En un clic
Exportez un script traditionnel parfaitement formaté.
Vous connaissez l'expression : on apprend toujours de ses erreurs. Nous commettons tous des erreurs que nous n'aurions pas commises si nous avions été mieux informés, mais nous pouvons tous en commettre moins en apprenant de ceux qui nous ont précédés dans cette ère de partage de l'information. Heureusement pour vous, nous avons trouvé des personnes généreuses qui ont accepté de partager certaines des plus grosses erreurs qu'elles ont commises ou qu'elles voient commettre dans le secteur du divertissement. Il s'agit d'erreurs qui détruisent des carrières, et non de simples "oups". Ceci étant dit, les lecteurs sont attentifs !
Exportez un script traditionnel parfaitement formaté.
Monica Piper (productrice, scénariste et comédienne, ayant participé à "Les Razmoket", "Roseanne" et bien d'autres), Danny Manus (qui est payé pour vous empêcher de faire des erreurs grâce à son service de conseil No BullScript) et Ricky Roxburgh (scénariste spécialisé dans l'animation, ayant notamment travaillé avec Disney et Dreamworks) vous feront part des six principales erreurs commises par les auteurs.
"Quelles sont les plus grosses erreurs que font les scénaristes et qui les empêchent de faire carrière ? Je pense que la plus grosse erreur, c'est de ne pas se fixer une date limite pour terminer son travail", commence Piper. "Parce que, lorsqu’il n'y a pas de pression, c'est tellement facile de dire : "C’est pas encore prêt".
Vous avez besoin d'aide pour créer un calendrier d'écriture et vous fixer des dates limites ? Nous sommes là pour vous aider.
"Il faut faire beaucoup de brouillons, prendre des notes et se faire conseiller personnes qui savent ce qu'elles font", poursuit M. Manus. "Il faut vraiment trouver la méthode de travail qui vous convient le mieux, qu'il s'agisse du processus d'élaboration des grandes lignes, du processus d'écriture, du processus de présentation ou du processus de demande d'informations. Trop de scénaristes se précipitent sur ce point, et ils ne parviendront jamais à trouver le succès parce qu'ils ne sont tout simplement pas prêts."
Procédez-vous de manière créative pour mener à bien votre idée ? Si ce n'est pas le cas, ne vous inquiétez pas. Cela vient avec le temps et la pratique, mais la seule façon de trouver ce qui fonctionne est d'y mettre du sien. Vous voulez essayer une nouvelle méthode ? Découvrez la façon dont ces scénaristes appréhendent leur métier.
"[Les scénaristes] écrivent une œuvre, et ils pensent que c'est leur carte de visite, mais ça ne suffit pas", met garde Roxburgh. "Ils se disent : "Oh, c'était vraiment un travail difficile de faire ce premier scénario" ... ils ne comprennent pas que c'est toujours un travail difficile, et qu’il faut toujours continuer à travailler."
Le travail d'un scénariste n'est jamais terminé. Vous devez continuer à apprendre, à évoluer et à vous améliorer. C'est ce qui fait la beauté de l'écriture ! Nous nous améliorons en permanence. Vous avez besoin d'aide pour vous perfectionner ? Ne cherchez pas plus loin.
"Si le scénariste d’une série est arrogant dans la salle des auteurs, qu’il n’a pas l'esprit d'équipe, qu’il ne rigole pas quand quelqu'un fait une bonne blague, voilà le meilleur moyen de tout foutre en l'air", nous a dit dit Piper.
Ça peut faire vraiment mal de voir quelqu'un d'autre réussir quelque chose que vous désirez vous-même réussir. Cela fait encore plus mal quand vous savez que vous travaillez plus dur pour y arriver. La chance, le temps, le cadre et toutes sortes d'autres facteurs jouent un rôle dans la réussite de quelqu'un, mais vous devez encourager les personnes qui réussissent. Être ouvertement jaloux ou arrogant ne vous mènera nulle part dans le secteur du divertissement. Alors, comment se débarrasser de ces mauvaises ondes que vous dégagez peut-être vous-même ? Prenez note :
"Admettons que vous rencontriez quelqu'un pour être scénariste, ou juste un producteur ou autre, ils ne se demandent pas seulement : "Est-ce que j'aime le style d'écriture de cette personne ?". Ils se demandent : "Est-ce que je peux fréquenter cette personne pendant trois ou quatre ans", poursuit Roxburgh.
Je suis sûr que vous l'avez entendu un million de fois, le divertissement est une activité relationnelle, et les mots circulent TRÈS VITE. Soyez quelqu'un avec qui les autres veulent travailler en raison de votre attitude fantastique, de vos compétences incroyables et de votre impressionnante éthique de travail. Soyez authentique (oui, je sais... mais c'est vrai). Cela vous mènera loin.
"Vous devez vraiment être concentré dans votre approche", a conclu Manus. "Il faut savoir à qui l'on s'adresse, pourquoi on s'adresse à cette personne. Sachez comment vous allez vous y prendre. Sachez ce que vous allez leur présenter. Il faut donc être prêt, faire le travail, et honnêtement, la plupart des écrivains ne le font pas."
De nos jours, il est TRÈS rare que vous ne puissiez pas trouver des informations sur quelqu'un en ligne. Qu'il s'agisse de ses antécédents professionnels, de ses projets en cours ou même de son lieu de résidence (aïe), il n'y a aucune excuse pour se présenter à une réunion ou contacter quelqu'un sans en savoir plus sur lui à l'avance. Réservez les surprises pour le contact direct, quand personne ne s'attend à ce que vous ayez tracké toute la salle sur Instagram avant d'arriver. Si vous avez la chance de décrocher une réunion ou de présenter votre projet à un producteur ou un cadre, soyez prêt. LinkedIn, IMDb Pro et même Twitter sont autant d'endroits où trouver rapidement des informations de fond pour montrer à quelqu'un que vous avez fait un travail de recherche.
En conclusion, faire ces erreurs maintenant que vous les connaissez à l'avance serait une autre grosse maladresse. Souvenez-vous en à l’avenir et épargnez vous le drame ! La poursuite de vos passions créatives est déjà assez difficile. J'espère que ces leçons tirées de l'expérience des professionnels vous épargneront bien des soucis dans vos efforts et vous aideront à atteindre l'échelon supérieur beaucoup plus rapidement !
Leçon apprise,