脚本ブログ
ポストする作家によって コートニー・メズナリッチ

スクリーンライティングにおける神話の使い方

神話は、私たちの世界と人間の状態をよりよく説明するのに役立つ伝統に基づく物語です。 故ジョセフ・キャンベルがやってくるまで、ハリウッドは銀幕の物語が古代の神話に基づいていることを知らなかったかもしれません。 しかし今日、世界中のストーリーテラーは、ステージで、メロドラマで、または大ヒットのスーパーヒーロー映画として演じるかどうかにかかわらず、ほとんどの素晴らしいストーリーにパターンがあることを認識しています。あなたも、この神話のパターンを有利に使うことができます。

あなたはおそらく、それを知らずに、すでにいくつかの神話的な構造をストーリーやキャラクターに組み込んでいます。 それが、私たちが世界をどのように見ているかに、神話の物語がどれほど深く根付いているかです。 神話的アーキタイプと見なされているものをしっかりと把握したら、それらを活用して、キャラクターとその旅をさらに魅力的なものにすることができます。

ワンクリックで

完全にフォーマットされた従来のスクリプトをエクスポートします。

SoCreateを無料でお試しください!

このように書いてください...
...ここまでエクスポートしてください!

1990年にキャンベルと一緒に本(または少なくとも1冊)を文字通り書いたので、著者で脚本家のフィル・コージノーにインタビューしました。「ヒーローの旅:ジョセフ・キャンベルの人生と仕事」で、キャンベルは彼自身の神話の探求について語っています。クシノーはまた、「The Hero’s Journey(ヒーローの旅)」ドキュメンタリーの共同執筆クレジットを含め、彼の名前に20以上の脚本クレジットを持っています。

「神話について考える1つの方法は、それが神聖な物語であるということです」とクシノーは始めました。 「それはしばしば文化全体が基づいているストーリーです。」

これらの物語とそのユニークなキャラクターは、世界中から、そして時を超えて生まれます。ギリシャの神々、女神、そしてたくさんのモンスター、ケルトの妖精とエルフ、北欧の戦士の神々、東ヨーロッパの魔女と吸血鬼、極東のドラゴン、アメリカ大陸で見つかった金の都市、そしてエジプトの冥界です。用語の意味やスタイルは少し異なりますが、民間伝承、伝説、おとぎ話は、次の脚本の土台となる素晴らしいインスピレーションを提供します。 結局のところ、これらの話は、私たち全員が「孤独を感じなくなる」のを助けるために、世界中で、そして世界中で語られてきました、とクシノーは言いました。

キャンベルは、モノミスという言葉の背後にあるアイデアを作り出しました。これは、国や文化に関係なく、すべての素晴らしい物語のプロットの下に典型的なパターンが存在するという彼の理論を説明しています。 その一神話は私たち全員が私たちの生活の中で経験するものであり、それがこの共通の構造に基づく物語を私たちにとってとても魅力的で関連性のあるものにしているのです。 一般的に、私たち(またはあなたのキャラクター)は何かを変えるための道を歩み始めました、そして特定のことが必然的に私たちに起こります。 私たちは仲間と出会い、障害を乗り越え、恐怖に遭遇し、直面します。そして、私たち全員がこれらの段階を経て、自分のキャラクター(または自分自身)が進化するのを見る必要があります。

「神話はあなたに土台を与えます。 したがって、基盤となるのはすべての意味です」とクシノーは説明しました。 「上層部は陰謀です。」

キャンベルのモノミス、またはヒーローの旅を脚本のバックボーンとして扱います。

ヒーローの旅

*グランドバレー州立大学図書館から

  • 普通の世界

    これはヒーローの元の世界であり、ヒーローは何かを欠いているか、何かが彼らから奪われています。

  • 冒険への呼びかけ

    主人公は挑戦や冒険に直面し、彼らの目標を確立します。

  • 呼び出しの拒否

    主人公はその呼びかけに耳を傾けるのを嫌がりますが、最終的にはより高い呼びかけや動機付けに納得します。

  • メンターとの面会

    主人公は彼らにアドバイスを与える誰かに会います、しかしこの人は彼らの旅で主人公と一緒に行くことができません。

  • 出発点を超えてください

    主人公はその任務を引き受けることを約束し、この新しい現実に入ります。

  • テスト、味方、そして敵

    この新しい現実の中で、主人公は彼らに新しい情報を与える何人かの人々を通して規則を学び、主人公は彼の本当の特徴を明らかにし始めます。

  • 一番奥の洞窟へのアプローチ

    主人公とその仲間は、旅の目的が隠されている危険な場所に到達しました。

  • 最高の試練

    主人公は肉体的にも精神的にも生死にかかわる状況に直面しています。

  • 報酬、または剣をつかんでください

    主人公は生き残り、クエストの対象をつかみます。

  • 帰り道

    主人公は彼らの行動の結果と彼らの古い人生に戻るかどうかの決定に直面しています。

  • 復活

    主人公は、新しい形で現れる前に、1つの最終テストに直面します。

  • エリクサーと一緒に戻ってください

    主人公は、新たに発見された宝、愛、自由、または知恵を持って旅から戻ってきます。 敗北したヒーローを扱っている場合、彼らは間違いを繰り返す運命にあることがわかります。

この神話の旅の間に、あなたのヒーローは他の伝統的な典型的なキャラクターに遭遇します、そしてあなたはまたあなたの脚本の参照として使用するためにこれらを研究するべきです。 確かに、彼らは異なって見え、異なった動機を持っているかもしれません。 それでも、キャンベルは、私たちが自分の旅で、そして映画で出会う人々は、特定の原型にかなりうまく適合していると主張しています。

「古代神話の登場人物の1つは、文化全体の顔または擬人化である可能性があります」とクシノーは説明しました。 「古いイングランドについて考えると、誰が思い浮かびますか? アーサー王です。いくつかの典型的なアイデアを実現し、権力を握るには、顔が必要です。 つまり、それはすべて1つのキャラクターで擬人化されています。」

キャンベルのキャラクターの原型:

  • ヒーロー

    主人公がストーリーをリードします。 それらには欠陥がありますが、何らかの形で称賛に値するものであり、旅の終わりまでに変化を遂げます。 彼らは他人のニーズのために自分のニーズを喜んで犠牲にします。

  • メンター

    この人は、彼らが知る必要のあることを彼らに教え、彼らを保護することによって、ヒーローの旅を助けます。 メンターは主人公を先の旅に向けて準備し、しばしば彼らにそれを続けるように説得します。

  • スレッショルドガーディアン

    このキャラクターは、ヒーロー以外の誰もが新しい現実に入るのを防ぎます。 それらは、何らかの方法で渡されるか、味方になることによって克服されなければなりません。 彼らは主人公の旅への取り組みをテストします。

  • ヘラルド

    ヘラルドは主人公に行動を起こす動機を与えます。 このキャラクターはまた、通常、課題を明らかにします。

  • シャドー

    このダークサイドのキャラクターまたはフォースは、ヒーローに挑戦するために敵や悪役の形で現れます。 彼らは立派な敵でなければなりません。

  • トリックスター

    トリックスターは主人公と物語にコミックリリーフを提供することがよくありますが、いたずらをする人でもあります。 彼らは変化を生み出したいと思っており、キャラクターの欠陥を指摘したり明らかにしたりすることがよくあります。

  • シェイプシフター

    シェイプシフターは主人公の異性であることが多く、緊張と疑いを生み出す不安定な力として機能します。

もちろん、特定の神話はより具体的な構造と原型を提供し、これらを出発点として使用して、すべての文化と背景の人々に共鳴するストーリーを作成できます。 キャラクターは構造に正確に従う必要はありません。実際、物事を面白く保つために、キャラクターを道から外したり、異なるアーキタイプの誰かに時々会ったりします。 たとえば、複数の原型を具体化する誰かに出会うかもしれません。

クリストファー・フォグラーによる「The Writer’s Journey:Mythic Structure for Writers(ライターの旅:作家のための神話の構造)」や、私の個人的なお気に入りの1つである神話– スポティファイオリジナルポッドキャストなど、すばらしい神話を研究するためのリソースはたくさんあります。

「あなたは神話の領域にいます、そしてそれが[あなたの物語]にこのハムを与えるものです」とクシノーは結論付けました。 「それは感情を与え、神秘の感覚を与え、そしてそれは何度も何度も何度も何度も語られている一つの物語の感覚を与えます。」

またか、

... に興味があるかもしれません

スクリプトでハイコンセプトを見つける方法

スクリプトでハイコンセプトを見つける方法

「あの映画はとてもハイコンセプトだ」と誰かが言うのを聞いたことがあるかもしれませんが、それは正確にはどういう意味ですか? なぜこれほど多くのエグゼクティブやスタジオがハイコンセプトの仕事を探しているのですか? 今日は、ハイコンセプトの正確な意味を分析し、脚本でハイコンセプトを見つける方法を説明します。「ハイコンセプト」の映画のアイデアは、印象的でユニークなフックに要約することができます。 これは、キャラクター主導ではなく、アイデアや世界主導の映画です。 コミュニケーションは簡単で、何よりもオリジナルです。 ハイコンセプトのストーリーは、なじみのあるアイデア、規範、または時には認識できる人に裂けます...

脚本のストーリーで意味を見つける方法

「素晴らしいストーリーは、あなたが世界で孤独を感じさせないようにします。」 –フィル・コージノー。 SoCreateのフィル・コージノーとのインタビューは、彼の名前に多くの功績を残したストーリーテラーであり、私にとって多くの「あはは」の瞬間をもたらしました。 もちろん、私たちが物語を語る理由があることは知っていますが、コージノーは、上記の引用で本当にクリックしてくれました。ストーリーは私たちが世界とその中の私たちの場所を理解するのに役立ちます。そして、ストーリーは私たちが私たちの経験の中で一人ではないことを私たちに知らせます。 視聴者は、自分たちに何らかの関連性と意味を持つストーリーに投資します。 そして、すべてのストーリーが(プロットの観点から)語られているわけではありませんが、コージノーとはその基盤は...

脚本でピクサーのストーリーテリングのルールを使用する

脚本でピクサーのストーリーテリングのルールを使用する方法

ピクサーは、開発されたキャラクターとストーリーラインをフィーチャーとする思慮深い映画の代名詞であり、直接あなたを感動させると保証されています。彼らはどのようにしてヒット映画の後に痛烈なヒットを量産することができますか? 2011年、元ピクサーのストーリーボードアーティストであるエマコートは、ピクサーでの仕事から学んだストーリーテリングルールのコレクションをツイートしました。これらのルールは、「ピクサーの22のストーリーテリングルール」として知られるようになりました。今日は、これらのルールを皆さんと共有し、脚本での使用方法について詳しく説明します。 #1:あなたは彼らの成功よりも多くのことを試みたキャラクターを賞賛します。観客はキャラクターと彼らのルーツに関連したいと思っています...
プライバシー  | 
で見る:
©2024 SoCreate。 全著作権所有、無断転用禁止。
特許出願中第63号/675,059