheid in Seattle
"Je neemt een miljoen beslissingen die nergens op slaan, en op een dag bestel je een afhaalmaaltijd en dat verandert je leven."
Net als zijn personages in zijn romantische film Sleepless in Seattle had scenarioschrijver Jeff Arch het lot in zijn voordeel bijna opgegeven. Hij dacht dat hij een professionele scenarioschrijver zou worden, maar na vier onverkochte scripts en een mislukte poging buiten Broadway werd hij vertrapt. Pas enkele jaren later had hij een gloeilampmoment.
"Virginia. 1990. Ik ben vijfendertig jaar oud, getrouwd en heb twee zeer jonge kinderen. Niemand vraagt het, maar ik krijg een idee voor een liefdesverhaal waarin de twee hoofdpersonages elkaar pas in de allerlaatste scène ontmoeten – maar wanneer ze dat wel doen, is het bovenop het Empire State Building, op Valentijnsdag”, zegt hij. zei in een interview met Go Into the Story. 'Ik noem het Slapeloos in Seattle, en ik weet dat het een monster gaat worden. Ik voel het."
Samen met Nora Ephron en David Ward voltooide Arch het scenario, en het kreeg lovende kritieken. Het werd genomineerd voor een Oscar voor Beste Schrijven, Scenario Direct Geschreven voor het Scherm in 1994, en opnieuw voor Beste Acteur, Actrice en Film bij de Golden Globes in hetzelfde jaar.
WALL-E
"Wwww-aaaa-leee..."
“Eee-vah!”
Het briljante aan het scenario voor WALL-E, een productie van Pixar Animation Studios, is dat het relatief geen dialoog bevat tussen de twee hoofdpersonen. WALL-E is een melancholisch liefdesverhaal over een eenzame robot die afval moet opruimen op de toekomstige aarde, wiens enige vriend een kakkerlak is totdat EVE opduikt. Het verhaal komt tot leven door de interacties van de personages, en de kijker komt al snel terecht in een robotliefdesverhaal dat zowel hartverwarmend als verdrietig is.
Scenarioschrijver en regisseur Andrew Stanton (A Bug's Life, Toy Story, Finding Nemo, Monster's Inc.) bedacht samen met Peter Docter (Up, Inside Out) en Jim Reardon (Wreck-It Ralph, Zootopia) de verhaallijn. waarvan sommigen zeggen dat het een onderliggend thema van milieubewustzijn heeft. Maar Stanton zei dat het liefdesverhaal daar niet vandaan kwam.
"Hoi! We zouden een sciencefictionfilm kunnen maken”, zei Stanton over zijn brainstormsessies met Docter en Reardon. “Hoe zit het met de laatste robot op aarde? … er was geen naam van het personage. We wisten niet eens hoe het eruit zou zien. Maar het was het eenzaamste scenario dat ik ooit had gehoord, en ik vond het gewoon geweldig.
WALL-E won in 2009 een Oscar voor beste animatiefilm.
De vorm van water
‘Als ik je over haar vertelde, wat zou ik dan zeggen? Dat ze nog lang en gelukkig leefden? Ik geloof dat ze dat deden. Dat ze verliefd waren? … Ik weet zeker dat dat waar is. Maar als ik aan haar denk – aan Elisa – denk ik alleen maar aan een gedicht, honderden jaren geleden door een verliefde gefluisterd: “Niet in staat de vorm van Jou waar te nemen, vind ik Je overal om me heen. Uw aanwezigheid vult mijn ogen met Uw liefde. Het vernedert mijn hart, Want U bent overal.”
In een ander prachtig liefdesverhaal waarin de dialoog van de hoofdpersonen niet bestaat, draait het scenario voor de Shape of Water om een stomme schoonmaakster en een zeedier die verliefd worden zonder ooit een woord te zeggen.
Op dezelfde manier spraken scenarioschrijvers Guillermo del Toro (schrijver van The Hobbit: An Unexpected Journey; Hellboy) en Vanessa Taylor (Game of Thrones, Divergent, Everwood, Alias) ook niet tijdens het schrijven van de film, behalve enkele e-mails heen en weer.
“Ik denk dat 50 procent van het verhaal in de audio/visuele verhalen zit”, zei Guillermo del Toro in eerdere interviews. “Ik denk toevallig dat het scenario de basis van alles is … maar het vertelt zeker niet de hele film. Een groot deel van het verhaal zit in de details.”
Taylor zei in een interview dat ze, zodra ze de visie van del Toro realiseerde, verliefd werd op het concept.
“Toen ik bij het gedeelte kwam waar ik besefte dat het een sprookje was, dacht ik: 'Oh, fantastisch!' Ze zijn echt oeroud en er is een reden waarom we steeds weer dezelfde verhalen vertellen,' zei ze. “Ik denk dat kinderen er een reactie op hebben en dat volwassenen er een reactie op hebben. Ze gaan diep in op de diepe emotie die ze oproepen. Ik hou van de 'Wat als?' van dit alles.”
Taylor en del Toro hebben beiden het verhaal van Belle en het Beest – zonder het transformatie-element – genoemd als inspiratiebron voor The Shape of Water.
Schoonheid en het beest
“Ik wil ergens avontuur in de grote wijde wereld! Ik wil het meer dan ik kan vertellen!
In deze Disney-klassieker wordt een egoïstische prins vervloekt om de rest van zijn dagen een monster te zijn, tenzij hij kan leren verliefd te worden. Maar afgezien van de mooie jonge vrouw die opgesloten zat in zijn kasteel, was dit liefdesverhaal minder een dame in nood dan de Disney-prinsessenfilms ervoor.
Scenarioschrijfster Linda Woolverton wilde de sprookjesachtige liefdesverhalen van de afgelopen jaren doorbreken en waagde haar kans met haar scenario voor Disney's animatiefilm Beauty and the Beast. Ze zei dat ze tijdens het schrijfproces met leidinggevenden moest vechten om het verhaal te vertellen zoals ze het voor ogen had.
“Ik denk dat je actuele kwesties van vandaag kunt aanpakken door middel van sprookjes of het mythische”, zei ze in een eerder interview. “En dat was dus mijn gevecht, waarbij ik altijd zei: 'Het publiek gaat dit gewoon niet meer kopen.' Kijk naar alle Disney-prinsessen vóór [Belle]. Belle en het Beest is een sprookje, maar ze heeft een onafhankelijke, open geest. Ze houdt van lezen en het buitenleven ontdekken”, aldus Woolverton (Entertainment Weekly).
Woolverton begon te schrijven voor Disney (Maleficent, The Lion King, Alice Through the Looking Glass, Alice in Wonderland) nadat een studiodirecteur een van haar romans had ontdekt. Ze had er twee geschreven terwijl ze ook een kindertheatergezelschap leidde.
Andere schrijvers voor Beauty and the Beast zijn onder meer Brenda Chapman, Chris Sanders, Burny Mattinson, Kevin Harkey, Brian Pimental, Bruce Woodside, Joe Ranft, Tom Ellery, Kelly Asbury, Robert Lence.
In de grootste films over de liefde is één ding zeker: de scenarioschrijvers stonden centraal. En daarom zeggen we Fijne Valentijnsdag tegen schrijvers dichtbij en ver weg!
Wij houden van schrijvers,