ワンクリックで
完全にフォーマットされた従来のスクリプトをエクスポートします。
部外者 (特に苦労している作家) にとって、ピクサーやディズニーなどの巨大なスタジオでのストーリー開発プロセスは、ボタンを押した合理化された機械のように見えます。しかし、アイデア、台本、絵コンテ、アーティスト、初演、巨額の利益など、定型化されているように見えるものは、そうではありません。
言われてみれば心強いニュースです。 つまり、私たち人間はおそらく、世界で最も優れた優秀なストーリーテラーと同様のストーリー開発プロセスを経て、もちろんチームの人数は少なくなります。
完全にフォーマットされた従来のスクリプトをエクスポートします。
私の主張を証明するために、SoCreate はストーリーテラーのロリエン・マッケナにインタビューすることができました。 彼女はピクサーのストーリー部門で何年も過ごし、「アップ」、「ブレイブ」、「インサイド アウト」などの大成功を収めた映画の脚本に取り組みました。
開発プロセスは間違いなくピクサーではるかに大規模に実践されていますが、ロリエン は、それはまだ「他の開発プロセスと同じようなもの」だと言います。
以下では、アイデアが最終目的地である画面に到達するために通過しなければならないクレイジーな迷路を共有しています。
「誰かがアイデアを思いつきます。」
「彼らは[アイデア]をスタジオの意思決定者に売り込みます。」
「どのプロジェクトにも、それぞれ異なるエグゼクティブ プロデューサーがいます。 それから監督が行くのですが、それは監督のアイデアであり、監督主導のスタジオなので、通常は彼らがアイデアを思いつきます。」
「(監督が)書くこともあります。 外部のライターを雇うこともあります。」
「彼らは開発に入ります。 彼らはアーティストの小さなチーム、何人かのストーリーアーティストを獲得し、それが何であるかに取り組み始めます. そして、これはおそらく10人ほどで、彼らはそのプロセスに6か月かどうかはわかりませんか? 四年間? そして、彼らはそれが何であるかを理解しようとしているだけです。」
「そして、彼らはピッチングし、メモを取り、ピッチングし、メモを取ります。
「そして、ある時点で、それらが機能になることが決定されました。 映画になる予定です。 だから彼らは、それを書いていないのであれば、プロデューサー、より多くのクルー、より多くのスタッフ、より多くのアーティスト、そしてライターを獲得することを承認されます。」
「そして、スクリプトが開発されます。」
「そして、ストーリー アーティストは、それらのシーンが何だと思うかを描きます。 そして、これは非常に混乱します。クルーを獲得し、スクリプトを開発し、リールの日付を取得します。 それで、あなたは絵コンテの映画を上映会で見せます。 そして、それは何度も何度も起こります。」
「そして、メモを取り、書き直し、描き直します。」
「その間、テクノロジーに関しては、アート制作、照明開発、キャラクター開発が行われています。 そして、映画が開発されるにつれて、ますます多くの人が追加されます. 最終的には300人強くらい。 しかし、それは 3 年から 7 年後のどこかになる可能性があります。」
数年後、何百人もの人々の大規模なコラボレーションの後、美しい映画が大小のスクリーンに登場します。
「だから、それは非常に長いプロセスです。」
何百人ものチームがいなくても、ピクサーでは信頼できるアドバイザーが数人いれば、まったく同じプロセスを再現できます。
「本質的に、プロセスは、これは機能しますか? いいえ。 それを引き裂く。 これは機能しますか? 私は知らない。 試してみよう。 いいえ、うまくいきません。 それを引き裂く。 それが最終的に機能するか、時間がなくなるまでのプロセスです。」
でも時間はありますよ、ライターさん、