Cómo Escribir Realidad Virtual, la Próxima Frontera en la Escritura de Guiones

El futuro de la escritura de guiones parece virtual, al menos si le preguntas al guionista Bryan Young. Así que hoy te ayudaremos a prepararte para escribir un guión para aplicaciones de realidad virtual (RV). Si bien todavía es algo novedoso, Bryan cree firmemente que la realidad virtual es el camino hacia el que se dirige la narración de historias.

Bryan también es autor, podcaster y periodista en sitios web como HowStuffWorks.com, SyFy.com y StarWars.com (qué tal trabajo, ¿verdad?), donde sigue de cerca las tendencias y considera lo que está por venir.  

Y eso es lo contrario de lo que me ocurrió la primera vez que escribí un guión de realidad virtual. No se trataba de un guión de RV para una película, sino de un guión de RV para un vídeo de marketing. Sin embargo, después de hacer la serie me di cuenta de que no estábamos contando casi nada.

La historia sigue siendo esencial, tanto si el espectador la experimenta virtualmente como en 2D.

Si nunca te has planteado escribir un guión para un proyecto de realidad virtual, te animo a que te esfuerces y amplíes tu capacidad de contar historias más allá del 2D. Sin duda, será una oportunidad de aprendizaje porque es una forma totalmente diferente de escribir: en lugar de ser el "narrador" de la historia, te conviertes en el "constructor" de la experiencia y ahora la historia le sucede a la persona que la experimenta, en lugar de que se la cuentes. Es un poco difícil de entender. Así que aquí encontrarás algunos consejos.

Consejos para Escribir Guiones de Realidad Virtual

Escribe una historia en la que el espectador de RV desee participar durante más de unos minutos.

Si has usado un casco de realidad virtual, probablemente también hayas querido quitártelo. Si te aburres, te agobias o te mareas, ninguno de esos sentimientos es el que quieres experimentar al ver una película. Recuerda que la narración en realidad virtual consiste menos en contar y más en invitar al espectador a participar. En este sentido…

Decide cómo participará el espectador en tu guión de RV.

¿Es el espectador simplemente eso, alguien que irrumpió en tu mundo para observar lo que ocurre a su alrededor? A pesar de ello, es probable que desempeñe un papel o se asigne uno. Si la perspectiva del espectador en un aula es la de una sala llena de estudiantes que lo miran fijamente, probablemente pensará que es el profesor o quizás otro estudiante que está haciendo una presentación. Si se sitúa al fondo de la clase, se convertirá en un niño que se ha metido en un lío y al que se le ha dicho que se siente en un rincón. La perspectiva del espectador cambiará la forma en que percibe su capacidad para interactuar con su historia y comprender la trama. ¿Está viendo el espectador esta historia con un punto de vista en tercera persona (un espectador no implicado) o con un punto de vista en primera persona (un participante voluntario)? La serie "Vader Immortal" que menciona anteriormente Bryan es un ejemplo perfecto de participación en primera persona en una experiencia de RV.

Decide cómo el espectador experimentará tu historia de RV.

Si no controlas por dónde va tu espectador o lo que ve, ¿cómo te asegurarás de que capte toda la historia y los detalles necesarios? Tendrás que utilizar pistas visuales, diálogos y sonido direccional, teniendo en cuenta los seis planos de experiencia: delante, detrás, derecha, izquierda, arriba y abajo. El entorno tendrá que ser mucho más completo que el de un guión tradicional. También es posible que necesites un narrador o, al menos, una introducción, como la de este corto de Oculus llamado "Henry," el cual ganó el Emmy al Mejor Programa Interactivo.

Lo único que tuve en mi serie de RV de marketing que podía alertar al espectador sobre dónde mirar se insertó de forma completamente accidental. Era un avión que volaba por encima de nosotros mientras grabábamos y mientras observaba a los usuarios experimentar el vídeo, me di cuenta de que todos miraban hacia arriba en el momento justo. Sería útil que colocaras este tipo de pistas en tu historia, pero a propósito.

El espectador tampoco debe tener solo un campo de visión de 360 grados. Vi un corto de terror (aunque realmente desearía no haberlo visto porque ahora estoy traumatizado de por vida) de Dimension Gate que me hizo pasar de un dormitorio al pasillo. En ambos planos, veo a una mujer en una cama, quizás teniendo una pesadilla. Pero al avanzar hacia el pasillo, los cineastas me incitaron a mirar alrededor y, al mismo tiempo, aumentaron mi sensación de tensión. Miré hacia abajo por las escaleras. Miré hacia arriba. Nada. Vuelvo a entrar al dormitorio. Nada, pero ahora me estoy asustando porque me están indicando que algo va a cambiar. Salgo de nuevo al pasillo, y. . . Dios mío, por favor no me hagas mirar nuevamente las escaleras. Dejaré que veas el resto. Posdata: si eres un entusiasta del género de terror, la RV es un medio excelente para que escribas tu próximo guión.

Escribir un guión para RV exigirá un acto de equilibrio para asegurarse de que la trama está lo suficientemente desarrollada y de que se ha construido el mundo inmersivo lo suficiente, pero que no se le está dando demasiado trabajo al espectador. El mero hecho de mirar a su alrededor es participativo, y eso, por sí solo, ya puede suponer mucho trabajo.

Ahora escribe un guión de realidad virtual.

El público aún no sabe cuál es la mejor manera de escribir un guión para realidad virtual, pero en mi opinión algunos ejemplos son mejores que otros.

Dimension Gate, una empresa que he mencionado antes, tiene un ejemplo de guión de realidad virtual para una historia llamada "3 a. m." El escritor, Ian Tuason, señala dónde se encuentra la cámara de 360 grados y luego detalla cada punto de vista desde la perspectiva del espectador. Él coloca estos detalles donde normalmente iría la descripción de la escena. Está claro.

También he visto las descripciones de estas escenas de puntos de vista codificadas por colores para que coincidan con el panel de visión. En lugar de detallar la descripción de la escena para cada punto de vista, el guionista establece códigos de colores para izquierda, derecha, arriba, abajo, adelante y atrás en una leyenda al principio del guión y luego hace coincidir cada parte de la descripción de la escena con esos colores. Por ejemplo, todo lo que aparece en verde existiría detrás del espectador y todo lo que aparece en amarillo existiría cuando el espectador mira hacia la izquierda. Si bien creo que esto hace que la experiencia de lectura sea más fluida, también puede complicar demasiado las cosas y puede ser necesario cambiarlas en un guión de rodaje. Te animo a que utilices lo que tenga más sentido para ti y cuente mejor tu historia. Aquí un ejemplo de un guión de RV codificado por colores de la Facultad de Arte de la Universidad de Carolina del Norte.

En general, recuerda que la RV es una invitación a participar.

De la misma manera que uno lee un montón de guiones antes de intentar escribir uno, te animo a que experimentes varios cortometrajes de realidad virtual para entender qué funciona y qué no funciona. Al tratarse de un medio relativamente nuevo, no existen muchos expertos en el tema, pero sí se están realizando muchas pruebas y errores. ¿Por qué no ser uno de los pioneros?

El futuro es ahora,