Este mês na história do cinema – resumo de setembro

Neste dia na história há 117 anos, o cineasta Georges Méliès apresentou o mundo à ficção científica, através de seu filme mudo de 18 minutos, colorido à mão, sobre uma viagem à lua. Méliès ficou famoso por seu estilo teatral, cenários extravagantes e efeitos especiais. Embora o filme fosse mudo, ele era para ser apresentado junto com uma orquestra e um narrador ao vivo, de modo que a trilha sonora variou de teatro para teatro. Méliès foi pioneiro no estilo de deixar a câmera parada, voltada para um único cenário, no objetivo de imitar a perspectiva de um membro da plateia. A cena da cápsula espacial pousando nos olhos da lua é considerada uma das imagens mais icônicas da história do cinema.

Este filme, agora com 70 anos, ainda é considerado um dos maiores filmes britânicos já feitos. Graham Greene escreveu o roteiro, que acompanha a ida de Holly Martins a Viena para um emprego, apenas para descobrir que o amigo que solicitou que ele fosse a Viena para o trabalho foi morto por circunstâncias suspeitas. Greene escreveu a história como uma novela primeiramente, para se preparar para o roteiro. Existem algumas diferenças notáveis no roteiro em relação aos roteiros de hoje, incluindo as tomadas específicas da câmera que Greene incluiu. O filme também é um excelente exemplo de cinematografia atmosférica.

Amplamente considerado um dos melhores suspenses distópicos de todos os tempos e um dos melhores filmes de ficção científica dos anos 2000, "Filhos da Esperança" pintou uma imagem sombria do ano de 2027, quando a humanidade se torna infértil e está à beira do colapso . O roteiro foi adaptado do romance homônimo escrito por P.D. James, com créditos de roteiro para Hawk Ostby, David Arata, Mark Fergus, Alfonso Cuaron e Timothy Sexton. Ele é famoso por seu enredo simples, mas poderoso, complementado por efeitos especiais.

Robert Rodriguez escreveu e dirigiu este filme detentor do recorde mundial do Guinness como filme mais barato a arrecadar mais de US$ 1 milhão. Ele produziu o filme por apenas US$ 7,225. Foi o primeiro longa-metragem de Rodriguez, e lançou sua trilogia agora conhecida como “Trilogia Mexicana de Robert Rodriguez”, incluindo “A Balada do Pistoleiro” e “Era uma Vez no México”. O filme em espanhol tem como foco um artista mariachi que é confundido com um assassino que carrega uma arma no estojo de seu violão.

Baseado no conto de Stephen King, "Um Sonho de Liberdade" é atualmente considerado um dos filmes mais bem classificados do IMDB de todos os tempos, e a Biblioteca do Congresso dos EUA escolheu o filme para ser preservado no Registro Nacional de Filmes. Frank Darabont comprou os direitos de King para criar o filme, e depois escreveu o roteiro por mais de dois meses. Ele foi indicado a sete estatuetas do Oscar, incluindo Melhor Roteiro Adaptado, e se tornou uma adorada história de esperança e liberdade.

“Boogie Nights - Prazer sem limites”, de Paul Thomas Anderson, ainda é considerado como um dos retratos mais precisos da indústria de filmes exóticos não tão glamorosa da década de 1970. A história possui um forte desenvolvimento de personagens, e Anderson consegue apresentar o que poderia ser um tópico desprezível de uma maneira que fez o público se identificar com o elenco. A Academia indicou o roteiro ao prêmio de Melhor Roteiro Original, assim como ocorreu nas premiações do Globo de Ouro e da Academia Britânica de Cinema.

Faz 33 anos que fomos apresentados aos falecidos Roger Ebert e Gene Siskel, notórios críticos de cinema do programa de TV "Siskel & Ebert". Os dois se tornaram os principais críticos de filmes, muitas vezes discutindo por suas críticas antes de finalmente aprovar ou reprovar cada filme. A famosa frase deles, “Two Thumbs Up”, ainda faz parte do jargão da crítica cinematográfica, e muitos filmes acabaram usando essa classificação nas caixas de VHS e DVD, para estimular sua locação.

As primeiras avalições de “Cinzas no Paraíso” diziam que a única qualidade redentora do filme era sua cinematografia, que parecia inspirada em uma pintura de Edward Hopper. Porém, posteriormente, os críticos de cinema passaram a apreciar este filme de Terrence Malick, não apenas por seus impressionantes elementos visuais, mas pela história que ele pintou através das imagens. O roteiro foi chamado de "hipnotizante". O filme foi notoriamente difícil de produzir, pois Malick insistiu em usar a iluminação natural, e o cronograma de filmagens era apertado. Mas tudo valeu a pena no final, com um prêmio de Cannes de melhor diretor e um Oscar de melhor cinematografia. O filme também encabeça muitas listas como um dos melhores da história.

ALERTA DE SPOILER: aquela cena famosa no final de "Se7en", com a cabeça na caixa? Ela quase não aconteceu, segundo o roteirista Andrew Kevin Walker. Embora a cena estivesse no roteiro original de Walker, o primeiro diretor associado ao roteiro pediu a Walker que reescrevesse a história para remover essa parte. Por acaso, a versão original do roteiro acabou na mesa do diretor David Fincher. Ele amou esse final chocante e, assim, dirigiu o "Se7en" como o conhecemos. Foi o primeiro roteiro opcional de Walker, o qual permitiu que ele deixasse seu emprego diário na Tower Records e finalmente continuasse escrevendo roteiros em tempo integral.

Escrito por Victor Erice e Angel Fernandez Santos, este filme em espanhol dos anos 70 capturou uma qualidade alegórica que poucos outros filmes haviam feito antes. "O Espírito da Colmeia" foca em uma jovem garota que é profundamente afetada pelo filme "Frankenstein", retirando-se para um mundo de fantasia que às vezes a deixa em apuros. O filme apresenta uma forte camada de simbolismo, com os dois escritores impactados pelo isolamento da Espanha durante os estágios iniciais do Estado franquista na Espanha. "O Espírito da Colmeia" se refere à ideia de que as abelhas são ordenadas e organizadas, mas carecem de livre-arbítrio e criatividade. Padrões hexagonais podem ser vistos ao longo do filme, bem como uma iluminação cor de mel. Roger Ebert adicionou o filme à sua seção “Ótimos filmes”, e ele mantém uma classificação de 96% no Rotten Tomatoes.

Escrito por Jeffrey Lieber, J.J. Abrams e Damon Lindelof, "Lost" continua sendo uma das séries de televisão de maior sucesso já criadas. Ela foi ao ar por seis anos e seis temporadas, com média de mais de 10 milhões de telespectadores por episódio. As filmagens ocorreram principalmente em Oahu, o que também fez de "Lost" uma das séries de televisão mais caras já produzidas. A rede ABC demitiu seu presidente, Lloyd Braun, antes mesmo que o piloto fosse ao ar, por aceitar um projeto tão caro e arriscado.

Feliz aniversário, Stephen King! O "rei do terror" faz 72 anos hoje. Ele tem mais de 50 créditos de romances em seu nome e já vendeu mais de 350 milhões de cópias de suas histórias, sem falar que muitas delas foram transformadas em filmes, gibis e programas de TV, incluindo o recente “Castle Rock”. O livro de memórias de King, "On Writing", continua sendo um dos livros mais recomendados para escritores, enquanto seu livro "O Iluminado" é um dos mais famosos. Diz-se que King tem "triscaidecafobia", ou medo irracional do número 13, e ele ainda disse que nunca para de escrever na página 13 ou interrompe sua leitura em qualquer número de página de dois dígitos que totalize "13".

Em entrevista com Ellen Degeneres, Jennifer Aniston se lembrou do jantar com seus colegas de elenco em Las Vegas antes do primeiro episódio de "Friends" ir ao ar em 1994. O diretor James Burrows disse ao elenco que era a última vez que eles seriam capazes de sair pela cidade sem ser reconhecidos. "Friends", criado por David Crane e Marta Kauffman, tornou-se um dos programas de TV mais populares de todos os tempos, e entrará na história como uma das mais adoradas histórias de amizade, vida e amor. Ela se concentrou igualmente em seis personagens, em vez de apenas um, apesar da solicitação da NBC de que o roteiro apresentasse um enredo dominante e várias histórias secundárias. Os criadores se recusaram a fazer isso, e a NBC acabou cedendo. Os nomes anteriores do programa incluíam "Six of One" e "Friends Like Us", mas, depois de várias edições de roteiros e mudanças de nome, a NBC decidiu ficar com "Friends".

O roteiro de “Butch Cassidy”, de William Goldman, ganhou o Oscar de Melhor Roteiro Original em 1970, além de outros três Oscars. A história acompanha dois bandidos, Butch e Sundance, que fogem de um bando armado e decidem seguir para a Bolívia. A história é vagamente baseada na história real de Butch Cassidy, que Goldman pesquisou por quase uma década antes de finalmente escrever o roteiro. No início, apenas um estúdio mostrou interesse em comprar o roteiro. Então, Goldman refez algumas páginas e disse que, de repente, todos os estúdios o queriam. O roteiro está classificado na posição #11 pela WGA como um dos 101 melhores roteiros já escritos.

Feliz aniversário, Pedro Almódovar! Ele é um dos mais famosos cineastas, diretores, roteiristas e produtores espanhóis, e hoje completa 70 anos. Os filmes de Almódovar produziram muitos seguidores, e ele credita seu sucesso internacional à criação de filmes divertidos. Suas histórias costumam usar simbolismo e metáforas, e apresentam personagens femininas fortes e referências culturais LGBT. Almódovar estudou cinema porque não podia pagar o curso, então, em vez disso, trabalhou duro para economizar para comprar uma câmera Super 8. Essa aquisição seria uma mudança de vida, já que os curtas-metragens do cineasta se tornaram estrelas em ascensão no movimento cultural espanhol "La Movida", na década de 70. Mais tarde, ele criou uma empresa de produção com seu irmão e chegou a produzir mais de 20 filmes.