Devo filmar um trailer ou sequência para o meu roteiro?

Olá, escritores, muitos de vocês estão há vários anos em suas carreiras de escrita. Vocês escreveram vários pilotos de TV, roteiros de filmes e livros, e estão procurando vender seu primeiro roteiro ou conseguir representação.

Muitos nesta situação atingiram um teto em suas carreiras de escrita. Eles enviam nossas cartas de consulta e e-mails que não recebem resposta, pedem para que outras pessoas transmitam seus roteiros para contatos, e tentam ser promovidos na sala de roteiristas, mas não têm sucesso. Muitos escritores não têm contatos profissionais e ficam presos na situação de não ter ninguém para mostrar seu trabalho. É uma situação que muitos escritores enfrentam com poucas soluções.

Como os roteiristas podem promover seus roteiros?

Uma sugestão que temos para ajudá-los a gerar interesse em seu projeto é produzir um trailer de dois minutos ou uma sequência de 12 minutos que possa ser convertida em um curta-metragem. Isso mesmo, um trailer promocional para comercializar sua história ou uma sequência real de cenas que capturem o tom, a essência e o estilo do seu roteiro.

Devo filmar um trailer ou várias cenas do meu roteiro?

A primeira pergunta é por quê? Por que devo produzir uma seção do meu roteiro? Bem, agora sua história existe apenas como texto em 120 páginas de papel. Muito provavelmente, ela está em um escritório de desenvolvimento sob uma pilha de centenas de outros roteiros. Um estagiário ou assistente lerá 10 páginas e, se não gostar, provavelmente desistirá da história e só terminará para escrever seu relatório. É quase impossível não se perder na confusão.

As chances de ser notado são mínimas. Dos dezenas de milhares de roteiros escritos todos os anos, apenas alguns milhares serão comprados e alguns centenas produzidos.

A maioria das pessoas em Los Angeles não lê. É um estereótipo horrível, mas existe porque há um elemento de verdade. Imagine ser capaz de pegar um roteiro que requer 60 minutos de atenção focada para ler e resumir em 120 segundos em uma apresentação elegante.

Você precisa perceber que seu roteiro não é mais uma história. Você precisa começar a pensar como um empreendedor e perceber que o roteiro é um plano de negócios para uma startup de 40 milhões de dólares (dependendo do orçamento do seu projeto).

Pense no que a maioria dos empreendedores deve fazer para levantar capital para seus empreendimentos. Eles geralmente apresentam aos investidores e financiadores de capital próprio uma prova de conceito, uma demonstração de seu produto que os ajude a entender o que estão tentando criar.

Imagine ser um dos primeiros investidores da Coca-Cola. Eles receberam uma degustação da nova bebida gaseificada. Quando Roy Kotch queria expandir o McDonald's para uma franquia nacional, ele experimentou o hambúrguer, viu uma demonstração da linha de montagem de fast-food e sabia que tinha potencial.

É assim que você precisa olhar para o seu trailer ou sequência curta. Algo que um produtor, agente ou investidor possa olhar, sentir a história e determinar se o projeto tem um futuro.

Para se tornar um escritor produzido na indústria cinematográfica, você precisa pensar como um empreendedor que está começando um negócio. Tentar fazer as pessoas se interessarem pelo seu projeto é o negócio do show, não a arte do show. Muitos que falham nunca entendem esse conceito. Confie em mim, eu conheço muitos deles em NY e LA.

Pense do ponto de vista do leitor. Se você está passando o dia inteiro procurando roteiros em potencial para investir, você prefere passar uma hora lendo algo que provavelmente dirá 'não' ou assistir a um promo de dois minutos para a história?

Qual é a diferença entre filmar um trailer e uma sequência do meu roteiro?

A maneira mais rápida e fácil das duas opções é um trailer. Dois minutos rápidos que capturam o tom e o estilo da história. Este também é um bom teste pessoal para o cineasta. Se você não consegue fazer um bom trailer de 120 segundos do seu filme, provavelmente não está pronto para fazer um longa-metragem de 120 minutos. Algo para pensar.

Um dos trailers de arrecadação de fundos mais famosos é 'Blood Simple' dos Irmãos Coen.

Lembre-se, o objetivo de fazer um trailer é o mesmo de fazer um comercial de televisão. É um chamado para ação. Você quer que um produtor ou agente veja o trailer, fique empolgado com a história e queira ler o roteiro. Você ganhou a batalha se conseguir isso com um trailer.

A próxima ideia é tentar filmar uma sequência de 12 páginas (3 cenas) do seu roteiro. Isso é muito mais complicado e muito maior em escopo e tamanho. Eu recomendaria isso para alguém que deseja dirigir seu roteiro, não necessariamente vendê-lo. Um trailer você pode filmar em um ou dois dias. Uma sequência pode levar de três a quatro dias.

Filmar uma sequência real de 12 páginas é um compromisso muito maior de tempo e dinheiro. Você precisa ser honesto consigo mesmo se está pronto para assumir esse tipo de projeto.

Como escritor/diretor, você precisa demonstrar três coisas:

Não posso enfatizar o suficiente a importância de que diretores aspirantes trabalhem constantemente em seu entendimento de como trabalhar com atores. Se você realmente aspira ser diretor, deve sempre fazer estudos de cena, análise de roteiro e cursos de comédia improvisada. Se você realmente quer saber o que está fazendo, faça treinamento particular para voz e movimento. Confie em mim, esse é um conhecimento que você absolutamente precisa quando estiver trabalhando com talentos.

Coloque-se na perspectiva de um "ator de nome" em Hollywood que tem algum apelo comercial e talento. Você acha que um "ator de nome" realmente quer trabalhar com alguém que nunca ensaiou e dirigiu atores? Pense na quantidade de risco que eles estão assumindo com um diretor não comprovado. Pense no número de filmes independentes de diretores inexperientes que prejudicaram as carreiras dos atores. É isso que passa pela cabeça de uma estrela quando ela está considerando atuar no seu projeto. O talento precisa ter confiança de que você não vai fazê-lo parecer mal.

E se eu não tiver dinheiro para filmar um trailer ou uma sequência do roteiro?

Se produzir um trailer ou uma sequência curta parecer um esforço muito grande, considere fazer uma produção de áudio do seu roteiro, como esses vídeos do TikTok que gravamos, você pode fazer o mesmo com seu roteiro.

O único equipamento que precisávamos para fazer essas gravações de áudio era um microfone, um computador laptop e software de edição.

Encontre três cenas que capturem o tom do seu roteiro. Escale os atores que soem como os personagens que você escreveu. Contrate um engenheiro de gravação para gravar os atores. Você pode considerar alugar um estúdio de gravação por um dia. Caso contrário, encontre alguém que possa gravar os atores.

Grave os atores interpretando o seu roteiro. Em seguida, encontre um editor que possa adicionar efeitos sonoros e música. Isso será muito mais barato e rápido do que filmar um trailer.

O que você deve ter no final é um arquivo de áudio de 8-12 minutos de duração com três cenas do seu roteiro com efeitos sonoros e música. Isso é algo que você pode carregar online e enviar por e-mail para agentes e produtores. Se eles gostarem do que ouvirem, podem ligar para você para ler o resto do roteiro.

Explorarei produções de áudio para o seu roteiro em um blog posterior.

Conclusão

Não posso prometer que filmar um trailer ou uma sequência curta do seu roteiro resultará na venda do seu roteiro ou no financiamento do longa. No melhor dos casos, isso fará com que seu material seja visto por um agente ou produtor. Como eles reagem ao seu trabalho está além do controle de qualquer pessoa.

Se alguém tiver alguma ideia sobre como promover seus roteiros, por favor, deixe-os na seção de comentários deste vídeo.