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Exportez un script traditionnel parfaitement formaté.
Si je devais nommer mon adage préféré, c'est que les règles sont faites pour être enfreintes (la plupart d'entre elles - les limites de vitesse sont exemptées !), mais vous devez connaître les règles avant de pouvoir les enfreindre. Alors, gardez cela à l'esprit lorsque vous lisez ce que j'appellerais les "directives" de la synchronisation des actes, des scènes et des séquences d'un scénario. Il y a cependant une bonne raison à ces directives (tout comme les limitations de vitesse 😊), alors ne vous éloignez pas trop du standard ou vous pourriez payer le prix pour cela plus tard. Commençons par le début.
Exportez un script traditionnel parfaitement formaté.
Un scénario de 90-110 pages est standard et produit un film d'une heure et demie à deux heures. Les réseaux de télévision peuvent préférer une heure et demie parce qu'ils peuvent combler un créneau de deux heures en ajoutant 30 minutes de publicité. Vous ne vous souciez peut-être pas des publicités, mais si vous voulez vendre votre script, ce sont des bribes d'information à garder à l'esprit.
Bien entendu, les mesures suivantes s'appliquent à un scénario traditionnel avec une police Courier 12 points.
Il y a généralement trois actes dans un scénario, bien que j'aie entendu parler de structures en cinq actes et de structures en neuf actes. Quelle que soit la structure que vous utilisez, les histoires fortes présentent presque toujours l'exposition, l'action ascendante, l'apogée, l'action descendante et la résolution. Pour un film, la structure en trois actes ressemble à ceci :
Les 30 premières pages, soit 30 minutes de votre film, et environ 20% de votre scénario. C'est l'acte le plus court dans votre scénario, et qui comporte habituellement un point tournant aux environs de la page 15-25.
Certains divisent l'Acte 2 en 2a et 2b, parce que c'est la partie la plus longue de votre texte avec environ 55% ou 60 pages. L'acte 2 devra marquer votre prochain tournant entre les pages 70-85 environ.
Ce sont les derniers 20-25% de votre scénario, de la même taille que l'Acte 1, et qui doit être le moment où tous les points de l'intrigue de votre histoire se rejoignent, et votre protagoniste trouve une solution.
La plupart des scènes de la plupart des films durent de une à trois minutes, soit environ trois pages de votre scénario. Ce n'est pas un chiffre rigide, parce que j'ai vu des scènes de 20 minutes, mais si votre scène dépasse trois pages, il est peut-être temps d'examiner de plus près pourquoi, et si c'est nécessaire. La durée et le rythme des scènes semblent diminuer au fil des années, peut-être en raison de la diminution constante de notre capacité d'attention. Mais, en moyenne, un scénario contient 40 à 60 scènes au total, certaines plus courtes, d'autres plus longues.
Une séquence a son propre début, milieu et fin. Il s'agit d'une partie autonome du texte, habituellement de 10 à 15 pages ou minutes, et elle appartient généralement à un seul personnage. Une séquence peut contenir entre trois et sept scènes, avec une tension à court terme qui fait avancer l'histoire.
N'oubliez pas qu'il s'agit de lignes directrices, et non de règles strictes, établies depuis des décennies et de tendances dans la réalisation de films. Et si ce n'est pas une raison suffisante pour essayer de s'en tenir à cela, croyez donc M. Alfred Hitchcock :
"La longueur d'un film doit être directement liée à l'endurance de la vessie humaine. "
Scène de fin.