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La Noche de los Muertos Vivientes -
La "Noche de los Muertos Vivientes" se estrenó un día como hoy de 1968. Los guionistas John A. Russo y George A. Romero estaban cansados de hacer comerciales para su productora, The Latent Image. Así que decidieron que querían probar fortuna con una película de terror. Escribieron varios borradores del guión, incluyendo una versión inicial que involucraba extraterrestres, antes de decidirse por una historia en tres partes que luego se convertiría en "La Noche de los Muertos Vivientes", "El Amanecer de los Muertos" y "El Día de los Muertos Vivientes". Las estrellas de la película han dicho en entrevistas que muchas de las escenas fueron improvisadas en su totalidad y el protagonista Duane Jones reescribió gran parte de sus diálogos para que su personaje pareciera más educado. La producción de la película costó sólo USD 114 000 y ganó 250 veces más en taquilla alcanzando un total de USD 18 millones. Los primeros críticos dijeron que la película era demasiado sangrienta, pero desde entonces se ha convertido en un clásico de culto y ha sido rehecha varias veces.
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El Último Emperador -
"El Último Emperador" se estrenó un día como hoy de 1987 y obtuvo el Óscar a Mejor Película en la 60.ª edición de los Premios de la Academia, además de otras ocho estatuillas ese año, incluyendo la de Mejor Guión Basado en Material de Otro Medio. La historia se basó en la autobiografía de 1964 de Puyi, el último emperador de China y emperador final de la Dinastía Qing. La producción de la película fue la primera película occidental a la que las autoridades chinas dieron permiso para rodar en La Ciudad Prohibida y requirió casi 20 000 extras.
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Diamantes para el Desayuno -
El guionista George Axelrod fue contratado por Paramount para adaptar el guión de "Desayuno con Diamantes" a Marilyn Monroe, aunque el papel finalmente recayó en Audrey Hepburn. La película debutó un día como hoy de 1961. El guión se basa en la novela de Truman Capote, en la que describía a la protagonista, Holly Golightly, como alguien más parecido a Monroe. Cuando la Paramount eligió a Hepburn en lugar de Monroe, Capote sintió que había sido traicionado. La película fue un éxito comercial de todos modos y obtuvo cinco nominaciones al Óscar y más de USD 14 millones en taquilla. Se considera uno de los papeles más famosos de Hepburn.
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El Cantante de Jazz -
"El Cantante de Jazz" se estrenó un día como hoy de 1927. El guión, escrito por el guionista Alfred A. Cohn basado en una obra de teatro del mismo nombre de Samson Raphaelson, cuenta la historia de un niño judío que canta música de jazz en contra de los deseos de su padre cantante, a menudo pintándose la cara de negro para disfrazar su herencia judía y asimilarse a la cultura estadounidense. El filme es una de las películas que puso fin a la era del silencio y dio paso al uso del diálogo y el canto con el sistema de sonido en disco de Warner Bros., Vitaphone. Aunque es clasificada como una de las mejores películas estadounidenses de todos los tiempos por el American Film Institute, el uso del "blackface" es un ejemplo precoz de la imaginería racista que seguiría apareciendo en las películas estadounidenses.
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Contacto en Francia -
El guionista Ernest Tidyman ganó un Óscar, una nominación al Globo de Oro, un premio del Writers Guild of America y un premio Edgar por su guión "Contacto en Francia", que se estrenó un día como hoy de 1971. Tidyman comenzó su carrera como periodista a la temprana edad de 15 años (mintió sobre su edad para conseguir el trabajo), trabajando para The New York Post y el New York Times, antes de decidir convertirse en guionista solo tres años antes del estreno de "Contacto en Francia". También escribió "Shaft" y su representación de los hombres negros como protagonistas valientes e inteligentes le valió un sitio como uno de los guionistas más solicitados de Hollywood en ese momento.
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Gigante -
Basada en la novela de Edna Ferber, "Gigante" fue adaptada por los guionistas Fred Guiol e Ivan Moffett para la pantalla. Se estrenó un día como hoy de 1956. La pareja ganó una nominación a Mejor Guión en los Premios Óscar de ese año. Al igual que las otras novelas de Ferber (incluyendo Show Boat y Cimarron), "Gigante" trataba temas de racismo; específicamente, la discriminación que los méxico-americanos sufrían a manos de los ricos terratenientes de Texas. La película batió récords para Warner Brothers al ganar en taquilla USD 35 millones.
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Jun R. Lana -
El condecorado guionista filipino Jun R. Lana cumple hoy 48 años. Lana es quizás más conocido por sus películas "Kalel, 15", "Die Beautiful" y "Bwakaw", que fue seleccionada como la candidata filipina al Óscar a la Mejor Película en Lengua Extranjera en los Premios de la Academia de 2012. También ha ganado dos premios FAMAS al Mejor Guión, el Premio al Mejor Guión del Festival de Cine Europeo de Bruselas y 11 Premios Palanca por sus guiones, que están considerados como los premios Pulitzer de Filipinas.
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Laura -
Jay Dratler, Samuel Hoffenstein y Elizabeth Reinhardt escribieron el guión adaptado de "Laura", un filme noir estadounidense basado en la novela homónima de Vera Caspary que se estrenó un día como hoy de 1944. El equipo de escritores obtuvo una nominación al Óscar a Mejor Guión Adaptado. "Laura" narra la historia de un detective policial que se enamora de la mujer muerta cuyo asesinato se le asignó resolver. La película de misterio también se ganó un lugar en la serie de "Grandes Películas" de Roger Ebert y fue nombrada por el American Film Institute como una de las mejores películas de misterio de todos los tiempos.
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30 Rock -
Tina Fey creó "30 Rock" en 2006 basándose en sus experiencias como escritora y actriz para Saturday Night Live (SNL). El programa de televisión estuvo al aire hasta 2013, obteniendo más de 100 nominaciones a los Emmy y 16 victorias. El Writers Guild of America West nombró al programa como una de las series de televisión mejor escritas de todos los tiempos. Cuando Fey lanzó la idea por primera vez, el programa giraba en torno a una sala de redacción de televisión por cable, pero el presidente de NBC Entertainment la animó a escribir sobre lo que sabía, por lo que revisó el concepto para que se llevara a cabo en el 30 Rockefeller Plaza de la ciudad de Nueva York, donde se escribió y produjo SNL
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Malas Tierras -
"Malas Tierras" marcó el debut como director de Terrence Malick y fue la primera película que escribió para que la dirigiera él mismo. La película se estrenó un día como hoy de 1973. La historia está vagamente basada en hechos reales que involucran a Charles Starkweather y a Caril Ann Fugate, una pareja que cometió una serie de asesinatos en los años 50. Malick dijo que mientras escribía el guión, estaba montando simultáneamente una plataforma y una cinta de vídeo con actores para ayudarle a vender la idea a unos inversionistas. Al final, recaudó la mitad del dinero para hacer la película a través de médicos, dentistas y similares y el productor ejecutivo recaudó la otra mitad. La estrella de la película, Martin Sheen, dijo en una entrevista que era el mejor guión que había leído.
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Dorothy Kingsley -
La guionista estadounidense Dorothy Kingsley nació un día como hoy de 1909 y falleció en 1997 a la edad de 87 años. Su padre era periodista y su madre, actriz, así que la narración de historias corría por sus venas. Pero de no haber experimentado un severo caso de sarampión, es posible que Kingsley nunca se hubiera hecho conocida. Mientras se recuperaba, escuchó horas y horas de programación radial y sintió que podía escribir mejor contenido. Así que, durante una visita a Los Ángeles para ver a un amigo, se reunió con agentes para mostrarles su trabajo de escritora. Aunque no encontró un agente, terminó escribiendo para varias personalidades de la radio, antes de ser contratada por MGM para corregir guiones en el set. Escribió para "Angels in the Outfield", "Kiss Me Kate", "A Date with Judy", "Pal Joey" y muchos, muchos más, aunque no se le da los créditos respectivos en varias películas.
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El Show de Larry David -
El "Show de Larry David" es elogiado por igual por su escritura y su improvisación, una combinación única e hilarante que le ha valido cerca de 50 nominaciones a los Emmy en horario estelar y dos victorias, así como cinco nominaciones a los Globos de Oro y una victoria desde su estreno un día como hoy del año 2000. David utiliza la retroscritura para el programa de televisión, lo que le permite escribir un esquema para detallar la trama y la subtrama, dejando espacio para la improvisación en los diálogos. El programa es una versión ficticia de la vida de David y explora cómicamente su molestia con ciertas normas sociales y el comportamiento de otras personas.
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Bullitt -
La persecución de autos que terminaría con todas las persecuciones de autos debutó un día como hoy de 1968. "Bullitt", escrita por Alan Trustman y Harry Kleiner, es más conocida por su extensa escena de persecución de autos con la estrella de la película, Steve McQueen. El guión fue adaptado de la novela "Mute Witness", escrita por Robert L. Fish (Pike). El Mustang Fastback de 1968 que protagoniza la persecución se vendió a principios de 2020 por USD 3,7 millones e inspiró varias ediciones "Bullitt" del Ford Mustang en el siglo XXI.
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David Twohy -
Considerada una de las personas más creativas de Hollywood, David Twohy cumple hoy 65 años. Sus primeros éxitos en la carrera incluyen su guión para "The Fugitive" y posteriormente "Waterworld", "GI. Jane" y "Terminal Velocity". Twohy también es director, habiendo dirigido películas como "Pitch Black" y "The Chronicles of Riddick", que también escribió. Su último proyecto, "Running with Lions", será un drama de carreras de Fórmula Uno.
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Jon Favreau -
¡Feliz 54 cumpleaños, Jon Favreau! Favreau es un consumado guionista, productor y director, con una impresionante lista de proyectos. Creó la serie de televisión "The Mandalorian", un programa de Star Wars para Disney+ y escribió películas como "Swingers", "Couples Retreat" y "Chef". También produjo varias películas en el universo de Marvel Comics y dirigió la versión 2019 de "El Rey León" y "El Duende", así como muchas más. Favreau es también la primera persona que actúa y dirige una película de Marvel Comics.
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Dumbo -
La conmovedora historia de "Dumbo", el elefante que podía volar, se estrenó un día como hoy de 1941. Fue el cuarto largometraje de animación de Disney, basado en la historia de Helen Aberson y Harold Pearl y fue adaptado para la pantalla por Joe Grant y Dick Huemer. "Dumbo" estaba destinado a ser un cortometraje porque el estudio tenía problemas financieros después de "Pinocho" y "Fantasía". Aún así, Disney sintió que la única manera de contar la historia correctamente era a través de un largometraje. Grant y Huemer esbozaron la historia usando capítulos y un esquema de 102 páginas y aunque todavía se considera un largometraje, es uno de los más cortos de Disney con solo 64 minutos de duración. En 2019 se estrenó una adaptación en vivo de la historia.
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Héroe -
"Héroe", escrita por Yimou Zhang y Bin Wang, es la primera película en lengua china en alcanzar el número uno de la taquilla de los Estados Unidos y lo logró dos años después de su estreno en China un día como hoy de 2002. La película fue una de las más caras y de mayor recaudación en la historia de China. Miramax compró los derechos de distribución para llevar la película a los Estados Unidos, pero retrasó su estreno al menos seis veces en dos años debido a discrepancias entre el doblaje y el subtitulado hasta que Disney y Quentin Tarantino intervinieron para garantizar su estreno. Tarantino vio lo grandiosa que resultó la película en otros mercados y debido a su experiencia en el reestreno de películas extranjeras en Estados Unidos, sentía que el filme merecía atención. Llegó incluso a prestar su nombre a la película, que se muestra como "Quentin Tarantino Presenta", para garantizar su éxito.
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El Exterminador -
Todo fue un sueño. ¿Sabías que de ahí surgió la idea original de James Cameron para "El Exterminador"? La película se estrenó un día como hoy de 1984. Mientras Cameron se recuperaba de una dolencia, soñó con un torso plateado que sostenía cuchillos de cocina que salían de una explosión. Usó ese sueño como punto de partida para su primer borrador de guión y terminó el borrador final mientras se hospedaba en casa del escritor de ciencia ficción Randall Frakes. Consiguió la ayuda de su amigo William Wisher para que escribiera algunas de las escenas y tomó algunas sugerencias de edición de Gale Anne Hurd, aunque Cameron declaró que ella no había escrito nada en el guión. Cameron vendió posteriormente los derechos del guión a Hurd por solo un dólar, con la promesa de que si Hurd producía la película, Cameron se encargaría de dirigirla. Cameron finalmente consiguió financiamiento para la película haciendo que un amigo se caracterizara y actuara el papel del Exterminador antes de su lanzamiento.
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Peter Jackson -
¡Feliz cumpleaños 59, Sir Peter Jackson! Es difícil creer que Jackson comenzó su carrera cinematográfica con el género de las comedias de terror antes de escribir, producir y dirigir la trilogía de "El Señor de los Anillos" y la trilogía del "Hobbit". Pero incluso antes de ello, tuvo un incipiente interés en el cine. Un amigo de la familia le regaló una cámara cuando tenía solo nueve años y su primera película fue un intento de remake de "King Kong" usando stop-motion. Más tarde haría un remake de "King Kong" en 2005, protagonizado por Naomi Watts, Jack Black y Adrian Brody. Jackson fue nombrado caballero en Nueva Zelanda en 2010.