ワンクリックで
完全にフォーマットされた従来のスクリプトをエクスポートします。
技術がスクリーンライティング、作詞作曲、絵画、または走り高跳びであるかどうかにかかわらず、技術の達人はそれに取り組むことを決してやめません。良いものから素晴らしいものへと移行するために、脚本家は自分限界を押し上げる必要があり、それは絶え間ない努力でなければなりません。しかし、書くことには、それを行うという物理的な行為以上のものがあります。それでは、改善に焦点を当ててスクリーンライティングをどのように練習しますか?
完全にフォーマットされた従来のスクリプトをエクスポートします。
脚本家のリッキー・ロックスバーグは、ドリームワークスでのストーリー編集者としての仕事であろうと、自宅での個人的なプロジェクトであろうと、ほぼ毎日書いています。彼は良くなるための時間を作り、そして彼の絶え間ない努力は彼にいくつかのかなり驚くべき執筆の仕事を見つけさせました。彼は「Tangled:TheSeries(ラプンツェル ザ・シリーズ)」や「Mickey Shorts(ミッキーマウス)」などのディズニーアニメーションテレビのストーリーを作成し、アニメのホリデー特集「Saving Santa(サンタを救え! ~クリスマス大作戦~)」の脚本を書きました。また、彼はいくつかのプロジェクトを制作しています。 彼は偶然それらの仕事を得なかったです。
「ライターを良いものから素晴らしいものに変えるのは、ただ練習することだと思う」とロックスバーグは私に言った。「それは他の素晴らしい文章を読んだり、いつも書いたり、毎日、あるいはほとんどの日に書いたりしています。」
ロックスバーグは、仕事から帰ってきて(1日中書いている)、家族と一緒に時間を過ごし、家族が眠りについた後、書く練習をする時間を作っていると言いました。
毎日スクリーンライティングを練習することで、ライティングスキルとストーリーテリングの直感も向上します。
「シーンを見て、どのように再生するかを知ることができます」と彼は説明しました。「物を廃棄して最初からやり直すことなど、すべてを快適に行ってください。そして、それは全て、練習と、何が良いかを読み、何が良いかを知ること、または少なくとも何が良いかについての本能を持っていることによってもたらされます。」
毎日脚本に取り組む必要はありませんが、最新の状態を保ち、自分の技術に従事するために、執筆に関連する何かをする必要があります。そこで、毎週使用して創造力を発揮し続けることができる、お気に入りのライティング演習をいくつかまとめました。SoCreateメデイアプロダクションスペシャリストダグ・スローカムは執筆コーチであり、アメリカ映画研究所の女性監督ワークショップの元ディレクターのローレン・ルドウィック、プロのスクリーンライティングワークショップを通じてライターを指導するコーリー・マンデルなど、様々なスクリーンライティングコーチから長年にわたってこれらのスクリーンライティング演習を収集してきました。
所要時間: 1時間
必要なツール:タイマー
手順:タイマーを5分に設定してください。コンピューターで空白のページを開くか、空白の紙とペンを見つけてください。目を閉じてください。頭に浮かんだ最初の画像を撮り、その画像に基づいてシーンを書き始めてください。できるだけ早く書いてください。スペル、文法、またはページ上の単語が意味をなすかどうかについて心配する必要はありません。頭の中に流れを入れて、意識の流れで書くという発想です。
タイマーが切れたら、書き込みを停止してください。タイマーをリセットしてください。新しい空白のページを開いてください。最初の画像が頭に浮かんだら、書き始めて演習を繰り返してください。これを1時間20回行ってください。
所要時間:週に1回、変動してください
必要なツール:お気に入りのテレビ番組や映画、お気に入りの本、詩、その他の好きな文章の台本
手順:好きな映画やテレビ番組のエピソードの脚本を見つけてください。空白のページで、スクリプトを単語ごとに書き写してください。文章のテキスト、リズム、感情を感じ取ってください。週に一つのスクリプトでこれを実行してみてください。
この演習は、有名な絵画の筆力を再現しようとする画家、または楽譜から演奏するミュージシャンに相当します。この演習では、オリジナル作品の作成者の心の中にあなたを連れて行きます。
このスクリーンライティングの練習は、好きな本、詩、その他の文章で完了することもできます。
所要時間:変動
必要なツール:コンピューター、または書くものと白紙。ストーリーのアイデアまたは進行中の脚本
手順:あなたは誰かに彼らをもっとよく知るように、20の質問のリストを頼みましょう。次に、開発中のキャラクターを取り上げて、それらの質問をしてください。白紙に、キャラクターの視点からそれらの質問に対する答えを書いてください。これらの質問に答えたら、全ての答えに基づいて一つのシーンを書いてください。ストーリーの全てのキャラクターに対してこれを行ってください。
所要時間:1時間
必要なツール:筆記用具と白紙、またはコンピューター
手順:タイマーを15分に設定してください。作成したキャラクターを取り上げてください。空白のページで、あたかもそのキャラクターをフォローしているかのようにシーンを書き始めてくださいストーリーを書くことについて心配する必要はありません。あなたは彼らをよりよく知るためにそのキャラクターをフォローしているだけです。
タイマーが切れたら、新しい場所でキャラクターと一緒にエクササイズを繰り返してください。これを1時間に4回行ってください。
所要時間:1日10〜20分
必要なツール:ノートと筆記用具、またはコンピューター
手順:日記をつけてください。毎朝10〜20分間、頭に浮かんだことを書いてください。1か月後、3つの異なる色の蛍光ペンを使用して戻ってください。一つはストーリーのアイデア用、一つは個人的な啓示用、もう一つはやりたいこと用です。将来のライティング演習のためにストーリーのアイデアを引き出してください!
これらの演習は、ストーリーを魅力的でユニークなものにするための鋭い目と耳を開発するのにも役立ちます。これは、基本的なスクリーンライティングスキルを開発するのと同じくらい重要です。厳格なフォーマットの多くはオンラインまたは本で学ぶことができますが、あなたの文章を本当に良いものから素晴らしいものに変えるには、あなたの仕事のスターに力を与える何とも言えない特別な何かが必要です。
「素晴らしいものを読んだり、自分で書いたり、自分の声を見つけたりすることによってのみ、それを発展させることができます」とロックスバーグは結論付けました。
使わなければ駄目になる、