人々が十分に理解できないスクリプトで文字を書く方法

私のプレライティングの大部分は、キャラクターのアウトラインを書くことです。 これらのアウトラインには、伝記情報からストーリーの重要なビートまで、それらについて知る必要があると私が感じるすべてのものが含まれています。 スクリプトの感情的な軌跡を追跡するのに役立つので、この段階で私のキャラクターの重要な感情的な弧も書き出します。 スクリプト内のキャラクターに対してこの作業を行うと、キャラクターについてのより深い洞察が得られるだけでなく、すべてのキャラクターの目標と欲望をよりよく理解できます。

先に述べたように、事前に書くことはキャラクターの欲求を明確にするのに役立ちますが、スクリプトでは、キャラクターの動機と目標が聴衆に明確であることを確認する必要があります。 動機と目標について考えるとき、「このキャラクターは何を求めているのか、何が得られないのか」と自問するのが役立ちます。 次に、シーンでそれらを識別できるかどうかを調べます。

全てのキャラクターにスクリプトに参加する理由があることを確認してください。 各キャラクターには、ストーリーを進めるための特定の目的が必要です。 ストーリーに重要性をもたらさないキャラクターはいますか？ それらをカットするか、ラインとアクションを別のキャラクターに再配布することは価値があります。

欠陥や不安感を持っているキャラクターは、彼らをはるかに人間らしく、関係を作りやすくすることができます。 誰もがすべてを完璧にこなす人生を歩むことはありませんし、脚本の登場人物もそうするべきではありません。 あなたのキャラクターが失敗したり、失敗したりすることを恐れないでください。

記憶に残るキャラクターを書く上で私ができる最も重要なアドバイスは、あなたがワクワクして情熱的であるキャラクターやストーリーについて書くことです。 キャラクターに情熱を吹き込む場合は、時間をかけて丁寧に作り上げ、存在感を持たせると、観客はそれに気づき、つながります。 あなたがあなたのキャラクターを知っていて愛しているなら、私たちもそうします！