Este mês na história do cinema - abril de 2022

A Nickelodeon, um dos primeiros canais a cabo para crianças, foi lançado neste dia da história em 1979. Muitos de seus programas de TV animados e séries roteirizadas se tornaram ícones da cultura pop, incluindo “Bob Esponja”, criado pelo falecido Stephen Hillenburg, e “All That”, que ajudou a lançar as carreiras de Kenan Thompson e Kel Mitchell. O nome, Nickelodeon, vem dos primeiros cinemas de cinco centavos dos EUA, chamados nickelodeons.

Arthur C. Clarke e Stanley Kubrick escreveram o roteiro de “2001: Uma Odisseia no Espaço”, que estreou neste dia em 1968 no Uptown Theatre em Washington, DC. Os críticos ficaram divididos quanto ao filme, com alguns chamando-o de inesquecível, e outros saindo do cinema. Clarke e Kubrick pretendiam escrever a peça de ficção científica como um romance primeiramente, mas acabaram escrevendo um roteiro e um romance simultaneamente. A dupla escreveu muitos rascunhos, e as primeiras versões até tinham um prólogo que incluía entrevistas com cientistas a respeito de extraterrestres. Assim que as filmagens começaram, Kubrick removeu a maior parte do diálogo e da narração do roteiro. O filme ganhou vários prêmios e agora é considerado a obra-prima de Kubrick.

A revista Cahiers du Cinema foi fundada em abril de 1951 como uma iteração de uma revista anterior chamada Revue du Cinema. É a revista de cinema francesa mais antiga ainda hoje, embora seu futuro agora seja incerto após ser adquirida em fevereiro de 2020. Em um único dia daquele mês, toda a equipe editorial da revista renunciou à nova propriedade, que inclui oito produtores. A equipe sentiu que os produtores criaram um conflito de interesses quando se tratava do conteúdo da revista. Enquanto o futuro é desconhecido, a Cahiers du Cinema ficará para a história como a revista que trouxe a Nouvelle Vague francesa para o primeiro plano, apresentou ao mundo a palavra “auteur” e lançou as carreiras de muitos cineastas e críticos conhecidos.

“Todos os Homens do Presidente”, escrito por William Goldman, estreou neste dia na história em 1976. O thriller político é baseado no escândalo de Watergate – especificamente, o livro de não ficção homônimo escrito pelos dois jornalistas que estiveram no centro de tudo, Carl Bernstein e Bob Woodward. Robert Redford comprou os direitos do livro e contratou Goldman para escrever o roteiro. Mas nem o autor, nem Robert Redford ficaram satisfeitos com o primeiro rascunho de Goldman. Então, Woodward e sua então namorada Nora Ephron escreveram um rascunho próprio, e uma de suas cenas realmente entrou no filme, apesar de não ser fiel aos eventos reais. No final, Goldman é o único creditado por escrever o roteiro.

A comédia-ação de Buster Keaton ”Marinheiro de Encomenda” estreou neste dia da história em 1928 em Santa Maria, Califórnia. Foi o último filme que ele fez para a United Artists e o penúltimo filme que fez em seu estilo característico. Carl Harbaugh escreveu a história do filme, que acompanha o filho de um capitão de barco que se junta à tripulação de seu pai e se apaixona pela competição. O filme apresenta uma das acrobacias mais famosas de Keaton, onde a fachada de uma casa cai sobre ele, mas ele escapa por pouco se encaixando na janela e permanece de pé. A façanha foi recriada muitas vezes ao longo dos anos, e o título original do filme inspirou “Steamboat Willie”, de Walt Disney, que é considerado a estreia de Mickey Mouse.

Enquanto James Creelman e Ruth Rose foram creditados com o roteiro de “King Kong”, o autor de mistério britânico Edgar Wallace escreveu a versão inicial. Os diretores Merian C. Cooper e Ernest B. Schoedsack planejavam alavancar a fama de Wallace para promover o filme, mas, antes que Wallace pudesse começar a revisar seu primeiro rascunho chamado “The Beast”, ele faleceu. Cooper trouxe Creelman, mas sentiu que seu rascunho estava muito lento. Mais tarde, ele contratou Ruth Rose, uma escritora que não tinha experiência em roteiro, para acertá-lo. Rose também era casada com Schoedsack.

Talvez um dos primeiros precursores dos filmes slasher modernos, “A Tortura do Medo” estreou neste dia na história em 1960. O thriller de terror britânico conta a história de um serial killer voyeur que filma as expressões de suas vítimas enquanto elas morrem. Os críticos criticaram o filme por seu tema extremamente sombrio, mas, desde então, ele se tornou um clássico cult e é considerado um dos melhores filmes britânicos de todos os tempos. Leo Marks, um ex-criptógrafo da Segunda Guerra que virou roteirista, escreveu o roteiro baseado nas pessoas que conheceu enquanto crescia na livraria de seu pai em Londres. Marks disse que se inspirou para escrever um filme de terror depois de ler histórias de Edgar Allen Poe.

Considerado o segundo melhor filme de drama de tribunal de todos os tempos pelo American Film Institute (“O Sol é para Todos” é o número 1), “12 Homens e uma Sentença” estreou neste dia na história em 1957. Reginald Rose escreveu inicialmente o roteiro para a TV e, após seu sucesso na CBS, ele foi adaptado para o cinema. O filme em preto e branco não teve um bom desempenho nas bilheterias, o que alguns atribuíram aos novos formatos widescreen e de filme colorido. A história acompanha 12 jurados deliberando sobre a condenação de um réu de 18 anos. O filme é preservado no National Film Registry pela Biblioteca do Congresso dos EUA.

“Cantando na Chuva” é um dos musicais mais queridos, e sua história está enraizada em suas canções. O filme estreou neste dia da história em 1952. Betty Comden e Adolph Green foram contratados para escrever o roteiro baseado em um conjunto de canções escritas por Nacio Herb Brown e Arthur Freed, que foram responsáveis por muitos dos musicais chiques dos estúdios da MGM à época. Comden e Green juntaram as músicas através de uma comédia romântica sobre três artistas que transitam de filmes mudos para falados. O musical não foi um sucesso imediato, mas, desde então, ficou conhecido como um dos melhores filmes de todos os tempos. Comden e Green ganharam o prêmio Writers Guild of America por seu roteiro.

Feliz aniversário, Walter Salles! Salles é um diretor, produtor e escritor brasileiro, mais conhecido por seus filmes “Central do Brasil”, “Diários de Motocicleta” e “Terra Estrangeira”. Salles foi indicado a vários prêmios, incluindo duas indicações ao Globo de Ouro e uma vitória de Melhor Filme Estrangeiro por “Central do Brasil”. “Diários de Motocicleta” ganhou o prêmio de Melhor Filme de Língua Estrangeira no BAFTA em 2005.

Robert Riskin escreveu o roteiro de “O Galante Mr. Deeds”, que estreou neste dia na história em 1936. O filme é estrelado por Gary Cooper como um homem que acaba de herdar a propriedade de seu tio rico e acompanha a história das pessoas gananciosas que tentam se aproveitar. O filme rendeu a Frank Capra o Oscar de Melhor Diretor naquele ano. Ele também colocou no mapa a cidade de Mandrake Falls em Vermont, de onde vem o personagem principal, como o exemplo básico das pequenas cidades americanas. E outro fato engraçado: a palavra “doodle”, pelo menos como a definimos hoje, também veio da cena final deste filme, onde o personagem principal explica o termo “doodler” ao juiz como alguém que rabisca desenhos tolos no papel. Antes disso, a definição era “brincar”. Estamos tão felizes que Riskin cunhou esse termo — caso contrário, o Noodle the Doodle da SoCreate poderia nunca ter existido!

“O Segredo da Cabana” estreou no South by Southwest no início de março de 2012 e foi lançado neste dia da história em 2012. A comédia de terror foi escrita por Joss Whedon e Drew Goddard em apenas três dias, e Goddard dirigiu o filme. Os escritores, que já haviam trabalhado juntos em “Buffy, a Caça-Vampiros” e “Angel”, disseram que queriam que o filme revitalizasse o gênero de terror - tanto o que amamos quanto o que odiamos neles. O filme ganhou ou foi indicado a pelo menos seis prêmios de melhor roteiro em várias cerimônias de premiação.

Feliz aniversário, Fruit Chan! Chan é roteirista, cineasta e produtor de Hong Kong. Seu filme mais conhecido é “Made in Hong Kong”, que ganhou o prêmio de Melhor Filme no Hong Kong Film Awards de 1998, além de vários outros prêmios e indicações. O filme é feito a partir de rolos de filmes de outras produções e foi elogiado como uma representação realista da vida em Hong Kong.

A carreira do ator, cineasta e compositor Charlie Chaplin durou mais de 75 anos. Ele nasceu neste dia da história em 1889 e trouxe risadas para milhões de pessoas através de sua persona na tela, “O Vagabundo”, além de entrar para a história como uma das figuras mais icônicas do mundo na indústria cinematográfica. Ele completaria 131 anos hoje.

Brian Robbins e Michael Tollin criaram a ideia para a série de comédia da Nickelodeon “All That”, que estreou neste dia em 1994 e durou uma década. No entanto, Dan Schneider foi o escritor principal e showrunner do programa, e ele passou a ter uma carreira de sucesso escrevendo programas infantis para a Nickelodeon. O elenco do programa também lançou as carreiras de vários atores infantis e adolescentes. Em 2019, duas dessas estrelas, Kenan Thomspon e Kel Mitchell, tornaram-se produtores executivos de um revival da série.

David Benioff e D. B. Weiss são creditados pela maior parte do trabalho nos roteiros de “Game of Thrones”, mas, na verdade, havia sete escritores no programa ao longo de seis temporadas. A primeira temporada estreou neste dia em 2011. Benioff e Weiss supostamente atribuíram certos personagens a outros escritores, que então escreviam descrições e arcos de personagens mais detalhadamente. Mais tarde, Benioff escrevia metade do roteiro, e Weiss, a outra. Todos os episódios são baseados na série de romances de fantasia de George R.R. Martin, “As Crônicas de Gelo e Fogo”. A série bateu muitos recordes, incluindo um recorde de 58 Primetime Emmy Awards e 161 indicações ao Emmy Awards.

Primeiro longa-metragem falado em alemão, “O Anjo Azul” estreou neste dia na Hungria em 1930. Carl Zuckmayer, Karl Volmöller e Robert Liebmann escreveram o roteiro, baseado no romance de Heinrich Mann, “Professor Filth”. A história acompanha um professor que enlouquece de ciúmes por uma artista de cabaré, tornando-se um palhaço de cabaré humilhado. O filme foi rodado em alemão e inglês simultaneamente, esperando se que o filme em dois idiomas maximizasse os lucros das bilheterias. Ainda assim, os atores enfrentaram dificuldades para pronunciar as palavras em inglês, então, o filme alemão é considerado superior.

Embora o contexto político do filme seja controverso, “Olimpíadas e Mocidade Olímpica - Parte 1 Festa das Nações”, de Leni Riefenstahl, ficará na história como um exemplo inovador de técnicas cinematográficas avançadas para a época. O filme de propaganda da Alemanha nazista, que estreou neste dia em Berlim em 1938, cobre os Jogos Olímpicos de 1936 com uma impressionante variedade de posicionamentos de câmeras, incluindo debaixo d'água, arquibancadas e até balões com câmeras acopladas que tinham instruções para devolver o filme a Riefenstahl. O filme é conhecido por seu uso de cortes, close-ups extremos e outros novos ângulos de câmera.

Neste dia da história em 1928, “A Paixão de Joana d'Arc” estreou com uma das maiores performances da história cinematográfica do ator Renee Jeanne Falconetti. Este filme mudo, em preto e branco, continua a figurar entre os 10 melhores filmes internacionais de todos os tempos pela revista Sight and Sound. Ele foi escrito por Joseph Delteil e Carl Theodor Dreyer.

“Inimigo Público”, um dos primeiros filmes de gângster do subgênero, estreou em Nova York neste dia em 1931. A história se concentra na vida de crime de um criminoso na América na era das proibições. Harvey F. Thew escreveu o roteiro baseado em um livro chamado “Beer and Blood”, escrito por dois jornalistas que acompanharam as rivalidades de gangues de Al Capone em Chicago. O filme ainda é elogiado por sua atuação e história, e foi indicado para o prêmio de Melhor História no 4º Oscar.

“Vingadores: Guerra Infinita” é um dos filmes mais caros já feitos. Ele estreou neste dia na história em 2018. Stephen McFeely e Christopher Markus escreveram o roteiro baseado na história em quadrinhos de 1991 de Jim Starlin “The Infinity Gauntlet” e “Infinity” de Jonathan Hickman. O filme quebrou muitos recordes, como o filme de super-herói de maior bilheteria, o filme de maior bilheteria do Universo Cinematográfico da Marvel e o quarto filme de maior bilheteria de todos os tempos, com US$ 2,048 bilhões em bilheteria.

A série de TV ”O Conto da Aia” estreou no Hulu neste dia da história em 2017. Ela foi criada por Bruce Miller, baseada no romance homônimo de Margaret Atwood. A história acompanha aias que vivem em uma sociedade totalitária onde foram submetidas à escravidão infantil. Em sua primeira temporada, “O Conto da Aia” ganhou oito prêmios Emmy e dois Globos de Ouro de Melhor Atriz (Elisabeth Moss) e Melhor Série Dramática de Televisão.

Com quatro horas de duração, ”Dr. Mabuse” estreou neste dia na história em 1922. Era apenas a primeira parte da série de filmes mudos alemães de três partes, dirigido pelo cineasta Fritz Lang e escrito por Thea von Harbou. A história se passa em uma Alemanha pós-Primeira Guerra Mundial quase distópica e apresenta temas pesados do colapso da sociedade alemã, o poder do mal e a vigilância. Quando finalmente foi lançado como uma versão de duas horas fortemente editada nos EUA em 1927, os críticos ainda assim reclamaram de sua duração. A versão completa só estrearia nos EUA nos anos 70, onde mais tarde seria elogiada por ser o sucesso do Festival de Cinema de Nova York. Após seu lançamento em 1922, os críticos disseram que as pessoas assistiriam ao filme daqui a 50 ou 100 anos e teriam uma “ideia de uma época que dificilmente poderiam compreender sem tal documento”.

O longa de comédia “Missão Madrinha de Casamento” estreou neste dia da história em Westwood, Califórnia, em 2011, colocando em destaque as comédias dirigidas por mulheres. Kristen Wiig e Annie Mumolo, que se conheceram em uma trupe de comédia de improviso em Los Angeles, elaboraram o roteiro juntas enquanto Wiig trabalhava em “Saturday Night Live” em Nova York e Mumolo trabalhava em Los Angeles. Elas não tinham planejado escrever um roteiro juntas até que o diretor Judd Apatow – que estava trabalhando com Wiig no filme “Ligeiramente Grávidos” na época – perguntou a Wiig se ela já tinha alguma ideia para um roteiro. Da mesma forma, Apatow fez a mesma pergunta a Steve Carell, o que o inspirou a escrever “O Virgem de 40 Anos”.

Viña Delmar escreveu o roteiro de “Make Way For Tomorrow”, um drama americano que teve um lançamento limitado neste dia da história em 1937. O filme da era da depressão conta sobre um casal de idosos que deve se separar depois de perder sua casa, e nenhum dos seus filhos aceitarão ambos. Alguns críticos acharam a história excessivamente deprimente. Ainda assim, em tempos mais recentes, eles passaram a considerar a história uma “obra-prima desconhecida de Hollywood” por seu retrato honesto da família e do envelhecimento. O diretor Leo McCarey achou que era seu melhor filme e, ao aceitar um Oscar de Melhor Diretor por outro filme lançado no mesmo ano, disse ao público que receberia o prêmio pelo filme errado.